Dziwna sprawa wujka Harry'ego

Dziwna historia wujka Harry'ego
The Strange Affair of Uncle Harry FilmPoster.jpeg
Plakat kinowej premiery
W reżyserii Roberta Siodmaka
Scenariusz autorstwa
Stephen Longstreet Keith Winter (adaptacja)
Oparte na
Wujek Harry autorstwa Thomasa Joba
Wyprodukowane przez Joan Harrison
W roli głównej

George Sanders Geraldine Fitzgerald Ella Raines
Kinematografia Paweł Iwan
Edytowany przez Artura Hiltona
Muzyka stworzona przez
Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Obrazy uniwersalne
Data wydania
  • 17 sierpnia 1945 ( ) ( 17.08.1945 ) Stany Zjednoczone
Czas działania
80 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski

Dziwny romans wujka Harry'ego , znany również jako Wujek Harry i Sprawa morderstwa zerowego , to amerykański film noir z 1945 roku wyreżyserowany przez Roberta Siodmaka , z udziałem George'a Sandersa , Geraldine Fitzgerald i Elli Raines . Opiera się na sztuce teatralnej Wujek Harry Thomasa Joba, która została wystawiona po raz pierwszy w 1938 roku.

Działka

Harry Quincey jest sympatycznym kawalerem w średnim wieku, pracującym jako projektant w fabryce tkanin w małym miasteczku Corinth w Nowej Anglii . Młodsi ludzie w mieście nazywają go „wujkiem Harrym”. Mieszka w rodzinnej rezydencji ze swoimi dwiema siostrami, młodszą Lettie i starszą Hester. Lettie spędza całe dnie w łóżku, udając liczne dolegliwości. Chociaż Quinceyowie byli kiedyś bogaci i wpływowi, ich pieniądze przepadły podczas Wielkiego Kryzysu , a to zawód Harry'ego zabezpiecza dochody rodziny.

Wszystko zostaje zakłócone przez pojawienie się w młynie nowej projektantki, Deborah, eleganckiej młodej kobiety z Nowego Jorku . Harry i Deborah zaczynają się sobą interesować, wspierani przez Hester, ale obserwowani podejrzliwie przez zazdrosną i dominującą Lettie. Kiedy Deborah mówi Harry'emu, że wybiera się w dłuższą podróż do Europy ze swoim pracodawcą Warrenem, on w końcu wyznaje jej miłość. Planują ślub i zamieszkanie w rodzinnym domu, ale to oznacza dla sióstr znalezienie nowego domu. Chociaż nie jest to problem dla Hester, Lettie jest oporna, odrzucając wszystkie propozycje lokalnego agenta nieruchomości.

Po kilku miesiącach sabotowania ich planów przez Lettie, Deborah przekonuje Harry'ego, by razem uciekli do Nowego Jorku i wzięli ślub tego wieczoru. Ich plan zostaje udaremniony, gdy Lettie traci przytomność w kościele i trafia do szpitala. Deborah żąda, aby Harry wybrał między nią a Lettie, ale Harry upiera się, że nie może opuścić swojej siostry, dopóki jest chora. Deborah zostawia go rozczarowanego. Kiedy kilka tygodni później przykuta do łóżka Lettie słyszy wiadomość o małżeństwie Deborah i Warrena, szybko dochodzi do siebie. Hester otwarcie obwinia swoją siostrę za swój plan przed Harrym. Lettie wyjaśnia, że ​​w jej oczach młoda kobieta taka jak Deborah nie była od początku właściwym wyborem dla Harry'ego.

Harry znajduje truciznę w biurku Lettie, którą kupiła, aby złagodzić ból ich starego psa. Wlewa truciznę do gorącej czekolady Lettie, ale kubki się mieszają i to Hester umiera. Wchodzi gospodyni, a ponieważ siostry zawsze się kłóciły, zakłada, że ​​Lettie otruła Hester. Harry podtrzymuje oskarżenie, a po procesie Lettie zostaje skazana na powieszenie. Dręczony wyrzutami sumienia Harry wyznaje naczelnikowi więzienia, że ​​to on otruł jego siostrę, ale bezskutecznie: naczelnik zakłada, że ​​​​Harry tylko próbuje uratować swoją siostrę. Podczas ostatniego spotkania rodzeństwa Lettie otwarcie przyznaje, że zostawi Harry'ego z poczuciem winy na całe życie.

Harry budzi się z trucizną w dłoni, zdając sobie sprawę, że śmierć Hester i proces Lettie były tylko snem. Deborah wchodzi do pokoju i mówi, że nie przeszła przez ślub z Warrenem, ponieważ to Harry'ego kocha. Harry i Deborah postanawiają szybko wyjechać do Nowego Jorku, tak jak planowali, mając błogosławieństwo Hester.

Rzucać

Produkcja

Po współpracy przy filmie Phantom Lady z 1944 roku producentka Joan Harrison wybrała sztukę teatralną Thomasa Joba Uncle Harry jako kolejny projekt z reżyserem Robertem Siodmakiem. Wujek Harry widział udaną produkcję na Broadwayu w 1942 roku, która miała 430 przedstawień. Scenariusz, który zgodzili się wyprodukować Harrison i Siodmak, zawierał narrację ramową który pokazał dotkniętego wyrzutami sumienia Harry'ego, niezdolnego do poradzenia sobie z poczuciem winy za to, że pozostał bezkarny za swoją zbrodnię, na miejskim dworcu, czekając na wysłanie do szpitala psychiatrycznego. To zakończenie zostało, z pewnymi zastrzeżeniami, sklasyfikowane jako akceptowalne przez cenzora Josepha Breena , w przeciwieństwie do oryginalnej sztuki, ponieważ przestępca, który nie został pociągnięty do odpowiedzialności, zostałby odrzucony przez Production Code Association (PCA). (Wcześniej planowane adaptacje przez RKO i Twentieth Century Fox , które spotkały się z zastrzeżeniami Breena, pozostały niezrealizowane.)

Przed premierą filmu zaplanowaną na sierpień 1945 r. Kierownik produkcji studia Universal , Martin Murphy, nalegał na ponowne cięcia i dodanie „wymarzonego zakończenia”, aby uzyskać zgodę PCA. Siodmak w swojej autobiografii twierdził, że po wielokrotnych próbnych seansach , przywrócono jego pierwotną wersję, a wymarzone zakończenie, choć kompromis wymyślony w celu ułagodzenia cenzury, było jego pomysłem. Według biografa Siodmaka, Josepha Greco, Siodmak odmówił nakręcenia wymuszonego zakończenia (podobno na pokazach testowych zaprezentowano pięć różnych zakończeń), więc ostatnią scenę musiał nakręcić niewymieniony w czołówce Roy William Neill . Film słabo wypadł w kasie, aw konsekwencji postępowania studia w tej sprawie Joan Harrison zakończyła współpracę z Universal i wyprodukowała swój kolejny film dla RKO. W późniejszych latach Dziwna historia wujka Harry'ego został również wydany w mocno zredagowanej reedycji zatytułowanej The Zero Murder Case .

Przyjęcie

W swojej recenzji New York Timesa z 1945 r. Krytyk Bosley Crowther opisał film jako „bezbarwną i monotonną serię rutynowych odcinków” z „scenariuszem [który] jest obrazowo wycięty i wysuszony”. Crowther zauważył również, że „kierunek Siodmaka jest dziwnie powolny i sztywny” oraz że „George Sanders jest źle obsadzony jako morderczy Milquetoast, nie dając ani złudzenia nieśmiałości, ani groźby brzydkiego temperamentu”.

W późniejszych latach recenzenci bardziej opowiadali się za filmem. Glenn Erickson ocenił go jako „doskonały mały obraz tego rodzaju, z imponującymi występami i intrygującym tematem”, a Geoff Andrew ( Time Out ) widział „imponujące studium psychologiczne różnych form obsesji” z „wspaniałym i niezwykle wzruszającym” występ Sandersa.

Linki zewnętrzne

Strumieniowe przesyłanie dźwięku