Ekspozycja (muzyka)
W formie i analizie muzycznej ekspozycja jest wstępną prezentacją materiału tematycznego kompozycji muzycznej , ruchu lub sekcji . Użycie tego terminu ogólnie oznacza, że materiał będzie rozwijany lub zmieniany .
- W formie sonatowej ekspozycja jest „pierwszą główną sekcją, zawierającą co najmniej jedną ważną modulację do tonacji dominującej lub innej tonacji drugorzędnej i przedstawiającą główny materiał tematyczny”.
- W fudze ekspozycja jest „oświadczeniem podmiotu naśladowanym przez kilka głosów; zwłaszcza pierwszą taką wypowiedzią, od której zaczyna się fuga”.
W formie sonatowej
Termin ten jest najczęściej używany jako analityczna wygoda do określenia części ruchu zidentyfikowanego jako przykład klasycznej formy sonaty tonalnej . Ekspozycja zazwyczaj ustala tonację muzyki , a następnie moduluje do dominującej i kończy się na niej . Jeśli ekspozycja zaczyna się w tonacji molowej, zazwyczaj moduluje się do względnej tonacji durowej. Istnieje wiele wyjątków, zwłaszcza w późnej epoce klasycznej i romantycznej. Na przykład do medianty (pierwsza część „ Sonaty Waldsteinowskiej ” Beethovena), płaskiej mediany (V Koncert pastoralny Ferdinanda Riesa), dominanty w tonacji molowej (Koncert nr 3 Riesa), Dominantę mollową (II Koncert fortepianowy Chopina, II Koncert fortepianowy Brahmsa), submediantę (Symfonia niedokończona Schuberta), molową względną (Koncert potrójny Beethovena, VI Koncert Riesa) lub dur równoległy (I Koncert fortepianowy Chopina). Koncert fortepianowy nr 3 Saint-Saensa moduluje nawet do tonu wiodącego w swojej pierwszej części ekspozycji, bez akompaniamentu orkiestrowego. Z drugiej strony, inni kompozytorzy klasyczni i romantyczni ściśle trzymali się tradycyjnego schematu modulowania do dominanty w tonacji durowej lub względnej durowej w tonacji molowej, w tym Haydn, Mozart, Hummel, John Field i Mendelssohn. Ekspozycja może zawierać możliwe do zidentyfikowania motywy muzyczne (o charakterze melodycznym , rytmicznym lub akordowym ) i może je rozwijać, ale zwykle to kluczowe relacje i poczucie „dojścia” do dominanty są wykorzystywane przez analityków do identyfikacji ekspozycji.
Ekspozycja w symfoniach klasycznych jest zwykle powtarzana, choć jest wiele przykładów, w których kompozytor nie określa takiego powtórzenia, aw koncertach nigdy się to nie powtarza. W podsumowaniu materiał w ekspozycji jest powtarzany lub parafrazowany albo w tonacji domowej (jak u Mozarta), albo w tonacji równoległej durowej tonacji domowej, jeśli jest molowa (jak u Beethovena), chociaż podobnie jak w przypadku ekspozycji, inny można zastosować modulację (na przykład mediant w „New World Symphony” Dvoraka).
Jeśli część zaczyna się od części wprowadzającej , to wprowadzenie to zwykle nie jest analizowane jako część ekspozycji części.
W wielu utworach z okresu klasycznego i niektórych z epoki romantyzmu ekspozycja jest często ujęta w nawiasy powtarzającymi się znakami, wskazującymi, że ma być odtwarzana dwukrotnie. Jest to coś, co nie zawsze odbywa się na koncercie od XX wieku.
w fudze
Fuga ma zwykle dwie główne części: ekspozycję i ciało . W ekspozycji każdy głos odgrywa własną adaptację tematu, albo w temacie, albo w odpowiedzi; dostarczają również kontrpodmiotów ( kontrapunktów ) do następujących głosów, gdy wchodzą. Ekspozycja zwykle kończy się na akordzie I lub V, po czym następuje ciało.
