Heidi Aklaseaq Senungetuk

Heidi Aklaseaq Senungetuk
Urodzić się
Fairbanks na Alasce
Narodowość amerykański
Edukacja Licencjat z Konserwatorium Muzycznego w Oberlin, tytuł magistra muzyki wykonawczej z University of Michigan School of Music, doktorat z etnomuzykologii na Wesleyan University
Znany z Muzyk, pedagog

Heidi Aklaseaq Senungetuk ( / uczonym s ə n ʌ ŋ ɡ ɛ t ˌ ʌ k / sə- NUNG -ɡet-uk ) jest Inupiaq z etnomuzykologii i muzykiem. Jest córką Ronalda Senungetuka i Turida Senungetuków oraz wnuczką Heleny i Williego Senungetuków, a jej rodzinne korzenie wywodzą się z Walii (Kiŋigin) na Alasce . Senungetuk spędziła dzieciństwo w Fairbanks , gdzie jej ojciec założył Native Art Center i pełnił funkcję kierownika Wydziału Sztuki na Uniwersytecie Alaski .

Senungetuk ukończył Wesleyan University z doktoratem z etnomuzykologii. Jej zainteresowania badawcze obejmują ludy tubylcze praktykujące i wykonujące muzykę i taniec na obszarach miejskich w całej Arktyce .

Kariera

Heidi Aklaseaq Senungetuk uzyskała tytuł licencjata i magistra gry na skrzypcach w Oberlin College Conservatory of Music i University of Michigan School of Music . Po uzyskaniu doktoratu z etnomuzykologii na Uniwersytecie Wesleyan, pracowała na Uniwersytecie McGill jako pierwszy badacz ze stopniem doktora w dziedzinie badań tubylczych. Następnie była pierwszym stypendystą podoktoranckim University of Alaska Anchorage w Alaska Native Studies. Wykłada etnomuzykologię jako adiunkt na University of Alaska Anchorage.

Senungetuk zajmował stanowiska skrzypka w Louisiana Philharmonic of New Orleans , Tulsa Philharmonic , Breckenridge Music Festival w Kolorado oraz Anchorage Symphony Orchestra . Występowała jako skrzypaczka w Inuit Artist's World Showcase w Inukjuak w Kanadzie oraz w National Museum of the American Indian w Waszyngtonie w ich Classical Native Series. Senungetuk występował także w Narodowej Galerii Sztuki iw American Museum of Natural History jako pierwszy skrzypek z The Coast Orchestra. Jest również członkiem Kingikmiut Dancers and Singers of Anchorage.

Praktyka muzyczna

Z wykształcenia skrzypaczka klasyczna, Senungetuk stwierdziła, że ​​jej celem w praktyce muzycznej i tanecznej jest rzucenie wyzwania „słuchaczom, aby ponownie przemyśleli statyczne obrazy rdzenności za pomocą ekspresyjnych mediów, które są jednocześnie przyszłościowe i teraźniejsze, a które obejmują przeszłość”. Podczas warsztatów z 2013 roku Senungetuk opowiada o wykonywaniu dzieł amerykańskiego kompozytora George'a Rochberga i reinterpretacji tytułów Rochberga na język Inupiaq z zamiarem „pokazania publiczności, o czym myślę, jakie obrazy lub pomysły inspirują mnie do tworzenia muzyki… myślenie znajduje się wewnątrz wszystkiego, co robimy, chociaż czasami na zewnątrz może to wyglądać na jakąś formę asymilacji”. Praktyka muzyczna i taneczna Senungetuka oparta jest na rdzennych koncepcjach czasu i jego krytyce kolonializm osadniczy w studiach nad muzyką klasyczną.

Pismo

Pisemne prace Senungetuk obejmują artykuł Oxford Bibliography Online Indigenous Musics of the Arctic (2017) , jej rozprawę Tworzenie rodzimej przestrzeni w mieście: wspólnota Inupiaq w pieśni i tańcu (2017) oraz prolog do książki Muzyka i nowoczesność wśród pierwszych Ludy Ameryki Północnej ( Wesleyan University Press , 2019) .

Wybierz wystawy

Wybrana lista wystaw, w których uczestniczył Senungetuk:

Projekty artystyczne

  • Qutaanuaqtuit: Dripping Music , koncert-konferencja i instalacja wideo, która łączy historię rodziny Senungetuk z kilkoma utworami na skrzypcach. Performance/instalacja zwiedziła wiele galerii w związku z wystawami TUSARNITUT! Muzyka zrodzona z zimna i dźwięków: wystawa w pięciu częściach .
  1. Bibliografia _ _ YouTube . 1 października 2021 r . Źródło 30 grudnia 2022 r .
  2. ^ a b „W centrum uwagi akcjonariuszy: dr Heidi Aklaseaq Senungetuk” . Bering Straights Native Corporation . 18 grudnia 2018 . Źródło 30 grudnia 2022 r .
  3. Bibliografia _ _ Galeria sztuki Kamloopsa . Źródło 31 grudnia 2022 r .
  4. ^ „Tamaani Ituinaatut - Wciąż tu jesteśmy: rdzenna muzyka Arktyki” . Departament Studiów Rdzennych i Rdzennych Amerykanów w Dartmouth . Źródło 30 grudnia 2022 r .
  5. ^ ab Senungetuk , Heidi. „Heidi Aklaseaq Senungetuk” . Bibliografie Oksfordzkie . Źródło 29 grudnia 2022 r .
  6. ^ „Wydział | Wydział Muzyczny | University of Alaska Anchorage” . Anchorage Uniwersytetu Alaski . 2021 . Źródło 29 grudnia 2022 r .
  7. Bibliografia _ _ _ _ Emory College of Arts and Sciences Wydział Muzyki . Źródło 29 grudnia 2022 r .
  8. ^ a b   Wright-McLeod, Brian (2005). Encyklopedia muzyki rodzimej: ponad sto lat nagrań z cylindra woskowego do Internetu . Wydawnictwo Uniwersytetu Arizony . s. 13, 26. ISBN 9780816524471 .
  9. ^ ab Wołoszyn , Alexa (2020). „Odzyskiwanie„ współczesności ”w rdzenności: praktyki muzyczne Crisa Derksena i Jeremy'ego Dutchera”. Przegląd muzyki współczesnej . 39 (2): 225. doi : 10.1080/07494467.2020.1806627 – za pośrednictwem Taylor & Francis Library. Klasyczna skrzypaczka Heidi Aklaseaq Senungetuk (Inupiaq) wyjaśnia: „Nowa muzyka stanowi wyzwanie dla słuchaczy do ponownego przemyślenia statycznych obrazów rdzenności za pomocą ekspresyjnych mediów, które są jednocześnie przyszłościowe i teraźniejsze, a także obejmują przeszłość” (2019, xiv).
  10. ^ Avery, Świt (2014). „Rodzima klasyka: muzyczne nowoczesności, tubylcze metodologie badawcze i koncepcja non: wa (teraz) Kaniekéha (Mohawk)” . University of Maryland, College Park ProQuest Dissertations Publishing : 138. W ostatnich latach wykonywałem suitę Wariacji kaprysowych na skrzypce solo amerykańskiego kompozytora George'a Rochberga i reinterpretowałem tytuły na język Iñupiaq: Moderately Fast, Fantastico staje się Niqsaneaq, czyli Polowanie na foki, a Poco Agitato ma con molto Rubato staje się Ikit, Kumait, Wszy, Błędy. Moją intencją w reinterpretacji tytułów każdej wariacji jest pokazanie publiczności, o czym myślę, jakie obrazy lub pomysły inspirują mnie do tworzenia muzyki z nut dostarczonych przez Rochberga. Nasze rdzenne myślenie znajduje się wewnątrz wszystkiego, co robimy, chociaż czasami na zewnątrz może to wyglądać na jakąś formę asymilacji.
  11. ^ Opłata, Dana (2020). „Nigdy nie jesteśmy nowi:„ Przenoszenie ”czasu muzyki poprzez życie i twórczość Beverly Glenn-Copeland” . Pomysły dźwiękowe Uniwersytetu Puget : 18.
  12. ^ „Heidi Aklaseaq Senungetuk | Semantyczny uczony” . Znawca semantyki . Źródło 29 grudnia 2022 r .
  13. ^ a b „Soundings: wystawa w pięciu częściach” . Galeria sztuki Morrisa i Helen Belkinów . Źródło 29 grudnia 2022 r .
  14. ^ Pyron, Jennifer (2 sierpnia 2022). „Przegląd Biennale Whitney 2022: „For Zitkála-Šá” Ravena Chacona ” . Opera Wire . Źródło 30 grudnia 2022 r .
  15. ^ " "TUSARNITUT! Music Born of the Cold” można teraz oglądać w Montreal Museum of Fine Arts” . Dzienna sztuka . Źródło 30 grudnia 2022 r .
  16. ^ Dunlevy, T'Cha (10 listopada 2022). „Muzyka i sztuka Eskimosów zderzają się na nowej wystawie MMFA” . Gazeta Montrealska .
  17. ^ Charron-Leclerc, Felix. „Sztuka Eskimosów w centrum uwagi w Montrealu” (PDF) . Nowości z Nunavuta . str. A7 . Źródło 30 grudnia 2022 r .
  18. ^ a b „QUTAANUAQTUIT: Cieknąca muzyka” . Muzeum Sztuk Pięknych w Montrealu . Źródło 30 grudnia 2022 r .