Hughie O'Donoghue

Hughie O'Donoghue RA (ur. 1953) to brytyjski malarz.

Biografia

Hughie O'Donoghue urodził się w 1953 roku w Manchesterze w Anglii. Jego ojciec, Daniel O'Donoghue, również urodził się w Manchesterze w rodzinie irlandzkiej i był urzędnikiem firmy kolejowej w mieście. Daniel O'Donoghue zachęcał syna do studiowania historii i literatury oraz spędzania czasu w Manchester City Art Gallery . Miało to okazać się kluczowym elementem w kształtowaniu chęci O'Donoghue do tworzenia sztuki.

Równie ważna była matka O'Donoghue, która urodziła się w Irlandii, w Gaeltacht w hrabstwie Mayo . O'Donoghue spędził tu większość swojego dzieciństwa, ucząc się tradycyjnych opowieści i doświadczając krajobrazu wokół rodzinnego domu swojej matki.

O'Donoghue uczęszczał do St Augustine's Grammar School, a następnie do Trinity and All Saints College . Później uzyskał tytuł magistra sztuk pięknych na Goldsmiths College na Uniwersytecie Londyńskim w 1982 roku i został mianowany artystą-rezydentem w elektrowni Drax niedaleko Selby w Yorkshire w 1983 roku. Następnie w 1984 roku odbył dwuletnią rezydenturę. w National Gallery w Londynie oraz przez kolejną rezydencję artystyczną w 2000 r. w St John's College w Oksfordzie .

Jego pierwsza indywidualna wystawa odbyła się w 1984 roku w AIR Gallery w Londynie. Następnie pokazał w 1987 roku w Galleria Carini i Donatini we Florencji we Włoszech, a następnie indywidualną wystawę Fires w Fabian Carlsson Gallery w Londynie w 1989 roku.

W 1997 roku zorganizował indywidualną wystawę w Haus der Kunst w Monachium. W 1998 roku zorganizował wystawę swoich obrazów i rysunków przedstawiających ludzkie ciało, wykonanych w latach 1984-1998, w Irish Museum of Modern Art w Dublinie i Whitworth Art Gallery w Manchesterze. W 1999 miał kolejne wystawy indywidualne w Dublinie i Monachium. W 2000 roku brał udział w wystawie zbiorowej Geschichte und Erinnerung in der Kunst der Gegenwart (Historia i pamięć w sztuce współczesnej) w Schirn Kunsthalle Frankfurt , a następnie miał dalsze wystawy indywidualne w Purdy Hicks Gallery w Londynie w latach 1998, 2002, 2004, 2005 i 2006. W 2003 roku O'Donoghue wystawił w Imperial War Museum North w Salford serię prac zatytułowaną Painting Caserta Red przedstawiającą jego przeżycia ojca w czasie II wojny światowej . Również w 2003 roku zorganizował indywidualną wystawę w Gas Hall Gallery w Birmingham, następnie w Butler Gallery w Kilkenny w Irlandii, w 2004 roku w Fenton Gallery w Cork, w 2005 roku w City and Áras Éanna Arts Centre, Inis Oírr, Irlandia i Fairgreen Gallery, Galway, Irlandia, w 2006 i Galerie Michael Janssen, Berlin, w 2007.

W 2008 roku jego cykl obrazów Lost Historie; Imagined Realities wystawiono w Gemeentemuseum Den Haag w Hadze w Holandii oraz The Geometry of Paths w James Hyman Gallery w Londynie. Inna seria, zatytułowana The Journey, została pokazana w Leeds Art Gallery w Wielkiej Brytanii w 2009 roku, a Spirit of the Figure została pokazana w Sidney Cooper Gallery w Canterbury, Kent również w 2009. W 2010 wystawiał w Oliver Sears Gallery w Dublinie, aw 2011 na Galway Arts Festival w Galway w Irlandii oraz w Trinity Hall na Uniwersytecie Cambridge .

W 2005 roku otrzymał tytuł doktora honoris causa National University of Ireland . Ma prace w kolekcjach publicznych, w tym: Arts Council of England , Art Gallery of South Australia, Adelaide, Ashmolean Museum , Oxford, Birmingham Museum and Art Gallery, British Museum , Ferens Art Gallery, Hull, Fitzwilliam Museum , Cambridge, Gemeentemuseum Den Haag, Haga, Holandia, Hugh Lane Gallery, Dublin, Imperial War Museum, Londyn, Irish Museum of Modern Art, Dublin, National Gallery , Londyn, Victoria Art Gallery, Bath i Yale Centre for British Art , New Haven, USA, między innymi.

W 2013 roku zaprojektował witraż dla Opactwa Westminsterskiego z okazji 60. rocznicy koronacji królowej Elżbiety II .

Hughie O'Donoghue jest żonaty z Clare i jest reprezentowany przez Marlborough Fine Art w Londynie.

Styl i wpływy

Obrazy Hughiego O'Donoghue są wysoce abstrakcyjnymi obrazami postaci, podejściem, które podobno demonstruje szacunek, jaki ma on w swojej własnej praktyce dla historii sztuki. Jego metoda wywodzi się ze znajomości i zrozumienia metod dawnych malarzy abstrakcyjnych i figuratywnych, które próbuje zsyntetyzować we własnej twórczości. Ten szacunek dla historycznych metod tworzenia sztuki doprowadził do tego, że O'Donoghue był chwalony nie tylko za swoje umiejętności malarskie, ale także za nacisk na znaczenie rysunku w tworzeniu obrazu.

Nakładanie farby przez O'Donoghue może być grube i ciężkie, przypominające amerykański abstrakcyjny ekspresjonizm , jak w serii obrazów „Geometry of Paths”. Ta seria powstała częściowo w hołdzie dla ojca O'Donoghue, który służył w RAF podczas drugiej wojny światowej i może być postrzegana jako rozwinięcie wcześniejszej serii o podobnym charakterze, wykonanej dla Imperial War Museum w 2003 roku, zatytułowanej „Painting Caserta Red” . Tytuł Geometria Ścieżek pochodzi od tytułu starego podręcznika dla pilotów myśliwców z czasów wojny, który O'Donoghue znalazł w antykwariacie.

W tej serii O'Donoghue wykazał również charakterystyczną cechę w swojej pracy polegającą na zestawieniu pozornie niezwiązanych ze sobą pomysłów, w tym przypadku łącząc wojenne doświadczenia ojca i podręcznik szkoleniowy RAF z jednej strony ze zniszczeniem podczas drugiej wojny światowej obrazu Vincenta van Gogh zwany Malarką w drodze do Tarascon . O'Donoghue włącza również zdjęcia do farby, często malując je ponownie, dzięki czemu obrazy wyglądają jak seria warstwowych obrazów.

Jak to wskazuje, O'Donoghue wykorzystuje określone narracje jako motywację do tworzenia swojej pracy, co pozwala mu badać „idee miejsca i tożsamości w odniesieniu do znaczenia historycznego i osobistego”. Jednak O'Donoghue sam stwierdził, że nie wierzy, że „artyści całkowicie kontrolują znaczenie swojej pracy”. Powoduje to, że sztuka staje się nośnikiem niepełnych i subiektywnych prawd o wydarzeniach takich jak II wojna światowa. Jednak zdaniem O'Donoghue akademickie badanie historii i tak wygląda właśnie tak. Oznacza to, że obrazy O'Donoghue nie tylko przypominają historyczne Malarstwo historyczne pod względem skali i tematyki, ale w sposobie, w jaki O'Donoghue pojmuje je jako rodzaj historycznej egzegezy.

Dalsza lektura

  • James Hamilton, Hughie O'Donoghue: malarstwo, pamięć, mit (Londyn: Merrell Publishers Ltd, 2010)

Linki zewnętrzne