Nędzarz ciepła

Aby zapoznać się z animacją poklatkową, zobacz Heat Skąpiec .
Zdjęcie reklamowe
Heatmiser Heatmiser dla Frontier Records;
Heatmiser publicity photo for Frontier Records; photo by JJ Gonson. From left: Tony Lash, Elliott Smith, Brandt Peterson, and Neil Gust.
zdjęcie autorstwa JJ Gonsona. Od lewej: Tony Lash, Elliott Smith , Brandt Peterson i Neil Gust.
Informacje podstawowe
Pochodzenie Portland , Oregon , Stany Zjednoczone
Gatunki
lata aktywności 1991–1996
Etykiety
dawni członkowie

Heatmiser to amerykański zespół rockowy , założony w Portland w stanie Oregon w październiku 1991 roku. W skład którego wchodzą Elliott Smith (gitara i wokal), Neil Gust (gitara i wokal), Brandt Peterson (bas; później zastąpiony przez Sama Coomesa , frontmana Quasi ) i Tony Lash (perkusja), byli znani ze swoich dobrze wykonanych tekstów i piosenek, często zawierających zestawienie melancholijnych i wesołych słów i melodii. Pop _ ukierunkowane piosenki Elliotta Smitha kontrastowały z mroczniejszymi piosenkami Neila Gusta, podczas gdy piosenki zarówno Smitha, jak i Gusta poruszały takie tematy, jak gniew, wyobcowanie, samotność i rozpacz.

Historia

Wczesne lata przed Heatmiserem (1987–1990)

W 1987 roku, kiedy obaj uczęszczali na zajęcia w Hampshire College w Amherst , Massachusetts , Neil Gust i Elliott Smith spotkali się i założyli zespół Swimming Jesus. Oprócz coverów piosenek Ringo Starra i Elvisa Costello , para wykonywała oryginalne utwory w klubach w pobliskim Northampton . Obaj byli płodni: oprócz Swimming Jesus, Gust i Smith mieli inny zespół z college'u przed Heatmiser, w którym występował „przyjaciel o imieniu Dylan i dwóch innych” i nagrywali „głupią i zawstydzającą” muzykę na wypożyczonych czterościeżkowych rejestratorach z „poezją na szczycie ”, wyrecytowane przez przyjaciela „fotografa-palacza z południowej Kalifornii”.

Heatmiser wczesne lata: Dead Air i Cop and Speeder (1991–1993)

Po ukończeniu Hampshire College w 1991 roku Gust i Smith wrócili do Portland w stanie Oregon . W Portland Gust i Smith założyli Heatmiser z przyjacielem Smitha z liceum, Tonym Lashem, który pracował w studiu nagraniowym i grał na perkusji w lokalnym zespole Nero's Rome. W liceum Lash i Smith grali razem w szkolnym zespole — Lash grał na flecie, Smith na klarnecie — a Lash grał na perkusji w zespole Smitha Stranger Than Fiction. Lash i Smith połączyła wzajemna miłość do Rush i poza klasą zespołu w szkole średniej zaczęli wspólnie opracowywać „niesamowicie skomplikowane piosenki”, nagrywając po szkole z Eric Hedford , przyszły perkusista Dandy Warhols . Tony Lash wspominał nagrywanie z Hedfordem: „W latach 1985-86 w domu Erica Hedforda nagraliśmy wszystkie utwory zespołu wspierającego dla [Stranger Than Fiction] Still Waters More or Less . Miał piwnicę z perkusją, mikrofonami, pianinem i mikser. Pomógł nam ustawić, ale nie grał na żadnym z nich.

Ponieważ Heatmiser potrzebował basisty, przyjaciel ze szkoły średniej zasugerował Brandtowi Petersonowi, aby zajął to stanowisko. Peterson grał w kilku zespołach punkowych, ale „miał mieszane uczucia co do innego”. Smith przekonał go, by dołączył do Heatmiser, przynajmniej do ich debiutu na żywo 14 lutego 1992 roku w Portland's X-Ray Cafe. W ciągu następnych kilku lat Heatmiser regularnie występował w lokalnych lokalach w Portland, takich jak X-Ray Cafe, drukarnia Hand Prints i La Luna, której tanie, pełne poniedziałkowych koncertów były centrum dwudziestoparoletniej undergroundowej sceny towarzyskiej miasta. .

Brandt Peterson grał na basie na albumach Dead Air and Cop and Speeder , Yellow No. 5 EP i kilku singlach. Napisał co najmniej dwie piosenki dla Heatmiser: „Just a Little Prick”, wydany w The Music of Heatmiser i „Glamourine”, „linia basu z tekstem”, która pozostaje niewydana. Peterson zrobił projekt okładki dla Yellow No. 5 EP, który ostatecznie nie został wykorzystany; dodatkowo wykonał okładkę do Dead Air .

Późniejsze lata: zmiany w składzie i Mic City Sons (1994–1996)

Peterson opuścił zespół w sierpniu 1994 roku i został zastąpiony przez Sama Coomesa, przyjaciela Smitha. Coomes grał na ostatnim albumie Heatmiser, Mic City Sons , i na trasie. Coomes ma skromne spojrzenie na swój wkład w album: „Są dla mnie dwa poziomy grania [na Mic City Sons ]”, dodał ze śmiechem. „Przyzwoicie, a mogłoby być lepiej.” Po odejściu Petersona zespół „walczył [podczas trasy koncertowej] o przyciągnięcie takich samych tłumów, jakie zbudowali w Portland. Grali, gdzie tylko mogli, nawet w pralni”.

Smith omówił wejście Coomesa do zespołu:

Sam [Coomes] pojawił się pod koniec, początkowo z dobroci serca, ponieważ Heatmiser miał innego basistę, który był tak konfrontacyjny, że ostatecznie go wyrzuciliśmy. Chłopcze, to była nieprzyjemna rzecz. Mam na myśli, że wyrzucenie kogoś z zespołu jest jak zerwanie z kimś. Przynajmniej w zespole tak było, bo wszyscy poza mną naprawdę się tym interesowali. Do pewnego stopnia byłem bardzo zaangażowany emocjonalnie w zespół. W rzeczywistości sprowadziło się to do tego, że wyrzuciłem [Petersona], mimo że wszyscy się na to zgodzili. Spotkaliśmy się, żeby to zrobić, ale potem [on] zaczął osobiście pytać wszystkich, czy chcą go wyrzucić. Wtedy to do mnie dotarło i powiedziałem, że chcę go wyrzucić. Ten facet był po prostu takim dupkiem. Ten facet, na którym tak naprawdę mi nie zależy. To znaczy, był w porządku facetem i przez jakiś czas byliśmy przyjaciółmi, ale po prostu wszystkim działał na nerwy. Jego poczucie humoru było takie, że zawsze musiał się z kogoś nabijać. Po prostu nie był to dobry czas.

Jeśli chodzi o jego przyjaźnie z Neilem Gustem i Tonym Lashem, Smith wspominał:

Mieszkałem z innym piosenkarzem i autorem tekstów [Heatmiser], Neilem [Gustem], przez wiele lat. Nie jako jego chłopak, ale jako współlokator. Nie żeby to miało znaczenie. Nie obchodzi mnie to. Myślę, że takie rzeczy nie należą do nikogo. Nigdy tak naprawdę nie przyszło mi do głowy, czy Neil jest gejem, dopóki pewnego dnia mi o tym nie powiedział. Było to dla niego bardzo przykre, ponieważ nikomu o tym nie powiedział. Ale nie było to dla mnie denerwujące. Po prostu nigdy o tym nie myślałem. W tym momencie prawie wszyscy moi przyjaciele, którzy byli mężczyznami, byli gejami ” . s Marcus Kagler, dlaczego tak myślał, Smith wyjaśnił: „Och, miałem około 20 lub 19 lat i wielu heteroseksualnych facetów… wiesz, tak jak w liceum. Wiesz, jak niemożność odniesienia się do sportowców w liceum. Coś w tym rodzaju. Tony [Lash] był facetem, którego poznałem w liceum. Grał na flecie w liceum... szkolnego zespołu, w którym nauczyłem się grać na perkusji.

Omawiając napięcie w zespole, Peterson wspominał później:

Każda osoba w zespole miała tożsamość związaną z jakimś poczuciem zranienia, niedopasowania czy cokolwiek innego. Nie rozumiałem siebie zbyt dobrze, piłem dość dużo. A Elliott był coraz bardziej niezadowolony z rocka i myślę, że stałem się symbolem wszystkiego, co było dla niego złe.

Lash przypomniał sobie również swoje wspomnienia z napiętych relacji zespołu podczas nagrywania Mic City Sons i ich ostatecznego rozpadu:

W tamtych czasach ciężko było to wszystko ogarnąć. To jest rodzaj rzeczy, które, być może, gdyby te problemy pojawiły się, gdy ludzie mają 30 lub 40 lat i mają lepsze umiejętności komunikacyjne, nie byłyby takie trudne do przetworzenia.

Lash opuścił Heatmiser pod koniec 1996 roku, przed ich ostatnią trasą koncertową. John Moen (później z The Decemberists ) został sprowadzony do gry na perkusji.

Odnośnie Mic City Sons , Coomes powiedział:

Na [albumie] jest piosenka zatytułowana „See You Later”… Pamiętam, jak usłyszałem tę piosenkę po raz pierwszy i powiedziałem Elliottowi: „Ta piosenka kupi ci dom”. W tamtych czasach domy były tańsze.

Lash wspominał:

Materiał Neila na tej ostatniej płycie był naprawdę mocny. Wzajemne relacje [Smitha i Gusta] były dobre dla ich pisania piosenek.

Gust stwierdził:

Mam nadzieję, że nie brzmi to przestarzale. Uwielbialiśmy to, kiedy było gotowe. Pracowaliśmy nad tym, aż mogliśmy powiedzieć, że nam się podobało.

Rozwiązanie

Zespół rozpadł się jesienią 1996 roku, przed wydaniem trzeciego i ostatniego albumu, Mic City Sons . „To było trochę śmieszne, aby doprowadzić to do pewnego punktu, a potem upuścić piłkę lub bombę, jak opuszczenie zespołu zaraz po podpisaniu kontraktu z Virgin” - wspomina Smith. „Byłem facetem, który spowodował ten wypadek z sosem, że tak powiem, a wtedy był to pociąg z sosem. Zerwanie nastąpiło niemal natychmiast po podpisaniu kontraktu. Widziałem, jak wkładam łapę w pułapkę na niedźwiedzie jeden, ponieważ była tam klauzula o odejściu członków. W przypadku rozwiązania zespołu, każdy członek mógł zostać dotrzymany tej umowie, za ich zgodą lub bez, na tych samych warunkach. Nie wybrali opcji Neila, tylko moją. Okazało się, że okazało się, że to popieprzona sytuacja, ponieważ powiedzieli, że powodem, dla którego podpisali kontrakt z Heatmiser, było to, że mieli nadzieję, że to [zerwanie] się wydarzy - lub coś w tym rodzaju. Powiedzieli to tuż przy Neilu i ja nie mogłem” nie wierz w to."

Sesje nagraniowe dla Mic City Sons również „zastały zespół rozpadający się. Smith musiał zająć się karierą solową. Gust spędzał czas samotnie w domu [zespół wynajął do nagrywania], ucząc się pracy w studiu; jako inżynier Lash czuł, że „stało się „przeszkodą" dla Smitha, który chciał sprowadzić producentów Becka , Roba Schnapfa i Toma Rothrocka , aby poprowadzili sesje. Bufor nowych producentów pomógł połączyć album, ale w pewnym momencie w 1996 roku zespół się rozpadł Synowie miasta Mic został wydany przez mniejszą, siostrzaną wytwórnię Virgin, Caroline, i po cichu wyszedł na świat”.

Przejście na bezrobocie po utracie dodatkowej pracy w piekarni dało Smithowi więcej czasu na nagrywanie, co również odwróciło jego uwagę od Heatmiser i skierowało się w stronę własnych solowych przedsięwzięć muzycznych. Gust wspominał: „To było tak, jakby państwo przyznało [mu] dotację, ponieważ przez rok nie pracował. Wszystko, co robił, to nagrywał w domu swojej dziewczyny. Jego proces po prostu poszedł „boom!” Oglądanie tego było niesamowite. Było to również onieśmielające, ponieważ pracowałem, mieliśmy zespół i [były] sprawy do załatwienia z zespołem, ale on po prostu zajął się swoimi sprawami ”.

Pomimo rozwijającej się solowej kariery Smitha, nie było napięcia między nim a Gustem. „Nigdy nie było żadnych animozji między mną a nim, ponieważ to była sztuka” - powiedział Gust. „Problem stał się tylko z planowaniem rzeczy, jeśli zespół musiał wyruszyć w trasę lub coś w tym rodzaju. Musiał zrezygnować z robienia niektórych rzeczy samodzielnie, aby zrobić to z zespołem i stawał się coraz mniej chętny do robienia tego”.

Po rozpadzie Heatmiser Smith i Lash „nie rozmawiali ze sobą przez kilka lat”, powiedział Lash, ale ponownie spotkali się w Londynie w 1999 r., kiedy Smith koncertował dla XO u szczytu swojej sławy po Oscarach, z Coomesem w [jego] zespół wspierający. A Gust miał nowy projekt, nr 2 , który ponownie połączył Smitha i Lasha. „Spędzaliśmy ze sobą trochę czasu, kiedy pracował nad pierwszą płytą nr 2. Zacząłem mieć przeczucie:„ Och, wiesz, nawet gdyby to nie był Heatmiser ... ” Zabawnie było o tym myśleć możliwość zrobienia czegoś z nim. Więc było ciężko, kiedy te drzwi były zamknięte.

Gust grał w zespole nr 2. Coomes był połową Quasi , a także pracował jako gościnny muzyk i producent dla innych zespołów, w tym Built to Spill , Sleater-Kinney i Bugskull . Lash obecnie zajmuje się produkcją. Wyprodukował dwa pierwsze albumy The Dandy Warhols i pomagał przy produkcji Death Cab dla dwóch pierwszych albumów studyjnych Cutie ( Something About Airplanes i We Have the Facts oraz We're Voting Yes ). Peterson wykłada antropologię na Uniwersytet Stanowy Michigan . Smith udał się do udanej kariery solowej przed śmiercią w dniu 21 października 2003 r.

Neil Gust przypomniał sobie, że kiedy ostatni raz widział Elliotta Smitha w 2002 roku, Smith powiedział, że chce nagrać kolejną płytę Heatmiser. Para nagrała razem tylko jedną nową piosenkę „Who's Behind the Door?”

Gust przypomniał sobie, jak „Kto jest za drzwiami?” spotkali się w studiu i jak to była ostatnia sesja, którą dzielił ze Smithem przed śmiercią w 2003 roku:

„Kto jest za drzwiami?” była jedną z czterech nowych piosenek nr 2 zagranych na naszej ostatniej trasie koncertowej. Elliott przyszedł na nasz koncert w Los Angeles w The Troubadour i zaproponował, że nagra nas w studiu, które dla siebie tworzył [New Monkey Studio] w Valley. Pojawiliśmy się, nagraliśmy podstawy dwóch piosenek jednego dnia, potem Jim [Talstra] i John [Moen] spakowali się i wrócili do Portland. Zostałem na coś, co, jak myślałem, miało być paroma dniami dogrywania. Zamiast tego byłem tam przez dwa tygodnie, próbując dokończyć jedną piosenkę. Elliott skończył miks długo po tym, jak wróciłem do Portland, aby zachować pracę, ale usłyszałem to dopiero po jego śmierci. Na tej sesji nagraniowej widziałem go po raz ostatni.

Kunszt

Styl muzyczny

Heatmiser został określony przez prasę głównego nurtu jako zespół „homocore” lub „queercore” ze względu na tematy poruszane w piosenkach jawnie homoseksualnego Gust. Spekulowano również, że Gust i Smith byli kochankami. Elliott Smith wielokrotnie zaprzeczał temu w wywiadach, a nawet temu, że był gejem. Smith powiedział również, że bycie gejem Gust „nie było wielką sprawą, [ani] niczyim interesem”.

Elliott Smith później odrzucił muzykę grupy jako „głośną”, a swój własny śpiew na ich pierwszym albumie jako „zawstydzenie”. Smith ubolewał również, że bycie w Heatmiser zmieniło piosenki, które wtedy pisał, w „głośne rockowe piosenki bez dynamiki”. Heatmiser sfrustrował także członków zespołu. W wywiadzie Smith wspominał:

Byłem totalnym aktorem, odgrywając rolę, której nawet nie lubiłem. Nie mogłem wyjść i pokazać, skąd pochodzę. Zawsze byłem przebrany w ten głośny zespół rockowy. [Na początku] zebraliśmy się wszyscy, każdy chciał grać w zespole i było fajnie, potem po kilku latach zdaliśmy sobie sprawę, że nikt z nas nie lubi takiej muzyki i że nie musimy grać tą drogą. Nie musiałeś zamieniać tych wszystkich piosenek, które napisałeś w te głośne... rzeczy. [...] To było trochę dziwne – ludzie, którzy przychodzili na nasze koncerty, w większości byli ludźmi, z którymi w ogóle nie mogłem się utożsamić. Dlaczego na nasze koncerty nie przychodzi więcej ludzi takich jak ja? Cóż, to dlatego, że nawet nie gram muzyki, którą naprawdę lubię.

Gust stwierdził, że trasa koncertowa promująca ich pierwszy album, Dead Air , oznaczała, że ​​Heatmiser „musiał być o wiele bardziej umięśnionym, skupionym na sobie zespołem, niż naprawdę czuliśmy, że ktokolwiek z nas byłby zainteresowany”.

JJ Gonson, menedżer Heatmiser (a później dziewczyna Smitha) wspominała swoje wrażenia z Heatmiser:

Pierwszy raz zobaczyłem Heatmisera w 1993 roku na X-Ray w Portland. Miałem tę instynktowną reakcję, którą miałem tylko z kilkoma zespołami. Byłem pod wrażeniem każdego członka. Elliott był najwyraźniej niezwykle utalentowanym autorem piosenek, Neil [Gust] był najwyraźniej prawie tak samo utalentowanym autorem piosenek, a obaj mieli wspaniałe głosy i byli naprawdę utalentowanymi gitarzystami. Perkusista [Tony Lash] był doskonały. W Heatmiser nie było próżniaka. Neil i Elliott mieli bardzo różne umiejętności gry na gitarze, które pięknie się uzupełniały. W rzeczywistości, kiedy ich spotkałem, powiedziałbym, że Neil był bardziej utalentowany z tej dwójki. Ale Elliott miał wrodzone zdolności, które były wyjątkowe. Mógł słyszeć muzykę i wydobywać ją z palców w sposób, którego większość gitarzystów nie potrafi. Nigdy się nie potknął. To było tak, jakby istniał kanał, który szedł prosto z jego mózgu do palców, i było to natychmiast widoczne, gdy grał na żywo. Widzisz taki poziom umiejętności tylko raz na jakiś czas, więc kiedy go widzisz, wiesz o tym.

Ich styl muzyczny został opisany jako indie rock , indie pop , rock alternatywny i post-hardcore .

Styl wydajności

Gonson mówił o wyjątkowości sceny muzycznej w Portland lat 90. w odniesieniu do Heatmisera:

Fenomenalna rzecz wydarzyła się w Portland na początku lat 90. W La Luna ktoś wpadł na pomysł, aby w każdy poniedziałkowy wieczór pobierać opłatę za wejście na trzy lokalne zespoły. Pojemność klubu wynosiła może 1000 i musieli utrzymywać bar, ale zespoły mogły sprzedawać towary i dostawały 100% drzwi. Tak więc w każdy poniedziałkowy wieczór zespoły miały prawie gwarantowane co najmniej 300 $ — co było ogromną kwotą w 1993 roku — a występy miały Heatmiser, Crackerbash, Pond , Hazel , Dandy Warholowie. Wszystko było lokalne. Sprzedawał się w każdy poniedziałek, bo tak naprawdę nikt nie miał pracy — to były wczesne lata 90. i nie było pracy. Zespoły dostaną swoją gotówkę i, co ważniejsze, będą miały doświadczenie w graniu przed 1000 ludzi, którzy znają ich piosenki. Skończyło się na tych zespołach, które grają naprawdę dobrze. Heatmiser to po prostu fenomenalny zespół rockowy, który urwie ci głowę i wsadzi ci w dupę. Widziałem je setki razy. Elliott był w to wciągnięty; na każdym zdjęciu, które zrobiłem im na scenie od tamtego czasu, przygryza wargę. Najwyraźniej pamiętam, że zawsze miał ten sam kołyszący się ruch w mowie ciała. [Zarówno Neil, jak i Elliott] pisali naprawdę dobre piosenki, ale od razu rozpoznałem, że Elliott pisał w sposób, który być może… przemawiał do mnie bardziej osobiście? Kiedy to zrobili Yellow No. 5 EP, piosenka „Idler” mogła być w pobliżu, kiedy zacząłem mówić „whoa, whoa, whoa”. Ta naprawdę cicha, nawiedzona rzecz.

Brendan Benson był aktorem otwierającym Heatmiser podczas ich ostatniej trasy koncertowej. Reporter Jeff Stark w SF Weekly o randce z tej trasy, koncercie z 1 grudnia 1996 r. W klubie Bottom of the Hill w San Francisco , wspomina Smitha jako „po części charyzmatyczną gwiazdę rocka, po części regularnego członka zespołu barowego, emanującego nonszalancką pewnością siebie”.

Heatmiser miał też mniej poważną stronę:

Gdzieś w połowie setu zespół zaczął się wygłupiać; Gust pchnął Smitha w środku piosenki. Później Heatmiser rzucał w publiczność samozwańczymi pęknięciami, być może po to, by parodiować reputację Smitha jako przygnębionego. Pomiędzy piosenkami basista Coomes oznajmił: „Mamy Sørena Kierkegaarda na gitarze”. Na co Smith żartobliwie oznajmił: „Ten nazywa się Bojaźń i drżenie ”. Przypuszczam, że powinienem był wiedzieć, że każdy zespół nazwany na cześć złoczyńcy z gliny z datowanego Roku bez Świętego Mikołaja miałby poczucie humoru.

Dziedzictwo

Później w swojej karierze Smith uważał, że jego rażące odrzucenie zespołu w wywiadach dotyczących jego solowych albumów zraniło Neila Gusta i doprowadziło do niezadowolenia między nimi. Sukces Roman Candle i Elliotta Smitha spowodował napięcia w zespole, zwłaszcza między Smithem i Gustem, i doprowadził do rozpadu zespołu.

Gust ma „najmilsze wspomnienia” związane z zespołem i stwierdził, że „[jego] pogląd na dziedzictwo Heatmiser to te płyty. To był wspaniały czas w moim życiu. To było coś, co opłaciło się w moim życiu ponad i więcej, znacznie więcej niż kiedykolwiek zapłacił w tamtym czasie”. Tony Lash również pozytywnie wspomina swój czas w Heatmiser: „Mam wiele miłych wspomnień z tamtego czasu. Portland nadal ma niezwykle żywą scenę muzyczną, ale było tam trochę więcej zjednoczonej, skupionej społeczności z zespołami i ludzie, którzy przychodzili wtedy zobaczyć muzykę. La Luna, wraz z kilkoma innymi miejscami, była tego epicentrum, miejscem, w którym odbywały się duże koncerty. Zdecydowanie spakowaliśmy nasze koncerty, a ludzie naprawdę byli w to zaangażowani ”.

W 2013 roku zdjęcia zrobione przez Gonsona z Heatmiser pojawiły się w pokazie i serii zdjęć Elliott Smith: The Portland Years .

Dyskografia

Albumy studyjne
EPki
  • The Music of Heatmiser (1992, wydanie własne) - dostępne tylko na pokazach i za pośrednictwem sprzedaży wysyłkowej; zawiera wersje demonstracyjne Dead Air „Lowlife”, „Bottle Rocket”, „Buick” i „Dirt”, a także dwa inne utwory, „Just a Little Prick” i „Mightier Than You”, które są dostępne wyłącznie w tym uwolnienie.
  • Żółty nr 5 (1994, Frontier Records)
Syngiel
  • „Błąkający się” (1993, Records wyszukiwania wnęki )
  • „Pigułka nasenna” (1994, Records wyszukiwania wnęki)
  • „Każdy to ma” (1996, Cavity Search Records)
Live
  • Live 1992-11-21, Edgefield, Troutdale, OR (1992) - Nagranie na żywo z koncertu z 21 listopada 1992 r. W McMenamins Edgefield w Troutdale w stanie Oregon istnieje i krąży nieoficjalnie wśród fanów Heatmiser / Elliott Smith. Ten pokaz odbył się w ramach przyjęcia weselnego dla pary, która była przyjaciółmi zespołu. Nagranie zawiera cztery nieznane/niepublikowane utwory Heatmiser, oprócz wersji utworów z Dead Air i Music of Heatmiser EP. Nagranie to można pobrać z Internet Archive .
Pojawia się na
kompilacjach różnych artystów
  • Live at the X-Ray (piosenka: „Bottle Rocket” (wersja na żywo))
  • Puddle Stomp: The Portland Independent Music Compilation (1992, Jump Froggy Jump) (utwór: „Mightier Than You” (wersja demo))
  • CMJ przedstawia pewne obrażenia! Tom 47 (1993, College Music Journal) (piosenka: „Still”)
  • 25 Years on the Edge: A Benefit for Outside In (1994, Tim / Kerr Records) (piosenka: „Mightier Than You” (wersja na żywo))
  • CMJ Pewne uszkodzenie! Tom. 60 (1994, College Music Journal) (piosenka: „Płomień”)
  • American Pie: New Sounds from the USA (1994, Rubber Records) (piosenka: „Still”)
  • Sony Music Regional A&R, czerwiec 1994 (1994, Sony Music) (utwór: „Junior Mint”)
  • Kamikaze: Music to Push You Over the Edge (1995, Continuum Records) (piosenka: „Stray”)
  • The 1996 Rubber Records Sampler (1996, Rubber Records) (piosenka: „Disappearing Ink”)
  • Jak nisko może zejść punk? (1996, Caroline Records) (piosenka: „The Fix Is In”)
  • CMJ New Music Monthly, tom 41: styczeń 1997 (1997, College Music Journal) (piosenka: „Get Lucky”)
  • Pet Sounds Volume One: A Benefit for ALTER (wyzwolenie zwierząt poprzez edukację i reformę) (1999, Vital Cog Records) (piosenka: „Junior Mint”)
  • Experience Music Project prezentuje Wild and Wooly: The Northwest Rock Collection (2000, Experience Music Project) (piosenka: „Dirt”)
Ścieżki dźwiękowe

Dalsza lektura

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Heatmiser&oldid=1134585844 ”