Georgesa Sallesa

Georgesa Sallesa
Urodzić się	24 września 1889 Sèvres , Francja
Zmarł	20 października 1966 ( w wieku 77) ( 20.10.1966 ) Bad Wiessee , Niemcy
zawód (-y)	Historyk sztuki; kurator Muzeum

Georges Salles (24 września 1889 - 20 października 1966) był XX-wiecznym francuskim historykiem sztuki i kuratorem.

Biografia

Specjalista od Wschodu, George Salles, prowadził wykopaliska w Iranie , Afganistanie i Chinach . Był wówczas kuratorem w Dziale Sztuki Azjatyckiej Luwru , aw 1941 dyrektorem Muzeum Guimet . Mówiąc o pierwszej Konferencji Generalnej ICOM , która odbyła się w Paryżu w 1948 r. jego prezes Georges Salles poinformował, że „Umożliwiło to lepsze zrozumienie umiejętności potrzebnych w naszych czasach kustoszowi muzeum, jeśli ma on / ona wypełniać obowiązki h / h w zadowalający sposób”. W latach 1945-1957 był dyrektorem Muzeów Francji. Wraz z Jeanem Cassou położył podwaliny pod nowy projekt muzeum sztuki nowoczesnej, aby udostępnić sztukę jak największej liczbie osób. To przy jego wsparciu powstał sufit autorstwa Georgesa Braque'a w Luwrze, fresk Pabla Picassa i ściana Joana Miró w UNESCO , wszyscy znani malarze, z którymi się przyjaźnił. Sam kolekcjoner, kupował prace młodych artystów, takich jak Mark Tobey . Opublikował Histoire des Arts de l'Orient , następnie Au Louvre, scènes de la vie du musée i Le Regard w 1939. Wraz z André Malraux kierował serią L'Univers des formes .

W 1953 Salles dołączył do rady kulturalnej Koła Kultury Royaumont .

Punkty widzenia

Kilka tygodni później [w 1951 r.] pojechałem do Paryża na spotkanie z Georgesem Sallesem, dyrektorem muzeów francuskich, uroczym dżentelmenem, z którym nawiązałem serdeczną, ale swobodną przyjaźń, przedstawioną mi przez Picassa . Wzruszył mnie fakt, że w jego biurze w Luwrze wisiało tylko jedno dzieło sztuki: mała akwaforta przedstawiająca dziewczęcą głowę autorstwa Cezanne'a , wykonana w 1873 roku pod kierunkiem dr Gacheta w Auvers-sur-Oise . Opowiedziałem o mojej wizycie w pracowni Cezanne'a i zapytałem, czy Muzea Francuskie nie mogłyby w końcu zainterweniować, aby ocalić dla potomności to wyjątkowe miejsce, w którym wciąż przetrwała tak intensywna ewokacja ducha Cezanne'a. Odpowiedział, że perspektywa ta jest dla niego osobiście bardzo pociągająca, ale nie ma nadziei na przekonanie władz zwierzchnich do jej subsydiowania. Mimo to obiecał zasięgnąć informacji w Aix-en-Provence i poinformuj mnie o tamtejszej sytuacji w zakresie ewentualnego zachowania pracowni. Minęło kilka miesięcy, zanim zaprosił mnie na herbatę do swojego pięknego mieszkania w Luwrze i powiedział, że pracownia jest wystawiona na sprzedaż za sumę w przybliżeniu między 25 a 30 tysięcy dolarów amerykańskich. W tamtym czasie była to pokaźna kwota, ale w porównaniu z tym, o co chodziło, wydawała mi się prawie błaha – okazja o wartości kulturowej. Czy nie byłoby możliwe, zasugerowałem, zebranie takiej kwoty poprzez apel do francuskich filantropów i właścicieli dzieł Cezanne'a? Monsieur Salles uśmiechnął się uprzejmie z wyrazem ironicznego sceptycyzmu. Jego rodacy, powiedział z westchnieniem, rzadko byli skłonni rozstawać się z pieniędzmi na cele charytatywne, które przyniosłyby im tylko niewielki prestiż publiczny. Zasugerował, żebym spróbował zebrać pieniądze na utrzymanie pracowni w Ameryce, gdzie fundusze na takie cele były znacznie hojniejsze. W międzyczasie będzie obserwował wydarzenia w Aix-en-Provence i starał się zapobiec sprzedaży studia, dopóki, jeśli to możliwe, nie uda się zebrać funduszy na zakup w Ameryce. Ze swojej strony obiecałem, że zrobię wszystko, co w mojej mocy, aby osiągnąć ten cel, choć obietnica musiała wydawać się co najmniej pretensjonalna, pochodząca od 29-letniego obcokrajowca

— James Lord , Sztuka w Ameryce

Wpisując polis w kosmos , moglibyśmy również zilustrować to poprzednie zdaniem Georgesa Sallesa: „Sztuka różni się od tej, która ją poprzedza i realizuje się, ponieważ ustanawia rzeczywistość o charakterze innym niż prosta modyfikacja plastyczna: odzwierciedla innego człowieka... Moment, który trzeba uchwycić, to ten, w którym plastyczna pełnia odpowiada narodzinom typu społecznego.

— Jean-Luc Nancy , Muzy , Stanford University Press , 1996, s. 85. Zdanie Sallesa cytował wcześniej Jean-Louis Déotte w Le Musée, origine de l'esthétique , L'Harmattan , Paryż 1993, s. 17

Bibliografia

• Histoire des Arts de l'Orient
• Au Louvre, scènes de la vie du musée
• Wprowadzenie de l'ouvrage Arts de la Chine ancienne (1937)
• Le Regard (1939)
• La Tapisserie française du Moyen Âge à nos jours (katalog, 1946)
• Julio Gonzales. Dessins i akwarele. Couverture lithographique de Mourlot. (Editions Berggruen, 1957)
• Liczne i różnorodne artykuły w l' Ilustracji , le Figaro , L'Œil (w tym nr 47 z 15 listopada 1958) itp.

Linki zewnętrzne

• Georges Salles na data.bnf.fr
• Nekrolog na temat Persée
• Salles, Georges w Słowniku historyków sztuki