Kamienica (zespół)
Kamienica | |
---|---|
Pochodzenie | Appleton , Wisconsin , Stany Zjednoczone |
Gatunki | |
lata aktywności | 2006 | – obecnie
Etykiety |
|
Członkowie |
Amosa Pitscha Jessego Ponkamo Erica Mayera |
dawni członkowie |
Max Suechting Hart Miller Tyler Ditter Troy Hackbarth |
Tenement to amerykański trzyosobowy zespół rockowy z Appleton w stanie Wisconsin w Stanach Zjednoczonych, założony w 2006 roku. Często kojarzony jest z amerykańską sceną hardcore punk. Ich nagrany dorobek został opisany jako wszystko, od „noise pop” po „fuzz punk”, podczas gdy na żywo są często znani z eksperymentów, improwizacji i wysokoenergetycznych występów. Sztuka wizualna piosenkarza / gitarzysty Amosa Pitscha jest związana z większością ich płyt, a także kilkoma płytami innych znanych zespołów punkowych i hardcore. W styczniu 2013 roku NME umieściło Tenement w swoich „wschodzących gwiazdach 2013 roku”. CMJ nazwał Tenement „artystą przełomowym do obejrzenia” w 2014 roku. W 2015 roku Tenement znalazł się na liście „50 najlepszych zespołów rockowych w tej chwili” Spin . W 2016 roku znaleźli się na liście „10 Great Modern Punk Bands” magazynu Rolling Stone .
Tenement i ich związek ze współczesnym punkiem, hardcorem i majsterkowaniem były tematem Popcastu The New York Times z czerwca 2015 r .; którego gospodarzem był autor Ben Ratliff , a gościli specjalni Maria Sherman i Liz Pelly. Odnosząc się do Tenement i sceny DIY, na której działają, Pelly zauważył: „Jest całkiem jasne, że dla tych muzyków punk jest bardziej czymś, z czym odnoszą się na poziomie ideologicznym”.
W 2016 roku Tenement został zaproszony do zagrania w Eaux Claires , plenerowym festiwalu muzycznym, którego kuratorami byli Justin Vernon z Bon Iver i Aaron Dessner z The National . „A Frightening Place For Normal People”, z ich podwójnego albumu Predatory Headlights z 2015 roku, znalazł się na festiwalowym mixtape'ie jako remiks zatytułowany „A Frightening Place For Normal People And Farmers” i przypisany Tenement i gospodarzowi radiowemu Jackowi Raymondowi . Rock Of The Arts powiedział o swoim występie na festiwalu: „(…) Pitsch i Tenement naprawdę wykazują niezależne cechy, które Eaux Claires tak bardzo ceni. Podziemny zespół z Appleton w stanie Wisconsin, który nadal dumnie powiewa flagą DIY, nigdy nie zapominając, gdzie pochodzą z bez względu na to, ile uwagi otrzymują”. Mówiąc o eklektycznym charakterze festiwalu, Justin Vernon powiedział Billboardowi : „Dla mnie to bardzo interesujące i jest częścią wyjątkowości naszej sytuacji w Eaux Claires, że Erykah Badu i Tenement – może być na tym wydarzeniu taka sama liczba fanów Erykah Badu i Tenement. I chociaż Erykah jest niezwykle ważna część krajobrazu tego roku, wszystko się w to składa. Dla mnie po prostu interesujące jest obserwowanie, jak te światy wchodzą w interakcje, a także współistnieją jednocześnie ”.
Aktor i komik Chris Gethard przygotował listę odtwarzania dla nowojorskiego klubu Shea Stadium w Brooklynie w 2016 roku, kompilując swoje ulubione występy w tym miejscu. Dołączył wykonanie „Spit In The Wind” zespołu Tenement z 2013 roku z dopiskiem: „Mówiąc najprościej, nie czynią ich lepszymi niż Tenement. Moja żona jest znacznie fajniejsza niż ja i to ona wyjaśniła mi, że Tenement byłby jednym z moich ulubionych zespołów i miała całkowitą rację.”
Styl i reputacja
Przez większość swoich początkowych lat członkowie Tenement mieszkali i prowadzili punkowy dom BFG w Appleton w stanie Wisconsin, który gościł setki zespołów w ciągu ośmiu lat i służył jako miejsce do nagrywania fragmentów każdego z ich albumów studyjnych od 2011 roku. do 2015 roku. Ich związek z domem i relacje, które nawiązali z krajowymi artystami koncertowymi, którzy tam grali, ugruntowały ich reputację jako uczniów kultury DIY. Pomimo uznania w całym kraju, dom (i zespół) pozostał podziemnym elementem w granicach miasta Appleton. Pitsch powiedział The Post-Crescent w 2015 r. „Byliśmy zagadką dla ludzi iw naszym własnym małym świecie”. W tym samym roku powiedział Ghettoblaster Magazine , „W mieście takim jak Appleton w stanie Wisconsin miejsce takie jak BFG było dżunglą bezprawia. Zawsze myślałem, że należy je zrównać z ziemią, a nie przekazywać nowym lokatorom. bycie tam przez osiem lat nie było przeznaczone do pozostawania w normalnym środowisku rodzinnym”. Dla wielu postawienie stopy w The BFG było doświadczeniem, które pozwoliło im lepiej zrozumieć, co kierowało Tenement jako grupą i jak wpasowują się – osobiście i twórczo – w większy schemat muzyki i sztuki w Ameryce. Niektórzy postrzegali ich jako osoby spoza sieci, wyspiarskie, odległe, a inni postrzegali ich jako uczonych muzycznych, badaczy ich kolekcji płyt i ekscentryków o osobowościach o niemal pojedynczych zainteresowaniach. RVA Mag odwiedził dom w 2010 roku i napisał: „Pokój [Amosa], znajdujący się na najwyższym piętrze BFG House, głównego miejsca pokazów Appleton, wskazuje na jego styl życia. Niektóre urządzenia nagrywające są ustawione na biurku, z komputer, który nie łączy się z internetem. Jest kilka magnetofonów i gramofon podłączony do zestawu stereo, a jedynymi innymi prawdziwymi meblami w pokoju są półki, które stanowią schronienie dla ogromnej kolekcji płyt Pitscha. Kiedy wchodzę do pokoju, słucha Four Tops. Nie ma łóżka, ale w kącie leżą złożone maty do spania”. Rozdzierająca serce odwaga Steven Spoerl skomentował w 2015 roku, w jaki sposób środowisko The BFG wskazywało na eklektyczny gust muzyczny Tenement i jak doszło do zdefiniowania ich jako zespołu: ], które zaśmiecały ten dom, a nie przeskakiwać z nagrań sesyjnych od hardcore'a do free jazzu z lat 80-tych do sludge do złotej ery soulu, z których wszystko znajdowałoby się bezpośrednio pod niekończącym się rzędem zabójczych ulotek mordercy za (coraz wyższe) rachunki, które gościł w domu. Przywołał ideał amerykańskiego tygla bardziej niż tylko trochę i w pewnym sensie wzmocnił tożsamość zespołu”. Od 2015 roku BFG został potępiony i zburzony.
Basista Jesse Ponkamo skomentował zaangażowanie Tenement w uparty indywidualizm i samozachowawczość w wywiadzie dla Tone Madison z 2015 roku , stwierdzając: „Mam wrażenie, że Tenement jest swego rodzaju przedłużeniem całej naszej kreatywności, wszystkich aspektów naszej kreatywności. Jest ucieleśnieniem tego, że chcemy być kreatywnymi ludźmi i aktualizować naszą kreatywność w pewien sposób Na przykład zdjęcia i grafika, które są na wielu naszych płytach, robimy to sami, a Amos wykonuje kolaż. To wszystko jest po prostu wyrazem nas. Obrazy też mają dźwięki i czuję, że są pewne obrazy, które jestem pewien, że wszyscy trzej możemy chcieć przywołać, kiedy razem gramy lub wydajemy dźwięki”.
Jako zespół grający na żywo, Tenement był zarówno chwalony, jak i krytykowany za swoje głośne, intensywne i często krótkie występy. W swoim felietonie Down is Up dla Pitchfork , Jenn Pelly napisała o występie w 2014 roku na Brooklynie, nowojorskim Death By Audio, że Tenement sprawił, że miejsce to wyglądało jak „bezprawna piwnica poza zasięgiem sieci” i zauważyła: „Podczas bardzo osobliwej interludium, frontman Tenement, Amos Pitsch, uderzał w kościelne dzwony, aż zaczęły się rozpadać; później tłum zażądał bisu”. Na serii wyprzedanych koncertów z wokalistą soulowym Charlesem Bradleyem w 2016 roku Tenement miał do czynienia z podzieloną publicznością angażującą się zarówno w buczenie, jak i wiwatowanie. Aby nie dać się wyprzedzić, zespół postanowił podkręcić głośność. Amos Pitsch zauważył w wywiadzie dla Vice : „Można powiedzieć, że na niektórych koncertach byliśmy głośniej niż kiedykolwiek. Nawet dla mnie na scenie prawie za głośno”. W recenzji na żywo dla La Crosse Tribune w 2017 roku Randy Erickson sympatyzował z krótkimi setami Tenement, nazywając każdą piosenkę „wysysającą energię erupcją”. Opisał zespół rzucający się do akcji „jednocześnie bez żadnego widocznego znaku między trio, który by to uruchomił. To było tak, jakby zapalił się lont i eksplodowali w każdej piosence, a Pitsch poruszał się ze śmiertelną pewnością siebie torreadora” i rozwinął , „Dźwiękowiec w Cavalier powiedział, że nawet nie przepuszczał wzmacniaczy gitarowych przez płytę rezonansową, ponieważ były wystarczająco głośne, by same wypełnić salę kinową. A ja stałem tuż przed sceną”.
W sierpniu 2012 roku Jonathan Garrett z NME wziął udział w house show w St. Paul w Minnesocie i napisał: okropna akustyka lub kłębiący się tłum. Tytułem wstępu, frontman Amos Pitsch po prostu upuszcza swoje już stłuczone okulary na wzmacniacz, podłącza się i uwalnia syczący dźwięk sprzężenia zwrotnego. Tłum rzuca się do przodu, a potem, jakby na komendę odsuwa się, by w pełni odsłonić trio. (...) Zanim dotrą do kulminacyjnego punktu środkowego, cała piwnica jest czystym chaosem, odbijającą się masą kończyn, z których niektóre od czasu do czasu przecinają odsłonięte kanały powietrzne nad głową. Cztery piosenki i mniej więcej dziesięć minut później jest po wszystkim. Tłum, wciąż wpadający w szał, błaga Tenement o bis, a Pitsch nie traci ani jednego rytmu: „Nie. Idźcie się pieprzyć”. Garrett zaczął rozróżniać nagrane Tenement praca i doświadczenie na żywo, mówiąc, że wszystko jest grane „szybciej, luźniej i głośniej”.
W recenzji na żywo dla PopMatters występu w Bowery Ballroom na Manhattanie, Corey Beasley opisał Tenement jako „kilka kolesi z poważnymi kotletami wykonującymi hałaśliwe popowe ruchy”, przyznał później, „były wzloty: kiedy Pitsch skończył z tlącym się, piskliwym gitarowym solo, improwizacja ożywiła set jego zespołu, niewidoczny w jego robotniczych początkach. Recenzja dalej narzeka na „rutynowe zachowania punkowe” tłumu, takie jak „pogoing” i „popychanie”.
CLRVYNT zrecenzował występ Tenement w 2016 roku na New Alternative Music Festival w Asbury Park w stanie New Jersey - podkreślając ich skłonność do „czynienia dziwnym każdego występu, który im wolno”.
Dyskografia
Albumy studyjne
- Napalm Sen (2011, Mandible Records)
- Ślepe mrugnięcie (2011, Cowabunga Records)
- Drapieżne reflektory (2015, Don Giovanni Records )
- Album zatytułowany (2016, Deranged Records , Forward Records)
- Muzyka skomponowana dla Motion Picture PROXY (2017, Malokul Records)
- Muzyka skomponowana do filmu „Smother Me in Hugs” (2018, Malokul Records)
Albumy kolekcji
- Posiniaczona muzyka, tom 1 (2015, Grave Mistake Records, Toxic Pop Records)
- Posiniaczona muzyka, tom 2 (2016, Grave Mistake Records, Toxic Pop Records)
EPki i single
- Sesja Daytrotter (2016, Daytrotter)
- No Friends Flexi No. 4 Split Record z Dyke Drama, Endless Column, Jamie and the Debt (2016, No Friends Magazine)
- Split Record w / Screaming Females (2013, Recess Records )
- Sick Club Series, tom 3 (2013, Cowabunga Records)
- Split Record w / Cheeky (2012, Let's Pretend Records, No Breaks Records)
- Split Record w / Culo (2011, Cowabunga Records)
- Biorąc wszystko b / w Daylight World (2011, Toxic Pop Records)
- Fałszywe zęby EP (2010, Rock Bottom Records)
- Split Record w / Friendly Fire (2009, Forcefield Records)
- Split Record w / Used Kids (2009, 608 Kisses Records)
- Icepick b / w Summer Street (2009, 608 Kisses Records)
Występy kompilacji
- Rok małpiego koguta (2018, Dead Broke Rekerds)
- Kompilacja lokalnych hitów (2016, Don Giovanni Records )
- Deux Mixtape (2016, Eaux Claires )
- Artyści i przyjaciele MKE 2016 (2016, Goodland Records)
- Bughouse Volume One Mixtape (2015, Not Normal Tapes)
- Ścieżka dźwiękowa Farm / Art Dtour 2015 (2015, Fermentation Fest )
- Kompilacja Level Up (2015, CJSW-FM )
- Parasongs: A Parasites Tribute (2015, Kid Tested Records)
- Skeletal Lightning Charity Cassette Compilation Volume One (2014, Skeletal Lightning Records)
- Summer Of Clatter Mixtape (2014, Acid Kat Records)
- Drawn A Blank Mixtape (2013, No Breaks Records)
- Something To Du: A Tribute to Hüsker Dü 7" Compilation (2013, Dead Broke Rekerds / Drunken Sailor Records)
- Puke and Destroy No. 2 7" Compilation (2013, Snuffy Smile )
- Witamy w kompilacji 2013 12" (2013, Not Normal Records)
- Kompilacja kaset Wiener Dog Comp (2012, Burger Records )
- Dead Broke Tape Comp, tom 3 (2009, Dead Broke Rekerds)
- Dirt Cult Mix Tape, tom II (2009, Dirt Cult Records)
- Teraz to właśnie nazywam dipem (2009, bez etykiety)