Joanna Monolagi

Joanna Monolagi
Urodzić się
Znany z Masi (Fidżyjska kora), kostiumy Fidżi, meke (taniec).
Ruch Członek kolektywu artystycznego Veiqia Project
Nagrody Pacific Heritage Award 2015 Arts Pasifika Awards

Joana Monolagi jest artystką z Fidżi i twórcą masi , której prace znajdują się w kolekcji Galerii Sztuki w Auckland . W 2015 roku otrzymała nagrodę Pacific Heritage Art Award podczas Arts Pasifika Awards , uznając jej pracę na rzecz wspierania sztuki i kultury, rolę fidżyjskiego koordynatora festiwalu Pasifika oraz jej własną, wyjątkową praktykę artystyczną. Należy do kolektywu artystycznego The Veiqia Project.

Biografia

Monolagi urodził się w Ba w prowincji Serua. Przeniosła się do Nowej Zelandii w połowie do końca 1970 roku. W 1990 roku zaczęła uczyć się tkać i drukować masi (płótno z kory), ucząc się na podstawie wspomnień, które miała z oglądania kobiet na Fidżi robiących sukno, gdy była młodsza.

Monolagi mówi o swoim wychowaniu: „Fascynowało mnie obserwowanie i dorastanie przy tych wszystkich rzeczach – tkaniu, drukowaniu, reperowaniu i wiązaniu”.

W swojej praktyce artystycznej Monolagi łączy tradycyjne materiały, takie jak masi i magimagi , z nowoczesnymi, takimi jak tkaniny do naprasowywania . Jej prace określane są zarówno jako sztuka współczesna , jak i sztuka tradycyjna – napięcie między tymi definicjami omawia Kolokesa Uafā Māhina-Tuai w odniesieniu do twórczości Monolagi. Jej praktyka obejmuje również tworzenie tradycyjnych strojów Fidżi i opowiadanie historii. W 2012 roku jej praca Pacific Circle została zakupiona przez Auckland Art Gallery . Wniosła także rozdział o tradycjach weselnych Fidżi do tomu Crafting Aotearoa: A Cultural History of Making in New Zealand and the Wider Moana Oceania, pod redakcją Kolokesa Māhina-Tuai, Karla Chithama i Damiana Skinnera.

Od 2001 roku jest koordynatorką Wioski Fidżijskiej na Pasifika Arts Festival w Auckland . Obejmuje to planowanie i zarządzanie wystawcami, którzy prezentują kulturę Fidżi, od rzemiosła i tańca po jedzenie i picie. Jej koordynacja stara się zapewnić włączenie współczesnych wykonawców z Fidżi, aby przyciągnąć młodszą publiczność.

Monolagi uczy programów artystycznych na Fidżi od 2002 roku, kiedy to zaczęła od szkolnego programu wakacyjnego, ucząc masi. W 2020 roku cotygodniowy program Monolagi w lokalnej Panmure , w którym nauczano fidżyjskich kobiet o sztuce i rzemiośle, przeszedł do trybu online z powodu Covid-19.

W 2015 roku dołączyła do kolektywu artystów i kuratorów z Fidżi o nazwie The Veiqia Project, kolektywu artystów i badaczy z Fidżi z siedzibą w Aotearoa w Nowej Zelandii, na Hawajach i w Australii. Kolektyw eksploruje veiqia poprzez warsztaty i badanie kolekcji muzealnych. Inni członkowie kolektywu to: kuratorki Tarisi Vunidilo i Ema Tavola ; artyści, Dulcie Stewart, Donita Hulme, Margaret Aull i Luisa Tora. Prace grupy były wystawiane w St Paul Street Art Gallery w 2016 roku. Początkowo planowany na dziewięć miesięcy projekt, kolektyw kontynuował poszukiwania, które obejmowały podróż na Fidżi w celu przeprowadzenia wywiadów z kobietami, które pamiętały veiqia swoich babć, a także multimedialna wystawa w 2021 roku pt. iLakolako ni weniqia: a Veiqia Project Exhibition. Veiqia została zakazana pod brytyjskimi rządami kolonialnymi, a ostatnie wzmianki o kobietach, które ją otrzymały, pochodzą z lat dwudziestych i trzydziestych XX wieku. Wszyscy kolektyw zostali naznaczeni veiqią przez artystkę Julię Mage'au Gray , w tym Monolagi, która stworzyła pracę opartą na jej oznaczeniach na wystawę Names Holded in Our Mouths w Te Uru Waitākere Contemporary Gallery w 2019 roku .

Projekt Veiqia, w tym Monolagi, otworzył pokaz multimedialny iLakolako ni weniqia: wystawa projektu Veiqia w The Physics Room w Christchurch we wrześniu 2021 r.

Joana Monolagi jest częścią projektu badawczego zatytułowanego The Ulumate Project: Sacredness of Human Hair wraz z Darenem Kamali i Ole Maiava. Badania dotyczą iTaukei / Fidżi zwyczaju ceremonii perukowych w okresie żałoby. Monolagi odtworzył perukę z włosów Kamali, a cała trójka zaprezentowała i opowiedziała o swoim projekcie w 2022 roku.

Nagrody

W 2015 roku została wyróżniona nagrodą Creative NZ Pacific Heritage Art Award.

Notatki

  1. ^ a b c d e f g „Informacje o projekcie Veiqia” . 5 października 2021 r. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 5 października 2021 r . Źródło 5 października 2021 r .
  2. ^ a b „Koordynator wioski Fidżi | Aucklandnz.com” . 5 października 2021 r. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 5 października 2021 r . Źródło 5 października 2021 r .
  3. ^ a b c „Dzisiejsi i jutrzejsi liderzy świętowali przyznaniem nagród Creative New Zealand Arts Pasifika Awards 2015 | Creative New Zealand” . 24 listopada 2020 r. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 24 listopada 2020 r . Źródło 5 października 2021 r .
  4. ^ a b "Ngā Kākano: 'Patrząc w przyszłość, aby ożywić przeszłość' - Co się dzieje - Auckland War Memorial Museum" . 5 października 2021 r. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 5 października 2021 r . Źródło 5 października 2021 r .
  5. ^ a b c Monolagi, Joana. „Moja Vanua, moja praktyka” . Uderzenie pantografu . Źródło 29 grudnia 2022 r .
  6. ^ a b „Koło Pacyfiku | Galeria Sztuki w Auckland” . 5 października 2021 r. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 5 października 2021 r . Źródło 5 października 2021 r .
  7. ^    Mahina-Tuai, Kolokesa Uafā (2015). „Niewłaściwa edukacja Moana Arts” . Sztuki Pacyfiku . 14 (1/2): 62–68. ISSN 1018-4252 . JSTOR 26788754 .
  8. ^ „Joana Monolagi | Galeria sztuki w Auckland” . 5 października 2021 r. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 5 października 2021 r . Źródło 5 października 2021 r .
  9. ^    Eshrāghi, Léuli (4 maja 2021). „Rzemiosło Aotearoa: kulturowa historia tworzenia w Nowej Zelandii i szerszej Oceanii Moana” . Dziennik współczesnego rzemiosła . 14 (2): 203–206. doi : 10.1080/17496772.2021.1961371 . ISSN 1749-6772 . S2CID 237609957 .
  10. ^   Mackley-Crump, Jared (30 kwietnia 2015). Festiwale Pacyfiku w Aotearoa w Nowej Zelandii: negocjowanie miejsca i tożsamości w nowej ojczyźnie . Wydawnictwo Uniwersytetu Hawajskiego. ISBN 978-0-8248-3872-0 .
  11. ^ a b „Tradycyjne tatuowanie kobiet z Fidżi zarysowane na nowej wystawie” . Uniwersytet w Canterbury . Źródło 14 października 2021 r .
  12. ^ „Projekt Veiqia budzi na nowo rolę kobiety w społeczeństwie Fidżi | Raport z Azji i Pacyfiku” . 5 października 2021 r. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 5 października 2021 r . Źródło 5 października 2021 r .
  13. ^ a b „Tradycyjne tatuowanie kobiet z Fidżi zaprezentowane na nowej wystawie | University of Canterbury” . 5 października 2021 r. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 5 października 2021 r . Źródło 5 października 2021 r .
  14. ^   Kierowca Feliks; Nesbitt, Mark; Cornish, Caroline (19 kwietnia 2021). Muzea mobilne: kolekcje w obiegu . UCL Press. P. 321. ISBN 978-1-78735-508-8 .
  15. ^ „Ulumate - rewitalizacja tradycji Fidżi” . RNZ . 28 lipca 2022 . Źródło 29 grudnia 2022 r .
  16. ^ „Przywracanie zapomnianego: projekt Ulumate” . natlib.govt.nz . Źródło 29 grudnia 2022 r .

Linki zewnętrzne