Kama La Makrela

Kama La Mackerel jest mauretańsko - kanadyjską multidyscyplinarną artystką, aktywistką, tłumaczką i organizatorką społeczności, która mieszka w Montrealu w prowincji Quebec . Ich praktyka artystyczna porusza się pomiędzy teatrem, tańcem, poezją mówioną i pisaną, akwarelą, fotografią, performansem, rzeźbą i instalacją. Pracując w wielu dyscyplinach, prace La Mackerel badają ich tożsamość jako kolorowych kobiet trans, które sięgają poza bezpośrednie ograniczenia kolonialnych okoliczności ich życia do duchowych rodów przodków queer kobiet.

Wczesne życie i edukacja

La Mackerel urodził się w Pamplemousses na Mauritiusie, gdzie dorastał w hindusko-katolickiej rodzinie. Jako pierwsi z rodziny, którzy studiowali na uniwersytecie, w wieku osiemnastu lat przeprowadzili się do Indii, aby zdobyć tytuł licencjata z literatury i kulturoznawstwa na Uniwersytecie w Pune w Indiach. Podczas pobytu w Indiach studiowali i szkolili się również w tańcu współczesnym i Kathaku, tym ostatnim pod opieką Nandkishore Kapote . W 2008 roku wyemigrowali do Kanady, gdzie ukończyli studia magisterskie z teorii, kultury i polityki na Uniwersytecie Trent w Peterborough w Ontario. W 2011 roku przeprowadzili się do Montrealu, gdzie zaczęli aktywnie realizować swoje artystyczne zainteresowania.

Organizowanie społeczności

Doświadczenie La Mackerel polegające na nieznalezieniu queerowych przestrzeni społecznościowych, które byłyby gościnne dla kolorowych osób trans, skłoniło ich do stworzenia wydarzeń i przestrzeni społecznościowych skupiających osoby 2SLGBTQ+.

Płeć B(l)ender (2013-2018)

W 2013 roku, odpowiadając na brak otwartych przestrzeni mikrofonowych przyjaznych queer w Montrealu, La Mackerel założył Gender B(l)ender , comiesięczne otwarte wydarzenie mikrofonowo-kabaretowe odbywające się w ostatni piątek każdego miesiąca. Miejsca zawarte w Café l'Artère i librairie L'Euguélionne. W ciągu 5 lat La Mackerel zorganizowała i poprowadziła 40 edycji imprezy, podczas których wystąpiło ponad 600 spektakli. Wśród wykonawców znaleźli się Asher Lionheart, Iyan Hayadi, Jespa Jacob Smith, Roxane Nadeau, Kim Ninkuru, Tranna Wintour, Valerie Bah, Kai Cheng Thom .

Self-Love Cabaret: L'Amour se conjugue à la premiere personne (2012-2016)

Działający przez cztery lata, w latach 2012-2016, Self-Love Cabaret był anty-walentynkowym wydarzeniem artystycznym, które miało na celu rzucenie wyzwania dominującemu, heteronormatywnemu i konsumpcyjnemu świętu par: Walentynki, prezentując kreatywne przejawy miłości własnej.

Współczesna poetyka transpłciowych kobiet kolorowych (2018)

Wydarzenie, którego kuratorem i organizatorem była La Mackerel, zgromadziło sześć kolorowych artystek transpłciowych: Arielle Twist , Kai Cheng Thom , Kim Ninkuru, Adri Almeida, Gwen Benaway i La Mackerel.

Speak B(l)ack: A Black History Month program mówiony i otwarty mikrofon (2017-2019)

W ramach wydarzeń Miesiąca Czarnej Historii Uniwersytetu McGill, Speak B(l)ack był prowadzony przez La Mackerel i widział wykonawców, takich jak Stephanie Lawrence, Kim Ninkuru i Shanice Nicole.

Interdyscyplinarna praktyka artystyczna

Podczas gdy La Mackerel jest najbardziej znana ze swojego debiutanckiego zbioru poezji ZOM-FAM , ich twórczość porusza się między tańcem, teatrem, fotografią, rzeźbą, tekstyliami, sztuką cyfrową i wideo. La Mackerel jest artystą-samoukiem, a ich twórczość wynika z potrzeby przetrwania i znalezienia metod radzenia sobie z patriarchalną przemocą kolonialną oraz oddolnymi praktykami kulturowymi typu „zrób to sam”, takimi jak tworzenie zinów, samouczki na YouTube, otwarte wieczory z mikrofonem. Główne projekty to Od grubej skóry do kobiecej zbroi, Łamanie obietnicy tropikalnej pustki, „Race” is a Drag!, My Body is the Ocean, Bois d'Ébène.

„WYŚCIG” TO PRZECIĄGANIE! (2012)

Latem 2012 roku, poprzez serię zaimprowizowanych publicznych występów, La Mackerel wyprodukował „Race” is a Drag! - cykl fotografii dokumentujących artystkę poprzez proces odzyskiwania przestrzeni publicznej. Najbardziej godny uwagi jest sposób, w jaki fotografie rejestrują reakcje przechodniów, których spojrzenia niosą heteroseksistowskie i rasistowskie mikroagresje, których kobiety transpłciowe regularnie doświadczają.

Od grubej skóry do kobiecej zbroi (2016)

From Thick Skin to Femme Armor to rozszerzony multidyscyplinarny projekt badawczy, który honoruje transpłciowe kobiety i kobiety odporne na kolor i odporność. Projekt odbył tournée po Europie w 2016 roku jako solowy program mówiony. Projekt obejmuje akwarele, tekstylia z tekstem, fotografie, wideo oraz serię przedmiotów do noszenia.

Łamiąc obietnicę tropikalnej pustki: podmiotowość trans na pocztówce z Mauritiusa

W tej serii piętnastu fotografii, wykonanych przez południowoafrykańską pisarkę i uczoną Nedine Moonsamy, La Mackerel kwestionuje sposób, w jaki pocztówki przyczyniają się do kolonialnego ujęcia tropikalnych przestrzeni jako pustych terenów do skolonizowania. Artystka ustawia ich ciała na tle malowniczych krajobrazów Mauritiusa, ponownie wpisując ich trans na ich rodzinną wyspę.

ZOM-FAM

W 2020 roku La Mackerel opublikował swój debiutancki tomik poezji ZOM-FAM nakładem Metonymy Press, który spotkał się z szerokim uznaniem. Tytuł to mauretański termin kreolski oznaczający „mężczyznę-kobietę”. Utwór składa się z ośmiu wierszy, które pierwotnie powstały jako utwory mówione, które ostatecznie stały się materiałem solowego spektaklu scenicznego. Decyzja o przejściu od słowa mówionego do przedstawienia teatralnego podyktowana była chęcią stworzenia większej faktury w dziele poprzez ruch, rytuał i ucieleśnienie. Gdy wiersze migrowały ze sceny na stronę, La Mackerel przeniósł ruch sceniczny do poezji pisanej, używając strony jako sceny i pozwalając słowom zerwać z tradycyjnymi strofami wierszy i wyobrażając sobie słowa jako ciało, a stronę jako scenę . Napisane w Kanadzie wiersze eksplorują doświadczenia artysty związane z dorastaniem na wyspie Mauritius, w szczególności ich stosunek do ziemi, wody, rodziny, języka i płci w obrębie i w oporze wobec ideologicznych i materialnych ram kolonialnej wyspy. historia. Choć pisane głównie w języku angielskim, wiersze składają hołd językom przodków wyspy, używając kolokwializmów kreolskich i maurytyjskich, które wyrastają z wzajemnych powiązań angielskiego, kreolskiego, francuskiego, bhopuri, tamilskiego, hindi. Wyspa i ocean znajdują się w sercu pracy i stanowią podstawę poetyckich wykopalisk La Mackerel na temat rodowodów przodków łączących je z ich duchowością femme. Latem 2021 roku książka została wydana na Mauritiusie i jest okrzyknięta pierwszym opublikowanym dziełem queerowej literatury mauretańskiej. Okładkę książki wykonali Aun Li i Kai Yun Ching.

Tłumaczenie

La Mackerel skupiła swoje tłumaczenie na pracach kanadyjskich anglojęzycznych pisarek transpłciowych. Tytuły, które przetłumaczyli, to „ Boję się ludzi” Viveka Shrayi ( J'ai peur des hommes ) i „Od gwiazd na niebie do ryb w morzu” Kai Cheng Thoma ( L' enfant defourrure, de plumes , d'écailles, de feuilles et de paillettes ) oraz Fierce Femmes and Notorious Liars: A Dangerous Trans Girl's Confabulous Memoir ( Fèms magnifiques et Dangereuses: Mémoires affabulées d'une fille trans ).

Nagrody

La Mackerel jest laureatem nagrody Canada Council for the Arts Josepha S. Stauffera dla wschodzących artystów i znalazł się na krótkiej liście finalistów nagrody Dayne Ogilvie dla kanadyjskich pisarzy LGBTQ w 2021 roku.

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa