Elżbieta Jane Gardner

Elizabeth Jane Gardner
ElizabethGardnerB1860.png
Zdjęcie Gardnera, ok. 1860 r
Urodzić się ( 04.10.1837 ) 4 października 1837
Zmarł 28 stycznia 1922 ( w wieku 84) ( 28.01.1922 )
Paryż, Francja
Edukacja
Znany z Obraz
Współmałżonek
( m. 1896; zm. 1905 <a i=3>)

Elizabeth Jane Gardner Bouguereau (4 października 1837 - 28 stycznia 1922) była amerykańską malarką akademicką i salonową, urodzoną w Exeter w stanie New Hampshire . Była amerykańską emigrantką, która zmarła w Paryżu, gdzie mieszkała przez większość swojego życia. Studiowała w Paryżu pod kierunkiem malarza figuratywnego Huguesa Merle'a (1823–1881), znanego malarza salonowego Julesa Josepha Lefebvre'a (1836–1911) i wreszcie u Williama-Adolphe Bouguereau (1825–1905). Po śmierci żony Bouguereau Gardner została jego kochanką, a po śmierci jego matki, która zaciekle sprzeciwiała się związkowi, wyszła za niego za mąż w 1896 roku. Przejęła jego tematy, kompozycje, a nawet jego gładką fakturę, kierując jego stylem tak skutecznie, że niektórzy jej pracę można pomylić z jego. W rzeczywistości zacytowano ją, jak powiedziała: „Wiem, że jestem krytykowana za to, że nie odważniej podkreślam swojej indywidualności, ale wolałabym być znana jako najlepsza naśladowczyni Bouguereau niż być nikim!”

Najbardziej znanym dziełem Gardnera może być The Shepherd David Triumphant (1895), który przedstawia młodego pasterza z uratowaną przez niego owcą. Wśród innych jej prac były Kopciuszek , Kornelia i jej klejnoty , Corinne , Fortune Teller , Maud Muller , Daphne i Chloe , Ruth i Naomi , Córka rolnika , Bretońskie wesele i niektóre portrety.

Edukacja wczesnoszkolna i artystyczna

Gardner najpierw uczęszczała do Young Ladies' Female Academy w Exeter, a następnie przeniosła się do Lasell Female Seminary w Auburndale w stanie Massachusetts, gdzie studiowała sztukę i języki, ucząc się angielskiego, francuskiego, włoskiego i niemieckiego. Ukończyła ją w 1856 roku i przez kilka następnych lat uczyła języka francuskiego w nowo otwartej szkole w Worcester w stanie Massachusetts. W 1864 roku, po nauczaniu sztuki w seminarium Lasell, wraz z Imogene Robinson wyjechała do Francji. Aby opłacić czynsz, spędzała czas na kopiowaniu obrazów współczesnych artystów i starszych mistrzów w prestiżowych galeriach. Później, jesienią tego roku, Gardner postanowił złożyć podanie do École des Beaux-Arts . Szkoła ta była znana jako najbardziej prestiżowa akademia sztuki w Paryżu. Jej wniosek został odrzucony. Jak większość, jeśli nie wszystkie instytucje artystyczne w tamtym czasie, szkoła była tylko dla mężczyzn. Zakaz składania wniosków przez kobiety został zniesiony dopiero w 1897 roku, trzydzieści pięć lat po złożeniu wniosku przez Gardnera. Gardner jednak się nie poddał. Kontynuowała zapisywanie się na prywatne zajęcia i budowanie wybitnego portfolio prac artystycznych.

Kariera

Wkrótce po tym, jak Gardner przybyła do Paryża ze swoją byłą nauczycielką, Imogene Robinson, zaczęła kopiować obrazy w Muzeum Luksemburskim , a pracownia Gardnera stała się miejscem, w którym Amerykanie zamawiali kopie swoich ulubionych europejskich obrazów. W liście do swojego brata Gardner zauważyła: „Amerykanie kupują wiele obrazów. Zawsze miałam satysfakcję, że podobam się tym, dla których maluję. Pewien dżentelmen był tak zadowolony z kopii, którą dla niego zrobiłem, że zapłacił mi więcej niż Zapytałam." Przez krótki czas studiowała u Jean-Baptiste-Ange Tissier , zanim wyjechała w 1865 roku, aby dołączyć do niezależnej spółdzielczej pracowni kobiecej.

W 1868 roku Gardner była pierwszą Amerykanką, która wystawiała swoje prace na Salonie Paryskim . Również w tym okresie jej obrazy odbierano na 25 paryskich Salonach. Nagrodzona złotym medalem na Salonie w 1872 roku, stała się pierwszą kobietą, która otrzymała taki zaszczyt. Prace Gardnera Bouguereau zostały przyjęte do Salonu częściej niż jakakolwiek inna malarka w historii i bardziej niż wszyscy mężczyźni z wyjątkiem kilku.

Największym wyzwaniem dla jej szkolenia było ograniczenie kobiet studiujących anatomię z nagich modelek. Obeszła to ograniczenie, zakładając męski strój, aby dostać się do wyłącznie męskiej szkoły rysunku w Manufacture Nationale des Gobelins et de la Savonnerie. W 1873 roku Gardner została ostatecznie przyjęta do Académie Julian , gdzie studiowała u Julesa-Josepha Lefebvre'a i Bouguereau.

Gardner wystawiała swoje prace w Palace of Fine Arts i The Woman's Building na Światowej Wystawie Kolumbijskiej w 1893 roku w Chicago, Illinois.

Relacje z Bouguereau

Związek Gardnera z Williamem-Adolphe Bouguereau był szeroko znany i dyskutowany w paryskim środowisku artystycznym. Nie ukrywali swojego związku w trakcie zaręczyn, które miały trwać siedemnaście lat. Para zabiegała o względy przez siedemnaście lat, ponieważ bardzo bali się skrzywdzić matkę Bougereau. Kiedy zmarła w 1896 roku w wieku 91 lat, para nie traciła czasu na ślub. Mary French, żona amerykańskiego rzeźbiarza Daniela Chestera Frencha, wspominała później, że miała „interesujące wspomnienia… z pracowni Bouguereau, do której często chodziliśmy i gdzie była także panna Jennie Gardner z Exeter w New Hampshire, którą albo poślubił albo nie wyszłam za mąż - zapomniałam szczegółów. Był pewien urok tej młodej kobiety purytańskiego urodzenia, rówieśniczki moich purytańskich ciotek, mieszkającej tam w Dzielnicy Łacińskiej i robiącej coś, o czym mówił cały Paryż.

Cechy osobiste

Gardner był bardzo niezależny i zadziorny. Podobnie jak artystka Rosa Bonheur , zwróciła się do policji o pozwolenie, które pozwoliłoby jej nosić męski strój, aby mogła uczęszczać na lekcje życia w słynnych gobelinach . Była bystrą bizneswoman i znakomitą lingwistką, z łatwością przechodzącą z ojczystego angielskiego na francuski, włoski czy niemiecki, aby jej goście i potencjalni klienci czuli się swobodnie. Celowała w łaskach społecznych i wiedziała, jak zarządzać rozgłosem i pielęgnować relacje, które pomogłyby jej w dalszej karierze. Jej umiejętność pracy w sieciach społecznościowych w Paryżu przyniosła jej prowizje od sprzedaży i portretów.

Kulturowe znaczenie La Confidence

Jedno z najbardziej znanych dzieł Gardnera, La Confidence (ok. 1880) znajduje się w zbiorach Georgia Museum of Art . Ten obraz przedstawia intymny, szeptany sekret między dwiema młodymi wieśniaczkami. Obraz został przekazany Lucy Cobb Institute, szkole dla dziewcząt w Atenach w stanie Georgia. Zawieszona w salonie szkoły praca była ukochana w kolekcji szkolnej i była postrzegana jako mająca „cel moralizatorski” dla młodych dziewcząt zapisanych do szkoły kończącej. W 1991 roku malarz, filmowiec i filmowiec z University of Georgia , James Herbert (reżyser), przywłaszczył sobie obraz Gardnera i kilka innych z kolekcji Georgia Museum of Art i ponownie zinterpretował obraz w teledysku do piosenki „Low” ateńskiego zespołu REM z album Poza czasem .

Galeria

Praca Gardner jest bardzo podobna do pracy jej męża, Williama-Adolphe'a Bouguereau

Bibliografia

  • Pearo, Karol. „Elizabeth Jane Gardner (1837–1922): Śledzenie budowy tożsamości artystycznej” (rozprawa, University of Pittsburgh, 2002).
  • Pearo, Karol. „Elizabeth Jane Gardner:„ Najlepsza naśladowczyni Bouguereau ”. W In the Studios of Paris: William Bouguereau and His American Students , pod redakcją Jamesa Fredericka Pecka, 59–78. New Haven: Katalog wystawy z Philbrook Museum of Art dystrybuowany przez Yale University Press, 2006.
  • Fidell-Beaufort, „Elizabeth Jane Gardner Bouguereau: paryska artystka z New Hampshire”, Archives of American Art Journal 24 (1984), 2–3.
  • Adler, Hirscher, Weinberg, Amerykanie w Paryżu: 1860–1900 , katalog wystawy, National Gallery Company Limited, 2006

Linki zewnętrzne

Ten artykuł zawiera tekst z publikacji znajdującej się obecnie w domenie publicznej : Gilman, DC ; Peck, HT; Colby, FM, wyd. (1905). Nowa międzynarodowa encyklopedia (wyd. 1). Nowy Jork: Dodd, Mead. {{ cite encyclopedia }} : Brak lub pusta |title= ( pomoc )