Firma Margolis Brown Adapters

The Margolis Brown Adapters Company (MBAC) to międzynarodowa firma zajmująca się teatrami fizycznymi , w której mieści się również Centrum Treningowe Metody Margolis, które obecnie znajduje się w Highland w stanie Nowy Jork . Została założona w Nowym Jorku w 1984 roku przez Kari Margolis i Tony'ego Browna. Jako współdyrektorzy artystyczni, Margolis i Brown współtworzyli, reżyserowali, a czasami występowali w 16 pełnometrażowych produkcjach teatralnych, a także w licznych pracach site-specific w takich miejscach, jak Brooklyn Museum , Coney Island i historyczny Wiszący most Johna A. Roeblinga na rzece Delaware .

MBAC byli artystami rezydentami Brooklyn Arts and Culture Association (BACA) w Nowym Jorku w latach 1985-1990. W 1987 roku założyli niezależną przestrzeń performatywną i centrum multimedialne na Brooklynie i zmontowali tam cztery oryginalne produkcje. Firma koncertowała w kraju i za granicą, do Barcelony, Berlina, Londynu, Singapuru oraz w całej Kanadzie i Meksyku. Firma przeniosła się do Minneapolis w stanie Minnesota w 1993 roku. Tam przez ponad 12 lat tworzyli i produkowali multimedialne produkcje teatralne oraz szkolili aktorów metodą Margolisa. MBAC utworzyło międzynarodowe centrum szkoleniowe w Sullivan County, Nowy Jork w 2005 roku i dzielą swój czas między Nowy Jork i Minneapolis. Od 2005 do 2010 roku Spółka dzieliła swój czas pomiędzy obie strony. W 2011 roku firma i centrum szkoleniowe przeniosły wszystkie operacje do siedziby w Highland NY.

Przedstawienia

Produkcje teatralne MBAC to wspólnie napisane oryginalne dzieła performatywne wyprodukowane przez firmę. Spektakle charakteryzują się częstym wykorzystaniem multimediów i oszczędnym tekstem, przez co opierają się na niekonwencjonalnych środkach przekazu dramatycznego. Przykładami tych alternatywnych środków dramatycznych są wyświetlane obrazy, nagrany wcześniej dźwięk lub dźwięk na żywo lub fizyczność aktora. Ponadto aktorzy często pojawiają się w niereprezentatywnych sytuacjach dramatycznych.

Historia wydajności

  • Autobahn - 1985, BACA, Brooklyn, NY
  • Eksperyment łóżkowy - 1987, BACA, Brooklyn, NY
  • Decodance - 1988, BACA, Brooklyn, NY
  • W poszukiwaniu planety Eden lub Sodomy nad morzem - 1989, Coney Island , Brooklyn, NY
  • Suite Sixteen - 1990, BACA, Brooklyn, NY
  • Dylemat Desmodusa i Dyphilli - 1991, Arts Awareness, Lexington, NY
  • Koppelvision - 1992, kościół św. Klemensa, Nowy Jork, NY
  • Cafe Paradise - 1993, Second Story Theatre, Brooklyn, NY
  • Vidpires - 1995, The Southern Theatre , Minneapolis, MN
  • Znikający punkt - 1996, Teatr Południowy , Minneapolis, Minnesota
  • Czas twojego życia - 1998, Minnesota Science Museum , Saint Paul, MN
  • Starry Messenger - 1999, Children's Theatre Company , Minneapolis, MN
  • American Safari - 2000, The Red Eye Theatre, Minneapolis, MN
  • Lunatycy - 2002, O'Shaugnessy Auditorium, St Paul, MN
  • The Human Show - 2005, Intermedia Arts, Minneapolis, MN
  • Cyclopedia - 2008, Teatr Iluzji , Minneapolis, Minnesota; Tuż przy Broadway Theatre, Kansas City, MO; Baltimore Theatre Project , Baltimore, MD
  • W poszukiwaniu Tonto Blue - 2010, 7 etapów, Atlanta, GA; Baltimore Theatre Project , Baltimore, MD; Teatr Iluzji , Minneapolis, Minnesota

Metoda Margolisa

Margolis opracował fizyczne podejście do wydajności zwane metodą Margolisa. Metoda, wraz z 25-letnimi badaniami osobistymi, czerpie inspirację z badań takich artystów jak Etienne Decroux , Bertolt Brecht i Jerzy Grotowski . Celem tej metody jest analiza i skupienie dramatycznej siły i emocji tworzonych przez fizyczność aktora w celu przyspieszenia procesu twórczego i ekspresyjnego. Ma na celu umożliwienie aktorowi jednoczesnej pracy jako reżyser, dramaturg i performer.

Metoda Margolisa została opracowana w odpowiedzi na to, co Margolis postrzegał jako fragmentaryczny i nieskuteczny sposób nauczania aktorów w Ameryce. Pedagogicznie Margolis odrzucił pogląd, że szkolenie aktora można podzielić na odrębne konteksty ( tj. : zajęcia z „głosu” i „ruchu” na scenie), a zamiast tego zasugerował, że wszystkie aspekty szkolenia aktorskiego są ze sobą nierozerwalnie związane. Zamiast skupiać się głównie na tworzeniu postaci poprzez rozwijanie psychologicznych motywacji i stanów emocjonalnych postaci, Margolis szukał sposobów podejścia do dramatu i postaci również z perspektywy fizycznej. Aby to osiągnąć, Metoda Margolisa koncentruje się na pojęciach teatralnych, takich jak konflikt, synchronizacja i neutralność, i wykorzystuje pojęcia zapożyczone z fizyki, takie jak bezwładność, linie siły i gęstości (a także konkretne przejawy tych zasad, takie jak: wahadła, koła pasowe i gumki).

Miejsca zamieszkania i warsztaty

  1. ^ „Rezydencje” . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 2011-07-27 . Źródło 2011-02-02 .

Innych źródeł

Barnes, C. „Autobahn: Life in The Fast Lane”, New York Post , 26 grudnia 1986,
Kriegsman, Alan M. , „Bed Experiment”, Washington Post , 16 listopada 1987
, Keating, D., „Living Poetry, With More Attraction” w wyrażeniu niż w wiadomości”, Philadelphia Inquirer 4 czerwca 1993
Steele, M., „Vidpires: zręcznie zrobione spojrzenie na popkulturę”, Minneapolis Star Tribune 24 marca 1998
Sparber, M., „Lost in America”, City Pages , grudzień 6, 2000
  Potter, N., wyd. (2002) „Ruch dla aktorów”, s. 173-186 Nowy Jork: Allworth Press ISBN 978-1-58115-233-3

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Margolis_Brown_Adaptors_Company&oldid=1105892401 ”