Jamesa Bumgardnera

James Bumgardner (1935–2015) był ekspresjonistą / malarzem figuratywnym , artystą multimedialnym i scenografem, który był profesorem sztuki na Virginia Commonwealth University w VCU School of the Arts . Jako student studiów licencjackich w Richmond Professional Institute (RPI) , Bumgardner został zachęcony przez swojego mentora Jewetta Campbella do studiowania pod okiem znanego instruktora Art Students League of New York Hansa Hoffmana (1880–1966), a Bumgardner otrzymał ostatnie stypendium przyznane przez Hoffmana, urodzonego w Niemczech, amerykańskiego malarza abstrakcyjnego ekspresjonisty . Korzystając ze stypendium, Bumgardner studiował u Hoffmana w Provincetown w 1957 roku, kiedy to zaprzyjaźnił się z dyrektorem galerii Richardem Bellamym i artystą Janem Müllerem . W 1963 roku w Richmond Jim Bumgardner i Jon Bowie współreżyserowali serię multimedialnych wydarzeń czy też „ happeningów ”. Pierwsza nosiła tytuł „Synthesis” i była pod wpływem produkcji Allana Kaprowa i ONCE Festiwal Nowej Muzyki w Ann Arbor, Michigan. Po „Synthesis” Bumgardner i Jon Bowie zaprosili wybitnych zewnętrznych artystów performatywnych i wizualnych, którzy dołączyli do serii corocznych happeningów „Bang, Bang, Bang Arts Festival” w Richmond.

Edukacja i kariera dydaktyczna

W młodości James Arliss Bumgardner studiował malarstwo w katolickim kościele św. Leona w Winston-Salem w Północnej Karolinie u siostry St. Denys, która była konserwatorką w Muzeach Watykańskich . Uczęszczał na University of North Carolina w Chapel Hill przez rok, zanim zdecydował się skupić na karierze artystycznej. Kolejny rok studiów artystycznych spędził w Salem College pod kierunkiem Eda Shewmake'a, aw 1965 roku uczelnia dodała do swojej kolekcji dzieła Bumgardnera. W 1955 roku przeniósł się do Richmond Professional Institute w Richmond w Wirginii (później przemianowany na Virginia Commonwealth University ), gdzie studiował u Jewetta Campbella i otrzymał tytuł BFA przed rozpoczęciem kariery pedagogicznej.

Podczas studiów u Hoffmana zaprzyjaźnił się z dyrektorem galerii Richardem Bellamym i artystą Janem Müllerem i był pod ich wpływem. W 1957 roku Jim Bumgardner został zatrudniony do namalowania historycznego domu z dzieciństwa odkrywcy Arktyki Donalda Baxtera MacMillana , a jego przyjaciel Dick Bellamy zgodził się mu pomóc. Historyk sztuki Judith Stein relacjonuje w swojej relacji „Provincetown, 1954, 2011”, że „żadna z nich nie miała doświadczenia z trudnym zadaniem rozwijania rolek, dopasowywania wzorów i mocowania pasków do ściany za pomocą kleju. Kiedy ich pracodawca zatrzymał się, aby je sprawdzić , obaj ociekali klejem i otoczeni zniekształconymi kawałkami tapet. Była tak rozbawiona, że ​​​​zarządziła przerwę w ich pracy i ku ich zaskoczeniu poczęstowała chudych niedoszłych robotników obiadem ”.

RPI (Richmond Professional Institute), Jack Hilton, postępował zgodnie z teorią Bauhausu dotyczącą włączania znakomitych artystów do dziedziny projektowania komercyjnego i to był obszar, w którym Bumgardner rozpoczął swoją karierę pedagogiczną. Kiedy RPI stał się VCU , Bumgardner został członkiem wydziału malarstwa i grafiki w School of the Arts Uniwersytetu Virginia Commonwealth .

Jednym z uczniów Bumgardnera był artysta/muzyk/aktor z Richmond Wes Freed , który uczęszczał na Virginia Commonwealth University, gdzie był pod silnym wpływem profesorów Jamesa Bumgardnera i Myrona Helfgotta. Na VCU Freed, znany ze współpracy z zespołem rockowym Drive-By Truckers z Athens-via-Alabama , studiował także u Lestera Van Winkle'a , Josepha H. Seipela i Jamesa Bradforda.

Bumgardner był jednym z artystów, którzy stracili dużą przestrzeń studyjną w starej świątyni masońskiej w Richmond po tym, jak dziesięć lat wcześniej zostali przesiedleni z innego zamkniętego kompleksu studyjnego. Jak opisał Richmond Magazine , Harry Kollatz, „grupa artystów podeszła do drzwi świątyni po opuszczeniu pracowni w Shockoe Slip Budynek Bowers Brothers Coffee z powodu jego rekultywacji przez dewelopera Andrew J. Ascha Jr. W tej grupie byli profesorowie VCU Morris Yarowsky, Jim Bumgardner, José Puig, Sal Federico i Myron Helfgott, a także absolwenci Jeff Davis i Bruce Behrman. 15 listopada 1973 r., podczas przygotowań do przeprowadzki, rzeźbiarz Puig otworzył szyb windy i spadł z jednego piętra na śmierć. To prawie zatrzymało migrację świątyń. Ale artyści potrzebowali miejsca do pracy, a przez dekadę zapewnienie pracowni w świątyni stało się artystycznym rytuałem przejścia”.

Wystawy

Jako młody artysta w 1957 North Carolina Artists Show, Bumgardner otrzymał nagrodę zakupu i stypendium. Inne wyróżnienia na wystawie w Północnej Karolinie miały miejsce w 1958, 1960 i 1962 roku. W 1963 roku pięciu poprzednich zwycięzców North Carolina Artists Show wzięło udział we własnym pokazie w North Carolina Museum of Art .

Po „Synthesis” nastąpiło wydarzenie Bang, Bang, Bang , dla którego Bumgardner i jego uczniowie byli główną siłą napędową. BANG skupił się na RPI , wykładowcach i ich kreatywnych współpracownikach, niektórych powiązanych z uniwersytetem i wielu niezwiązanych z uniwersytetem. Alexandra Klingelhut z Biura Spraw Publicznych Uniwersytetu VCU opisała plakat użyty do jednego z pokazów, ogłaszając: „Plakat sześciu artystów powiązanych z RPI, którzy brali udział w multimedialnym występie podczas Bang, Bang, Bang Arts Festival w 1966 roku Festiwal był tygodniowym świętem sztuki eksperymentalnej, odbywającym się każdej wiosny w RPI od 1964 do 1967 roku. Artyści na wystawie z 1966 roku pokazanej w Muzeum im Richmond Public Library byli James Bumgardner, Jonathan Bowie, Richard Carlyon , Bernard Martin i Willard Pilchard.

Eksperymentalne festiwale BANG I, II, III i IV, które rozpoczęły się w 1964 roku, są omawiane na stronie internetowej absolwentki sztuki Richmond Professional Institute, Carol Sutton . Witryna Sutton pokazuje również niektóre z pomysłowych plakatów BANG i przypomina szczegóły dotyczące celebrytów, którzy w niej uczestniczyli. Artyści, wykonawcy i fani BANG to jednoosobowy wokalista bluesowy zespołu Jesse Fuller , kompozytorzy Robert Ashley i John Cage , filmowiec George Manupelli, tancerka Twyla Tharp , malarze Barnett Newman i Larry Rivers , grafik eksperymentalny Robert Rauschenberg , krytyk Henry Geldzahler , muzyk jazzowy John Lee Hooker , rzeźbiarz George Segal , dyrektor galerii Richard Bellamy i pisarz z Village Voice , Howard Smith.

W 1975 roku jego prace zostały wystawione na indywidualnej wystawie w 20th Century Gallery w Williamsburgu w Wirginii. W 1978 Bumgardner wystawiał swoje najnowsze prace w Scott McKennis Gallery w Richmond. W dniach 26 września - 22 października 1978 roku, równolegle z pokazem Scotta-Mckennisa, jego prace, w większości wypożyczone z prywatnych kolekcji, były wystawiane na indywidualnej wystawie w Virginia Museum of Fine Arts oraz Certyfikat Wyróżnienia na poprzedniej dwuletniej wystawie jurorskiej VMFA. Pokazywał z Reynolds Minor (później Reynolds Gallery) w Richmond, Fleischman Gallery w Nowym Jorku, Gallery K w Waszyngtonie, Zola Fine Art w Los Angeles, Katherine Markel Gallery w Nowym Jorku i Page Bond Gallery w Richmond. W 1980 , jego obraz „Pure Room” był na wystawie sztuki współczesnej w Peninsula Arts Center, rozpowszechnianej przez Virginia Museum of Fine Arts , dzięki grantowi Virginia Commission for the Arts .

W 2014 roku Uniwersytet Amerykański w Waszyngtonie sponsorował aukcję prac z posiadłości H. Marca Moyensa w ramach ich corocznego Fall for the Arts oraz jednego z obrazów Bumgardnera „Bez tytułu, 1978 Olej na płótnie, 23 x 23 cale. " znalazł się na bloku aukcyjnym. Obraz obrazu można zobaczyć na stronie internetowej American University. Jego sztuka znajduje się również w kolekcji Westminster-Canterbury w Richmond.

Inne wyróżnienia i nagrody

W 1960 roku był zaproszonym artystą wystawiającym na wystawie South Coast Exhibition Sarasota Art Association w Ringling Museum of Art , pod patronatem Ryder System.

W 1962 roku Jim Bumgardner i jego żona Judy Bumgardner byli artystami wizytującymi na festiwalu Davidson College Fine Arts. W 1976 roku wraz z artystą Johnem Curranem, ówczesnym dyrektorem ds. projektowania opakowań w firmie Reynolds Metals Company , był jednym z jurorów dorocznej wystawy Undiscovered Artists w Jewish Community Center (JCC) w Richmond w Wirginii.

W 1980 roku Bumgardner został wybrany przez reżysera Toma Markusa na scenografa teatralnej produkcji Samuela Becketta Czekając na Godota w Virginia Museum of Fine Arts . Otrzymał National Endowment for the Arts Grant na projekt scenografii Godota.

W 1981 roku, po otrzymaniu nagrody zakupu od Southeastern Centre for Contemporary Art w Winston-Salem, jego obraz stał się częścią objazdowej wystawy SECCA pokazywanej w Mars Hill College , przy wsparciu finansowym National Endowment for the Arts i Fundacji Rockefellera .

  1. Bibliografia _ „Szczęśliwego Jacka” . Tygodniowy styl .
  2. ^ „Biografia, sztuka i analiza dzieł Hansa Hofmanna” .
  3. ^ Bumgardner, James (28 czerwca 2015). "Pośmiertny". Nr 28 czerwca 2015 r. Richmond Times-Dispatch.
  4. ^ „Jestem Provincetown ~ Historia: Szkoła Hansa Hofmanna” . iamprovincetown.com .
  5. ^ „BANG Arts Festivals, Richmond Professional Institute, RPI, VCU, 1963-1967” . www.carolsutton.net .
  6. ^ „James Bumgardner - artysta, ceny dzieł sztuki, rekordy aukcyjne dla Jamesa Bumgardnera” . www.askart.com . Źródło 27 lipca 2017 r .
  7. ^ Stein, Judith (21 czerwca 2016). „Za kulisami” . Oko lat sześćdziesiątych . Miasto prowincji, 1957, 2011 . Źródło 27 lipca 2017 r . {{ cite web }} : CS1 maint: lokalizacja ( link )
  8. ^ „Okładka albumu miesiąca: kierowcy ciężarówek zmotoryzowanych - angielskie oceany” . 25 kwietnia 2014 r.
  9. ^ Kollatz, Harry (16 czerwca 2017). „Wygnany ze świątyni” . richmondmagazine.com . Źródło 27 lipca 2017 r .
  10. ^ http://www.richmond.com/.../article_91b407fd-7b7a-595b-ac9f-514b3ff02ebb.h ... [ martwy link ]
  11. Referencje _ _ _
  12. ^ „Karolina Północna honoruje wybitnych artystów” . Gazety.com . Asheville, Karolina Północna: Asheville Citizen-Times w Newspapers.com. 6 grudnia 1962. s. 23 . Źródło 27 lipca 2017 r .
  13. ^ Star News 10 stycznia 1963. https://news.google.com/newspapers?nid=1454&dat=19630110&id=p0VjAAAAIBAJ&sjid=SnQNAAAAIBAJ&pg=3497,1583484&hl=en
  14. ^ a b „Retrospektywa RPI rzuca światło na sztukę absolwentów” .
  15. Bibliografia _ "BANG" . Źródło 30 czerwca 2015 r .
  16. ^ „Wystawa zestawu obrazów Bumgardnera” . Gazety.com . Newport News, Virginia: Daily Press. 28 II 1975. s. 42 . Źródło 27 lipca 2017 r .
  17. ^ „Wystawy - lata 70. - Biblioteka” . vmfa.museum . 26 grudnia 2013 r.
  18. ^ „Wystawy - lata 70. - Biblioteka” . vmfa.museum . 26 grudnia 2013 . Źródło 27 lipca 2017 r .
  19. Bibliografia _ James Bumgardner's Dream Room , Richmond News-Leader, sob. 7 października 1978, s. A-50.
  20. ^ Sullivan, Klejnot (22 kwietnia 1962). „Sztuka w Asheville” . Gazety.com . Asheville Citizen-Times w Newspapers.com. P. 26 - . Źródło 28 lipca 2017 r .
  21. ^ „Artysta James Bumgardner”, Richmond Times Dispatch Entertainment Section, niedziela, 29 lipca 2012 r.
  22. ^ „Artyści - Jim Bumgardner | Page Bond Gallery” . www.pagebondgallery.com . Źródło 27 lipca 2017 r .
  23. ^ Raper, Betsy (24 marca 1980). „Sztuka współczesna robi pokazy w Peninsula Arts Center” (ilustr. Zdjęcie Herba Barnesa przedstawiające obraz Bumgardnera) . Gazety.com . Newport News, Virginia: Daily Press w Newspapers.com. P. 6 . Źródło 27 lipca 2017 r . Skromnie umeblowane, surrealistyczne wnętrza pokoi, motyw przewodni dla Bumgardnera. . .
  24. ^ Fall for the Arts, American University. „Aukcja sztuki na żywo: dzieła z posiadłości H. Marca Moyensa” . Upadek na aukcję dzieł sztuki . Źródło 1 lipca 2015 r .
  25. ^ „Kolekcja sztuki z Westminster Canterbury Richmond” . Archiwum dzieł sztuki . Źródło 27 lipca 2017 r .
  26. Bibliografia _ _ _
  27. ^ „Galeria z wystawą dla nieodkrytych artystów” . Indeks postępu . Petersburg, Wirginia. 10 marca 1976. s. 11 . Źródło 28 lipca 2017 r .
  28. Bibliografia _ _ Richmond Times-Wysyłka . Źródło 30 lipca 2017 r .
  29. ^ Van Kleeck, Richard (15 lutego 1981). „Eksponat podróżujący ma stopnie dalekiej odległości” . Gazety.com . Asheville, Karolina Północna: Asheville Citizen-Times w Newspapers.com. P. 71 . Źródło 27 lipca 2017 r .