Kamienna Skorupa Kości
Bone Stone Shell: New Jewellery New Zealand była wystawą współczesnej nowozelandzkiej biżuterii i rzeźby z 1988 roku, która odbyła międzynarodowe tournée. Wystawa jest postrzegana jako uchwycenie momentu, w którym nowozelandzcy jubilerzy zaczęli mniej skupiać się na europejskich tradycjach i szlachetnych materiałach, a bardziej na tradycjach Pacyfiku i naturalnych materiałach.
Rozwój
Wystawa została opracowana przez Nowozelandzką Radę Rzemiosła (później wchłoniętą przez Kreatywną Nową Zelandię ) dla Ministerstwa Spraw Zagranicznych, aby „pokazać zagranicznej publiczności nowy i ważny kierunek nowozelandzkiej biżuterii”. Został pokazany w Azji, Australii i Nowej Zelandii przez okres pięciu lat. Kuratorem był artysta John Edgar z panelem selekcyjnym składającym się z Edith Ryan, kierownika programu rzemieślniczego, QE II Arts Council ; James Mack, dyrektor Muzeum Sztuki Dowse ; i jubiler Kobi Bosshard .
Ostatecznie wybrano dwunastu artystów, którzy wykonali łącznie ponad 40 nowych prac z kości, kamienia i muszli. Artyści zapoznali się z materiałami:
Materiały, kość ( kość słoniowa , wołowina, wieloryb), kamień ( argilit , szarogłaz , nefryt , jadeit ) i muszla będą dominować, choć nie wyłącznie. Innymi materiałami uzupełniającymi będą srebro, drewno, plastik, włókno itp.
Bone Stone Shell został zaprojektowany, aby pokazać nowy sposób myślenia o materiałach i miejscu we współczesnej nowozelandzkiej biżuterii. Pokazała nowozelandzkich artystów czerpiących inspirację z historii zdobień Maorysów i Pacyfiku, a nie tylko z zachodnich tradycji, i wykorzystujących lokalne materiały, takie jak muszla paua i pounamu, zamiast kamieni szlachetnych i metalu europejskiej biżuterii. Jak napisał w katalogu wystawy kurator John Edgar:
Ta wystawa dotyczy świadomości – naszego dziedzictwa zachodniej cywilizacji i naszego środowiska kulturowego na Południowym Pacyfiku ; naszego miejsca w XX wieku i wartości niezbędnych do przetrwania epoki nuklearnej; delikatnej kruchości naszej ekologii i naszego stosunku do materiałów naturalnych i nieodnawialnych zasobów naszego regionu; celebracji sił, które utworzyły te materiały i życia w nich; oraz zdolności komunikowania się w przedmiotach piękna, ducha i mocy.
Dziedzictwo
Po zakończeniu pokazu objazdowego dzieła zostały nabyte przez Friends of Te Papa dla Muzeum Nowej Zelandii Te Papa Tongarewa . W sezonie 2013/14 Te Papa odnowił prace z Bone Stone Shell wraz z nowszymi elementami współczesnej biżuterii oraz elementami z kolekcji Maorysów i Pacyfiku.
Artyści uwzględnieni w Bone Stone Shell
- Paweł Annar
- Hamisha Campbella
- Michał Kuper
- Johna Edgara
- Warwicka Freemana
- Elena Gee
- Dave'a Heggluna
- Paweł Mason
- Roya Masona
- Alana Prestona
- Jenny Pattrick
- Inia Taylor
Dalsza lektura
- Ministerstwo Spraw Zagranicznych i Handlu Nowej Zelandii, Bone Stone Shell: New Jewellery New Zealand , Wellington, 1988. ISBN 0477037097 .
- Mark Amery, „Talking a walk” , The Big Idea , 31 października 2013. Recenzja ponownej inscenizacji Bone Stone Shell Te Papy.
- Prace z Bone Stone Shell , strona internetowa Muzeum Nowej Zelandii Te Papa Tongarewa.
- John Scott, Stone Bone Shell , New Zealand Crafts 24, zima 1988.