Theo Schoon

Theodorus Johannes Schoon
Theo Schoon self-portrait.jpeg
Autoportret Theo Schoon
Urodzić się ( 1915-07-31 ) 31 lipca 1915
Zmarł 14 lipca 1985 ( w wieku 69) ( 14.07.1985 )
Sydney , Australia
Zawód Fotograf

Theodorus Johannes Schoon (31 lipca 1915 - 14 lipca 1985) był nowozelandzkim artystą, fotografem i rzeźbiarzem holenderskiego pochodzenia.

Biografia

Theo Schoon urodził się w Kebumen na Jawie w Indiach Wschodnich jako syn holenderskich rodziców, Johannesa Theodorusa Schoon i jego żony Barbary Isabelli Marii Steegemans. Theo mieszkał na Jawie z rodzicami i bratem, zanim został wysłany do Holandii na naukę. Uczęszczał do Akademii Sztuk Pięknych w Rotterdamie, a także dużo podróżował po Europie. W 1936 wrócił na Jawę i założył pracownię artystyczną. W 1939 roku, w obliczu zbliżającej się wojny, wraz z rodzicami wyemigrował do Nowej Zelandii.

Chociaż jego wykształcenie artystyczne było konserwatywne, Schoon wiedział o Bauhausie , niemieckiej szkole sztuki i projektowania, która zrewolucjonizowała sztukę XX wieku . Bauhaus nauczał, że podziały na sztukę i rzemiosło są iluzoryczne i oba są równie ważnymi formami wyrazu artystycznego. Pomysł ten wpłynął na Schoon na całe jego życie artystyczne i dał mu swobodę eksperymentowania w wielu mediach, w tym rysunku, grafice, malarstwie, rzeźbieniu w drewnie, doniczce, rzeźbieniu w kamieniu, tworzeniu biżuterii i fotografii.

Podczas gdy Schoon nie był pod wrażeniem lokalnej sceny artystycznej w Nowej Zelandii, krótko uczęszczał do Canterbury University College Ilam School of Fine Arts, zanim przeniósł się do Wellington w 1941 roku. Podczas pobytu w Wellington zetknął się z artystami, których prace aprobował i na które miał wpływ, w tym Rita Angus – dla której był jednym z głównych źródeł zainteresowania sztuką i kulturą buddyjską; Gordon Walters – z którym dzielił zainteresowanie malarstwem niefiguratywnym; Dennisa Knighta Turnera; i ARD Fairburn . Jego portret namalowali Rita Angus i Douglas MacDiarmid . [1]

Schoon bardzo interesował się sztuką Maorysów . Od połowy lat 40. studiował wczesnomaoryskie rysunki naskalne w jaskiniach Canterbury, a od 1945 do 1948 r. był zatrudniony przez Departament Spraw Wewnętrznych do rejestrowania rysunków. Podczas kilku wypraw do tych jaskiń towarzyszył mu przyjaciel John Money , który miał później stać się głównym mecenasem zarówno Schoon, jak i Angusa.

Przeniósł się do Auckland w 1949 roku i pozostał w ARD Fairburn, zanim przeniósł się do Rotorua w 1950 roku, gdzie rozpoczął serię studiów fotograficznych basenów błotnych i formacji krzemionkowych wokół Rotorua i Taupo. Wrócił do Auckland w 1952 roku i przeniósł swoją artystyczną uwagę na projekty Maorysów w Moko (tatuowanie twarzy), rzeźbione tykwy i kowhaiwhai (krokwie domów spotkań ). W tym samym roku dołączył do Stacji Badawczej Mt Albert Plant, gdzie spotkał fotografa Steve'a Rumseya, który pomagał Schoonowi w wywoływaniu fotografii na wystawę w Auckland Art Gallery , która nigdy się nie odbyła. Zaczął uprawiać i rzeźbić własne tykwy w latach 1956–57. W 1961 roku przeniósł się na wschodnie wybrzeże, aby studiować tradycyjne techniki rzeźbienia u maoryskiego rzeźbiarza Pine Taiapa i został zachęcony do opublikowania artykułu o uprawie tykwy w maoryskim magazynie Te Ao Hou w 1962 roku, który miał towarzyszyć artykułowi o rzeźbionych tykwach. W 1963 roku jego tykwy były jedynymi dziełami Pakeha ( nie-Maorysów) prezentowanymi na wystawie sztuki Maorysów, która odbyła się w Turangawaewae marae w Ngāruawāhia . Większość tykw Schoon została sprzedana turystom, a tylko kilka pozostało w Nowej Zelandii do dziś.

Martin Rumsby był ze Schoonem podczas niektórych jego eksploracji w obszarze geotermalnym Waiotapu , kiedy nie był on tak dobrze znany, pisząc: „Theo powiedział mi, że przyroda działa w powtarzających się cyklach – to była jego teoria. na przykład kałuże błota, wtedy czekał i liczył je. Oznacza to, że szczególna forma może pojawić się przy każdym siódmym „plopie”, więc gdy już ją zobaczy, policzy, ile formacji zajmie ponowne pojawienie się sfotografuj to”.

Schoon pozuje w stroju balijskim w 1943 roku. Zdjęcie: Spencer Digby Studios.

Po powrocie do Auckland w 1956 r. Schoon kontynuował swoją pracę, aż pod koniec 1965 r. wyjechał z Auckland do Rotorua, aby powrócić do fotografowania basenów błotnych i innej aktywności geotermalnej. Ponownie zmienił zainteresowania artystyczne w 1968 roku, kiedy zaczął rzeźbić kamień zielony ( pounamu lub nowozelandzki jadeit). Przeniósł się na zachodnie wybrzeże Nowej Zelandii – źródło kamienia – i został zatrudniony przez Westland Greenstone Company na Hokitice w 1970 roku. W tym czasie przeprowadził kilka poważnych badań nad rzeźbieniem jadeitu, w tym podróż do Hongkongu, ale został zwolniony z pracy w 1971 roku. W 1972 roku przeniósł się do Sydney, gdzie ukończył książkę o rzeźbieniu jadeitu zatytułowaną Jade Country , opublikowaną w 1973 roku .

Przez całe życie podejmował wiele prac, aby związać koniec z końcem, jednocześnie zajmując się swoją sztuką, w tym jako pielęgniarka w Auckland Mental Hospital w Avondale w 1949 r. oraz jako robotnik rolny w Stacji Badawczej Mt Albert Plant w 1952 r. Często polegał na hojności przyjaciół za zakwaterowanie i wsparcie. Był ekstrawaganckim mężczyzną i homoseksualistą. Jego wychowanie w Indiach Wschodnich miało na niego wpływ przez całe życie. Lubił przebierać się w balijskie stroje i uczył się tańca jawajskiego. Został sfotografowany w późniejszym życiu, wciąż zdolnym do zademonstrowania pozycji lotosu i skomplikowane ruchy rąk.

Wrócił do Nowej Zelandii w 1982 roku, ale wrócił do Sydney w 1985 roku, gdzie zmarł 14 lipca w wieku 69 lat. Jego obszerne archiwum obejmujące szkicowniki, negatywy fotograficzne i korespondencję zostało zakupione przez Muzeum Nowej Zelandii Te Papa Tongarewa . Kolejna duża kolekcja jego prac jest częścią John Money Collection w Eastern Southland Gallery w Gore w Nowej Zelandii .

Kunszt

Prace Schoon były multidyscyplinarne, często skupiając się na abstrakcyjnych formach, surrealistycznej fotografii krajobrazowej i maleńkich światach.

Wystawy

  • 1963, Turangawaewae marae, wystawa zbiorowa
  • 1965, wystawa indywidualna Galerii New Vision
  • 2008, Te Papa , Theo Schoon: Otwarcie archiwum
  • 2015, Bowerbank Ninow, Theo Schoon

Lista prac

Dalsza lektura

  • Skinner, Damian (2018). Theo Schoon: Biografia . Palmerston North: Massey University Press.

Notatki

Linki zewnętrzne