Hoosziar Chajam
|
Hoosziar Chajam
هوشیار خیام
| |
|---|---|
 | |
| Informacje podstawowe | |
| Urodzić się |
11 maja 1978 Bedford, Anglia |
| Gatunki | Perska muzyka tradycyjna |
| zawód (-y) | Muzyk |
| lata aktywności | 1999 – obecnie |
| Strona internetowa | http://hooshyar-khayam.com/ |
Hoshyar Khayam ( perski : هوشیار خیام ) to urodzony w Wielkiej Brytanii irański wykonawca muzyczny, kompozytor i pedagog. Mieszka w Teheranie .
Wczesne życie i edukacja
Hooshyar Khayam urodził się w 1978 roku w Bedford w Anglii; irańskim rodzicom, artyście wizualnemu Pariyoushowi Ganji i kompozytorowi Masudowi Khayamowi. [ potrzebne źródło ] Naukę muzyki rozpoczął w wieku siedmiu lat i studiował muzykę pod kierunkiem różnych profesorów.
Khayam uzyskał stopień naukowy w dziedzinie gry na fortepianie w 1996 roku; oraz tytuł licencjata z teorii muzyki uzyskany w 1997 r. w Trinity College w Londynie; oraz tytuł licencjata w dziedzinie muzyki irańskiej na Iran Arts University w 1999 roku. Posiada tytuł licencjata w dziedzinie muzyki irańskiej na University of the Arts London . [ kiedy? ]
Khayam ma tytuł magistra i doktorat z kompozycji i dyrygentury na Uniwersytecie Cincinnati, College-Conservatory of Music , [ kiedy? ] , gdzie studiował u Gao Weijie, Miguela Roiga-Francoliego , Lee Fisera, Ricardo Zohn-Muldoon, Marka Gibsona, Joela Hoffmana, Michaela Chertocka i Roberta Zierolfa.
Muzyka
„…prawdziwa mieszanka muzyki perskiej i europejskiej…” (Songlines*****) Muzyka Khayama łączy wpływy stylów i muzyki z ekstremalnych źródeł w nowe połączone kompozycje muzyczne. Muzyka Khayama często czerpie z różnych źródeł z ciekawością w kierunku nowych brzmień instrumentów i kombinacji instrumentalnych.
Kronos Quartet, do którego dołączył amerykański pianista i producent Stephen Prutsman, zamówił i nagrał muzykę Khayama w produkcji Monir (2014) w reżyserii Bahmana Kiarostamiego, filmu dokumentalnego o życiu i sztuce irańskiej artystki wizualnej Monir Shahroudy Farmanfarmaian. Film był prezentowany między innymi w muzeach Guggenheima, MOMA, ICA, TATE Modern, a także w Europie, Azji i Ameryce Południowej. Oryginalna muzyka Khayama do Iwanowa (2011) w reżyserii Amira Rezy Koohestaniego, spektakl Mehr Theatre Group, był wystawiany w Lizbonie, Campo Alegre, Heerlen, Utrechcie, Amsterdamie, Zurychu, Bazylei, Hanowerze, Brukseli, a także w Iranie.
Dyskografia Khayama obejmuje kilkanaście publikacji, w tym „ RAAZ” (2020, 30M Records) Songlines 5-początkowy wybór Najlepszy Album Roku (marzec/2021, Bliski Wschód), „Music for Tar and Piano” (Tehran Records, 2017) wybrane Najlepszy album roku MUSICEMA, „All of You” (Hermes Records, 2011) Songlines (75. numer) Wybór 4 gwiazdek Najlepszy album roku (Bliski Wschód).
Muzykę Khayama wykonywali Kronos Quartet, Stephen Prutsman, Hossein Alizadeh, Anja Lechner, Aram Talalyan, Todd Palmer, Szofia Boros, Golfam Khayam, Mona Matbou Riahi, Elina Bertina, Evgeny Bushkov, Artur Avanesov, Wayne Foster-Smith, Eva- Christina Schonweiss, Kirsten Ecke, Burghard Toelke, Klara Ausserhuber, Morrison Trio, Scheherazade Ensemble, LSCO Orchestra, Naregatsi Strings, Ukraine Philharmonic Orchestra, Nilper Orchestra, Moscow Virtuosi Strings i inni.
W okresie pracy nad doktoratem dał wiele koncertów, w tym koncert czterowierszy Chajama oraz koncert Festiwalu Muzycznego we Florencji we Włoszech w 2005 roku pod dyrekcją prof. Julesa Hoffmanna . W Stanach Zjednoczonych wykładał teorię muzyki i kompozycję na Uniwersytecie w Cincinnati.
Pracuje
Muzyka orkiestrowa
| Nazwa | Rok | Opis |
|---|---|---|
| Suita poetycka | 2000 | - |
| Koncert na fortepian i orkiestrę nr 1 | 2003 | - |
| Spokój | 2006 | Na orkiestrę smyczkową |
| Witraż | 2007 | Na fortepian i orkiestrę smyczkową |
| Torkaman | 2008 | Na Setar Trio i Orkiestrę Smyczkową |
| Osjan | 2008 | – |
| Koncert na wiolonczelę i smyczki nr 1 | 2009 | – |
| Serenada na skrzypce i orkiestrę smyczkową | 2010 | – |
| Zanim sen się skończy | 2012 | na fortepian i orkiestrę |
| Kalileh, balet | 2015 | na zlecenie LSKO |
| Daylight Twilight, Koncert na wiolonczelę i smyczki nr 2 | 2017 | – |
| Rapsodia w turkusie na fortepian i orkiestrę | 2016 -2017 | na zlecenie LSKO |
| Koncert potrójny na Kamancze, fortepian, perkusję perską i orkiestrę smyczkową | 2018 | na zlecenie Stephena Prutsmana |
| Wybór z „Po drugiej stronie” | 2018 | Opracowanie na orkiestrę smyczkową, prawykonanie: Moscow Virtuosi Strings pod dyrekcją Jewgienija Buszkowa |
| Faros | 2020 | Koncert na skrzypce i smyczki |
Muzyka kameralna
| Nazwa | Rok | Opis |
|---|---|---|
| Trio fortepianowe nr 1 | 1997 zmieniony 2013 | – |
| Sonata wiolonczelowa nr 1 | 1998 | – |
| Sonata wiolonczelowa nr 2 | 2003 | – |
| Dwa utwory na zespół dęty | 2005 | – |
| Kubeh na oktet smyczkowy | 2006 | – |
| Chang na wiolonczelę i fortepian | 2007 | na zlecenie Wayne'a Foster-Smitha |
| Właściwe otwarcie na kwintet smyczkowy | 2007 | – |
| Die Feen von Neukölln na skrzypce i harfę | 2007 | na zlecenie Evy-Christiny Schonweiss i Kirsten Ecke |
| Kwintet fortepianowy Jala | 2009 | Hołd dla Rouhollaha Khaleghiego (irańskiego kompozytora, 1906-1965) |
| Czekałem na Ciebie w Rain Piano Trio nr 2 | 2010 | – |
| Arco de Luna na dwoje skrzypiec | 2010 | – |
| Rapsodia na klarnet i fortepian | 2012 | na zlecenie Stephena Prutsmana |
| Monir na kwartet smyczkowy | 2013 | na zlecenie Stephena Prutsmana i Kronos Quartet |
| Ogród I na altówkę i gitarę | 2013 | 2016, przearanżowany na wiolonczelę i fortepian |
| Ogród II na wiolonczelę solo | 2014 | 2018, przearanżowany na altówkę solo |
| O nadmorskim kwartecie smyczkowym nr 3 | 2014 | – |
| Kwartet smyczkowy nr 4 | 2017 | – |
| Piosenki kwarantanny | 2020 | na instrumenty solowe |
Muzyka wokalna
| Nazwa | Rok | Opis |
|---|---|---|
| Gwiezdny pył | 2003 | na podstawie wierszy Iris |
| Księga samotnych piosenek | 2005 | – |
| Rubaiyat (na sopran i zespół perkusyjny), na podstawie wierszy Omara Khayama | 2005 | – |
| Stroiki (na kontratenor i fortepian), na podstawie prozy Rumiego | 2007 | – |
| Moones zestaw siedmiu pieśni na głos i fortepian) oparty na tradycyjnej muzyce perskiej | 2010 | – |
Prace fortepianowe
| Nazwa | Rok | Opis |
|---|---|---|
| Kaviri | 1993 | – |
| Sonata nr 1 | 1999 | – |
| tatarski | 2001–2006 | – |
| ulica Bahara | 2003 | – |
| Sonata nr 2 „Sonata jazzowa” | 2003 | – |
| Tysiące Akacji | 1996–2010 | – |
| Sonata nr 3 | 2005 | – |
| Sonata nr 4 „en la memoria de un mar interminable” | 2009 | – |
| Siedem dni morza | 2009 | – |
| Passacaglia Ravi-e Khyal | 2011 | Na zlecenie Stephena Prutsmana |
Pracuje dla filmu, teatru i animacji
| Nazwa | Rok | Opis |
|---|---|---|
| Trylogia „Terra, wolność, zaćmienie słońca | 2020 | w reżyserii Gorga (Festiwal Filmowy w Cefalú) |
| RAAZ | 2020 | w reżyserii Gorga (Songlines *****) |
| Teheran Bach | 2019 | w reżyserii Gorga |
| Gra Wilk | 2018 | w reżyserii Abbasa Nezamdoosta |
| Bóg Rakhsh | 2018 | reżyseria Gorg (Selected Cefalu Film Festival, Nagrody Publiczności) |
| Nietrwały | 2016 | film fabularny Amira Aziziego (kandydat na najlepszy film roku, 5. Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Pekinie) |
| Spyker | 2015 | reż. Majed Neisi (dokument wojenny) |
| Migracja | 2014 | grafika wideo autorstwa Pooya Aryanpour |
| Monir | 2013 | w reżyserii Bahmana Kiarostamiego |
| Wydychać | 2013 | grafika wideo autorstwa Pooya Aryanpour |
| Iwanow | 2012 | w reżyserii Amira Rezy Koohestaniego, Mehr Theatre Group |
| Tutaj wszystko wporządku | 2012 | reżyseria Pourya Azarbayjani (kandydat na najlepszą ścieżkę dźwiękową roku, Międzynarodowy Festiwal Filmowy Jasmine, 2014) |
| Te dni, tamte dni | 2011 | w reżyserii Pooyi Aryanpour |
| Dwa zimne posiłki dla jednego | 2009 | w reżyserii Amira Azimiego |
| Namajesz | 2003 | animacja autorstwa Eliki Hedayat |
Edukacja
Nagrody
| Nazwa | Rok | Opis |
|---|---|---|
| Odbiorca stypendium doktoranckiego OICRM | 2020–2021 | – |
| Kompozytor rezydent, Festiwal 4020 | 2017 | Traumstadt" Linz, Austria |
| Laureat I nagrody International Composition | 2011 | Konkurs „Franz Schubert Und die Musik der Moderne” Graz, Austria |
| Laureatka I nagrody w kategorii Kompozycja "Accent 03". | 2003 | Konkurs, Uniwersytet Cincinnati |
Działalność akademicka
| Aktywność | Rok | Akademickie |
|---|---|---|
| Instruktor kontraktowy, Carleton University | 2021 | Ottawa |
| Visiting Scholar, Carleton University | 2020 | Ottawa |
| Członek honorowy | 2020 | City, Uniwersytet Londyński |
| Kompozytor gościnny | 2012 | Uniwersytet Muzyki i Sztuk Scenicznych w Grazu |
| Adiunkt, Katedra Muzyczna | 2005 – 2011 | 2013 – 2015 | Uniwersytet Sztuki w Teheranie |
| Odwiedzający profesor, | 2011-2012 | Państwowe Konserwatorium im. Komitasa w Erewaniu w Armenii |
| Wykładowca, Konferencja CMPCP | 2011 | Uniwersytet Cambridge |
| Członek honorowy | 2011 | City University w Londynie |
| Artysta w rezydencji | 2010 | Instytut Goethego w Berlinie |
| Wykładowca, School of Advanced Study, Institute of Music Research | 2010 | Uniwersytet Londyński |
Publikacje
Opublikowano pięć tomów książek Khayama.
| Tytuł książki | Rok | Opis | ISBN |
|---|---|---|---|
| Wybrane prace | 1371–1378 | Wydawnictwo Nader | 9664925577553 |
| Muzyka na fortepian | 1380-1387 | Ebtekar Brak publikacji | 9789646579477 |
| Kierownictwo Orkiestry | 1996 | Kompleksowy przewodnik po technikach i praktykach przywódczych autorstwa Maxa Rudolpha, przetłumaczony przez Hoshyara Khayama, Atai Publications | 964313555199 |
| Fortepian poety | 1997 | Wybrane artykuły związane z grą na pianinie, publikacje Atai | 96431357878 |