Eda Fornielesa
Ed Fornieles | |
---|---|
Urodzić się |
Hampshire , Anglia
|
6 kwietnia 1983
Narodowość | brytyjski |
Edukacja |
University of Oxford ( BFA , 2005) Royal College of Art ( MA , 2011) |
Zawód | Artysta |
Ruch | Postinternet , performance , rzeźba, instalacja |
Partner | Felicity Jones (2003–2013) |
Edward Fornieles (ur. 6 kwietnia 1983) to angielski artysta. Fornieles wykorzystuje film, platformy mediów społecznościowych , rzeźby, instalacje i performance, aby wyrazić interakcję rodziny, związków, popularnych memów , języka i subkultur XXI wieku. Jego prace działają w ramach immersyjnych symulacji , które konstruują i odgrywają alternatywne przestrzenie polityczne i społeczne. Jego projekty często obejmują produkcję kulturalną, społeczną i infrastrukturalną.
Biografia
Fornieles urodził się w Petersfield w Hampshire , gdzie jego rodzice prowadzili praktykę architektoniczną. Fornieles studiował na Uniwersytecie Oksfordzkim , uzyskując tytuł BFA w Ruskin School of Drawing and Fine Art w 2005 roku. Udał się do Royal College of Art w Londynie, uzyskując tytuł magistra rzeźby w 2011 roku. Podczas studiów podyplomowych Fornieles pracował jako asystent studyjny Anisha Kapoora , gdzie zademonstrował swoje rozległe umiejętności techniczne. Mieszkając we wschodnim Londynie , często pracował jako niezależny analityk danych, jednocześnie zanurzając się w sztuce i kuratorstwie, zakładając w 2007 roku (wraz z Rossem McNicolem i Vanessą Carlos) Wallis Gallery. W tym czasie twórczość Fornielesa ewoluowała, szydząc, często z czarnym poczuciem humoru, z wysokiej powagi londyńskiej sceny artystycznej.
Ed Fornieles mieszkał i pracował w Londynie, Los Angeles i Montrealu .
Praca
Fornieles został po raz pierwszy doceniony za swoje performansy, takie jak Animal House (2011) w przestrzeni eksperymentalnej Guest Projects w Londynie. Animal House pomógł udoskonalić metodę, którą Fornieles powtarzał w swoich kolejnych pracach, angażując uczestników i widzów w niekiedy niezręczne sytuacje. Dorm Daze wyrosło z zainteresowania Fornielesa amerykańską kulturą braterstwa jako wielkoformatowy występ online rozgrywany na Facebooku, w którym uczestnicy przyjęli profile zaczerpnięte od prawdziwych amerykańskich studentów. Praca Fornielesa koncentruje się na wpływie narracji, nawyków i technologii na kształtowanie się ról społecznych i tożsamości osobistej . Wykorzystuje performans do odtwarzania i zniekształcania relacji z archetypami i konwencjami. Każdy rozdział pracy jest napędzany intensywnym okresem badań skupionym na reinterpretacji i przemodelowaniu badanego przedmiotu. The Dreamy Awards (2012) była fikcyjną ceremonią zainicjowaną w celu postawienia pytań o kult nagrody. Praca została zaprezentowana podczas Serpentine Galleries Park Nights z udziałem ponad 200 osób, w tym aktora Zaca Efrona , w nagranym wcześniej klipie wideo. Inne prace to New York New York Happy Happy (NY NY HP HP) (2013), gdzie Fornieles został zaproszony przez Rhizome do zorganizowania gali w New Museum . Wydarzenie było kontrowersyjne, ponieważ Fornieles napisał scenariusz zarówno dla rzeczywistych darczyńców Muzeum, jak i aktorów, zacierając wszelkie poczucie rzeczywistości. Modern Family (2014) była ponurą instalacją, w której Fornieles badał rozpad rodziny zarówno w przenośni, jak i dosłownie.
Pierwsza indywidualna wystawa Eda Fornielesa, The Hangover Part II , zbudowana ze szczątków Animal House , została zorganizowana w Carlos / Ishikawa Gallery w Londynie w 2011 roku. Inne znaczące instalacje rzeźbiarskie to Characterdate, Frame (2012) na Frieze Art Fair , Londyn, gdzie nadal demonstrował swoje zainteresowanie amerykańską kulturą uniwersytecką. Despicable Me 2 (2013) w Mihai Nicodim Gallery w Los Angeles wymyślił kobiecą postać „Britney Rivers”, która rozwija stereotypową osobowość, budując swoją sieć przyjaciół w mediach społecznościowych. Z Jupiter Ascending (2015) w Carl Kostyal w Sztokholmie Fornieles odtworzył spa odzwierciedlające kulturę medytacji związaną z pielęgnacją ciała, a Der Geist: Flesh Feast (2016) w Arratia Beer w Berlinie kontynuował temat ciała, w którym Fornieles wyrażał poprzez film, obiekty i instalacje, jego próba przejścia na samodzielną dietę. Fornieles był również zapraszany do udziału w ważnych wystawach zbiorowych, których kuratorami są postinternetu . Należą do nich : Tymczasem... Nagle, a potem kurator: Gunnar B. Kvaranat na 12. Biennale d'art contemporain de Lyon, Family state of mind (2014) z Petrą Cortright w Galerie Chez Valentin w Paryżu , i czuję, że myślimy źle (2016) z Hannah Perry i Mattem Goerzenem w „Arsenale” w Montrealu.
Kuratorstwo
We wrześniu 2019 Fornieles był kuratorem wystawy w Lisa Kandlhofer Gallery w Wiedniu. Tytuł programu brzmiał Cursed Images i obejmował artystów: John Bock , Doug Bressler, Chris Burden , VALIE EXPORT , Ann Hirsch , Joey Holder, Rachel Maclean , Otto Muehl , Naked, Hermann Nitsch , Puppies Puppies , Rudolf Schwarzkogler , Omsk Social Club, Tommy Turner , Anna Uddenberg, David Wojnarowicz , Issy Wood i Katerina Zbortkova.
Źródła
- Odrzuć, Yves (3 marca 2016) „Wywiad z Edem Fornielesem” atractivoquenobello .
- Herbert, Martin (14 lutego 2014) „Ed Fornieles, Tożsamości algorytmiczne”, Mousse , nr 42, Mediolan.
- Jansen, Charlotte (27 marca 2010) „Edward Fornieles wyjaśnia sztukę performance”.
- Luke, Ben (21 sierpnia 2014) „Wirtualny człowiek rodzinny: Ed Fornieles, artysta i były chłopak Felicity Jones w sztuce„ post-internetowej ”” Evening Standard , Londyn.
- McNeil, Joanne (2 kwietnia 2012) „Profil artysty: Ed Fornieles” Rhizome .
- Obrist, Hans Ulrich (23 stycznia 2012) Konferencja Theatre Basel DLD, „Ways Beyond the Internet”, HVB Forum, Monachium.