Paweł Annar
Paul Geoffrey Annear (17 października 1947 w Wellington w Nowej Zelandii - 24 kwietnia 2016 w Phnom Penh ) był nowozelandzkim współczesnym jubilerem.
Annear urodził się w rodzinie Pākehā , ale od najmłodszych lat był zafascynowany rzeźbionymi toporami , tiki i zwykłymi . Opuścił dom w 1966 roku i zaczął robić biżuterię. Ukończył Bachelor of Arts w dziedzinie antropologii i psychologii w 1973 roku, ale później odrzucił swój stopień jako „nieważny”. Jako jubiler, Annear był samoukiem, podobnie jak wielu jemu współczesnych.
Wczesne prace Anneara były wykonane ze srebra, a na początku swojej kariery malował także obrazy. W 1975 roku Annear otrzymał egzemplarz książki Theo Schoon Jade Country i był zafascynowany materiałem pounamu , czyli nowozelandzkim zielonym kamieniem. We wczesnych latach 80. prace Johna Edgara i Donna Salta jeszcze bardziej wzbudziły jego zainteresowanie pounamu i przypomniał sobie wpływ pokazu Johna Edgara z 1983 r. W Ponsonby , gdzie był narażony na proste, piękne rzeźby z jadeitu. Podczas podróży na zachodnie wybrzeże w 1986 roku z Wyspy Południowej Nowej Zelandii, Annear spotkał rzeźbiarzy Petera Hughsona, Cliffa Dalziela, Iana Boustridge'a i Rossa Crumpa i zebrał swoje pierwsze kawałki pounamu, materiału, który stał się dla niego bardzo ważny. Założył pracownię rzeźbiarską w Auckland w szopie z blachy falistej z dwoma silnikami pralek napędzającymi szlifierkę i piłę, i zaczął rzeźbić toporki.
W artykule z 1988 roku dla Craft New Zealand, historyczka rzemiosła Helen Schamroth, omówiła prace Anneara, ze szczególnym uwzględnieniem jego „bransoletek”. Ona napisała:
Nie wszystkie z nich koniecznie nadają się do noszenia – raczej funkcjonują jako obiekty wizualne. „Bangle” wydaje się łatwo rozpoznawalną etykietą opisową, której używa do opisania serii okrągłych i cylindrycznych form. Wydaje się mało istotne, że otwór może być zbyt ciasny, aby zmieścić się na dłoni, lub że wydrążony cylindryczny kształt uwięziłby ramię. Upraszczając obrazy, Paul w rzeczywistości wyeliminował funkcję, pozostawiając formę, kształt do podziwiania, raczej rzeźbę niż biżuterię.
Annear był jednym z dwunastu artystów wybranych na wystawę Bone Stone Shell w 1988 roku, wystawę objazdową opracowaną przez Nowozelandzką Radę Rzemiosła dla Ministerstwa Spraw Zagranicznych, aby „pokazać zagranicznej publiczności nowy i ważny kierunek nowozelandzkiej biżuterii”. Wszystkie prace, które Annear wykonał dla Bone Stone Shell, zostały wykonane z pounamu: w katalogu wystawy zauważył, że „Nefryt to materiał dominujący w moich pracach w tym czasie”. Opisał swoją twórczość z tego czasu jako inspirowaną „wyimaginowaną kulturą neolityczną”, a nie specyficznie Maorysami formy: mocne geometryczne kształty elementów wywodzą się z grotów strzał, toporów i innych narzędzi.
W 1991 roku Annear otrzymał stypendium Winston Churchill Memorial Fellowship, aby studiować starożytne rzeźby z jadeitu w Azji, Europie i Ameryce Północnej. W latach 1991-1996 był członkiem kolektywu współczesnych jubilerów grupy Fingers . Jego prace zostały uwzględnione w przeglądzie nowozelandzkiej biżuterii Open Heart z 1993 r ., którego kuratorem była Elena Gee dla The Dowse Art Museum . Eksperymentował także z lanym szkłem jako medium, z muzyką i animacją, aw 2003 roku wydał Artystę – kolorowankę dla dorosłych .
Annear przeszedł na emeryturę do Kambodży około 2000 roku, gdzie kontynuował produkcję biżuterii. Zmarł w Kambodży w kwietniu 2016 roku.
Prace Anneara znajdują się w wielu zbiorach publicznych Nowej Zelandii, w tym w Auckland War Memorial Museum , Dowse Art Museum i Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa .
Dalsza informacja
- Portrety Paula Anneara autorstwa Johna Daleya , fotografie czarno-białe, ok. 1987 r. Zbiory Muzeum Nowej Zelandii Te Papa Tongarewa
- Katalog wystawy Bone Stone Shell
- Mark Amery, Biżuteria, która mówi po naszemu , The DominionPost , 30 października 2013 r. Przegląd ponownej inscenizacji wystawy Bone Stone Shell z okazji 25. rocznicy .