Juana Manéna

Juan Manén
Manén widziany przez Ramona Casasa ( MNAC )
Urodzić się	( 14.03.1883 ) 14 marca 1883 Barcelona , ​​Hiszpania
Zmarł	( 1971-06-26 ) 26 czerwca 1971 Barcelona , ​​Hiszpania
zawód (-y)	Kompozytor, skrzypek
Era	XX wiek

Juan Manén (lub kataloński : Joan Manén , 14 marca 1883 - 26 czerwca 1971) był hiszpańskim skrzypkiem i kompozytorem , urodzonym w Barcelonie .

Jako dziecko jego postępy w muzyce były tak szybkie, że jego ojciec wystawiał go jako cudownego pianistę . Następnie, po nauce gry na skrzypcach u Clemente Ibarguren, zadebiutował jako skrzypek i odniósł taki sukces, że w Niemczech porównywano go do jego słynnego rodaka Sarasate . Podobnie przyciągał wiele uwagi jako kompozytor , nie tylko w Hiszpanii, ale być może w jeszcze większym stopniu w Niemczech, gdzie przebywał w różnych okresach przez dłuższy czas. Jego twórczość to: opery Giovanni di Napoli (1903), Der Fackeltanz (1909) oraz Neró i Acté (1928) z własnym librettem; poemat symfoniczny Nowa Katalonia ; co najmniej trzy koncerty skrzypcowe; „Fantazja – Sonata” na gitarę; suita na skrzypce i fortepian; kwartet fortepianowy, kwartet smyczkowy oraz szereg znakomitych miniatur na skrzypce i orkiestrę . Dokonał również kompletnej aranżacji Koncertu skrzypcowego C Beethovena , który poza tym przetrwał tylko w pierwszych 259 taktach.

Życie

Joan Manén urodził się w Barcelonie w Katalonii. Przedwcześnie uzdolniony, od trzeciego roku życia uczył się solfeżu i gry na fortepianie pod okiem ojca, aw wieku siedmiu lat grał publicznie koncerty Chopina. W międzyczasie, w wieku pięciu lat, zaczął uczyć się gry na skrzypcach u Vicente Negrevernisa. Nauka gry na fortepianie i skrzypcach przebiega podobnie iw krótkim czasie rozwija niezwykłą łatwość czytania a vista wszelkiego rodzaju partytur. W 1890 jego ojcu udało się przekonać Clemente Ibarguren - założonego w Paryżu - do udzielania synowi lekcji gry na skrzypcach. Ustanowili dwie lekcje tygodniowo, a on szybko osiągnął zadziwiające mistrzostwo techniczne iw wieku dziewięciu lat zadebiutował w Ameryce Łacińskiej. Latem 1892 roku w Nuevo Casino w Castellón odbywa się pierwsza publiczna prezentacja Juanito, gdzie występuje jako pianista i skrzypek podczas pięciu udanych koncertów. Programy pojawiają się w kawałkach " Adiós a la Alhambra „de Jesus de Monasterio” , „ Air varié ” Charlesa de Beriota oraz „ Balade et Polonaise” Henry'ego Vieuxtempsa .

Fragment prasowy pokazuje jego sukces: „Rzeczywiście, w swoich latach nie przestaje dziwić łatwość i pomysłowość, z jaką zarządza smyczkiem, strojenie i klarowność dźwięku oraz doskonałość jego artykulacji, warunki są dobrze wyreżyserowane, z czasem zrobią z artysty-dziecka, którego Francuzi nazywają wirtuozem” (Mercantil 7-VII-1892, Teatro Pizarro). W Europie zadebiutował jako skrzypek w 1898 roku, okrzyknięty wirtuozem pierwszej rangi; później odbył pięć światowych tras koncertowych.

Niemal całkowicie samoukiem jako kompozytor, Manén zaczął pisać w wieku 13 lat, aw 1900 roku dyrygował koncertem własnych utworów w Barcelonie. W 1894 roku jego ojciec, Joan Manén Abellan, uznał, że nie dość, że jego syn zatriumfował jako wirtuoz skrzypiec, to postanowił rozpocząć przygodę z kompozycją. Jak wyjaśnia sam Joan Manén w pierwszym tomie „Moich doświadczeń”, ojciec dał mu czystą kartkę, mając nadzieję, że bez znajomości harmonii zacznie komponować jakiś utwór. Początkowe zamierzenia były absolutną porażką, ale po jakimś czasie iw sposób intuicyjny zaczął zdawać sobie sprawę ze swojego talentu kompozytorskiego. Manén był mimowolnym samoukiem, ponieważ przez całe dzieciństwo i młodość jego ojciec, artysta estradowy, nie pozwalał mu studiować kompozycji w żadnym konserwatorium. Patrząc na historię muzyki, trudno znaleźć w świecie kompozytorskim tak niezwykły przypadek samouczenia się. Trzeba pamiętać, że jego ojciec, jedyny nauczyciel syna, był muzykiem-amatorem, z niewielkim wykształceniem muzycznym i bardzo dyskretnie grał na pianinie. Kilku nauczycieli oferowało lekcje harmonii i kompozycji, ale ojciec zwykł mawiać: „Nauczy się tego tylko z dużej ilości czytanych nut. Instynkt, gdy jest opętany, jest najlepszym nauczycielem”. Umiejętność czytania w oczach małej Joanny był niezwykły. On sam mówi nam, że ojciec dał mu wiele dzieł symfonicznych i operowych, więc czytał je na fortepianie. Pomimo trudności, jakie mieli, dziecko wyszło dość bezwstydnie.

Jego pierwsza opera, Juana de Nápoles (wystawiona, gdy miał 19 lat), została dobrze przyjęta w Gran Teatre del Liceu z Barcelony, po czym od razu wystąpił z Acté , do którego (jak do wszystkich swoich późniejszych oper) napisał własne libretto . Następnie przebywał w Niemczech, gdzie wzbudził podziw dla Wagnera i Richarda Straussa , co można zaobserwować w jego twórczości orkiestrowej. Straussa wpływ na jego harmonię można również szczególnie usłyszeć w jego piosenkach. Komponował obficie w wielu gatunkach, ale później zniszczył, wyrzekł się lub radykalnie zrewidował wszystko, co skomponował przed 1907 rokiem. To doprowadziło go na przykład do prawie całkowitego przepisania Acté - zwiększając złożoność faktury - jako Neró i Acté .

jego utworach pojawiają się tradycyjne style taneczne (np. Sardana ) . Jego muzyka jest tonalna w idiomie i przeważnie liryczna, a między częściami często występują tematyczne powiązania. Jego pisma obejmują wiele artykułów w czasopismach hiszpańskich i francuskich oraz traktat o skrzypcach. W 1927 został członkiem Hiszpańskiej Akademii Sztuk Pięknych; wśród wielu innych nagród i wyróżnień planowano nazwać jego imieniem nową salę koncertową w Barcelonie.

W 1930 roku założył i przewodniczył Barcelońskiemu Towarzystwu Filharmonicznemu ( Societat Filarmònica de Barcelona ), wpływowej jednostce w muzycznej atmosferze Barcelony, która zaprogramowała kilka koncertów. Jego silny i wymagający charakter oraz gnuśny stosunek do reżimu Franco sprawiły, że był jednocześnie kochany i nienawidzony przez ówczesne społeczeństwo; Narzucone przez dyktaturę skłoniły go do dożywotniego zastąpienia Katalończyka przez Hiszpanów i nieśmiałego zbliżenia się do reżimu Franco w celu utrzymania działalności artystycznej w całym kraju.

Zmarł w 1971 roku i został pochowany na Cementiri de Montjuïc w Barcelonie.

Kompozytor

Pierwsze prace

Pierwsze utwory Joana Manéna były bardzo prostymi utworami na skrzypce i fortepian, muzyką rozrywkową napisaną do wykonywania na koncertach, które sam wykonywał. W ten sposób cudowne dziecko mogło popisać się przed publicznością zarówno jako wykonawca, jak i kompozytor. Jednym z utworów, który odniósł największy sukces wśród publiczności, była wirtuozowska transkrypcja dokonana przez samego Manéna, Vals-Jota, na słynnej zarzueli „El Duo de la Africana” Manuela Fernándeza Caballero. Między innymi napisał mały utwór zatytułowany „Romancita”, prawdopodobnie jego pierwszą pracę i jedną z pierwszych, które zostały opublikowane. Stopniowo jego utwory stawały się coraz bardziej złożone, jak w przypadku czterech Kaprysów katalońskich oraz „Concierto Español” na skrzypce i orkiestrę op. A-7. Według Manéna jego nauka była ciągła i każdego dnia zdawał sobie sprawę, że popełnia błędy. To właśnie z tego powodu, jak zobaczymy później, przez pierwsze dwie dekady XX wieku przeróbki jego dzieł były nieustanne.

Rozwój

Jeśli chodzi o styl i wpływy pierwszych dzieł, możemy zauważyć, że w wielu przypadkach podejmował popularne motywy hiszpańskie i katalońskie, które zostały ponownie opracowane w języku bardziej środkowoeuropejskim niż hiszpański. Jego fascynacja Ludwigiem van Beethovenem, Richardem Wagnerem, a później Richardem Straussem sprawiła, że ​​lubował się w wielkich formach i od początku XX wieku zaczął zajmować się utworami w języku germańskim o stylu poematycznym i opisowym, bardzo zbliżonym do paraleli Richarda Straussa uprawiał. Na koncercie w Kolonii 4 stycznia 1900 r. sam Strauss akompaniował mu przy fortepianie przy kilku jego utworach.

W miarę jak Manén zdobywał coraz większą kontrolę nad orkiestracją, jego muzyka była w stanie osiągnąć bardziej wyrazistą głębię, aw operach takich jak Acté, której premiera miała miejsce w 1903 roku w Liceu w Barcelonie, została osiągnięta dzięki potężnej technice orkiestrowej w celu kondensacji i rozwoju Dramat jest bardzo efektowny i wzruszający. Ale żeby napisać operę wielkości Acté, musiał zmierzyć się z kompozycją kilku zarzueli, takich jak „Zauroczenie tantalem” czy „Eliksir de amor”, skomponowanych w okresie dorastania w trudnych czasach jego kariery skrzypka. Dzięki doświadczeniu kompozytorskiemu tych dzieł, a także opery „Giovanna di Napoli”, której premiera odbyła się w Liceu w styczniu 1903 roku, mógł zmierzyć się z prawdopodobnie kluczowym dla siebie utworem „Acté”.

Konsolidacja

Opera „Acté”, odziedziczona po tradycyjnie germańskiej tradycji, miała swoją premierę w Liceu w grudniu 1903 roku i została zrozumiana przez barcelońską publiczność przyzwyczajoną do wysoce włoskiego smaku tamtych czasów. Tuż po premierze oświadczył w Katalońskim Magazynie Muzycznym: „Nie sądzę, aby w pierwszym wykonaniu publiczność mogła mnie naśladować we wszystkim, co chcę wyrazić w partyturze, ale ufam, że w kolejnych przesłuchaniach pozwolę sobie uzyskać dla niego, zwłaszcza jego uczucia, z którego myślę, że technika ta nie powinna być tylko narzędziem transmisyjnym, a im bardziej wyrafinowana i doskonała, tym silniej dotrze do uczuć publiczności. ” Ale podczas gdy Manen był całkiem niezrozumiany i wiele przypadków mało cenionych na jego ziemi, stopniowo otwierał drzwi jako kompozytor w Niemczech; Acté był reprezentowany z wielkim sukcesem w Dreźnie (1908), Kolonii (1910) i Lipsku (1913), a dzięki niezwykłemu publicznemu uznaniu, jakie osiągnęło to dzieło, jego kariera kompozytorska nabiera nowego rozpędu. To wtedy widzą lekkie dzieła symfoniczne wielkości, takie jak Nova Catalònia, Juventus i Suita na skrzypce, fortepian i orkiestrę. W tych pierwszych utworach symfonicznych znajdujemy wyraźny przykład stylu i cech, które określą całość jego twórczości orkiestrowej. Są to utwory, które łączą wysoce wykwalifikowaną orkiestrację i bardzo rozbudowane opracowanie tematyczne, będące wynikiem asymilacji repertuaru germańskiego, z intuicją i spontanicznością ekstrawertycznego muzyka, aw wielu momentach wybitnie śródziemnomorskiej inspiracji.

Lista prac

Kompozycje Joan Manén sklasyfikowane przez Opus

Tytuł	Oprzyrządowanie	Ruchy	Wydawca	Czas trwania
Op A-1 Suita na altówkę, fortepian i orkiestrę	2.2.2.2- 2.2.3.0-timp.,perc.-smyczki, skrzypce i fortepian solista	1. Wstęp: Allegro - 2. Scherzo: Allegretto mosso - 3. Catalana: Andante 4. Finał: Allegro energico	Wersja uniwersalna	30'
Op A-2 Introducció, Andante i Variacions sobre un tema de Tartini, per a violí i orquestra	2.2.2.2.- 4.2.0.0.- perkusja, smyczki, skrzypce solista	Introduccio, Andante i Wariacje	Wersja uniwersalna
Op A-3 Petita suita hiszpańska na altówkę i fortepian	Skrzypce i Fortepian	1. Rondalla - 2. Marina - 3. Andaluza - 4. Dolora - 5. Moto Perpetuo	Maks Eschig	15'
Op A-4 Cinc caninos alemanyes per a ved i piano (na podstawie tekstu Ernsta i Elsy Laury Wolzogen )	Głos i fortepian	1. Chopin 2. Mitternacht 3. Rosenbaum 4. Lenz-Tageweis 5. Reife.	Editions Max Eschig / Juan Manén - Grafispania: Madrid / Huntsville, Tex .: Recital Publications (1989)	17'
Op A-4 nr 5 „Liebesjubel” na jeden fortepian	Głos i fortepian		Juan Manén - Grafispania: Madryt
Op A-5 Juventus. Concerto grosso na skrzypce, fortepian i orkiestrę	2 skrzypiec, fortepian i orkiestra	I. Commodo- Allegro moderato II. Allegro non troppo III. Adagio IV Allegro	Wersja uniwersalna
Op A-6 Kwartet amb piano en fa menor „Mobilis in mobili”	Kwartet fortepianowy	1. Vigoroso - Allegro moderatto - 2. Allegretto gioccoso - 3. Andante - 4. Allegro ritmico	Vidal & Llimona	31'
Koncert per a violí i orquestra (wycofany)		1. Allegro non troppo - 2. Andante sostenuto - 3. Allegro z mottem	Wersja uniwersalna
Op A-7 „Concierto español” nr 1 na violí i orquestra	Skrzypce i orkiestra	1. Allegretto ben moderato - 2. Lamento - Adagio ma non troppo - 3. Allegro molto	Wersja uniwersalna	31'
Op A-8 Cançó i Estudi per a violí i orquestra de corda / violí i piano	Struny (5. 5. 3. 2. 2.)		Wydanie uniwersalne / Berlin: Raabe & Plothow 1910 (op. A-8 nr 2)	8'
Op A-9 Tres Cançons franceses na jeden fortepian	Głos i fortepian		Wydania Maxa Eschiga	10'
El Pross (wycofany)		Pròleg- Acte I Primera jornada - Acte II Segona jornada - Acte III Tercera jornada- Epíleg
Op A-10 Quatre Cançons alemanyes na jeden fortepian	Głos i fortepian	1-Schimmernder, flimmernder schmetterling 2. Serenada 3. Totenkranz 4. Prinzesschen	Wydanie uniwersalne / Juan Manén -Grafispania: Madryt (1950) Huntsville, Tex.: Recital Publications (1989)
Op A-11 Quatre cors Catalans per a veus mixtes i orquestra de cambra / veus mixtes i piano	1.1.1.1-2.0.0.0 - perc.- ciągi	Papallona i Margarida (13'30'') - Lo Pardal (5') - Els dos camins (6')	Wydanie uniwersalne (1934-1936) - wycofane
Ègloga per a cor i orquestra	2.2.2.2-2.2.0.0- timp, perk., harfa, smyczki		rękopis (Arxiu Associació Joan Manén)	14:30
Op A-12 Tres Cançons Ibèriques na cor de dones na fortepian	Chór żeński i fortepian	1. Charmangarria cera (pop.vasca) - 2. Fuíme a la Pola por vino (pop.asturiana)3. Muntanyes regalades (pop.catalana)	Wersja uniwersalna
Op A-13 Concert Simfònic na fortepian i orkiestrę	3.2.2.2.-4.2.3.1.-3 temp.,2 perc.-struny	1. Allegro non troppo - 2. Andante sostenuto - 3. Allegro z mottem	Wydanie uniwersalne (wersja 1) – Rękopis (wersja 2)	36'
Op A-14 Caprici nº 1 en la menor per a violí i orquestra / violí i piano	2.2.2.2. - 2.2.0.0 - perk., struny		Wersja uniwersalna	11'30''
Op A-15 Caprici nr 2 en re menor per a violí i orquestra / violí i piano	2. 2. 2. 2 - 2. 2. 0. 0 – proc. - sznury		Wydanie uniwersalne / Huntsville, Teksas: Recital Publications Huntsville (2006)	9'
Op A-16 Kwartet na corda en fa-dur	Kwartet smyczkowy	I. Matí (Transparencia) – II. Migdia (Exultació) - III. Vespre (Inquietuts)	Wersja uniwersalna	30'
Op A-17 Nova Catalonia: Symfonia º 1 na gran orquestra	4. 4.4. 4. - 6. 4. 4. 1. - perkusja, 2 harfy, fortepian, saksofon, smyczki	1. Terra i Raça 2. Poble i joia 3. La nostre cançó 4. Nova Catalònia	Wersja uniwersalna	50'
Op A-18 Kwintet na fortepian i cordes „Lui et elle” en do menor	Kwintet na fortepian i smyczki	1."Lui et elle" Allegro Assai 2. "Caresses" Adagio 3. "Eclat" Allegro	Wersja uniwersalna	29'
Op A-19 Der Weg zur Sonne / El Camí del sol	3.3.4.3 - 4.3.3.1- 2 harfy, fortepian (celesta), kotły, 2 perkusje, smyczki	Pròleg- Acté I Primera jornada - Acte II Segona jornada - Acte III Tercera jornada- Epíleg	Wydanie uniwersalne 1923
Op A-20 Balada na altówkę i fortepian	Skrzypce i fortepian		Wersja uniwersalna	11'
Op A-21 Neró i Acté (opera)	3. 3.3. 3 - 3. 4. 3. 1 - perkusja, harfa, czelesta i smyczki	Akt I - Akt II - Akt - III - Akt IV	Lipsk: August Cranz 1928/ Karlsruhe: J. Manén, (redukcja na głos i fortepian)	2 godz. 10'
Op A-22 Fantasia-Sonata na gitarę	Gitara		Schot Music – redakcja Berbén	18'
Op A-23 Obertura dla „La vida es sueño”	3.3.3.2 - 4.3.3.1 - timp.-2 proc., struny	Adagio molto, misterioso e pesante-Allegro con fuoco-Doppio più lento	Maks Eschig	14'30''
Op A-24 Concerto da camera nr 2 per a violí, orquestra de corda i arpa	Skrzypce, orkiestra smyczkowa i harfa	1. Presentació i desenvolupament 2. Sardana	Wersja uniwersalna	25'
Op A-25 Dansa Ibèrica nr 1 na altówkę i fortepian; Dansa Ibèrica nr 2 na a violí i fortepian	Skrzypce i fortepian		Wersja uniwersalna	(nr 1) - 8' (nr 2) - 4'
Op A-26 Cançó ibèrica nr 1 „Flecha” na fortepian; Cançó ibèrica nº 2 „Sardana” per a veu i piano / veu i orquestra	Głos i fortepian / Głos i orkiestra		Maks Eschig	(nr 1) - 3'30'' (nr 2) - 4'
Op A-27 Rosario la tirana, balet i aktor dla orkiestry	3.3.3.3 - 4.3.3.1 - kotły, 2 instrumenty perkusyjne, czelesta, 2 harfy, instrumenty smyczkowe (8.8.4.4.4)		Maks Eschig
A-28 Cor nº1: Muntanyes del Canigó; Cor nº2: Caprici sobre el cant popularny „El Pardal”	Chór	Kor nr 1: Muntanyes del Canigó Cor nº2: Caprici sobre el cant popularny „El Pardal”	Madryt, Grafispania (1959)	5'
Op A-29 Quadres, suita na fortepian	Fortepian	1. Entrada rústica 2. Escena en un abanico antiguo 3. Fantasias durante un sueño 4. Fiesta en el pueblo	Maks Eschig	25'
Op A-30 Interludi nr 1 na altówkę i fortepian	Skrzypce i fortepian		Maks Eschig	4'30'
Op A-31 Koncert na wiolonczelę i orkiestrę	2.2.2.2 - 2.2.3.0- kotły, struny	Andante energico e pesante - Allegro z mottem - Allegro non tanto	Rękopis
Op A-32 Divertimento	2.2.2.2. - 2.0.0.0- perk., struny		Muzyka Schotta	18'
Op A-33 Caprici català nº3 per a violí i orquestra / violí i piano	2.2.2.2 - 2.2.0.0- kotły perc.- struny		Los Angeles, stowarzyszeni muzycy (wersja vl i fortepianowa)	10'
Bohaterowie z operacji A-34; Interludi de l'òpera Heros per an orquestra; Cor nº 5 El petit maridet	3.3.4.3 - 4.3.3.1- 2 harfy, fortepian (celesta), kotły, 2 perkusje, smyczki	Pròleg- Acté I Primera jornada - Acte II Segona jornada - Acte III Tercera jornada- Epíleg	Epoca ideał, 1958 (Madryt: Grafispania)	Interludia: 13' Kor nr 5: 9'
Op A-35 Don Juan; Introducció del segon acte i ball „La tarántula” del tercer de l'òpera „Don Juan”, per an orquestra simfònica	3.2(+Ci).1(+Cl.b.).2(+C-basn.) - 4.3.3.1- harfa, czelesta, kotły, 2 perc., smyczki	1ª Partia: „Don Juan” - Akt I „El salvamento”, Akt II „La violación”, Akt III „La quinta de Don Juan” 2ª Część: „El convidado de piedra” - Akt I „Estrella”, Akt II „La emboscada”, Akt III „La serenata” 3ª Część: „El eterno Don Juan” - Akt I „Orgia y Muerte”, Akt II „Inmortalidad”, Epíleg „En el espacio sideral”	Rękopis
Op A-36 Dansa Ibèrica nr 3 „Calatayud” na altówkę i fortepian			Maks Eschig	7'30''
Op A-37 Koncert na altówkę i orkiestrę nr 3 „Ibérico”	2.2.2.2.-2.2.3.0.- temp.- perc. - sznurki. - skrzypce solista	1. Allegro energico 2. Enlace: Adagio pesante 3. Finał: Allegro con spirito	Juana Manéna w Barcelonie
Op A-38 „El Retrat de Dorian Gray” na orkiestrę
Op A-39 Koncert na obój i orkiestrę	1.0.2.0. / 2.0.0.0. / harfa / smyczki / obój solista	1. Moderato Cantabile - Allegro un poco mosso - 2. Enlace: Adagio - 3. Scherzo: Finale	Rękopis
Op A-40 Belvedere: suita na flauta i orquestra de corda / flauta i piano	Opcjonalne rozszerzenie o sekcję wiatrową (0.2.2.2- 2.2.0.0-timp.)	1-En un prado cimero 2-Garbo 3-Ante la tumba de nuestra inolvidable Memé 4-Danza popular, que no lo es	Los Angeles: stowarzyszeni muzycy / Nowy Jork: Mills Music	24'30''
Op A-42 „Sonata di Concerto” na wiolonczelę i fortepian	Wiolonczela i Fortepian	1- Adagio-Allegro energico 2- Andantino amabile 3- Allegro ritmico e giusto	Joan Manen (SGAE)	28'
Op A-43 „Elogio del fandango”	3.3. 2. 2. - 4. 3. 3. 1. - tim., perk., harfa i smyczki		Chestera Novello	20'
Op A-44 „Diálogo” na arpa, flauta, violí, viola i violoncel	Harfa, flet, skrzypce, altówka i wiolonczela		Rękopis	16'
Op A-45 Soledad	2.3.3.2 - 3.4.2.1- , harfa, kotły, perkusja, smyczki	Akt I - Akt II - Akt III	Rękopis	Akt I 65', Akt II 40' , Akt III 50'
Op A-46 „Romanza mística” na a violí i orquestra de corda / violí i piano			Unión Musical Española
Op A-47 Cor nr 3 El dos camins; Cor nº 4 Muntanya de Montserrat; Symfonia Ibèrica nr 2	Symfonia: 3.3(Ci).4.3 – 3.3.3.1- kotły, 2 proc., smyczki.	(Simfonia Ibèrica nr 2): 1. Andante quasi adagio 2. Allegro scherzando 3. Andante pesante 4. Finał	Madryt, Grafispania (1959)	kukurydza. 3: 6' kukurydza. 4: 6'
Op A-48 Romança amorosa per a violí i orquestra de corda / violí i piano	Orkiestra smyczkowa i skrzypce solista		Unión Musical Española	10'
Op A-49 Concertino na altówkę i orkiestrę; „Festividad”, poemat symfoniczny przywołujący wspomnienia	(Concertino) 2-2-2-2/2-2-0-0-/ kotły/ smyczki / skrzypce solista („Festividad”) 3.3.3.3-4.3.3.1-3 temp., 1 proc., smyczki.		Rękopis	(„Święto”) 13'
Op A-50 Rapsòdia Catalana na fortepian i orkiestrę	2.2.2.2-2.2.0.0 - timp.- stringi	Moderato cantabile- Allegretto mosso- Allegro- Doppio più lento- Allegro vivace	Rękopis

Dyskografia

• 2012: „Obres na altówkę i fortepian 1”. Kalina Macuta, skrzypce; Daniel Blanch, fortepian. Kolekcja Joan Manén Cz. 1
• 2013: „Sardane za cobla”. Cobla de cambra de Barcelona, ​​dyrygent: Jordi Molina.
• 2014 „Concert da camera per a violí ii orquestra nº2 i Concert per a oboe i orquestra”. Orquestra Terrassa 48, dyrygent: Xavier Puig. Solista skrzypiec: Kai Gleusteen. Kolekcja Joan Manén Cz. 2
• 2015 „Obra Coral” Lieder Càmera, dyrygent Xavier Pastrana. Kolekcja Joan Manén Cz. 3
• 2016 „Obres na altówkę i fortepian 2”. Kalina Macuta, skrzypce; Daniel Blanch, fortepian. Kolekcja Joan Manén, edycja dla La mà de Guido , LMG2138 .
• 2020 Koncert skrzypcowy nr 3 Ibérico i Symfonia nr 2 Ibérica . Ana María Valderrama, skrzypce. Barcelona Symphony Orchestra, dyrygent: Darrell Ang. Naksos 8.574274-75

• Ten artykuł zawiera tekst z publikacji znajdującej się obecnie w domenie publicznej : Gilman, DC ; Peck, HT; Colby, FM, wyd. (1905). Nowa międzynarodowa encyklopedia (wyd. 1). Nowy Jork: Dodd, Mead. {{ cite encyclopedia }} : Brak lub pusty |title= ( pomoc )