Czarna sztuka (wiersz)

Black Art to wiersz napisany przez afroamerykańskiego poetę i pisarza Amiri Baraka . Został napisany w 1965 roku po zabójstwie Malcolma X , wkrótce po tym, jak poeta (wcześniej LeRoi Jones) przyjął nowe imię. Wiersz wywołał wezwanie do sztuki autorstwa i dla Czarnych :






Chcemy czarnego wiersza. I Czarny Świat. Niech świat będzie czarnym wierszem i niech wszyscy czarni ludzie wypowiedzą ten wiersz po cichu lub GŁOŚNO

Wiersz zapoczątkował ruch czarnej magii w poezji. „Czarna sztuka” została opublikowana w The Liberator w styczniu 1966 roku, a następnie ponownie opublikowana w licznych antologiach.

Interpretacje

Wiersz jest opisywany jako jeden z najbardziej wyrazistych wierszy politycznych Baraki, ponieważ używa ostrego języka, onomatopei i przemocy, aby zawołać naród. Sam wiersz dotyczy wierszy i tego, jak czarni artyści muszą być czarni, a nie kopiować ani naśladować białych poetów. Baraka wzywa czarnych artystów do nadawania znaczenia ich sztuce i tworzenia treści, które bronią ich czerni. Baraka uważał, że jego twórczość powinna w pełni ujawniać ogólnonarodowy rasizm i tworzyć „wiersze, które zabijają”. Baraka używa terminów takich jak „negrolider”, „jewlady” i „biały”, aby wyraźnie wyjaśnić, że jego przesłanie dotyczy trudności rasowych, z jakimi borykali się ludzie kolorowi mieszkający na południu w latach sześćdziesiątych.

Wykorzystuje silne obrazy, aby skupić się na przemocy i pozwolić czytelnikom wniknąć w umysł Baraki i doświadczyć wiersza jako własnego życia. „Niech nie będzie pisanych wierszy miłosnych, dopóki miłość nie będzie mogła istnieć swobodnie i czysto”. Baraka wzywa do realizmu w czarnej poezji, do zaprzestania wycinania ciasteczek i nadmiernego gloryfikowania życia, jakie czarni muszą wieść w rasistowskim kraju. Chce, aby czarni ludzie zrozumieli, że muszą osiągnąć czarną estetykę i czarny światopogląd, aby uwolnić się od ograniczeń rasowych nałożonych na nich przez białe społeczeństwo.

Wiersz taki jak „Czarna sztuka” (1965), według Wernera Sollorsa z Uniwersytetu Harvarda, wyrażał potrzebę popełnienia przez autorów przemocy wymaganej do „ustanowienia Czarnego Świata”.

Baraka używa nawet onomatopei w „Czarnej sztuce”, aby wyrazić tę potrzebę przemocy: „rrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrr… tuhtuhtuhtuhtuhtuht…”. Mówiąc dokładniej, wersety z „Czarnej sztuki”, takie jak „Niech nie będzie pisanych wierszy miłosnych / dopóki miłość nie będzie mogła istnieć swobodnie i czysto”, zestawione z „Chcemy czarnego wiersza. / I czarny świat”, pokazują wołanie Baraki o polityczną sprawiedliwość podczas czas, w którym szerzyła się niesprawiedliwość rasowa, pomimo Ruchu Praw Obywatelskich.

„Czarna sztuka” Amiri Baraki służy jako jeden z jego najbardziej kontrowersyjnych, ale poetycko głębokich dodatków do Ruchu Czarnej Sztuki. W tym utworze Baraka łączy politykę ze sztuką, krytykując wiersze, które nie są przydatne lub odpowiednio reprezentują walkę Czarnych. Opublikowany po raz pierwszy w 1966 roku, okresie szczególnie znanym z Ruchu Praw Obywatelskich, polityczny aspekt tego utworu podkreśla potrzebę konkretnego i artystycznego podejścia do realistycznej natury obejmującej rasizm i niesprawiedliwość. Służąc jako uznany element artystyczny Ruchu Praw Obywatelskich i mający korzenie w Ruchu Praw Obywatelskich, Ruch Czarnej Sztuki ma na celu nadanie politycznego głosu czarnym artystom (w tym poetom, dramatopisarzom, pisarzom, muzykom itp.). Odgrywając istotną rolę w tym ruchu, Baraka wzywa do tego, co uważa za bezproduktywne i asymilacyjne działania przywódców politycznych podczas Ruchu Praw Obywatelskich. Opisuje wybitnych czarnych przywódców jako „na schodach białego domu… ​​klęczących między udami szeryfa, negocjujących chłodno w imieniu swojego ludu”. Baraka przedstawia także problematykę mentalności eurocentrycznej, odwołując się do Elizabeth Taylor jako prototypowego modelu w społeczeństwie, które wpływa na postrzeganie piękna, podkreślając jego wpływ na jednostki o białym i czarnym pochodzeniu. Baraka kieruje swoje przesłanie do społeczności Czarnych, mając na celu zjednoczenie Afroamerykanów w zjednoczony ruch, pozbawiony wpływów białych. „Czarna sztuka” służy jako środek wyrazu mający na celu wzmocnienie tej solidarności i kreatywności pod względem czarnej estetyki. Baraka wierzy, że wiersze powinny „strzelać… chodź do ciebie, kochaj to, kim jesteś” i nie powinny ulegać pragnieniom głównego nurtu. [ potrzebne źródło ]

Wiąże to podejście z pojawieniem się hip-hopu, który przedstawia jako ruch, który przedstawia „żywe słowa… i żywe ciało i płynącą krew”. [ potrzebne źródło ] Oczyszczająca struktura i agresywny ton Baraki są porównywalne z początkami muzyki hip-hopowej, która wywołała kontrowersje w sferze akceptacji głównego nurtu, ze względu na jej „autentyczne, niedestylowane, niezapośredniczone formy współczesnej czarnej muzyki miejskiej”. Baraka wierzy, że integracja z natury odbiera legitymację posiadania czarnej tożsamości i estetyki w anty-czarnym świecie. Baraka wierzy, że dzięki czystej i bezpardonowej czerni oraz braku wpływów bieli można osiągnąć czarny świat. Chociaż hip-hop służył jako uznana, istotna forma muzyczna czarnej estetyki, historia bezproduktywnej integracji jest widoczna w całym spektrum muzyki, poczynając od pojawienia się nowo utworzonej narracji w głównym nurcie w latach pięćdziesiątych. Wiele z cynicznego rozczarowania Baraki bezproduktywną integracją można zaczerpnąć z lat 50., okresu rock and rolla, w którym „wytwórnie płytowe aktywnie zabiegały o to, by biali artyści wykonywali covery piosenek, które były pierwotnie popularne na listach przebojów rytmicznych i bluesowych”. w wykonaniu artystów afroamerykańskich. Problematyczny charakter bezproduktywnej integracji jest również ilustrowany przez Run-DMC, amerykańską grupę hip-hopową założoną w 1981 roku, która zyskała szerokie uznanie po przemyślanej współpracy z grupą rockową Aerosmith nad remake'iem jej „Walk This Way”. w 1986 roku, najwyraźniej przemawiający do młodej białej publiczności. Hip-hop pojawił się jako ewoluujący gatunek muzyczny, który nieustannie kwestionował akceptację głównego nurtu, zwłaszcza wraz z rozwojem rapu w latach 90. Znaczącym i współczesnym tego przykładem jest Ice Cube, znany amerykański raper, autor tekstów i aktor, który wprowadził podgatunek hip-hopu znany jako „gangsta rap”, połączył świadomość społeczną i ekspresję polityczną z muzyką. Ponieważ lata 60. były okresem bardziej rażąco rasistowskim, Baraka zwraca uwagę na rewolucyjną naturę hip-hopu, zakorzenioną w niezmodyfikowanej ekspresji poprzez sztukę. Ta metoda wyrażania się w muzyce w znacznym stopniu odpowiada ideałom Baraki przedstawionym w „Czarnej sztuce”, skupiając się na poezji, która jest również motywowana produktywnie i politycznie.


Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Black_Art_(poem)&oldid=1095160145 ”