Ewelina Mandak
Evelyn Mandac (ur. 16 sierpnia 1945 w Malaybalay ) to sopranistka operowa, solistka orkiestry, recitalistka i nauczycielka śpiewu z Filipin . Mieszka w Nowym Jorku . Jest również wymieniona w „Kto jest kim w muzyce i muzykach”.
Pochodząca z Filipin Mandac znana jest zarówno z piękna swojego głosu, jak i teatralnej waleczności na scenie. Na Uniwersytecie Filipin studiowała pod kierunkiem Lourdes Corrales Razon i Aurelio Estanislao. Estanislao uczył ją filipińskiego kundimana i piosenek artystycznych po francusku, włosku, niemiecku i hiszpańsku. Wystąpiła na przyjęciu, na którym obecny był ambasador USA na Filipinach William E. Stevenson i jego attache ds. kultury Edward Mattos. Stevenson był byłym prezesem Oberlin, a Mattos był byłym członkiem wydziału Konserwatorium. Dzięki tym koneksjom otrzymała stypendium Fulbrighta na studia w Oberlin College. W związku z tym otrzymała również stypendium Rockefellera do The Juilliard School. To właśnie w Juilliard odkryła operę.
W 1966 roku wygrała przesłuchania Rady Narodowej Metropolitan Opera, co zapoczątkowało jej znakomitą karierę. Później zdobyła uznanie krytyków za wiele portretów głównych bohaterek operowych w największych teatrach operowych i na festiwalach na całym świecie, w tym w San Francisco Opera, Washington National Opera, Houston Opera, Santa Fe Opera, Seattle Opera, Baltimore Opera, Geneva Opera, Netherlands Opera, Teatro dell 'opera di Roma, The Théâtre du Capitole de Toulouse, Strasbourg Opera House, Lyon Opera, Ravinia Festival w Chicago, Robin Hood Dell w Filadelfii, Salzburg Music Festival, Koncert promenadowy w Royal Albert Hall i Glyndebourne Music Festival .
Bogaty repertuar Mandac obejmuje Ines ( L'Africaine) , którą wykonała u boku Placido Domingo i Shirley Verrett w Operze w San Francisco, dla której występ na żywo został nagrany; Liu ( Turandot) z Birgit Nilsson w Seattle Opera i San Antonio Opera; Almirena w amerykańskiej premierze Rinaldo Haendla w Houston Grand Opera z Marilyn Horne; Lauretty ( Gianni Schichi), Zerliny ( Don Giovanni) i Małgosi ( Jaś i Małgosia) w Metropolitan Opera; Melisanda ( Pelléas et Mélisande ) w Santa Fe Opera i Teatro dell'opera di Roma; Sicle ( L'Ormindo ), Manon ( Manon) w Washington Opera, Mimi ( Cyganeria) w Washington Opera i Seattle Opera; Anne Truelove ( The Rake's Progress) w Waszyngtonie w Kennedy Center, Pamina ( Czarodziejski flet) z Lyon Opera, Gilda ( Rigoletto ) w Operze Genewskiej, Norina ( Don Pasquale ) na Holland Opera Festival, Luise ( Der Junge Lord ) w Operze Holenderskiej oraz Susannah ( Wesele Figara) i Despiny ( Cosi fan tutte) na Festiwalu Operowym w Glyndebourne.
Mandac wystąpiła w pięciu amerykańskich premierach: dwóch w Juilliard ( Jenny w The Mines of Sulphur Rodneya Bennetta i She in Passaggio Luciano Berio w Nowym Jorku, które następnie wykonała w Turynie we Włoszech z RAI Orchestra) i trzech profesjonalnych ( Sicle in L'Ormindo Francesco Cavalli w Washington National Opera, Autonoe in Bassarids Hansa Wernera Henze w Santa Fe Opera oraz pierwsza inscenizacja amerykańska Almirei Haendla w Rinaldo z Marilyn Horne). Wystąpiła także w dwóch światowych prapremierach oper napisanych przez Thomasa Pasatieri, zainspirowanych zarówno jej głosem, jak i umiejętnościami dramatycznymi: Ines w Ines de Castro w Baltimore Opera i Berta w Black Widow w Seattle Opera. Według Paula Hume'a z The Washington Post, „Mandac jest cudownie ekscytującą piosenkarką do oglądania i słuchania. Jej głos jest wydobyty bez wysiłku i perfekcyjnie. Pasatieri wpisała w tę rolę wiele linii efektów specjalnych, czerpiąc z jej talentu do śpiewu pianissimo, a także z prawdziwych sił dramatycznych”.
W trakcie swojej wybitnej kariery Mandac występowała jako sopranistka z największymi orkiestrami, w tym z Boston Symphony Orchestra, Cleveland Orchestra, Philadelphia Orchestra, Corpus Christi Symphony, Minnesota and St. Paul Orchestras, Phoenix Symphony, San Antonio Symphony i innymi. Jej wykonania to Carmina Burana Orffa z Boston Symphony Orchestra pod batutą Seiji Ozawy oraz II Mahlera z Philadelphia Orchestra pod batutą Eugene'a Ormandy'ego. Występowała także pod batutą największych sław operowych, w tym Johna Pritcharda, Petera Maaga, Jeana Périssona, Emersona Buckleya, Sixtena Ehrlinga, Lawrence'a Fostera, Herberta von Karajana, Jamesa Levine'a, Claudio Abbado i Zubina Mehty, a także dzieliła scenę z takich jak Sherill Milnes, Richard Tucker, Jenny Tourel, Frederica von Stade, James Morris, Kiri te Kanawa, Shirley Verrett, Placido Domingo, Marilyn Horne i Birgit Nilsson. Reżyserowała ją znani reżyserzy teatralni, w tym Jean Pierre Ponnelle, Ian Strasfogel, Bodo Igesz, Christopher West (z Covent Garden), Tito Copabiano, Frans Boerlage, Frank Corsaro, Bliss Hebert, Fabrizio Melano, Peter Adler, Lotfi Mansouri, Glynn Ross , Gian Carlo Menotti i produkcja Petera Halla.
Mandac prowadzi obecnie studio nauczania w Nowym Jorku, gdzie przekazuje swoim studentom swoje bogate doświadczenie i bogatą wiedzę. Mocno wierzy, że technika wokalna służy dramatycznym i artystycznym impulsom w muzyce i karmi twórczą energię do wyrażania, co jest widoczne w występach jej uczniów, byłych i obecnych.
Nagrania
- Carmina Burana Carla Orffa z Boston Symphony Orchestra pod dyrekcją Seiji Ozawy pod szyldem RCA Label.
- L'Africaine Giacomo Meyerbeera w Operze w San Francisco z Plácido Domingo i Shirley Verrett .
- II Symfonia Gustava Mahlera z Orkiestrą Filadelfijską pod dyrekcją Eugene'a Ormandy'ego .
- Josef Alexander's Songs for Eve z Orkiestrą Filadelfijską pod szyldem Seraphim.
Telewizja
Mandac zagrał rolę „Lisy” w 90-minutowej anglojęzycznej wersji Damy pik Czajkowskiego autorstwa Petera Hermana Adlera , wyprodukowanej dla National Educational Television , która została wyemitowana 28 lutego 1971 roku.
Nauczanie
Mandac uczy techniki wokalnej i interpretacji muzycznej od 1987 roku. Jej technika wokalna opiera się na zasadach techniki bel canto i zawiera pomysły zainspirowane jogą .