Ingrid Brainard

Ingrid Brainard (10 listopada 1925 - 18 lutego 2000) była muzykologiem , historykiem tańca , performerem i nauczycielem tańca historycznego. Wniosła znaczący wkład w rozwój dziedzin historii tańca w ogóle, aw szczególności historii tańca dawnego.

Wczesne lata, edukacja i szkolenie

Urodzona w Getyndze w Niemczech, Ingrid Greta Kahrstedt rozpoczęła studia nad sztukami scenicznymi we wczesnym dzieciństwie. Zainteresowana wszystkimi formami tańca, już jako uczennica pobierała lekcje baletu, tańca nowoczesnego, pantomimy i tańca barokowego. Na początku lat 40., podczas II wojny światowej, była studentką Hochschule für Musik Mozarteum w Salzburgu w Austrii, gdzie skupiała się na kształceniu głosu, ale studiowała także grę na instrumentach klawiszowych, operę, aktorstwo i reżyserię. W latach 1950-1951, po powrocie pokoju do Europy, kontynuowała naukę pantomimy u słynnego Marcela Marceau w Paryżu. Następnie, przechodząc na Georg-August-Universität Göttingen, ukończyła muzykologię w ramach programu nauczania obejmującego teatrologię oraz literaturę niemiecką i angielską. Podczas studiów podyplomowych na uniwersytecie poznała i poślubiła kolegę muzykologa Paula Brainarda w 1953 roku.

Kariera naukowa

W 1956 roku Ingrid Brainard uzyskała stopień doktora w Getyndze na podstawie rozprawy zatytułowanej Die Choreographie der Hoftănze der Burgund, Frankreich und Italien im 15. Jahrhundert („Choreografia tańców dworskich Burgundii, Francji i Włoch w XV wieku”) . Kilka lat później, w 1960 roku, Brainardowie przenieśli się do Stanów Zjednoczonych i osiedlili w Columbus w stanie Ohio, gdzie Paulowi Brainardowi zaproponowano posadę nauczyciela. Ich pobyt tam był krótki, gdyż wkrótce przenieśli się w okolice Bostonu i założyli rezydencję w pobliskim Cambridge. Głównym zainteresowaniem Brainard w tym czasie było badanie i rekonstrukcja tańców wczesnego renesansu, ale jej późniejsze publikacje zawierały wiele artykułów na temat historii tańca oraz kostiumów, praktyk teatralnych i ikonografii późniejszych wieków. Publikowała szeroko i często, zarówno w języku niemieckim, jak i angielskim, w takich czasopismach naukowych, jak m.in Die Musikforschung , Dance Research Journal, Dance Chronicle i Early Music , a także w głównych pracach referencyjnych dotyczących muzyki i tańca. Jej artykuły na temat muzyki dawnej w The New Grove Dictionary of Music and Musicians (1980) są uważane za ostateczne, a jej wpisy na temat wczesnego tańca w International Encyclopedia of Dance (1998) pozostają jednym z najlepszych dostępnych dotychczas wstępów do tego tematu.

W 1969 roku Brainard założył Cambridge Court Dancers, półprofesjonalny zespół specjalizujący się w rekonstrukcji i wykonywaniu autentycznych tańców dworskich od początku XV do XVIII wieku. Działający od wielu lat, do 1996 roku, zespół słynął z dokładności odtworzeń choreograficznych, opartych na ówczesnych instrukcjach tańca, sposobie i stylu poruszania się oraz projektowaniu i konstrukcji kostiumów. Troska Brainard o sposób ubierania się jej tancerzy obejmowała nakrycia głowy, obuwie i bieliznę, ponieważ uważała, że ​​​​to również ma wpływ na sposób poruszania się tancerzy.

Oprócz wydawania publikacji naukowych i kierowania trupą teatralną Brainard prowadził kursy muzyki i tańca w różnych instytucjach. Jako jedna z pierwszych stypendystów Radcliffe Institute for Advanced Study na Uniwersytecie Harvarda , wykładała także w New England Conservatory of Music, Mount Holyoke College, Cambridge Centre for Adult Education, Dance Notation Bureau, Northeastern University i Longy School Muzyki Bard College , konserwatorium znajdujące się w Cambridge w stanie Massachusetts. Regularnie prezentowała prace naukowe na zjazdach naukowych, zwłaszcza na dorocznych konferencjach Międzynarodowego Kongresu Średniowiecznego odbywających się w Kalamazoo w stanie Michigan, gdzie często organizowała sesje muzyczne. Była również aktywnym członkiem Towarzystwa Naukowców Historii Tańca i Kongresu Badań nad Tańcem, gdzie zasiadała w radzie dyrektorów przez osiem lat, zanim została wybrana na prezesa w 1978 roku. osobowości i silnego poczucia humoru, była popularną mówczynią i organizatorką wielu warsztatów i festynów muzyki dawnej.

Brainard zmarła w swoim domu w West Newton w stanie Massachusetts w wieku 74 lat. Nabożeństwo żałobne dla niej, w którym uczestniczyło wielu przyjaciół i kolegów ze społeczności tanecznych i teatralnych, odbyło się 24 lutego 2000 r.

Opublikowane prace

Książki

  • Trzy tańce dworskie wczesnego renesansu . Ze współautorem Rayem Cookiem. Nowy Jork: Dance Notation Bureau Press, 1977.
  • Sztuka tańca dworskiego we wczesnym renesansie . Wydruk prywatny, 1989.

Wybrane artykuły i artykuły

  • „Bassedance, Bassedanza i Ballo in the XV Century” w Dance History Research: Perspectives from related Arts and Disciplines , pod redakcją Joanna W. Kealiinohomoku (Nowy Jork, 1970).
  • „Tańce dworskie z XV i początku XVI wieku” w Instytucie Tańców Dworskich Okresu Renesansu i Baroku pod redakcją Juana de Labana. (Nowy Jork, 1972).
  • „Rola mistrza tańca w XV-wiecznym społeczeństwie dworskim”. Badania XV wieku 2 (1979), 21.
  • „Francuski szlachetny styl”. Kronika tańca 5.1 (1981), 98–106.
  • „Tryby, maniery, ruch: interakcja tańca i ubioru od późnego średniowiecza do renesansu”, w Proceedings of the Sixth Annual Conference of the Society of Dance History Scholars, „Methods and Resources in Dance History”, Ohio State University , Columbus, Ohio, 11–14 lutego 1983.
  • „The Art of Courtly Dancing in Transition: Nurnberg, Germ.Nat.Mus.Hs.8842, nieznane dotąd źródło niemieckie”, w: Crossroads of Medieval Civilization: The City of Regensburg and Its Intellectual Milieu , pod redakcją Edelgard E. Dubruck i Karla Heinza Göllera. Detroit: Michigan Consortium for Medieval and Early Modern Studies, 1984.
  • Mesura et arte del danzare : Konferencja Guglielmo Ebreo w Pesaro”, Dance Chronicle 11.1 (1987), 116–121.
  • „Wzór, obrazy i dramat w twórczości choreograficznej Domenico da Piacenza”, w: Guglielmo Ebreo da Pesaro e la Danza nelle Corti Italiani del XV Seccolo, pod redakcją Maurizio Padovan (Piza, 1990).
  • „Sztuka XVIII-wiecznego gestu”. Kronika tańca 15.1 (1992), 94–98.
  • „Średniowieczna instrumentalna muzyka taneczna”. Kronika tańca 15.2 (1992), 237–243.
  • „Mała książeczka Guglielmo Ebreo o tańcu, 1463: nowe wydanie”. Kronika tańca 17.3 (1994), 361–368.
  • „Włoskie dokumenty taneczne XV wieku”. Kronika tańca 21.2 (styczeń 1998), 285–297.
  • „Renaissance Dance Technique” i liczne powiązane artykuły w International Encyclopedia of Dance, 6 tomów, pod redakcją Selmy Jeanne Cohen i innych (New York: Oxford University Press, 1998).