Jennifer Steinkamp

Jennifer Steinkamp
Urodzić się ( 22.12.1958 ) 22 grudnia 1958 (wiek 64)
Narodowość amerykański
Znany z Sztuka instalacji , Sztuka mediów

Jennifer Steinkamp (ur. 22 grudnia 1958) to amerykańska artystka instalacyjna , która pracuje z wideo i nowymi mediami w celu zbadania pomysłów dotyczących przestrzeni architektonicznej, ruchu i percepcji.

Formacja skalna autorstwa Jennifer Steinkamp, ​​Denver Art Museum , Kolorado.

życie i kariera

Urodzony w Denver w Kolorado w 1958 roku, Steinkamp jest najstarszym z pięciorga dzieci, trzech dziewczynek i dwóch chłopców. Jej rodzina mieszkała w wielu miejscach, zanim osiedliła się w Edina w stanie Minnesota . W 1979 roku Steinkamp przeniósł się do Los Angeles, aby uczęszczać do Art Center College of Design w Pasadenie , gdzie studiował pod kierunkiem Mike'a Kelleya , Gene'a Youngblooda i Jeremy'ego Gilberta-Rolfe'a . Następnie przeniosła się do California Institute of the Arts , gdzie studiowała animację eksperymentalną. Steinkamp wróciła do Art Center, aby zdobyć BFA w 1989 i tytuł magistra w 1991. W 2011 Art Center przyznało Steinkampowi tytuł doktora honoris causa. Obecnie jest profesorem na Wydziale Designu Sztuki Mediów na Uniwersytecie im UCLA .

Steinkamp wykorzystuje cyfrową projekcję do przekształcania przestrzeni architektonicznej, zapewniając widzowi doznania synestetyczne, często współpracując z muzykami Jimmy'm Johnsonem i Andrew Bucksbargiem, aby zintegrować dźwięk z jej pracą. Podczas gdy jej kariera rozpoczęła się od abstrakcyjnych projekcji w jaskrawych kolorach, od 2003 roku coraz częściej włącza do swoich prac obrazy natury — sękate drzewa, które skręcają się, obracają i zmieniają pory roku; pokoje wypełnione falującymi pasmami kwiatów. W ten sposób wprowadziła sztukę cyfrową do głównego nurtu sztuki współczesnej. Jej użycie obrazów w języku narodowym i objęcie piękna zaowocowało środowiskami, które odwołują się do wzniosłości, podobnie jak The Hudson River School . Podobnie jak jej historyczne precedensy w sztuce, Steinkamp oddaje wielkość i siłę natury – natury, która nie zawsze jest łagodna. Premature , seria pokazana po raz pierwszy w 2010 roku, przenosi punkt ciężkości tematu Steinkampa na życie i śmierć. Bada ten temat za pomocą projekcji pełzających żył i tętnic, które przywołują niesamowitą inspirację jej prac. Jej prace mają moc komunikowania się z szerszą publicznością, „nawracania” bardziej tradycyjnej publiczności artystycznej, zaznajomionej z wykorzystaniem grafiki komputerowej w grach wideo, ale nieświadomej innych kreatywnych zastosowań.

Steinkamp wystawiała swoje prace na arenie międzynarodowej w różnych miejscach i kontekstach, ale jej prace wciąż trudno jest sklasyfikować. Często jest opisywana jako artystka wideo, chociaż jej prace nie opierają się na zdjęciach ani wideo; jej niedawne włączenie na wystawę California Video w Getty Museum sugeruje, że jej związek z gatunkiem raczej się nie zmieni. Świat sztuki mediów ma dwustronny związek ze Steinkamp, ​​ponieważ jej prace nie są technicznie interaktywne, a komputer wykorzystuje nie jako narzędzie do komentowania technologii, ale raczej do tworzenia obrazów.

W 2008 roku Steinkamp został wybrany na reprezentanta Stanów Zjednoczonych na 11. Międzynarodowym Biennale w Kairze. W 2009 roku zlecono jej wykonanie Hollywood and Vine , stałej instalacji zewnętrznej w Hollywood w Kalifornii. Pokaz mody Valentino wiosna / lato 2010 zawierał projekcje drzew Steinkampa na ścianach pasa startowego. W 2011 roku Jennifer Steinkamp wystawiała się w Prospect. 2 New Orleans , drugie biennale Prospect New Orleans, którego kuratorem jest Dan Cameron . Stephanie Hanor i Lucia Sanromán były także kuratorami indywidualnej wystawy jej prac w Muzeum Sztuki Współczesnej w San Diego w tym samym roku. W 2013 roku Steinkamp wyświetliła swoją pracę 6EQUJ5 na centralnej kopule Minneapolis Institute of Art w Minneapolis w stanie Minnesota. Jej prace zostały również zainstalowane w konsulacie amerykańskim w Kantonie w Chinach w ramach wystawy Art in Embassies , której kuratorem jest Virginia L.Shore.

Reprezentacja w zbiorach muzealnych

Albright -Knox Art Gallery (Buffalo, Nowy Jork), Denver Art Museum , The Experience Music Project (Seattle), Fremont Street Experience (Las Vegas), Hammer Museum , Henry Art Gallery (Seattle), Muzeum Honolulu of Art , İstanbul Modern (Turcja), Los Angeles County Museum of Art , Madison Museum of Contemporary Art (Wisconsin), Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (León, Hiszpania), Malaga Centre of Contemporary Art (Hiszpania), Minneapolis Institute of Art , Museum of Contemporary Art, Los Angeles , Museum of Contemporary Art, North Miami (Floryda), Phoenix Art Museum , San Jose Museum of Art , Staples Center , Vero Beach Museum of Art (Floryda) i Weatherspoon Art Museum (Greensboro, Karolina Północna) należą do publicznych kolekcji, w których znajdują się prace Jennifer Steinkamp .

Steinkamp jest reprezentowany przez ACME w Los Angeles, greengrassi w Londynie i Lehmann Maupin Gallery w Nowym Jorku.

  1. ^ Northrup, Joanne (2006). Jennifer Steinkamp . Niemcy: Prestel.
  2. ^ Komunikat prasowy Lehmanna Maupina. (2010.)
  3. Bibliografia _ (Kwiecień 2010.) „Rozgałęzienie w Couture” , ARTnews .
  4. Bibliografia _
  5. Bibliografia _ "Steinkamp_art" . jsteinkamp.com . Źródło 2018-02-17 .
  6. ^ Judy Crook 9, 2017 , jednokanałowa cyfrowa projekcja wideo
  7. ^ "6EQUJ5, Jennifer Steinkamp ^ Minneapolis Institute of Art" . kolekcje.artsmia.org . Źródło 2018-02-17 .
  8. ^ „Lira korbowa (chryzantemy), Jennifer Steinkamp ^ Minneapolis Institute of Art” . kolekcje.artsmia.org . Źródło 2018-02-17 .

Dalsza lektura

  •   Joanne Northrup. Jennifer Steinkamp Prestel; 2006. ISBN 3-7913-3592-8 .
  •   Kimberli Meyer i Nizan wstrząśnięci. Jennifer Steinkamp: Stany Zjednoczone Prezentacja 11. Międzynarodowe Biennale w Kairze, Centrum Sztuki i Architektury MAK; 2008. ISBN 0-9774558-1-5 .
  •   Douglasa Dreishpoona, Louisa Grachosa i Heather Pesanti. Dekada: Kolekcjonowanie współczesne 2002-2012 , Galeria Sztuki Albright Knox; 2012. ISBN 9781887457132 .
  • Jill Desmond. Companion to Light, Sound and the Moving Image , Muzeum Sztuki w Denver; 2011.
  •   Dawid S Rubin. Psychodeliczny: sztuka optyczna i wizjonerska od lat 60. , The MIT Press; 2010. ISBN 9780262014045 .
  • Lene Burkard i Yvette Brackman . Dzikie stwory , Kunsthallen Brandts; 2010.
  •   Denise Markonish. Badlands: nowe horyzonty w krajobrazie The MIT Press; 2008. ISBN 0-262-63366-3 .
  •   Glenna Phillipsa. California Video: Artyści i historie Getty Publications; 2008. ISBN 0-89236-922-1 .
  •   Marka Getleina. Życie z Artem McGraw-Hill Wykształcenie wyższe; 2007. ISBN 0-07-319076-4 .
  •   Johna Hustona. NERW WZROKOWY: Percepcyjna abstrakcja Muzeum Sztuki Columbus z lat 60.; 2007. ISBN 1-85894-389-2 .
  • Gail Swanlund . Galeria Jennifer Steinkamp Soledad Lorenzo; 2006.
  •   Kerry Brougher, Jeremy Strick, Ari Weisman, Judith Zilczer. Muzyka wizualna: synestezja w sztuce od 1900 r. Thames & Hudson; 2005. ISBN 0-500-51217-5 .
  •   Marilyn Stockstad. Historia sztuki 2. wydanie, Prentice Hall; 2005. ISBN 0-13-145529-X .
  • Dave Hickey. Beau Monde: w kierunku odkupionego kosmopolityzmu SITE Santa Fe; 2002.
  • Rochelle Steiner. Muzeum Sztuki w Krainie Czarów w Saint Louis; 2000.
  •   Petera Lunenfelda. Przyciągaj do siatki: przewodnik użytkownika po sztukach cyfrowych, mediach i kulturze The MIT Press; 2000. ISBN 0-262-62158-4 .

Linki zewnętrzne