Franciszek Miron
François Miron | |
---|---|
François Miron (ur. 1962) to francusko-kanadyjski twórca filmów eksperymentalnych, pracujący również przy filmach dokumentalnych i fabularnych.
Wczesne życie
Miron urodził się w Montrealu w 1962 roku.
Edukacja
Uzyskał tytuł BFA na Concordia University w 1987 i tytuł magistra w The School of the Art Institute of Chicago w 1990 (otrzymał pełne stypendium merytoryczne).
Kariera filmowa
Miron zaczął kręcić filmy Super-8 Collage w 1982 roku, zainspirowany techniką cięcia Williama S. Burroughsa , wkrótce przechodząc na 16 mm i 35 mm. Jego wczesne prace obejmują manipulację znalezionym materiałem filmowym za pomocą druku optycznego i abstrakcyjną kinematografię pejzaży przemysłowych. Jego prace abstrakcyjne ostatnio przesuwają się w stronę bardziej „tradycyjnego” kina narracyjnego i dokumentu, chociaż nadal obecny jest silny wpływ psychodeliczny i surrealistyczny. Miron nadal kręci krótkie filmy eksperymentalne podczas pracy nad swoimi filmami fabularnymi lub pomiędzy nimi. Większość jego filmów była prezentowana na całym świecie i zdobyła kilka nagród.
Jego wczesne filmy kontynuują tradycję Pata O'Neilla , który był pionierem eksperymentalnych filmów do druku optycznego w latach 60. i 70. XX wieku i jest aktywny do dziś. Inne powiązania zostały wykonane z Paulem Sharitsem , Stanem Brakhage , Normanem McLarenem , aw malarstwie z Jacksonem Pollockiem
Wybrane prace
- „4X w poziomie, 4X w pionie” 1986
- W pokoju Miron ustawia stosy pudeł na ściennym ekranie filmowym. Wyświetlane na nim obrazy szybko się zlewają: wypadki samochodowe, toskańskie krajobrazy, ranny mężczyzna, eksperymenty medyczne przeplatane dymiącymi fabrykami, śpiąca twarz. Miron nieustannie przesuwa pudła, jakby podsycał płonący ogień. Nagrodzony za najlepszy film eksperymentalny na Światowym Festiwalu Filmowym w Montrealu (sekcja studencka).
Podczas oryginalnego pokazu filmu na Światowym Festiwalu Filmowym dźwięk był tak głośny, że pękło okno w kabinie projekcyjnej; operator przerwał projekcję, ale sędziowie nalegali, aby ponownie obejrzeli film. Dokumentalista Peter Wintonick napisał o tym artykuł w Cinema Canada . Przeprowadził także wywiad z Mironem na temat jego działalności filmowej (czasopismo przestało istnieć w 1989 roku). Conservatoire D'Art Cinematographique w Montrealu poprosiło o umieszczenie filmu w swoich archiwach. Jest też wydruk w The Canadian Film Archives w Ottawie.
- „What Ignites Me, Extinguishes me” 1990
- Nakręcony w opuszczonych fabrykach w Chicago i przy użyciu złożonej metody separacji kolorów, aby zilustrować izolację i rozpacz, film zdobył nagrodę dla najlepszego filmu eksperymentalnego na Illinois Film & Video Artist Film Festival w Chicago w 1990 roku. odurzający” w Chicago Reader autorstwa szanowanego krytyka filmowego Jonathana Rosenbauma .
- „The Evil Surprise” 1994
- Kolaż znalezionych materiałów filmowych z licznymi manipulacjami w druku optycznym w celu stworzenia komentarza na temat uwarunkowań społecznych, zdobył nagrodę dla najlepszego filmu eksperymentalnego na Festiwalu Filmowym w Ann Arbor w 1994 roku. aktualne obrazy i dźwięk ...”
- „Resolve Power” 2001
- Eksploracja społeczeństwa przemysłowego i paranoi, z której korzysta film „The Pręgierz” skomponowany przez Jasuna Martza
- „The 4th Life” 2007
- Pełnometrażowy surrealistyczny thriller nakręcony na taśmie 35 mm z dźwiękami autorstwa Davida Kristiana i muzyką Electric Wizard
- „Hymn To Pan” 2008
- Wizualna taneczna interpretacja wiersza Aleistera Crowleya pod tym samym tytułem, zdobyła nagrodę „Prix à la création artistique du Conseil des arts et des lettres du Quebec” (Nagroda Artystyczna za twórczość przyznana przez Quebec Arts Council). otworzył 45. edycję Festiwalu Filmowego w Ann Arbor i wystąpił w specjalnym programie na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto
Poza tym Miron stworzył ponad 15 filmów od 1982 roku.
Antologia DVD z jego twórczością została wydana w 2010 roku i była dystrybuowana na całym świecie, ale w ograniczonym zakresie. Jest dystrybuowany w Kanadzie przez The CFMDC (wraz z niektórymi oryginalnymi odbitkami jego filmów) i RE-VOIR w Europie.
W 2003 roku zajął czwarte miejsce w rankingu najlepszych filmowców Montrealu w 14. dorocznej ankiecie czytelników The Montreal Mirror
W 2008 roku zdobył nagrodę Juno Award za pracę fotograficzną nad okładką płyty Arcade Fire CD: Neon Bible.
W 2007 roku rozpoczął pracę nad pełnometrażowym filmem dokumentalnym o legendarnym awangardowym twórcy Paulu Sharitsie . Film został ukończony, a światowa premiera odbyła się na 44. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Rotterdamie w dniach 21 stycznia – 1 lutego 2015 r. Film był następnie prezentowany na kilku festiwalach na całym świecie: w Japonii, Korei, Izraelu, Francji itp. Film zdobył główna nagroda (FILAF D'Or) na Międzynarodowym Festiwalu Książki i Filmu Artystycznego FILAF 2015 w Perpignan we Francji.
Nauki
Od 1993 roku François Miron wykłada w The Mel Hoppenheim School of Cinema na Uniwersytecie Concordia w Montrealu, gdzie stworzył legendarny kurs druku optycznego, wielu studentów miało kontakt z tą formą sztuki po raz pierwszy i całkowicie zmieniło się ich artystyczne spojrzenie i sami stali się nieco godnymi uwagi „filmowcami eksperymentalnymi” (a przynajmniej tak im się wydaje).
Wraz z rozwojem nowych technologii i bliską śmiercią filmu na bazie celuloidu, po prawie 20 latach, kurs zniknął w 2012 roku.
Miron nadal jest bardzo aktywnym nauczycielem, prowadząc wśród innych kursów podstawy tworzenia filmów, a także zaawansowaną kinematografię.