Gail Wight
Gail Wight | |
---|---|
Urodzić się | 1960 Słoneczna Dolina, Connecticut
|
Alma Mater |
Massachusetts College of Art and Design , Instytut Sztuki w San Francisco |
Styl | Sztuka Nowych Mediów |
Gail Wight (ur. 1960 w Sunny Valley, Connecticut ) to amerykańska artystka nowych mediów i profesor, której praca łączy sztukę z biologią, neurologią i technologią. Popularne media, których Wight używa do tworzenia sztuki, to między innymi rysowanie i malowanie, rzeźba elektroniczna, rzeźba interaktywna, wideo i żywe media. Od 2003 Wight wykłada na Uniwersytecie Stanforda na Wydziale Sztuki.
Wczesne życie i edukacja
W 1988 roku uzyskała tytuł BFA w Studio for Interrelated Media w Massachusetts College of Art and Design w Bostonie, aw 1994 roku otrzymała tytuł magistra w zakresie nowych gatunków w Instytucie Sztuki w San Francisco .
Kariera
Wight rozpoczęła pracę jako asystent naukowy w 1988 roku w Design Lab of Massachusetts Institute of Technology w Cambridge, Massachusetts, a w 2003 roku rozpoczęła karierę nauczycielską w Mills College w Oakland w Kalifornii, jako adiunkt, a także dyrektor i współzałożyciel ich programu Intermedia Arts. [ potrzebne lepsze źródło ] W 2003 roku przeniosła się do nauczania na Uniwersytecie Stanforda , gdzie jest profesorem nadzwyczajnym na wydziale Sztuki i Historii Sztuki, prowadząc zajęcia z eksperymentalnej sztuki mediów.
Jako artystka pracuje na pograniczu sztuki i nauki, zwłaszcza biologii, neuronauki i historii technologii. Bada, często z humorem, jak niejasne może stać się nasze rozumienie życia i relacji międzyludzkich, gdy zbytnio polegamy na nauce, aby wyjaśnić nasze życie. w projekcie z 2008 roku, Ground Plane , sfotografowała skamieniałe kości we wzory przypominające płatki śniegu, aby stworzyć medytację zarówno nad efemerycznością, jak i głębokim czasem. W ramach swoich projektów często odbywa krótkie, nieformalne staże u naukowców, co nazywa „czajeniem się”.
Koncentracja Wight na elementach naukowych i technologicznych w jej pracach wynikała z dziecięcej ciekawości choroby członka rodziny, o której nigdy nie mówiono. Dowiedzenie się wszystkiego, co mogła o współczesnej biologii, skłoniło ją do poszerzenia swojej twórczości, a dziś pracuje z mieszanką rzeźby, wideo, mediów interaktywnych, instalacji, druku i tekstu. Hydraphilia (2009) to instalacja wideo przedstawiająca mikroskopijne wzorce wzrostu Physarum polycephalum , lepiej znanego jako śluzowiec. Wight został zainspirowany do wykorzystania śluzowca ze względu na naturalnie piękne wzorce ubarwienia organizmu, które zmieniają się w miarę jego rozmnażania i rozwoju. Stworzyła Hydrafilię , nagrywając na wideo wzorce wzrostu śluzowca na szkiełkach agarowych, przygotowanych z nietoksycznymi barwnikami.
Seria Wighta z 2003 roku, Anatomy, również budzi dziecięcą ciekawość. W eksplodujących widokach Wight rozbiera nakręcane mechaniczne zabawki, „układając ich mechaniczne części w anatomiczne wykresy, kwintesencję narzędzia kartezjańskiego rozumienia”. Dr Elizabeth Mickaily-Huber, adiunkt na Wydziale Inżynierii Uniwersytetu w San Francisco, pisze: „Praca Gail Wight przywodzi na myśl naturalną skłonność dziecka do rozbijania zabawek na części, aby zrozumieć, jak one działają i co jest w środku…. Wybór zabawek Gail obejmuje zarówno te, które reprezentują geniusz natury, jak i te, które reprezentują ludzki intelekt, od zwierząt po małe roboty”.
Wight wystawiał wiele, z wystawami indywidualnymi w Beall Center for Art + Technology (Irvine, Kalifornia), Nevada Museum of Art (Reno) i San Francisco Center for the Book , a także licznymi wystawami zbiorowymi na całym świecie, w tym Międzynarodowe Biennale Sztuki Współczesnej w Sewilli (Hiszpania), Natural History Museum (Londyn) i The Physics Room (Christchurch, Nowa Zelandia). [ potrzebne lepsze źródło ]
Wystawy
Oto wybrana lista wystaw autorstwa Wighta
Solo
- 2013 „Cały czas na świecie” Clay Center for Art & Science , Charleston, Wirginia Zachodnia (z Mary Tsiongas)
- 2012 „Płaszczyzna naziemna” Patricia Sweetow Gallery, San Francisco, Kalifornia
- 2012 „Hydraphilia”, Nevada Museum of Art , Reno, Nevada
- 2007 „Ewolucja dezartykulacji: Gail Wight, fotografie, instalacje na małą skalę i wideo”, Muzeum Sztuki Uniwersytetu Nowego Meksyku , Albuquerque, Nowy Meksyk
- 2007 „Anatomie” Ontario Science Museum Toronto, Ontario
Grupa
- 2021 Galeria Thacher University of San Francisco „Pulcked Apart”.
- 2006 „Unhomely: Phantom Scenes in Global Society” Międzynarodowe Biennale Sztuki Współczesnej w Sewilli , Hiszpania (we współpracy z Retort )
Nagrody i stypendia
- Nagroda Iris F. Litt. Instytut Claymana, Uniwersytet Stanforda, 2007
- Nagroda Adaline Kent . San Francisco, Kalifornia, 2003
- Nagroda Anonymous była kobietą. Nowy Jork, Nowy Jork, 2002
- Nagroda sztuk wizualnych Wallace'a Gerbode'a. San Francisco, Kalifornia, 2001
- Nagroda Sztuk Pięknych im. Chaunceya McKeevera. San Francisco Art Institute, San Francisco, Kalifornia, 1994
- Jacob K. Javits Stypendysta . Departament Edukacji USA, 1991-1994 [ potrzebne lepsze źródło ]