Glenda Leon

Glenda León to kubańska artystka urodzona w Hawanie w 1976 roku.

León uzyskała tytuł magistra sztuk wizualnych w Instituto Superior de Arte (ISA) w Hawanie, a także ukończyła Akademię Sztuk Mediów w Kolonii w Niemczech w 2007 roku. Znana jest ze swojego dorobku, od rysunku po sztukę wideo , w tym instalacji, obiektów i fotografii. León „interesuje się szczelinami między widzialnym a niewidzialnym, między dźwiękiem a ciszą, między efemerycznym a wiecznym”. Obecnie mieszka w Hawanie i Madrycie.

Jej cieszące się międzynarodowym uznaniem prace otrzymały nagrody, takie jak Nagroda Fundacji Pollock-Krasner oraz rezydencje, takie jak Couvent des Recollets w Paryżu i Fonderie Darling w Montrealu. Jej prace znajdują się w stałych kolekcjach Centre Georges Pompidou , Montreal Museum of Fine Arts , Museo Nacional de Bellas Artes de La Habana oraz Museum of Fine Arts, Houston , USA.

Historia

León rozpoczęła studia sztuk wizualnych w wieku 12 lat i zaczęła pokazywać na profesjonalnym poziomie w 1999 roku. Studiowała również balet klasyczny i filologię na Uniwersytecie w Hawanie , gdzie uzyskała tytuł licencjata z historii sztuki. Od samego początku jej twórczość wydawała się nowa dla kubańskiego kontekstu artystycznego ze względu na jej specyficzne podejście do konceptualizmu . Wykorzystanie naturalnych i sztucznych kwiatów, tekstów, dźwięków i materiałów, takich jak włosy i guma do żucia, było częścią jej pierwszych prac. Na przykład jej praca zatytułowana "Linia do żucia z cyklu Chewed Ideas" to fotografia kawałka gumy rozciągniętej na dużą odległość, tworząca efekt abstrakcji przedmiotu.

León wystawiała na biennale w Hawanie i Wenecji od 2012 roku. Niektóre z jej najbardziej znanych instalacji to Interpreted World, Lost Time oraz filmy Inversion, Every Breath i Destiny . Jej prace były publikowane i recenzowane przez różne magazyny i gazety o sztuce, takie jak między innymi Bomb Magazine , ArtNexus , ArtForum , ArteCubano .

Powracającym tematem w pracach Léona jest zestawienie tego, co naturalne, ze sztucznym. W 2004 roku Léon przeprowadziła w Montrealu wielkoformatową instalację plenerową zatytułowaną „Esperanza (poza sezonem)”, w której przyklejała sztuczne gałęzie i liście do drzew w publicznym parku – praca ta stała się widoczna dopiero po odejściu pory roku, gdy liście drzew powoli i naturalnie opadały, odsłaniając imitacje gałęzi w jaskrawym kontraście. Léon powtórzył ten projekt na Biennale obu Ameryk Site Santa Fe w 2014 r. „Niespokojne krajobrazy”.

Wiele prac Léon dotyczy estetyki dźwięku, pracując z „przestrzenią, w której dźwięk i wizualność łączą się”, jak to opisuje. Jej indywidualna wystawa z 2012 roku w Magnan Metz w Nowym Jorku, Listening to Silence , koncentrowała się na relacji między światem wizualnym a kompozycjami muzycznymi, w serii prac wykonanych przez nałożenie pustych partytur muzycznych na fotografie natury, co sugeruje, że wizualne wzorce znalezione w świat – układ ptaków na niebie, krople deszczu na tafli szkła, wynik gry w kości – można było „zagrać” jak muzykę.

W 2013 roku przygotowała dużą indywidualną wystawę w Château des Adhémar w Montélimar we Francji, gdzie zaprezentowała różne prace na papierze, rzeźby i instalacje, w tym „Zmarnowany czas”, dużą kupę piasku z klepsydrą na szczycie , reprezentujący stracony czas.

W 2013 roku brała udział w Pawilonie Kubańskim na 55. Biennale w Wenecji , gdzie pokazała projekt Music of the Spheres , kulistą szklaną pozytywkę zawieszoną pod sufitem, odtwarzającą 30-sekundową, zapętloną kompozycję, której nuty nawiązują do położenie planet w Układzie Słonecznym w danym dniu.

Wystawy

Wybrane wystawy indywidualne

  • 2016: Galeria Juana de Aizpuru, Madryt, Hiszpania

Wybrane wystawy zbiorowe

  • 2000: Pierwszy Ogólnopolski Festiwal Sztuki Wideo w Fundacji Ludwiga na Kubie
  • 2015: Biennale w Hawanie, Hawana, Kuba
  • 2014: SITElines 2014: Niespokojne krajobrazy, witryna Santa Fe, Santa Fe, Nowy Meksyk
  • 2013: 55. Biennale w Wenecji, Wenecja, Włochy

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Glenda_León&oldid=1127161731 ”