Keiko Minami

Keiko Minami
Hamaguchi Yozo & Minami Keiko bijutsu-techo Japanese in paris 1960s.jpg
Keiko Minami (z prawej) i Yōzō Hamaguchi
Urodzić się ( 12.02.1911 ) 12 lutego 1911
Prefektura Toyama , Japonia
Zmarł 1 listopada 2004 (01.11.2004) (w wieku 93)
Tokio , Japonia
Narodowość język japoński
Edukacja Szkoła Sztuk Pięknych w Tokio
Znany z Akwatinta , miedzioryt , miedzioryt
Współmałżonek Yōzo Hamaguchi (1909-2000)

Keiko Minami ( 南 桂 子 , Minami Keiko , 12 lutego 1911 - 1 grudnia 2004) był japońskim artystą, grawerem akwatinty i poetą. Najbardziej znana jest ze swoich piktogramowych akwatint o kapryśnej, dziecięcej estetyce.

Biografia

Keiko Minami urodziła się w dystrykcie Imizu w prefekturze Toyama w 1911 roku. W młodym wieku została sierotą i wraz z siostrami była wychowywana przez wuja. Jej babcia, Setsuko, była młodszą siostrą naukowca Jōkichi Takamine . Jej ojciec, Tatsuyoshi Minami, ukończył Uniwersytetu Tokijskiego i był kiedyś na wydziale prawa na Uniwersytecie Tokijskim. Jej matka, Kiyo, była poetką, studiowała na Wydziale Literatury Japońskiej na Japan Women's University .

Minami wcześnie zainteresował się sztuką. Malowała i pisała wiersze w szkole średniej, studiowała sztukę opowiadań dla dzieci pod kierunkiem japońskiego pisarza i poety Sakae Tsuboi . Uczęszczała do School of Fine Arts Tokyo (東京 美 術学校), obecnie nazywanej Tokyo University of the Arts (東京藝術大学), od 1927 do 1929 roku . Wyszła za mąż i urodziła syna.

Po wojnie w 1945 roku Minami przeniosła się z synem do Tokio. Wprowadzona przez Ineko Satę , studiowała literaturę pisarza Sakae Tsuboi i malarstwo olejne u malarza zachodniego stylu Yoshio Mori.

W 1949 roku wystawiła swój obraz olejny Poezja liryczna na XIII Wystawie Wolnej Sztuki (自由美術展). Mniej więcej w tym czasie Minami poznała swojego przyszłego męża, artystę mezzotinty Yōzō Hamaguchi w pracowni Mori.

Minami i Hamaguchi przenieśli się do Paryża pod koniec 1953 roku, gdzie Minami rozpoczął studia pod kierunkiem Friedlaendera , ówczesnego pioniera akwaforty akwatinty, w Johnny Friedlaender Print Institute. Została członkiem Stowarzyszenia Wolnych Artystów w 1955 roku, aw 1956 roku jej praca Fūkei (風景, Krajobraz) została zakupiona przez francuskie Ministerstwo Edukacji . W 1957 roku Hitsujikai no shōjo (羊飼いの少女, Pasterka ze swoją trzodą) została wybrana na kartkę świąteczną Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku, aw 1958 roku Heiwa no ki (平和 の 木, Drzewo Pokoju) zostało przedrukowane na kartce okolicznościowej UNICEF , a Minami została uznana za Oficjalnego Artystę Organizacji Narodów Zjednoczonych w 1959 roku. Wydano i przedrukowano ponad 2 miliony tych kart okolicznościowych co najmniej dwa razy. Później UNICEF użył Kodomo to hanataba to inu (子供 と花 束 と犬, Children, Bouquets and Dogs) jako część swojego kalendarza na 1966 rok.

W 1961 roku Heinz Berggruen , handlarz nowoczesnymi grafikami, znany ze swojej kolekcji XX-wiecznych arcydzieł, został wyłącznym marszandem Keiko.

W latach 60. zainteresowanie Minami literaturą skłoniło ją do podjęcia projektów ilustracji dla pisarzy. Od 1968 roku osiem ilustracji Minami znalazło się w The Complete Works of World Literature 46 Beauvoir / Duras (世界文学全集 46 ボ ー ヴ ォ ワ ー ル/デ ュ ラ ス), a rok później zilustrowała Takehiko Fukunaga's Childhood and Others (幼年そ の他 ) — oba opublikowane przez wydawnictwo Kodansha . Zbiór poezji Shuntarō Tanikawy Utsumuku Seinen (う つ む く 青 年, Depressed Youth), opublikowane w 1970 roku, zawierało ilustracje i projekt okładki Minami. Tanikawa poświęcił kiedyś artyście wiersz zatytułowany Dō no fetishzumu Minami Keiko-san ni (銅 の フ ェ テ ィ シ ズ ム 南 桂 子 さ ん に, Copper Fetishism to Keiko Minami).

W 1981 Minami przeniósł się z Paryża do San Francisco i wrócił do Japonii w 1996 po ponad czterdziestu latach za granicą. W tym czasie instytucje krajowe nadal uznawały artystyczne zasługi Minami. Do 1982 roku wszystkie pokoje gościnne Imperial Hotel Tokyo zostały ozdobione miedziorytami artysty. W hotelowym magazynie informacyjnym Imperial , który ukazał się w 1992 roku, prace Minami znalazły się na okładkach numerów od 1 do 13. Niektóre pokoje gościnne były nadal ozdobione dziełami Minami w 2011 roku.

W 1984 Minami został mianowany honorowym członkiem Japan Print Association (日本版画協会). W 1998 roku Musée Hamaguchi Yōzō / Yamasa Collection (ミ ュ ゼ 浜 口 陽 三 · ヤ マ サ コ レ ク シ ョ ン) zostało otwarte w Nihonbashi Kakigara-chō w Tokio, a prace Minami są również wystawiane na stałe.

W 2000 roku jej mąż Yōzō Hamaguchi zmarł, a Minami zmarła 1 grudnia 2004 roku w szpitalu w Minato-ku w Tokio z powodu zawału mięśnia sercowego.

Wybrane prace

  • Arbre de la paix (1958)
  • Champs de printemps (1954)
  • Bergère (1957)
  • Księżyc (1954)
  • Mer (1955)
  • Trois sapins (1958)
  • Mała dziewczynka z ptakiem (1956)
  • Dziewczyna z zielonymi ptakami (1973)

Książki

  • Minami, Keiko. Bonheura . Tokio: trochę więcej, Japonia

Wystawy

Wystawa indywidualna

  • 1960 Wystawa Minami Keiko, Galeria Nicido
  • 1990 Wystawa Minami Keiko: Świat baśni w miedziorytach, Muzeum Sztuki Takaoka
  • 2005 Ptaki, drzewa i dziewczyny: świat poezji miedziorytowej: wystawa pamiątkowa dla Minami Keiko
  • 2011-12 100. rocznica wystawy Keiko Minami — Touring Kioto, Takaoka, Kichijoji, Sakura, Tatebayashi
  • Wystawa Keiko Minami 2016: wraz z pracami Ichi Ogawy in the Wind, Musée Hamaguchi Yozo/Yamasa Collection
  • 2017 Keiko Minami Miedzioryt Wystawa: Trzyma kosz z kwiatami, Musée Hamaguchi Yozo/Yamasa Collection
  • Wystawa Keiko Minami 2019: Koto, Koto. Kotori, kolekcja Musée Hamaguchi Yozo/Yamasa
  • 2020 Gdzie można spotkać delikatne kolory poza tym drzewem: wystawa Keiko Minami, kolekcja Musée Hamaguchi Yozo/Yamasa
  • 2021 The Fairytale of Lines: Keiko Minami i Copperplate Painters, Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Gunma
  • 2021 Traces of Butterflies: Wystawa upamiętniająca 110. rocznicę urodzin Keiko Minami, Musée Hamaguchi Yozo/Yamasa Collection

Wystawa grupowa

  • 1957-66 1-5 Międzynarodowe Biennale Grafiki w Tokio, Yomiuri Kaikan
  • 1957 2. Międzynarodowe Biennale Grafiki w Lublanie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Lublanie
  • 1959 3. Międzynarodowe Biennale Grafiki w Lublanie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Lublanie
  • 1959 27. wystawa Japan Print Association, Tokyo Metropolitan Art Museum
  • 1961 Friedlaender·Hamaguchi·Minami Prints Exhibition, Museum of Modern Art, Kamakura & Hayama
  • 1961 6. Międzynarodowa Wystawa Sztuki w Japonii, Tokyo Metropolitan Art Museum
  • 1961 Wystawa współczesnej grafiki japońskiej, Miejskie Muzeum Sztuki w Kioto
  • 1963 7. Międzynarodowa Wystawa Sztuki w Japonii, Tokyo Metropolitan Art Museum
  • 1964 32. wystawa Japan Print Association, Tokyo Metropolitan Art Museum
  • 1964 Wystawa powojennej współczesnej sztuki japońskiej, Muzeum Sztuki Nowoczesnej Prefektury Kanagawa
  • 1965 6. Międzynarodowe Biennale Grafiki w Lublanie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Lublanie
  • 1965 8. Międzynarodowa Wystawa Sztuki w Japonii, Tokyo Metropolitan Art Museum
  • 1965 33. wystawa Japan Print Association, Tokyo Metropolitan Art Museum
  • 1965 Wystawa artystów japońskich za granicą w Europie i Ameryce, Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Tokio
  • 1966 34. wystawa Japan Print Association, Tokyo Metropolitan Art Museum
  • 1966 100 lat rycin od epoki Meiji do współczesności, Osaka Nakanoshima Asahi Building Cultural Hall
  • 1967 9. Międzynarodowa Wystawa Sztuki w Japonii, Tokyo Metropolitan Art Museum
  • 1967 Nowoczesne grafiki japońskie, Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Tokio
  • 1971 Wystawa powojennej kroniki sztuki, Muzeum Sztuki Nowoczesnej Prefektury Kanagawa
  • 1972-73 Japońscy pisarze w Europie, Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Kioto i Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Tokio
  • 1973 Wystawa współczesnej grafiki japońskiej, Muzeum Sztuki Prefektury Tochigi
  • 1974 Wystawa współczesnej grafiki japońskiej, Muzeum Sztuki Prefektury Nara
  • 1982 50. wystawa Japan Print Association, Tokyo Metropolitan Art Museum
  • 1983 Transforming Image 20th Century Japanese Prints, St. Louis Art Museum
  • 1985 Grafika i projektowanie Wystawa współczesnej sztuki japońskiej, Muzeum Sztuki Nowoczesnej Prefektury Toyama
  • 1985 Wystawa trajektorii druku współczesnego, Muzeum Sztuki Prefektury Fukushima
  • 1988 Współczesne grafiki japońskie 1950–1980, Muzeum Sztuki Nowoczesnej Prefektury Kanagawa
  • 1991 Wystawa Minami Keiko i Aiko Miyawaki, Muzeum Sztuki Takaoka
  • 1992 10 Wystawa malarzy miedziorytów, Muzeum Sztuki Nowoczesnej Prefektury Kanagawa
  • 2003 Poezja i spotkanie z Yozo Hamaguchi i Minami Keiko, Muzeum Sztuki Nerima

Kolekcje i galerie muzealne

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Keiko_Minami&oldid=1095087601 ”