Han Ong

Han Ong
Nagrody

Han Ong (ur. 1968) to amerykański dramaturg i prozaik. Jest zarówno absolwentem szkoły średniej, jak i jednym z najmłodszych odbiorców grantu „geniusz” Fundacji MacArthura . Urodzony na Filipinach , w wieku 16 lat przeniósł się do Stanów Zjednoczonych . Jego prace, w tym powieści Fixer Chao i The Disinherited, poruszają takie tematy jak outsiderstwo, konflikt kulturowy i konflikt klasowy.

„Napisałem już wystarczająco dużo, by zorientować się, że mam powtarzającą się tendencję, a mianowicie, że wielu moich bohaterów to outsiderzy”, powiedział Ong reporterowi po debiucie swojej drugiej książki, „Wynika to z bycia outsiderem dwa razy… moja queerowość i moje pochodzenie etniczne. Myślę jednak, że to dar. W życiu może nie jest to dar, ale w sztuce tak.

Tło

Han Ong urodził się 5 lutego 1968 r. [ potrzebne źródło ] w rodzinie etnicznych Chińczyków w Manili na Filipinach. Jego rodzina wyemigrowała do Stanów Zjednoczonych w 1984 roku i osiedliła się w Koreatown w Los Angeles. Uczęszczał do Grant High School, przeważnie białej szkoły. Ong nie łączył bliskich relacji z czwórką rodzeństwa, zmagał się z poczuciem wyobcowania w nowej ojczyźnie i doświadczeniami z dorastaniem. Wspominał: „Dojrzewanie plus nowy kraj - oba są wystarczająco trudne same w sobie”. W ten sposób znalazł ukojenie w książkach i telewizji.

Kurs teatralny w szkole średniej rozbudził w nim zainteresowanie teatrem. Napisał swoją pierwszą sztukę w wieku szesnastu lat i został przyjęty do laboratorium młodych dramaturgów w Los Angeles Theatre Center. Porzucił szkołę średnią w wieku osiemnastu lat, ponieważ nie uważał, że jest to korzystne; jednak później zdobył GED. Ong wykonywał kilka dorywczych prac, aby się utrzymać, jak pisał, na przykład pracował w magazynie produkującym trofea, dopóki nie otrzymał zlecenia od Mark Taper Forum i grantu od National Endowment for the Arts .

Osiągnięcia zawodowe i nagrody

W 1993 roku Ong został laureatem nagrody im. Josepha Kesselringa za najlepsze nowe sztuki amerykańskie za „Swoony Planet”.

W 1994 Ong przeniósł się do Nowego Jorku, gdzie zdobył uznanie krytyków za swoje sztuki. Wychwalał go Robert Brustein, dyrektor artystyczny American Repertory Theatre i jedna z najbardziej cenionych postaci amerykańskiej sceny. [ potrzebne źródło ] W 1997 roku, w wieku dwudziestu dziewięciu lat, Ong był jednym z dwudziestu trzech zwycięzców prestiżowych stypendiów MacArthur Fellowships; jego dotacja wynosiła 200 000 dolarów. Ong powiedział w wywiadzie dla Lonnae O'Neal Parker z Washington Post: „Mam nadzieję, że to MacArthur Fellowship pokazuje znaczenie samostanowienia i głodu doskonalenia dla ludzi [mojego pokolenia]. -szkoła] jako miara mojej inteligencji lub jako zwiastun mojej przyszłości”. [ potrzebne źródło ]

Prace Onga były wystawiane w takich miejscach jak Highways Performance Space and Gallery oraz Berkeley Repertory Theatre w Kalifornii; Joseph Papp Public Theatre w Nowym Jorku; Portland Stage Company w Maine; American Repertory Theatre w Bostonie; oraz w Almeida Theatre w Londynie. Ong współpracował z inną filipińską pisarką Jessicą Hagedorn w 1993 roku, aby napisać spektakl zatytułowany „Airport Music” na festiwal w Los Angeles. [ potrzebne źródło ]

Ong jest laureatem stypendium Guggenheim Fellowship for Fiction oraz nagrody TCG/NEA Playwriting Award. „Fixer Chao” został uznany przez Los Angeles Times za „Najlepszą książkę roku” i był nominowany do nagrody Stephen Crane First Fiction Award. „Wydziedziczeni” byli nominowani do nagrody LAMBDA Book Award. [ potrzebne źródło ]

Chociaż Genius Grant Fundacji MacArthura zakończył się w 2002 roku, Ong nadal pisze, pomimo lamentu, że jest „trochę biedniejszy”. Ostatnio skupił się wyłącznie na powieściach i ma nadzieję, że po ponad dwudziestu latach rozłąki z ojczyzną ponownie odwiedzi Filipiny. [ potrzebne źródło ]

Ong jest stypendystą 2010/2011 Berlin Prize Fellowship przyznawanym przez American Academy w Berlinie .

Główne tematy

Prace Onga są często osadzone w miejskich, wielokulturowych sceneriach. Jego sztuki można podzielić na dwie grupy: eksplorujące problemy związane z imigracją (poszukiwanie korzeni, zderzenia kultur, kryzys tożsamości, American Dream) oraz te, które badają życie niestereotypowych Amerykanów pochodzenia azjatyckiego. Jego prace przedstawiają ciemną stronę życia azjatyckich Amerykanów. Bohaterowie są zwykle przygnębieni i beznadziejni. Są wyobcowani ze społeczeństwa, brakuje im wzajemnej komunikacji, szacunku i ciepła w życiu rodzinnym. To poczucie wyobcowania i obcości odwołuje się do wspomnień z jego młodości. Ong charakteryzuje swoją pracę jako „punkt widzenia kogoś, kto patrzy do środka z nosem przyciśniętym do szyby. To jest jak klejnot: odwracasz światło od innej strony”. Ong pisze z amerykańskiej perspektywy, ale jego filipińskie pochodzenie jest „bardziej konkretną rzeczą, na której mogę się oprzeć, jeśli chodzi o nostalgię, identyfikację”.

Krytyka

David Henry Hwang uważa Onga za „młodszego dramatopisarza z Azji i Pacyfiku„ trzeciej fali ”, który odmawia skupiania się głównie na kwestiach rasowych. Robert Brustein z American Repertory Theatre porównał Onga do Szekspira, ponieważ jest on „najbardziej ekscytującym nowym talentem, który ewoluował od lat” bez większego formalnego wykształcenia. Pisząc w „New Yorkerze” z okazji światowej premiery „The LA Plays” w American Repertory Theatre, krytyk John Lahr powiedział o Ong: „obdarzony wyjątkowym teatralnym głosem, jest na początku tego, co już jest ekscytujące kariera." O późniejszej londyńskiej produkcji tej sztuki w Almeida Theatre, krytyk Michael Billington z Guardian napisał, że Ong „ma niezwykły dar do wydestylowanego dialogu i uchwycenia fragmentacji, samotności i rozpaczy miasta snów”. Judith Green, krytyk teatralny z San Jose Mercury News, chwali „Bachelor Rat” Onga za „zręczność w posługiwaniu się słowami: umiejętność nakładania poezji na rzeczywistość i niezwykłe docenienie ironii”. Jednak Green krytykuje głębię „Airport Music”, ponieważ „opowiada głównie o gniewie, który jest dobrym sługą, ale złym panem”. Kevin Kelly z Boston Globe podziela te opinie i kwestionuje umiejętności i skuteczność Onga. Nazywa Onga „dramaturgiem szybkich scen”, który ma „brutalną obserwację, poetycką wrażliwość, ostrą charakterystykę i umiejętności filmowe”. Kelly atakuje rolę Onga jako aktora (oceniał główną rolę w produkcji „The LA Plays” American Repertory Theatre) i charakteryzuje go jako „wybrednego aktora niskiego poziomu, który używa zbyt wielu gestów i zbyt często zadowala się księżycową biernością. " Należy również zauważyć, że Ong był artystą performatywnym, którego solowe pokazy „Symposium in Manila” i „Cornerstore Geography” spotkały się z uznaniem w różnych miastach (LA, San Francisco, Nowy Jork), w których były wystawiane.

Bibliografia

sztuki

  • LA Plays (w samotnym kraju i krótka lista alternatywnych miejsc), 1990
  • Sympozjum w Manili , 1991
  • Geografia Cornerstore , 1992
  • Szczur kawalerski, 1992
  • Powody, dla których warto żyć. Powód do życia. Połowa. Bez powodu , 1992
  • Panoramiczna wersja świata , 1992
  • Swoony Planet (część pierwsza trylogii o walizkach) , 1993
  • Lotnisko Muzyka , 1994
  • Gra Ojca i Juniora , 1995
  • Samoucy (część druga trylogii o walizkach) , 1995
  • Fragmenty Chang , 1996
  • Palec środkowy , 1997
  • Obserwator , 1997
  • Virgin (część trzecia trylogii o walizkach) , 1997

powieści

  •   Ong, Han (2001), Fixer Chao , Farrar, Straus i Giroux, ISBN 978-0-374-15575-9
  •   Ong, Han (2004), wydziedziczonych , Farrar, Straus i Giroux, ISBN 978-0-374-28075-8

Krótka fikcja

Historie
Tytuł Rok Opublikowane po raz pierwszy Przedrukowany / zebrany Notatki
Małpa, która mówi 2021 Ong, Han (13 września 2021). „Małpa, która mówi” . Nowojorczyk . 97 (28): 60–67.
  • Osierocony na świecie ; zaczerpnięte z Charlie Chan is Dead: An Anthology of Contemporary Asian American Fiction , 1993
  • Ciężar snów , Zoetrope: All-Story Fall 2009
  • Javi , 2019
  • Kontrakty terminowe , 2020

Źródła

Linki zewnętrzne