Hannah Kohoon

Hannah Kohoon
Urodzić się	Hannę Harrison ( 1788-02-01 ) 1 lutego 1788 Williamstown, Massachusetts
Zmarł	7 stycznia 1864 ( w wieku 75) ( 07.01.1864 ) Hancock, Massachusetts
Narodowość	amerykański
Znany z	Obraz
Godna uwagi praca	Drzewo życia
Ruch	Wibrator

Wioska Hancock Shaker w stanie Massachusetts

Nieznany artysta, rysunek podarunkowy Shaker, połowa XIX wieku

Hannah Cohoon, Drzewo życia lub płonące drzewo, 1845

Hannah Cohoon, Altana z morwy , 1854

Hannah Cohoon, Drzewo życia , 1854

Hannah Cohoon, Mały kosz pełen pięknych jabłek, 1856

Hannah Cohoon (1 lutego 1788 - 7 stycznia 1864) była amerykańską malarką urodzoną w Williamstown w stanie Massachusetts i członkinią Hancock Shaker Village . Wstąpiła do tej społeczności w 1817 roku w wieku 29 lat. W okresie odrodzenia, zwanym Epoką Manifestacji , wykonała kilka rysunków zwanych „rysunkami na prezent” – dzieł artystycznych wykonanych z inspiracji religijnej . Jej prace stały się ikoną Shakera . Zmarła w 1864 roku i została pochowana na cmentarzu rodziny Hancock Church.

Tło

Cohoon został członkiem Hancock Shaker Village i wykonał „rysunki prezentów”, które opowiadały o duchowych nawiedzeniach otrzymanych w Erze Manifestacji napotkanych przez Shakers w połowie XIX wieku. Niezwykłe w przypadku rysunków podarunkowych Shaker, podpisała swoje rysunki, dzięki czemu prace zostały jej przypisane. Cohoon miał unikalny styl, który był bardziej abstrakcyjny, prosty i osobisty. Użyła impastowych do stworzenia tekstury na rysunkach.

Wczesne życie

Hannah Harrison była jedną z trzech dziewcząt urodzonych przez Noah B. Harrison (1759–1789) i Huldah Bacon Harrison (1763–1809). Urodziła się w Williamstown w stanie Massachusetts 1 lutego 1788 r. Noah Harrison był 18-letnim perkusistą podczas wojny o niepodległość w czerwcu i lipcu 1777 r. W 1780 r. Był szeregowcem firmy Berkshire w stanie Massachusetts podczas wojny . Zmarł rok po narodzinach Hannah.

Siostrami Hannah były Lois i Polly, urodzone odpowiednio w 1784 i 1785 roku.

Hannah miała syna o imieniu Harrison i córkę o imieniu Mariah. Została członkiem społeczności Hancock Shaker 15 marca 1817 roku, kiedy miała 29 lat, Harrison miał 5 lat, a Mariah miała 3 lata. Podpisała przymierze w 1823 r. W 1843 r. podpisała świętą listę. Jej nazwisko dla dzieł sztuki w połowie XIX wieku brzmiało Cohoon.

Pracuje

Tło

Okres zwany Erą Manifestacji między 1837 a 1850 rokiem stanowił poważną duchową zmianę w społeczności Shaker, gdzie „wierzący” regularnie otrzymywali duchowe wizje, które objawiały się w pieśniach, rysunkach i tańcach. Ludzi, którzy otrzymali wizje, nazywano „instrumentami”.

Założyciele Shakera i pierwsi przywódcy często głosili o niebiańskich skarbach, które są bardzo pożądane. Jednak nigdy wcześniej Shakers nie odważył się wyobrazić sobie tych niebiańskich skarbów. Nigdy wcześniej wierzący nie widzieli na własne oczy bliskiego formalnego podobieństwa między rzeczami wieczności a rzeczami czasu. Tematyka i forma wizerunków instrumentów była przez wiele lat zakazana jako zagrożenie dla czystości sekty. Ale niebiańska treść złagodziła i uczyniła użyteczną tę potencjalnie radykalną sztukę.

— Widowiska duchowe: wizja i obraz w szejkeryzmie z połowy XIX wieku.

Głębokie doświadczenie zaowocowało tym, że Shakers wyrażali „dary” otrzymane od Ducha w rysunkach, wiadomościach i piosenkach. Spośród około 200 zachowanych rysunków podarunkowych większość została wykonana przez kobiety mieszkające w Hancock Shaker Village w stanie Massachusetts lub w Libanie w stanie Nowy Jork . Jednym z przykładów jest Rysunek prezentu: nagroda za prawdziwą wierność od Matki Łucji dla Eleanor Potter przez Polly Ann (Jane) Reed (1818-1881). Nazywane „rysunkami podarunkowymi”, prace były oparte na cudownych przesłaniach, które otrzymali podczas duchowych nawiedzeń. Zostały wykonane z „drobiazgową precyzją” przy użyciu akwareli lub transparentnych tuszy. Na ogół zawierały one wiele małych emblematów, uważanych za „szalenie ekstrawaganckie według standardów Shakera”, takich jak skrzynie ze skarbami, niebiańskie rezydencje, złote rydwany, kwiaty i owoce. i zawierały pisemne przesłania przyjaźni lub szacunku, z kaligraficznymi zawiłościami, przypominającymi delikatną koronkę. Generalnie prace nie byłyby podpisane przez artystę.

Kluczowymi artystami ze społeczności Shaker byli Cohoon, Polly Collins i Joseph Wicker. Era Manifestacji zakończyła się, gdy członkowie społeczności Shaker byli zawstydzeni „emocjonalnymi ekscesami i mistycznymi wyrazami tego okresu”.

Znane prace

Cohoon zaczęła tworzyć swoje rysunki i sztukę w roku 1845. Przyjęła unikalne podejście do swoich rysunków w porównaniu z innymi dziełami Shakera. Używała grubych farb w kolorach podstawowych lub drugorzędnych, które tworzyły impastową fakturę, używając śmiałych, wyrazistych pociągnięć pędzla. Jej kompozycje poświęcone były pojedynczemu obiektowi lub scenie z geometrycznymi wzorami. Zamiast wiadomości przeznaczonych dla innych, pisała bezpośrednio o doświadczeniach wizjonerskich i podpisywała swoje prace.

Cohoon jest znana przede wszystkim ze swoich duchowych rysunków z drzewami:

• Drzewo życia lub płonące drzewo , 1845
• Drzewo życia , 1854
• A Bower of Mulberry Trees , 1854 powstał w wyniku wizji Cohoona dotyczącej uczty ciastek przez starszych Shaker pod drzewami morwy. Przedstawienie długiego stołu na rysunku przedstawia święte święta odbywające się na spotkaniach odbywających się co dwa lata, a obecność gołębi nad głowami przedstawia dobrodziejstwa, których wierzący doświadczy w niebie. Germaine Greer, autorka książki The Obstacle Race: The Fortunes of Women Painters and Their Work, porównała rysunek Cohoon do prymitywnej sztuki katolickich artystów przedstawiającej „ziemski raj z drzewami w kwiatach i owocach.

„Czołowa postać w epoce manifestacji duchowych ”, Joseph Wicker (1789–1852), starszy ze społeczności Shaker, stworzył w 1844 r. Darowy rysunek przedstawiający drzewo, który mógł być inspiracją dla obrazów drzew Hannah.

Cohoon opisała, jak przyszła jej do głowy wizja stworzenia rysunku Drzewa Życia :

Otrzymałem szkic pięknego Drzewa napisany ołówkiem na dużym arkuszu zwykłego białego papieru z dojrzałymi owocami. Widziałem to wyraźnie, wyglądało to dla mnie bardzo osobliwie i ciekawie. Od tamtej pory dowiedziałem się, że to Drzewo rośnie w Krainie Duchów. Potem Duch wyraźnie pokazał mi gałęzie, liście i owoce, malowane lub rysowane na papierze. Liście były w kratkę lub skrzyżowane i miały te same kolory, co tutaj. Błagałam Matkę Annę , aby podała mi nazwę tego drzewa, co uczyniła 1 października o godzinie 4 po południu, poruszając ręką medium, aby dwukrotnie napisać Twoje drzewo jest drzewem życia.

Drzewo życia stało się ikoną reprezentującą Shakers. W 1996 roku inny obraz przypisywany Cohoonowi oszacowano przed sprzedażą w Sotheby's na 250 000 do 350 000 dolarów. Obraz, nieco podobny do i mający taką samą nazwę jak „ Drzewo światła” lub „Płonące drzewo”, jest szacowany na siedmiokrotnie więcej niż rekordowa wartość rysunku Shakera. Został sprzedany w Sotheby's za 299 500 dolarów do Museum of American Folk Art w styczniu 1997 roku.

Wykonała także Mały koszyk pełen pięknych jabłek w 1856 roku. Adam Gopnik napisał w swoim artykule „Lśniące drzewo życia” dla The New Yorker, że rysunek ten jest „jednym z kluczowych rysunków w sztuce amerykańskiej, z tonicznym poczuciem obfitości - wszystko jabłka są jednakowe, każde z różem, jak róż nakładany przez dorastającą dziewczynę - sprzymierzone z obsesyjnym porządkiem.

Cohoon jest najbardziej znany jako twórca rysunków prezentów, szczególnie dla The Tree of Life. Znana jest głównie ze swoich obrazów, ale komponowała także muzykę.

Śmierć i dziedzictwo

Hannah Harrison Cohoon zmarła w Hancock w stanie Massachusetts 7 stycznia 1864 roku i została pochowana na rodzinnym cmentarzu Kościoła.

Siostra Alice Smith z Hancock Shaker Village przyniosła do 1931 roku cztery rysunki podarunkowe Faith i Edwardowi Demingowi Andrews , historykom Shakera. Andrews zorganizowali wystawę w Whitney Museum of American Art w 1935 roku . Artykuł z magazynu Antiques z 1945 r. autorstwa Edwarda Deminga Andrewsa. Andrews wykorzystali to zdjęcie na okładkach Visions of Heavenly Sphere i Fruits of the Shaker Tree of Life w 1969 i 1975 roku. Hancock Shaker Village stał się muzeum w 1960 roku, a jakiś czas później Andrews sprzedał rysunki Cohoona i inne rysunki prezentów do muzeum.

Jej rysunek Drzewo życia został wykorzystany w 1974 roku na świątecznej pocztówce UNICEF w celu zebrania funduszy dla organizacji. Whitney Museum of Art wystawiło cztery rysunki Cohoon na wystawie „American Folk Painters of Three Centuries” w 1980 roku. Jej prace były wystawiane na wystawie „Shaker - Masterworks of Utilitarian Design” w Galerii Katonah w Nowym Jorku w 1983 roku.

Dyrektor Museum of American Folk Art w Nowym Jorku, Gerard C. Wertkin, powiedział, że Cohoon jest „uważana za wybitną artystkę Shaker”, a jej prace „stały się ikonami kultury materialnej Shaker.

Zobacz też

• Cora Helena Sarle , kolejna artystka akwareli Shaker

Dalsza lektura

• JF Crostwaite, „Duchowe rysunki Hannah Cohoon: okno na wytrząsaczy i ich sztukę ludową”, Studia społeczne , 1987
• R. Wolfe, „Hannah Cohoon”, W amerykańskich malarzach ludowych trzech wieków, 1980.