Jamiego Shovlina

Jamie Shovlin (ur. 1978) to brytyjski artysta konceptualny .

Swoją pierwszą wystawę zorganizował w 2004 roku w Riflemaker w Londynie, opierając ją na rysunkach zaginionej uczennicy Naomi V. Jelish. Poparł to twierdzenie wycinkami z gazet i pamiętnikami, a pracę kupił za 25 000 funtów Charles Saatchi . Saatchi zdał sobie sprawę, że praca była mistyfikacją dopiero w połowie wystawy, kiedy zauważył, że imię dziewczyny i imię jej nauczyciela Johna Ivesmaila to anagramy Jamiego Shovlina. Czasami sugeruje się, że Saatchi kupił pracę, wierząc, że Jelish jest prawdziwy. Zapytany o to Shovlin odpowiedział: „W pełni wiedział, co się dzieje. Ale im więcej o tym myślę, tym bardziej dodaje to kolejną warstwę do utworu”. Komentując wystawę, Jamie powiedział: „Nie nazwałbym tego mistyfikacją wprowadzać w błąd , a nie oszukiwać ludzi. Jako archetyp kogoś z trudnej rodziny, kogoś takiego jak Anne Frank , która zrobiła coś normalnego w nienormalnych czasach, ona, jestem tego pewien, istniała”.

W 2006 roku Shovlin stworzył kolejną wystawę opartą na pamiątkach po nieistniejącym niemieckim glamrockowym zespole Lustfaust . Ta mistyfikacja została ponownie wsparta przez sieć stron internetowych, które stworzył Shovlin, co skłoniło krytyka kultury Waldemara Januszczaka do opowiedzenia swoim czytelnikom, jak zespół „pod koniec lat 70. skłonienie ich fanów do zaprojektowania własnych okładek”. Kolekcja (po odsłonięciu) zajęła drugie miejsce w Beck's Futures nagroda. We wrześniu 2007 Lustfaust wraz z Schneider TM dali koncert, aby uczcić otwarcie nowej przestrzeni wystawienniczej Berlina dla udźca dziczyzny.

Shovlin twierdzi, że główną funkcją jego mistyfikacji nie było po prostu oszukanie publiczności, ale raczej umożliwienie im stopniowego uświadomienia sobie, że są oszukiwani, i zachęcenie ich do kwestionowania ich z góry przyjętych przekonań. W tym celu umieścił wskazówki na wystawach, takie jak notatki opisujące Lustfausta jako kierującego się „niebezpiecznie blisko Spinal Tap -izmów”.

Projekt Shovlina z 2006 roku był archiwum listów i pism zatytułowanym Mike Harte - Make Art. Ten fragment składał się z trwającej w 2001 roku korespondencji pocztowej od Mike'a Harte'a, wieloletniego przyjaciela i współpracownika Shovlina.

Prace Shovlina można znaleźć w następujących kolekcjach: Charles Saatchi (Naomi V Jelish Project), Elspeth & Imogen Turner Collection (Lustfaust Memorabilia Collection, The Black Room Installation, The Ties That Bind Installation, Fontana Modern Masters i inne), David Roberts ( Fontana Modern Masters). Shovlin jest reprezentowany przez Haunch Of Venison ( Londyn , Berlin , Zurych , Nowy Jork ), Unosunove Gallery ( Rzym ), Horton Gallery ( Nowy Jork ) i Cosmic Galerie ( Paryż) . ).

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Jamie_Shovlin&oldid=1088100210 ”