Emilia Szybkość

Emilia Szybkość
Urodzić się 1979
Chester , Anglia
Narodowość brytyjski
Edukacja BA (z wyróżnieniem) rysunek i malarstwo, Edinburgh College of Art , 2001; MA Fine Art: Drawing, University of the Arts London : Wimbledon College of Art, 2006
Strona internetowa www.emilyspeed.co.uk

Emily Speed ​​(ur. 1979, Chester ) jest artystką mieszkającą w Liverpoolu . Zajmuje się rysunkiem, rzeźbą, instalacją, fotografią, ruchomym obrazem i performansem. Bada związek między architekturą a ludzkim ciałem. Speed ​​pokazywała swoje prace między innymi w Yorkshire Sculpture Park , Open Eye Gallery (Liverpool) i Tate St Ives . Została nominowana do Liverpool Art Prize i Northern Art Prize .

Edukacja

Speed ​​uzyskał tytuł licencjata (z wyróżnieniem) w dziedzinie rysunku i malarstwa w Edinburgh College of Art w 2001 r. oraz tytuł magistra sztuk pięknych: rysunek na University of the Arts London : Wimbledon College of Art w 2006 r.

Praca

Emily Speed ​​z uczestnikami „Brick Parade”, The Fruitmarket Gallery, 2018

Praca Emily Speed ​​bada związek między budynkami a ciałami. Interesuje się tym, jak mieszkamy i jesteśmy chronieni przez architekturę, zarówno fizycznie, jak i psychicznie, opisując sposób, w jaki ludzie są „kształtowani przez zajmowane przez nich budynki i jak dana osoba zajmuje własną przestrzeń psychologiczną”. Przyciągają ją rzadziej zamieszkałe części budynków: wnęki, narożniki, schody, ciągi komunikacyjne, wejścia i wyjścia.

Rzeźba i instalacja

Praktyka Speeda obejmuje rzeźby i instalacje na małą i dużą skalę, od maleńkich, ręcznie robionych mieszkań, po większe, fabryczne interwencje w przestrzeni architektonicznej.

Wiele z jej prac rzeźbiarskich i instalacyjnych jest specyficznych dla miejsca, biorąc pod uwagę nie tylko budynek, w którym praca jest pokazywana, jego architekturę i historię, ale także lokalizację tego budynku. Na przykład w „Mattdress & Drawers” ​​(2011), stworzonym w Yorkshire Sculpture Park, Speed ​​wykorzystał meble ze starych akademików w dawnym Bretton College (kolegium nauczycielskim), aby odsłonić zapomnianą część historię budynku i jego dawnych mieszkańców. W Open Eye Gallery w Liverpoolu stworzyła pracę site-specific „Nothing is Finished, Nothing is Perfect, Nothing Lasts” (2012), rzeźbę wbudowaną w ściany budynku, aby wyglądała, jakby się rozwijała na krawędziach.

Kilka instalacji Speeda tworzy małe przestrzenie, do których może wejść widz. Przykłady obejmują „Czytelnia (Box Man)” (2011) i „Lady Garden” (2013).

Spektakl „Human Castle”, Edinburgh Art Festival, 2012

Wydajność

Speed ​​przytacza pracę „Inhabitant” (2009), powstałą podczas rezydencji w Atelierhaus Salzamt , jako ważny punkt zwrotny w swojej twórczości. „Inhabitant” to kostium architektoniczny wykonany z przetworzonej tektury, który pozwolił Speed ​​​​zdać sobie sprawę, że „jeśli ciało jest rzeczywiście w pracy, to jest to zupełnie inny rodzaj praktyki”, co zmieniło jej podejście i „doprowadziło do każdej innej pracy od ”.

Współpracę z performerami Speed ​​rozpoczął w 2012 roku pracą „Human Castle”, wykonywaną przez dziesięciu akrobatów w cieniu zamku w Edynburgu . Ponownie pracowała z akrobatami w „Build Up” (2013), badając równowagę i wytrzymałość ludzkiego ciała, aby tworzyć i zawalać struktury przypominające architekturę.

Praca z aktorami w kostiumach stała się dla Speeda sposobem na badanie różnych aspektów relacji człowieka ze środowiskiem zabudowanym. W „A Parade of Architectural Commas” (2017), zamówionym i wykonanym w Yorkshire Sculpture Park, pięciu performerów przedzierało się przez krajobrazy parku rzeźb, przebranych odpowiednio za kaplicę, ruinę, obelisk, piramidę i grota. Te pięć architektonicznych archetypów nawiązuje do archetypów często używanych jako szaleństwa w architekturze krajobrazu w XVIII wieku, a tytuł pracy zaczerpnięto z pism Capability Brown na ten temat. Sam Yorkshire Sculpture Park był dawną posiadłością z XVIII wieku, „Parada przecinków architektonicznych” posłużyła do ożywienia historii tego krajobrazowego parku.

„Rooms Designed for a Woman” (2017), ponownie z udziałem performerów ubranych w małe kartonowe budynki, to film eksplorujący relacje między architekturą a kobiecym ciałem, zwracający uwagę na rozbieżności między tymi, którzy projektują przestrzenie architektoniczne, a tymi, którzy ich.

Kostiumy Speed ​​zostały nazwane „ w stylu Dada ”, a jej prace są często znane ze swojego humoru. Chociaż Speed ​​uznaje to pokrewieństwo z Dadą, szczególnie pod względem humoru i pracy w mediach, nie postrzega tego jako bezpośredniego związku, ponieważ postrzega swoją pracę jako bardziej osobistą niż polityczną. Pisząc dla The Guardian , Skye Sherwin zwraca uwagę na „dziwaczną” komedię występującą w pracy Speeda, a także na jej zdolność do refleksji nad „słabością rzeczy”.

Książki artysty

Tworzenie książek jest ważną częścią praktyki Speeda. Kiedy w 2007 roku była rezydentką Women's Studio Workshop w stanie Nowy Jork, stworzyła jedno ze swoich pierwszych wydań książek zatytułowanych „Unfolding Architecture”, które, jak sama mówi, „połączyły obraz, rzeźbę i tekst”. Inne książki to „Dom taki jak ja” (2010) i „The Cake Book” (2015).

Korzystanie z mediów

Speed ​​uważa rysunek za „sposób, w jaki myślę o całej swojej pracy, niezależnie od tego, czy jest to papier, drewno, czy grupa akrobatów na stosie”. Poza tym tektura jest jej najczęściej używanym materiałem, co opisuje jako „trochę szczególne dla mnie”, szczególnie lubiąc pracować z tekturą z recyklingu, która nosi ślady swojej historii na swojej powierzchni.

Wpływy

Szybkość cytuje wiele wpływów, zarówno artystycznych, jak i literackich. Należą do nich: Gordon Matta Clark , Italo Calvino , Kobo Abe , Mark Z. Daniewleski, Franz Kafka (w szczególności jego opowiadanie The Nor ), Marcel Aymé i Edwin Abbott (w szczególności jego nowela z 1884 r. Flatland ).

Wybrane wystawy

Wystawy indywidualne

  • Emily Speed: Make Shift , Bothy Gallery, Yorkshire Sculpture Park, 16 lipca - 18 września 2011
  • Emily Speed: Nic nie jest skończone, nic nie jest doskonałe, nic nie trwa , Open Eye Gallery, Liverpool, 30 marca - 2 września 2012
  • Emily Speed: Body Builders , Fort Worth Contemporary Arts, Teksas, 21 października - 3 grudnia 2016 r.
  • Emily Speed: Pokoje zaprojektowane dla kobiety, Tate St Ives, 25 stycznia - 27 września 2020
  • Emily Speed ​​, Tate Liverpool , 25 września 2021 – 5 czerwca 2022

Wystawy zbiorowe

  • Program Komisji, Festiwal Sztuki w Edynburgu , z „Human Castle”, 2012
  • Head to Head: Hayley Newman i Emily Speed , Castlefield Gallery , Manchester, 1 marca - 7 kwietnia 2013 r.
  • Biennale Rysunku, Drawing Room, Londyn, 18 kwietnia – 15 maja 2013
  • Cities of Ash , g39, Cardiff, 11 lipca - września 2014 r
  • [Re]construct , Yorkshire Sculpture Park, 1 kwietnia - 25 czerwca 2017
  • Slight Works , The Fruitmarket Gallery , Edynburg, 20–25 lutego 2018 r

Kolekcje (wybrane)

Nagrody

  • Liverpool Art Prize 2010, krótka lista
  • Nagroda Bar-Tur 2011, krótka lista
  • Northern Art Prize 2013, krótka lista

Dalsze czytanie i oglądanie

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Emily_Speed&oldid=1081587693 ”