Gillette de Narbonne

Plakat autorstwa Paula Maurou do oryginalnej produkcji.

Gillette de Narbonne to opéra comique w trzech aktach, z muzyką Edmonda Audrana i słowami Alfreda Duru i Henri Chivota . Opiera się na fabliau z The Decameron i przedstawia odrzuconą pannę młodą udającą inną kobietę, aby oszukać męża, aby skonsumował ich małżeństwo.

Pierwsze przedstawienie odbyło się 11 listopada 1882 roku w Théâtre des Bouffes-Parisiens w Paryżu, gdzie wystawiono 122 przedstawienia, aż do marca następnego roku. Produkcje odbyły się w Londynie, gdzie utwór nie został wyemitowany, oraz w Berlinie, gdzie odniósł większy sukces.

Tło i pierwsze wykonanie

W latach pięćdziesiątych XIX wieku Théâtre des Bouffes-Parisiens był znany ze swojego związku z Jacquesem Offenbachem . Podupadł w latach sześćdziesiątych XIX wieku, ale pod kierownictwem nowego dyrektora, Louisa Cantina, mianowanego w 1877 roku, odrodził się. W 1880 roku Cantin wystawił Les musquetaires au couvent Louisa Varneya , który miał ponad 250 przedstawień – bardzo dobry wynik jak na tamte czasy – a następnie La mascotte Edmonda Audrana , który wystawiano ponad 450 razy w 1881 i 1882 roku. następca La mascotte , Coquelicot Varneya , nie zrobił większego wrażenia, a Cantin ponownie zwrócił się do Audrana i jego stałych librecistów, Alfreda Duru i Henri Chivota .

Autorzy oparli swoją fabułę na opowiadaniu z Dekameronu , na podstawie którego Szekspir oparł Wszystko dobre, co się dobrze kończy . Pisali dla obsady w dużej mierze znanej z ich wcześniejszej twórczości, w tym mezzosopranistki Marie Montbazon, tenora Charlesa Lamy'ego i barytona Louisa Morleta.

Premiera opery odbyła się 11 listopada 1882 roku. Nie dorównując wyjątkowemu sukcesowi La Mascotte , Gillette de Narbonne wypadł zadowalająco w kasie, występując w 122 przedstawieniach od listopada do marca następnego roku.

Oryginalna obsada

Louis Morlet jako Roger

• Rogera – Louisa Morleta
• Olivier – Charles Lamy
• Griffardin – M. Maugé
• Król René – M. Ryga
• Sénéchal – M. Desmonts
• Barigoul – M. Pescheux
• Gillette – Marie Montbazon
• Richard – Paul Jorge
• Rosita – p. Gelabert
• Châteauneuf – Mme. Rivero
• Boislaurier – Mme. D'Arly
• Paola – p. Deligny

Streszczenie

Akt I XV-wieczna Prowansja

Gillette wychowała się w rodzinie młodego hrabiego Rogera, a kiedy zmarł jej ojciec, lekarz o wielkim talencie, nie zostawiając jej ani grosza, dziewczynka została adoptowana przez matkę Rogera. Gillette od dawna kocha Rogera, ale nie poświęca jej zbyt wiele uwagi.

René, król Prowansji, cierpi na chorobę, którą wszyscy jego lekarze uznali za nieuleczalną. Chociaż ojciec Gillette'a nie zostawił jej żadnych pieniędzy, odziedziczyła jego unikalne recepty i postanawia ocalić życie dobrego króla. Idzie z Narbonne do Aix ze swoją farmakopeą i tamburynem, opłacając się śpiewem i tańcem. Zostaje przyjęta na dwór i podaje René lekarstwo, które leczy go w ciągu tygodnia.

Marie Montbazon jako przebrany Gillette

Król obiecuje swojemu młodemu lekarzowi prezent, którego najbardziej sobie życzy w nagrodę za swoje usługi, a Gillette odpowiada, że ​​od czasu przybycia na dwór poznała swojego starego towarzysza, hrabiego Rogera, i przede wszystkim chciałaby go poślubić. Roger, gładki i szykowny kobieciarz, był dla niej niezwykle uważny od czasu jej przybycia na dwór, ale nie ma ochoty poślubić jej ani nikogo innego. Król nakazuje, aby zbliżające się nabożeństwo z okazji jego powrotu do zdrowia było jednocześnie nabożeństwem weselnym Rogera i Gillette'a. Po ceremonii ślubnej niechętny pan młody odmawia skonsumowania małżeństwa i natychmiast wyjeżdża do Neapolu, gdzie toczy się wojna. Zostawia Gillette wiadomość, w której mówi, że nigdy nie uzna jej za żonę, aż do dnia, w którym będzie mogła pokazać mu pierścionek, który teraz nosi na palcu, i podarować mu dziecko, którego jest uznanym ojcem.

Akt II Karczma pod Neapolem, miesiąc później

Rogerowi towarzyszy Olivier, przystojny syn króla René, który przybył do Włoch w poszukiwaniu akcji, zarówno wojskowej, jak i miłosnej. Oboje są bardzo zauroczeni Rositą, która jest żoną ich kolegi Griffardina i siostrzenicą ich gospodarza w gospodzie. Gillette przybywa w męskim ubraniu, udając własnego brata bliźniaka. Bierze Rositę w swoje zaufanie. Rosita zgadza się na przydział z Rogerem, żądając od niego jako ceny uległości pierścionka, który nosi. W ciemności Gillette zastępuje Rositę, a Roger nieświadomie konsumuje swoje małżeństwo. Miłosny epizod przerywa wtargnięcie wrogich żołnierzy, którzy biorą Rogera do niewoli.

Akt III Zamek hrabiów Lignolles w Prowansji

Dziesięć miesięcy później Gillette jest teraz matką energicznego chłopca. Roger wraca z niewoli w dniu, w którym król René i jego dwór świętują chrzest dziedzica Lignollów. Gillette udaje, że jest obojętny na Rogera, który teraz zdaje sobie sprawę, jaka jest atrakcyjna. Jest przerażony, ponieważ przypuszcza, że ​​Olivier jest nie tylko ojcem chrzestnym dziecka, ale prawdziwym ojcem. Gillette pozwala mu się trochę niepokoić, po czym pokazuje mu pierścionek, świadek ich miłości. Roger klęka przed żoną i przysięga wieczną miłość.

Liczby

Akt I

• Uwertura
• Kuplety (Olivier) „Rozpoczęcie D'abord quel beau” – Po pierwsze, jaki piękny początek
• Refren „Ach! quel bonheur” - Ach! jakie szczęście
• Piosenka prowansalska (Gillette) „Il est un pays où la terre” – To kraj, w którym ziemia
• Powietrze (Roger) "A mes pozdrawiam émus" - W moich oczach pełne emocji
• Duet (Roger, Gillette) „Rappelez-vous nos promenades” – Pamiętaj nasze spacery
• Refren „Qu'un gai carillon s'élance” - Niech zabrzmi wesoły dzwonek
• Kuplety (Gillette) „Quand on attent un pewne âge” – Po osiągnięciu określonego wieku
• Refren „Sautons tous comme des fous” – Skaczmy wszyscy jak szaleni
• Runda (Rosita, refren) „Claudine dans notre village” – Claudine w naszej wiosce
• Finał „Le Comte et Gillette ont échangé” - Hrabia i Gillette wymienili się

Akt II

• entr'acte
• Zespół „Ici nous trouvons un asile” – Tutaj znajdujemy schronienie
• Chór żołnierzy „Wisiorek que l'on chemine” - Podczas spaceru
• Romance (Roger) „Elle a la figure mutine” - Ma psotną figurę
• Trio (Roger, Olivier, Rosita) „Voyez quelle tournure aimable” – Zobaczcie, jaki fajny obrót
• Scena „Puisque notre couvert est mis” – Gdy nasza okładka jest na swoim miejscu
• Piosenka sierżanta (Gillette) „En avant Briquet” - Naprzód, Briquet!
• Kuplety Turlututu (Rosita) „Quand un luron me prend la taille” - Kiedy facet bierze mnie w pasie
• Serenada (Olivier) „La lune blafarde” - Blady księżyc
• Kuplety-duetto (Gillette, Roger) „A votre doigt, que vois-je donc” – Co widzę na twoim palcu
• Finał „Ces clameurs lointaines” – Te odległe krzyki

Akt III

• entr'acte
• Refren „Pour le fils de la Comtesse” - Dla syna hrabiny
• Trio (Rosita, Chateauneuf, Boislaurier) „D'un bel enfant rose et charmant” – Piękne, różowe, urocze dziecko
• Kuplety dodo (Rosita) „Quel plaisir, quel enivrement” – Co za zabawa, co za upojenie
• Pary ojca chrzestnego (Oliviera) „Permettez-moi ma commère” – Pozwól mi plotkować
• Ariette (Gillette) „On m'avait dans une cage” – byłam w klatce
• Piosenka (Roger) „Mon seul bien, désormais, c'est toi” - Jedyną dobrą rzeczą dla mnie jesteś ty
• Duetto (Gillette, Roger) „Ach! Fuyons au doux płaci” – Ach! uciekajmy do słodkiego kraju
• Refren i scena „Le cloche ici nous dit” – mówi nam dzwonek
• Finał „C'est d'un fabliau de Boccace” - To jest Boccaccio fabliau

Odrodzenia i adaptacje

Utwór został wystawiony w Londynie w adaptacji Henry'ego Savile'a Clarke'a w Royalty Theatre 19 listopada 1883 r. Fabuła została sfabrykowana, aby dostosować się do wiktoriańskiej brytyjskiej wrażliwości: przebrany Gillette jedynie scharakteryzuje się z mężem i otrzymuje pierścień bez śladu sypialnia. Kate Santley była chwalona w roli tytułowej, ale reszta obsady została uznana za całkowicie nieodpowiednią. Muzyka Audrana była lekko chwalona, ​​ale krytycy uważali, że nie dorównuje jego muzyce do La mascotte . Dodano dodatkową muzykę autorstwa Waltera Slaughtera i Hamiltona Clarke'a . Produkcja została zamknięta w ciągu miesiąca. Kawałek lepiej radził sobie w Berlinie, gdzie Gillette von Narbonne dobrze sobie radził w latach 1884–1885.

Ostatnia produkcja w Paryżu miała miejsce w 1935 roku (z Fanély Revoil oraz André i Suzanne Baugé ), chociaż dzieło pozostawało w repertuarze teatrów prowincjonalnych we Francji przez wiele lat później. Teatr Odéon w Marsylii wystawił przedstawienie w 2005 roku.

Krytyczny odbiór

Les Annales du Théâtre et de la Musique, choć znalazł libretto i partyturę słabszą niż La mascotte , przyznał, że utwór spodobał się paryskiej publiczności. Recenzent uznał, że słowa „pretensjonalny” i „banalny” były być może zbyt mocne, ale wyraził rozczarowanie, spodziewając się lepszej i bardziej oryginalnej pracy od Audrana i jego współpracowników. Paryski korespondent The Era ocenił ten utwór bardziej pozytywnie, sądząc, że od czasu La mascotte w Paryżu nie ukazało się nic lepszego i uznając muzykę za bardziej poetycką niż wszystko, co Audran napisał wcześniej.

Nagrania

Wydano kompletne nagrania audio i wideo, pierwsze pod dyrekcją Pierre'a Telliera, drugie przez Georgesa Devaux.

Notatki, odniesienia i źródła

Źródła

•   Audran, Edmond; Alfreda Duru; Henryk Chivot (1882). Partytura wokalna Gillette de Narbonne . Paryż: Choudens. OCLC 66645965 .
•   Noël, Edouard; Edmonda Stoulliga (1883). Les annales du théâtre et de la musique: 1882 (w języku francuskim). Paryż: G. Charpentier. OCLC 762342119 .
•   Noël, Edouard; Edmonda Stoulliga (1884). Les annales du théâtre et de la musique: 1883 (w języku francuskim). Paryż: G. Charpentier. OCLC 762324893 .