Karol Bove

Carol Bove (ur. 1971) to amerykańska artystka mieszkająca w Nowym Jorku . Mieszka i pracuje na Brooklynie .

Wczesne życie i edukacja

Urodzona w 1971 roku w Genewie , w Szwajcarii , w amerykańskiej rodzinie, Bove (wymawiane jako bo-VAY) wychowała się w Berkeley w Kalifornii , w latach 90. przeniosła się do Nowego Jorku, a w 2000 roku ukończyła New York University . w Galerii Sztuki Uniwersytetu Yale w 2010 roku, gdzie prowadziła badania nad historią architektury na kampusie Yale oraz wpływem zmieniających się gustów w zakresie konserwacji malarstwa na kolekcję Galerii.

W latach 2009-2013 była kliniczną profesorem nadzwyczajnym sztuki studyjnej na Wydziale Sztuki i Zawodów Artystycznych Steinhardta na Uniwersytecie Nowojorskim.

Praca

La Traversee difficile (Trudne przejście), 2008. Stal, szkło, srebro, drewno, beton, wosk, brąz, mosiądz, aluminium, nasiona, koral, pianka izolacyjna, papier, muszle, skały i znalezione zdjęcie. 73 5/8 x 98 x 48 cali (187 x 243,8 x 121,9 cm). La Coleccion Jumex, Meksyk.

Używając szerokiej gamy materiałów, w tym stali, betonu, książek, drewna wyrzuconego na brzeg, pawich piór, muszli i pianki, Bove zajmuje się rzeźbą, instalacją i rysunkiem. Jej twórczość bawi się kwestiami materialności, re-prezentując i aktualizując historyczne strategie ekspozycji. Jak zauważa historyk sztuki Johanna Burton, „Bove łączy rzeczy nie po to, by popychać asocjacyjne impulsy do swobodnej gry napędzanej przez nieświadomość, ale raczej po to, by wyczarować rodzaj afektywnej plątaniny, która zakłóca każdą pojedynczą, historyczną narrację”.

Bove jest prawdopodobnie najbardziej znana ze swoich wielkoformatowych rzeźb, które opisała jako „duże, ciężkie, ale kruche”. Jej rzeźby są często eksponowane na zewnątrz lub w przestrzeni publicznej. Na przykład rzeźba Lingam ze stali i skamieniałego drewna została zainstalowana w City Hall Park w Nowym Jorku w ramach letniej wystawy grupowej The Language of Things w 2016 r . High Line na stacji kolejowej w Nowym Jorku.

Wcześniejsze prace Bove'a wahają się pod względem formy i medium, od rysunków tuszem nagich kobiet zaczerpniętych z starych magazynów Playboya po rzeźby złożone z wyselekcjonowanych regałów z tomami z lat 60. i 70. XX wieku. Na poprzednich wystawach Bove włączała również prace innych artystów do swoich instalacji. Podczas pokazu w Maccarone w 2007 roku zaprezentowała prace artysty Bruce'a Connera , księgarza z Berkeley Philipa Smitha i malarza Wilfreda Langa. Podobnie Bove zaprojektowała swoją instalację z 2014 roku, Ustawienie dla A. Pomodoro , która zawiera barokowy zbiór drewna wyrzuconego na brzeg, pawich piór, cokołów i podstaw, jako scenerię dla rzeźby włoskiego modernisty Arnaldo Pomodoro . Za każdym razem, gdy instalacja była wystawiana, przedstawiała inną rzeźbę Pomodoro.

W 2016 roku, po wielu latach pracy w studio w Red Hook na Brooklynie, Bove przeniosła swoją praktykę do dawnej cegielni w pobliżu nabrzeża Brooklynu .

Przemówienie Carol Bove w ICA w Bostonie. Dyskusja artystki na temat wpływu architektury wnętrz na jej twórczość.

Wystawy

Odkąd zaczęła wystawiać pod koniec lat 90., prace Bove były tematem kilku wystaw indywidualnych, m.in. w Museum of Modern Art w Nowym Jorku; The Common Guild , Glasgow (oba 2013); Palais de Tokyo , Paryż (2010); Towarzystwo Ogrodnicze Nowego Jorku (2009); Blanton Museum of Art , Austin, Teksas (2006); Kunsthalle Zurych ; Instytut Sztuki Współczesnej w Bostonie (oba 2004); oraz Kunstverein Hamburg (2003). W 2017 roku Bove reprezentował Szwajcarię na 57. Biennale w Wenecji . Inne ważne wystawy zbiorowe to Documenta 13, Kassel, Niemcy (2012); 54. Biennale w Wenecji (2011); oraz Whitney Biennale, Whitney Museum of American Art, Nowy Jork (2008).

Rzeźby Bove'a były częścią High Line Show Caterpillar , jednej z ostatnich okazji do zobaczenia niezabudowanej High Line.

W 2021 roku wystawa Nasher Sculpture Center zatytułowana „ Carol Bove: Collage Sculptures ” stała się pierwszą dużą wystawą muzealną Bove, skupiającą się wyłącznie na jej stalowych rzeźbach. Kurator wystawy, dr Catherine Craft, zauważyła: „Materiały, procesy i składnia powstających rzeźb Bove'a wydawały mi się głęboko znajome, ale były tam ekscytujące elementy nieznane, jak gdyby to od dawna znajome podejście do rzeźby może prowadzić do miejsc, których jeszcze sobie nie wyobrażaliśmy”.

Kolekcje

Prace artysty są reprezentowane w stałych kolekcjach na całym świecie, w tym w Whitney Museum of American Art w Nowym Jorku; Fonds Régional d'Art Contemporain (FRAC) Nord-Pas de Calais, Dunkierka, Francja; Colección Jumex, Meksyk; Instytut Sztuki Współczesnej w Bostonie; Muzeum Solomona R. Guggenheima w Nowym Jorku; Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku; Muzeum Sztuki Uniwersytetu Princeton , New Jersey; Wadsworth Atheneum Museum of Art , Hartford, Connecticut; oraz Galeria Sztuki Uniwersytetu Yale w New Haven, Connecticut.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Carol_Bove&oldid=1091608304 ”