David McConnell (muzyk)

David McConnell był muzykiem z południowej Kalifornii, wcześniej znanym ze swojego zaangażowania jako współpracownik, producent i inżynier przy ostatnim albumie Elliotta Smitha , From a Basement on the Hill , a także z zaangażowania w Summer Hymns i Folk Implosion / Lou Barlow of Dinosaur JR.. Od 2004 roku jest znany w świecie sztuki współczesnej jako muzyk, kompozytor i producent, który wykorzystuje swoje wcześniejsze doświadczenia z kulturą muzyczną jako słownictwo w swoich pracach wizualnych i instalacjach.

Obrazy i instalacje Davida McConnella równoważą reprezentację i abstrakcję, usiane odniesieniami do awangardy artystycznej XX wieku, ikonografią religijną i symbolicznymi obrazami jego muzycznego doświadczenia jako producenta i kompozytora. W 2011 roku zaczął przekładać swoje techniki produkcji dźwięku na prace wizualne, malując fale dźwiękowe do muzyki skomponowanej przez siebie lub napisanej przez artystów tak różnych, jak Handel czy Neil Young. Ponadto McConnell rozszerzył słownictwo wizualne, „samplując” prace poprzednich artystów wizualnych w nowych kontekstach wizualnych na swoich płótnach. W 2014 roku jego prace zwróciły się w stronę motywów społecznych, z bezpośrednimi odniesieniami do odpowiedzialnych praktyk żywieniowych, użytkowania gruntów i ideologii konsumenckiej, związanych z jego indywidualną wystawą „Frontier Thesis” we Flanders Gallery w Raleigh, Karolina Północna.

Po narodzinach syna w 2010 roku McConnell rozpoczął poszukiwania, aby dowiedzieć się więcej o kulturze jedzenia, zdrowym odżywianiu/gotowaniu i odpowiedzialnych praktykach konsumenckich związanych z żywnością. Badania te doprowadziły jego syna i jego samego do diety w dużej mierze „wolnej od korporacji”, pochodzącej ze zrównoważonych upraw i pasz, a także dostarczyły inspiracji dla obrazów, które znalazły się w jego wideo i dwuwymiarowych pracach. Ponadto do swoich mieszanych płócien włączył elementy, takie jak drewno i tkaniny, jako spolaryzowaną ekspresję ręcznie wykonanego formatu. Prace instalacyjne McConnella były przedmiotem jego publicznego ujawnienia jako artysty, którego doświadczyło ponad milion widzów, oprócz jego licznych nagrań dźwiękowych i kompozycji filmowych.

McConnell rozpoczął swoją karierę jako autor tekstów i producent muzyczny w Los Angeles, gdzie tworzył muzykę dla wytwórni takich jak Virgin Records i DreamWorks, ale branża najwyraźniej uznała jego twórczość za zbyt eksperymentalną lub awangardową, aby odnieść komercyjny sukces. McConnell opuścił świat muzyki komercyjnej i wkroczył do świata sztuk wizualnych po opuszczeniu rodzinnej Kalifornii w 2004 roku.

Prace McConnella były omawiane lub prezentowane w publikacjach takich jak Spin Magazine , The Boston Globe , The San Francisco Bay Guardian i NPR. W 2012 roku McConnell zdobył nagrodę North Carolina Artist Fellowship Award. Jego prace były wystawiane w znanych prywatnych galeriach w całych Stanach Zjednoczonych i głównych muzeach, takich jak Nasher Museum of Art na Duke University, The Institute of Contemporary Art Boston, The Miami Art Museum, The Henry Gallery na University of Washington, Seattle i The Contemporary Art Muzeum, Raleigh.

W sierpniu 2014 r. McConnell przedstawił „Frontier Thesis” we Flanders Gallery w Raleigh w Karolinie Północnej jako swoją najbardziej ambitną publiczną prezentację prac. Wystawa, w dużej mierze oparta na ponad dwuletnich badaniach historii Ameryki, jej ikonografii i stosunku do utraconej lub niezrozumianej tradycji kulturowej, przedstawia wyjątkową perspektywę obecnej cyfrowej ery skróconych interakcji społecznych i praktyk konsumenckich.

Linki zewnętrzne