James Brown (artysta)

James Brown (11 września 1951 - 22 lutego 2020) był malarzem urodzonym w Ameryce, działającym w Paryżu i Oaxaca w Meksyku . Był najbardziej znany w latach 80. ze swoich szorstkich, półfiguratywnych obrazów malarskich, nawiązujących do ówczesnego malarstwa Jeana-Michela Basquiata i East Village , ale z wpływami sztuki prymitywnej i klasycznego zachodniego modernizmu.

Życie i praca

Urodzony w Los Angeles w Kalifornii, otrzymał tytuł BFA w Immaculate Heart College w Hollywood. Następnie spędził lata w Paryżu i uczęszczał do École nationale supérieure des Beaux-Arts , Paryż, Francja. Zbuntował się przeciwko tamtejszemu klasycznemu treningowi, który uznał za nieistotny, ale został tak, jak chciał zostać w Paryżu. Wpływ na jego twórczość miały wycieczki po Europie z renesansowym, a zwłaszcza średniowiecznym malarstwem Włoch. W latach 80. jego obrazy, łączące modernistyczną tradycję malowania i przylegania do powierzchni obrazu z wyraźnymi wpływami sztuki plemiennej. Na początku lat 80. zaczął wystawiać w Nowym Jorku, a w tej dekadzie praca ta stała się hitem w galeriach i prasie artystycznej, dzieląc spojrzenie z Bad Painting i młodym neoekspresjonizmem ówczesnych malarzy z East Village. W dniu 12 września 1987 roku ożenił się z Alexandrą Condon, która studiowała historię sztuki na Uniwersytecie Nowojorskim wtedy. Znali się niewiele ponad dziesięć lat. Pomimo pewnego czasu na wschodnim i zachodnim wybrzeżu Nowego Jorku, nadal mieszkał w Paryżu. Wraz z zanikiem sceny artystycznej East Village coraz częściej pokazywał w europejskich galeriach, gdzie jego prace były teraz postrzegane w kontekście powojennego europejskiego modernizmu w tradycji Jeana Dubuffeta. James i Alexandra mieli swoje pierwsze dziecko, Degenhart Maria Gray Brown, 24 września 1989 r. W Nowym Jorku. W 1991 roku 6 czerwca w Paryżu urodził się ich drugi chłopiec, Cosmas i Damian Maria Todosantos Brown. 16 kwietnia 1993 roku w Nowym Jorku urodziła się ich córka Dagmar Maria Jane Brown. W 1995 roku przeniósł się z rodziną do doliny Oaxaca (Meksyk), gdzie przez dziewięć lat mieszkali w hacjendzie. W tym czasie James Brown nadal wystawiał w Europie, Stanach Zjednoczonych i Meksyku. On i jego żona współpracowali z różnymi artystami, robiąc dywaniki w wiosce w górach Oaxaca. Dywany zostały wykonane w tradycyjny sposób meksykański, tkane ręcznie na dużych drewnianych ramach. James i Alexandra postanowili wtedy zacząć tworzyć książki z artystami, więc założyli Cape Diem Press. Podobnie jak dywany, książki te są drukowane w Oaxaca przy użyciu staromodnych i tradycyjnych metod. Książki drukowane są w limitowanych edycjach, a Carpe Diem Press kontynuuje współpracę z artystami. W 2004 roku przeprowadzili się do miasta Mérida na Jukatanie. Od tego czasu James Brown spędził dużo czasu w Europie, wystawiając swoje prace we Francji, Niemczech, Włoszech i Holandii. Pracował głównie w Paryżu.

Jego prace na przestrzeni lat przybrały kilka stylów, ale zachowały ręcznie wykonany wygląd, łącząc troski tradycji modernistycznej z motywami i duchowymi zainteresowaniami sztuki plemiennej. Wiele z jego prac jest nierealistycznych, ale zawiera wizerunki lub znaki rozpoznawalnych twarzy lub przedmiotów. Ostatnio zrobił więcej w trybie abstrakcyjnym. Jednak granica między przedstawieniem a abstrakcją jest często trudna w jego pracach, jak na przykład jego nowsza „Seria Firmament” – abstrakcyjne płótna, które można również odczytać jako odnoszące się do konstelacji, gwiazd lub grup skał. Oprócz obrazów Brown tworzył także rzeźby i serie grafik na różnych etapach swojej kariery, aw latach 90. zaczął intensywnie wykorzystywać kolaż. Rysunek i inne unikalne prace na papierze były ważne dla jego artystycznego rozwoju i produkcji. w Artforum z 25-letniej retrospektywy, Martha Schwendener zauważyła: „Prace obejmują zarówno abstrakcyjne gwasze, biomorficzne i figuratywne akwarele, jak i kolaże, które aktualizują syntetyczne kubistyczne eksperymenty Picassa i Braque'a ” .

Para zginęła w wypadku samochodowym w Meksyku 22 lutego 2020 roku.

Wystawy

James Brown wystawiał w wielu galeriach od początku lat 80. do chwili obecnej. Wystawiał w Stanach Zjednoczonych i Europie, a także w innych miejscach na świecie, a od 1999 roku coraz częściej w Meksyku. Kilka jego grafik i obrazów znajduje się w kolekcji Museum of Modern Art w Nowym Jorku. Wybrane programy to:

1983 Tony Shafrazi, "Champions", Nowy Jork (wystawa grupowa z Donaldem Baechlerem , Jamesem Brownem, Jean-Michelem Basquiatem , Keithem Haringiem , Kennym Scharfem , Futura 2000 ),

1983 Nature Morte, Nowy Jork

1985 Bruno Bischofberger, Zurych, Szwajcaria

1986 Leo Castelli, Nowy Jork, Nowy Jork

1994 Kolekcja „Terrae Motus”, Pałac Królewski w Caserta

1995 Leo Castelli, luty, Nowy Jork

2001 Pace Prints, luty, Katalog raisonne prace graficzne. Nowy Jork

2005 Ex-Escuela Quintana Roo, „James Brown 10 acos en Oaxaca”, Mérida, Meksyk. (Ta wystawa podróżowała po całym świecie)

2007 Galerie Karsten Greve , Paryż (Pokaz jego abstraktu „Firmament Series”)

2014 Livingstone Gallery, Haga (Holandia)

Źródła

Wybrane publikacje

  •   Danilo Eccher (kurator), James Brown , Mediolan: Electa, ok. 1995 r. ISBN 88-435-5286-4 ( 206-stronicowy katalog wystawy, która odbyła się w Galleria civica di arte contemporanea, Trydent, Włochy, 22 kwietnia - 25 czerwca 1995 r.)
  •   James Brown, apartamenty 1: monotypie, kolaże i litografie. Paryż: Atelier Bordas, ok. 1996 r. ISBN 2-911035-03-8
  •   James Brown: opera contro natura Milano: Skira, ok. 2003 r. Eseje Renato Barilli i Maurizio Sciaccaluga. ISBN 88-8491-604-6

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=James_Brown_(artist)&oldid=1087834789 ”