Ismay Andrews
Ismay Andrews był jednym z pierwszych głównych nauczycieli tańca afrykańskiego w Stanach Zjednoczonych . Jej kariera rozpoczęła się w 1929 roku jako aktorka teatralna, a od 1934 do 1959 uczyła tańca w domach kultury w Nowym Jorku .
Aktor sceniczny
Andrews rozpoczęła karierę jako aktorka w sztukach teatralnych w Nowym Jorku. Obejmowały one komedię muzyczną Great Day w Cosmopolitan Theatre w 1929 r., Ol 'Man Satan w 1932 r. I operetkę Africana w 1934 r. Wystąpiła także w filmie The Black King z 1932 r .
Taniec
We wczesnych latach trzydziestych Andrews studiował taniec pod kierunkiem Asadata Dafora . Ludzie w Stanach Zjednoczonych w tej epoce w dużej mierze uważali Afrykanów za dzikich i zwierzęcych, a Dafora była częścią uświadamiania ich człowieczeństwa i uznania dla ich kultury. Nowe zainteresowanie afrykańską muzyką i tańcem zaoferowało nową pozytywną czarną tożsamość zakorzenioną w starożytnych, przedkolonialnych tradycjach . Ten ruch w sztuce i kulturze był związany z renesansem Harlemu i ruchem Négritude .
Andrews uczyła w nowojorskich domach kultury od 1934 do 1959. Zaczęła uczyć tańca afrykańskiego w Abyssinian Baptist Church w Harlemie w 1934. To czyni ją jedną z pierwszych głównych nauczycielek tańca afrykańskiego w Stanach Zjednoczonych, obok Efioma Odoka i Dafory . Uczyła także w Mother African Methodist Episcopal Zion Church , który był wówczas jednym z głównych ośrodków kultury afroamerykańskiej w Nowym Jorku .
Jej uczniami byli Chief Bey , Pearl Primus , Coleridge-Taylor Perkinson , Alice Dinizulu, Alexandreena Dixon, Eartha Kitt , Eleo Pomare , Bea Richards (później wybitna aktorka) i Brunilda Ruiz .
Ismay Andrews nigdy nie podróżował do Afryki, ale poznał afrykańskie tradycje, przeszukując biblioteki publiczne.
1940
W latach czterdziestych Andrews skupił się na tańcach Afryki Wschodniej . Założyła i kierowała zespołem tanecznym znanym jako Swa-Hili Dancers, który wykonywał zrekonstruowane tańce z Afryki Wschodniej. Występowali na scenie w Stage Door Canteen, w kabaretach i dla USO podczas II wojny światowej .
Społeczność Afroamerykanów w Harlemie mocno wspierała pracę kulturalną Andrew przez całą jej karierę.
Uznanie
W maju 1971 roku, podczas oficjalnej ceremonii, Modern Organization for Dance Evolvement (MODE), założona przez Carole Johnson i innych w Nowym Jorku, przyznała Andrewsowi swoją inauguracyjną nagrodę taneczną dla „osoby, która przyczyniła się do doświadczenia czarnych w tańcu”.
Śmierć
Zmarła w biedzie w Nowym Jorku.
Zobacz też
- Sztuka afroamerykańska # The Harlem Renaissance do sztuki współczesnej
- kultura afroamerykańska
- Taniec afroamerykański
- Caterina Jarboro
- Józefina Baker
- Marcusa Garveya
- Zora Neale Hurston
Notatki
Cytaty
- Liga Broadwayu. „Ismay Andrews: wykonawca” . Internetowa baza danych Broadway . Źródło 10 października 2017 r .
- „Magazyn taneczny” . Magazyn taneczny . Tom. 20. Wydawnictwo Rudor. 1946. s. 26.
- DeFrantz, Thomas F. (2004). „Dafora, Asadata”. W Wintz, CD; Finkelman, P. (red.). Encyklopedia renesansu Harlemu: AJ . Encyklopedia renesansu Harlemu. Routledge'a. s. 286f. ISBN 978-1-57958-457-3 .
- Długi, Richard A. (1989). Czarna tradycja w tańcu amerykańskim . Priony. ISBN 9781853750465 .
- Creque-Harris, Leah (1991). Reprezentacja tańca afrykańskiego na scenie koncertowej: od wczesnego czarnego musicalu do Pearl Primus (praca dyplomowa). Emory University / UMI Dissertation Services.
- Słyszałem, Marcia Ethel (1999). Asadata Dafora: afrykańskie tradycje tańca koncertowego w amerykańskim tańcu koncertowym (doktorat). Uniwersytet Nowojorski, Szkoła Pedagogiczna . Źródło 9 października 2017 r .
- Heard, Marcia E.; Mussa, Mansa K. (2002). „Taniec afrykański w Nowym Jorku” . W Defrantz, Thomas F. (red.). Taniec na wielu bębnach: wykopaliska w tańcu afroamerykańskim . Studia z historii tańca. Wydawnictwo Uniwersytetu Wisconsin. ISBN 978-0-299-17313-5 .
- Cohen, Jozue (2012). „Etapy w okresie przejściowym” . Journal of Black Studies . SZAŁWIA. 43 (1): 11–48. doi : 10.1177/0021934711426628 . ISSN 0021-9347 . S2CID 146288922 .
- Zielony, Doris (2008). „In memoriam: Pamiętając Alice Dinizulu (Ohema Afua Owusua)” . Dziennik badań tańca . 40 (1): 99–100. doi : 10.1017/S0149767700001443 .
- Mundundu, Anicet Mudimbenga (2005). Rekontekstualizacja muzyki afrykańskiej w Stanach Zjednoczonych: studium przypadku Umoja African Arts Company (PDF) (praca dyplomowa). Uniwersytet w Pittsburghu.
- Richards, L. (1998). Filmy afroamerykańskie do 1959 roku: obszerna, ilustrowana filmografia . McFarlanda. ISBN 978-0-7864-0307-3 .
- Schomburg Center for Research in Black Culture (27 kwietnia 2017), A hug for Harlem (PDF) (program teatralny), New York, NY: Author , pobrano 7 lipca 2018
Dalsza lektura
- Fasola, A. (2002). Podręcznik źródłowy o występach afroamerykańskich: sztuki, ludzie, ruchy . Światy wydajności. Taylora i Franciszka. ISBN 978-1-134-67393-3 .
- Belnap, S. (1957). Przewodnik po czasopismach tanecznych . University of Florida Press.
- Dixon Gottschild, B. (1996). Kopanie afrykańskiej obecności w amerykańskim przedstawieniu. Westport, Connecticut: Greenwood Press
- Garafola, L. (red.). (1994). O, przez i dla ludu: taniec po lewej stronie w latach trzydziestych XX wieku . Madison, WI: AR Editions, Inc
- Emery, Lynne Fauley (1988). Czarny taniec: od 1619 do dzisiaj . Książka Horyzonty taneczne (druga, poprawiona red.). Hightston, NJ: Wydawcy Princeton Book Company. ISBN 978-0-916622-61-9 .
- Długie, R. (1989). Czarna tradycja w tańcu amerykańskim. Nowy Jork: Międzynarodowe publikacje Rizzoli.
- Malone, J. (1996). Steppin' on the blues: widoczne rytmy tańca afroamerykańskiego. Chicago: University of Illinois Press.
- Maureen Needham, „Kykunkor, or the Witch Woman: An African Opera in America, 1934”, w Dancing Many Drums: Excavations in African Dance, pod redakcją Thomasa F. DeFrantza, Madison, Wisconsin: The University of Wisconsin Press, 2002.
- Prevots, N. (1998), Taniec na eksport: dyplomacja kulturalna i zimna wojna. Hanower, NH: University Press of New England.
- Sherrod, EG (1998). Grioci taneczni: badanie pedagogiki tańca Katherine Dunham i pionierskich tancerzy Black w Chicago i Nowym Jorku w latach 1931-1946. Dissertation Abstracts International, 463. (nr UMI 9826197)
- Nash, Joe (1931), kolekcja czarnego tańca, 1939-1989 , OCLC 81234360
- Smothers, Ronald (22 października 1972). „Ale Murzyni spierają się, kwestia rasizmu jest nadrzędna” . New York Timesa .
- Weisbord, RG (1973). Hebanowe pokrewieństwo; Afryka, Afrykanie i Afroamerykanie . Wkład w studia afroamerykańskie i afrykańskie. Prasa Greenwooda. P. 196 . ISBN 978-0-8371-6416-8 . Źródło 7 lipca 2018 r .
- Afroamerykańskie śpiewaczki XXI wieku
- Amerykańskie aktorki XXI wieku
- Amerykańscy tancerze XXI wieku
- Aktorki z Nowego Jorku
- aktorki afroamerykańskie
- afroamerykańskich choreografów
- Afroamerykańska historia kultury
- Tancerki pochodzenia afroamerykańskiego
- Afroamerykańska historia między emancypacją a ruchem na rzecz praw obywatelskich
- Afroamerykańska historia w Nowym Jorku
- Afrykański i czarny nacjonalizm w Stanach Zjednoczonych
- afrykańskich i czarnych nacjonalistów
- amerykańskich choreografów
- amerykańskie aktorki filmowe
- Amerykańskie aktorki teatru muzycznego
- Amerykańskie aktorki teatralne
- amerykańskie choreografki
- Taniec w Afryce
- Taniec w Nowym Jorku
- Tancerze z Nowego Jorku (stan)
- Renesans Harlemu
- Tancerki teatru muzycznego
- Ludzie z Harlemu