Kimiyo Mishima

Kimiyo Mishima - Kolejne odrodzenie

Kimiyo Mishima (ur. 1932) to współczesny japoński artysta, najbardziej znany z tworzenia wysoce realistycznych wersji „tłukących się druków” z ceramiki, takich jak gazety , komiksy i gliniane pudełka. Mishima rozpoczęła swoją karierę artystyczną jako malarka na początku lat 60., a następnie w 1971 roku rozpoczęła pracę w ceramice. W tym czasie zaczęła wykorzystywać technikę sitodruku do drukowania obrazów gazet i plakatów reklamowych na glinie . Jej wykorzystanie wytworzonych obiektów wykazuje podobieństwa z pracami Claesa Oldenburga i Andy'ego Warhola, a także powojennych japońskich kolektywów Gutai i Dokutsu Art Association.

Wczesne życie

Mishima urodził się w 1932 roku w dzielnicy Juso , śródmieściu Osaki . Jej rodzina posiadała sklep monopolowy, więc dorastała stosunkowo dobrze.

Mishima brała lekcje Nihon-Buyo , klasycznego tańca japońskiego, ale jej nauczyciel często ją karcił za wymyślanie choreografii. Powiedziała, że ​​chce tańczyć jak Mercier Cunningham , słynna amerykańska tancerka współczesna, „ale mój nauczyciel by się wściekł. Zrozumiałam, że do tańca potrzebna jest muzyka i że jeśli chcę coś zrobić sama, to chyba tylko sztuka. "

Jako dziecko Mishima nie bawił się lalkami. Jej ojciec kupił jej kilka mikroskopów i często używała ich do oglądania swoich włosów i owadów. Często miażdżyła robale i umieszczała je pod mikroskopem, aby obserwować.

W gimnazjum jej wychowawca był jej nauczycielem plastyki i zachęcał ją do zajmowania się sztuką i rysowania rzeczy, których nie uczy się w klasie plastycznej. Dlatego jej ojciec kupił jej zestaw materiałów malarskich, a ona zanurzyła się w swoim malarstwie od najmłodszych lat.

Po ukończeniu szkoły średniej chciała iść na uniwersytet, aby zostać lekarzem, ale matka zmusiła ją do wczesnego małżeństwa w nadziei, że pomoże jej to się ustatkować. Ale po około roku uciekła do Tokio z tego małżeństwa.

Wpływy artystyczne i kariera

W końcu poślubiła Shigeji Mishimę, który podążył za nią do Tokio z Osaki. Shigeji był przyjacielem rodziny, którego matka była położną matki Mishimy. Mishima był zachęcany do odwiedzania Shigeji od najmłodszych lat, ponieważ był artystą. Mishima był powściągliwy, ale ostatecznie rozwinęli wzajemne relacje poprzez swoją sztukę.

Shigeji był artystą, który studiował u Jiro Yoshihary , malarza głęboko zaangażowanego w ruch Gutai . Pod wpływem Shigejiego twórczość Mishimy przeszła od malarstwa figuratywnego do abstrakcji.

Poprzez Shigeji Mishima współpracował z innymi japońskimi artystami, takimi jak Jiro Yoshihara, Takesada Matsutani i Shuji Mukai . Była też starą znajomą z architektem Tadao Ando i tancerzem Toru Takemitsu . Chociaż została zaproszona do grupy Gutai, odmówiła, ponieważ wolała pracować sama i nie identyfikowała się z głównymi artystami Gutai z zamożnej dzielnicy Ashiya w Osace .

W latach 60. zaczęła robić kolaże z gazet, wyrzuconych makulatur z drukarni i starych plakatów filmowych. Mishima powiedziała, że ​​nie miała wtedy dużo pieniędzy, więc zwróciła uwagę na tego rodzaju materiały. Używała drukowanych i innych materiałów, takich jak koc, którego brat jej męża używał jako żołnierz podczas II wojny światowej.

Gdy materiały, z których tworzyła kolaże, gromadziły się w jej pracowni, w latach 70. wpadła na pomysł wykonania kultowej ceramiki w kształcie gazety. Na początku miała problem z uformowaniem gliny na tyle cienkiej, aby imitowała formę gazety. Na pomysł użycia wałka wpadła, kiedy zobaczyła Udon . W swoich kolażach od lat stosuje technikę sitodruku, co pomogło jej opracować metodę przenoszenia tekstu gazet na ceramikę. Mishima wybierała artykuły lub reklamy z różnych japońskich gazet na tematy, które ją interesowały. Często korzystała z wycinanek z New York Timesa lub teatralne z Broadwayu, do których udała się podczas pobytu w Nowym Jorku , w latach 1986-1987, wspierana przez grant Rockefeller Grant. Została zaproszona do przyłączenia się do Sodeisha , ale nigdy nie uważała się za ceramika, więc się nie przyłączyła.

Powiedziała: „Myślałam, że jeśli zamienię papier gazety na ceramikę, może to wyrażać poczucie zbliżającego się kryzysu lub niestabilności w zakresie„ informacji ”. Powiedziała, że ​​wybrała ceramikę ze względu na jej kruchość, a gazety, bo symbolizują utowarowienie informacji. Jej prace wydają się być społecznym komentarzem do przyspieszenia konsumpcji w dobie informacji.

Wybrane wystawy indywidualne

2018	Anne Mosseri-Marlio Galerie, Bazylea, CH
2017	Galeria Sokyo, Kioto, JP
	Galeria MEM, Tokio, JP
	Galeria Yamaki Fine Art, Kobe, JP
2016	Taka Ishii Gallery, Nowy Jork, USA
2014	Art Factory, Jonanjima, Tokio, JP
2013	Galeria Yamaki Fine Arts, Kobe, JP
2004	Nii Gallery, Osaka, JP
	Muzeum Sztuki Współczesnej, Ise, Mie, JP
2001	Galeria Muramatsu, Tokio, JP
1999	Galeria INAX, Tokio, JP
1998	Art Front Gallery, Tokio, JP
1992	Galeria Kasahara, Osaka, JP
1990	Galeria INAX, Tokio, Osaka, JP
	Galeria Pusu, Tokio, JP
1989	Galeria Muramatsu, Tokio, JP
1988	Galeria 16, Kioto, JP
1985	Galeria Ueda Warehouse, Tokio, JP
1980	Claywork: od tradycyjnego do awangardy, Seibu Hall, Shiga, JP
1974	Galeria Minami, Tokio, JP
1972	Galeria Muramatsu, Tokio, JP
	Imai Gallery, Osaka, JP
1971	Galeria Fujimi, Osaka, JP
1970	Galeria 16, Kioto, JP
	Galeria Ano, Osaka, JP
1969	Galeria Imabashi, Osaka, JP
1968	Galeria 16, Kioto, JP
1966	Galeria 16, Kioto, JP
1964	Galeria 16, Kioto, JP
	Galeria Ano, Osaka, JP

Wybrane eksponaty zbiorowe

2018	Znakomity artyzm Japonii, Japan Foundation, Kolonia, DE
2017	Drukarki 2D, Muzeum Sztuk Pięknych Prefektury Tochigi, Utsunomiya, JP
	Malarstwo na krawędzi: badanie historyczne, Galeria Stephan Friedman, Londyn, Wielka Brytania
2016	CERAMIX, wystawa objazdowa w: Bonnefantenmuseum, Maastricht, Holandia; La Maison Rouge, Paryż, Francja; Cité de la Céramique-Sèvres, FR
2015	Od starożytności do współczesności – japońska ceramika współczesna i jej źródła, Muzeum Sztuki w San Antonio, Teksas, USA
	Rozmowy: wystawa z okazji 25-lecia, Harn Museum of Art, University of Florida, Gainesville, Floryda, USA
2014	Prądy: japońska sztuka współczesna, Christie's Hong Kong
	Abstrakcje w kolorze niebieskim: prace z The Wise Collection, Worcester Art Museum, Worcester, USA
2012	Breaking the Mold, The Salon: Targi Sztuki i Projektowania z Joan B Mirviss LTD., Nowy Jork, NY
2011	Ceramica Viva: I Ceramisti Giapponesi Premiati a Faenza [japońscy laureaci Międzynarodowy Festiwal Ceramiki Faenza, Istituto Italiano di Cultura, Tokio, JP
2010	To nie jest książka: Rozpowszechnianie sztuki książki, Muzeum Sztuki Urawa, Saitama i Fukui Miejskie Muzeum Sztuki, Fukui, JP
	Magia ceramiki: inspiracja artystyczna, Ceramiczny Park Kultury Shigaraki, Shiga Gazety, Kanda Nissho Memorial Museum of Art, Shikaoi, Hokkaido, JP
2009	Vingt-cinq ceramists Japonaises contemporaines, Le Musée National de Céramique, Sèvres, FR
	Zerwanie z tradycją Japanese Ceramics Today, Harvey/Meadows Gallery, Aspen CO z Joan B Mirviss, LTD., Nowy Jork, USA
	Touch Fire: Współczesna ceramika japońska autorstwa artystek, Smith College Muzeum Sztuki, Northampton, MA, USA
	World of Trick Art, Miejskie Muzeum Sztuki i Historii Toyohashi, Aichi i Takamatsu Miejskie Muzeum Sztuki, Kagawa, JP
2008	Osaka Art Kaleidoscope 2008, Centrum Sztuki Współczesnej, Osaka, JP
2007	Łamanie formy / kata o yaburu. Joan B Mirviss, LTD. Nowy Jork, USA
	Różne aspekty awangardowej sztuki ceramicznej, Muzeum Nowoczesności Sztuka ceramiczna, Gifu, JP
	Hermandades Escultóricas México-Japon 2007, Museo MACAY, Mérida, Yucatán, MX
	przedstawiające słowa w sztuce - arcydzieła ze stałej kolekcji, Miejskie Muzeum Sztuki w Kioto, JP
2007-12	Soaring Voices - Współczesne japońskie artystki ceramiczne, The Shigaraki Ceramiczny park kulturowy, Shiga. Wystawa udała się do Muzeum Sztuki New Otani w Tokio, Japonia; Le Musée National Céramique à Sèvres, Sèvres, Francja; Sztuka Crockera Muzeum, Sacramento, Kalifornia; Centrum Sztuki Katzen na Uniwersytecie Amerykańskim, Waszyngton; The Crow Collection of Asian Art, Dallas, Teksas; Muzeum Morikami i Ogrody Japońskie, Delray Beach, Floryda; Muzeum Sztuki Samuela P. Harna, Uniwersytet Florydy, Gainesville; Muzeum Sztuki Uniwersytetu Stanowego Arizony, Tempe; Western Gallery na Western Washington University w Bellingham; Miejskie Centrum Sztuki, Oklahoma City, OK; Centrum Kultury i Sztuki Maui, Kahului, Hawaje, USA
2006	Kwintesencja nowoczesnej ceramiki japońskiej, Muzeum Sztuki Ceramicznej Ibaraki.
	Współczesna glina: japońska ceramika na nowe stulecie, Japan Society, Nowy Jork, USA
	Tōji: Avant-Garde et Tradition de la Cèramique Japonaise, Musèe National de ceramika Sèvres, FR
	Rzeczywistość — rzeczywistość w ceramice, Muzeum Nowoczesnej Sztuki Ceramicznej, Gifu, JP
2005	Praca na świeżym powietrzu w Benesse Art Site Naoshima, JP
	My Landscape, Ikeda Museum of 20th Century Art, JP
	Exhibition of Art Puzzle Puzzle, Art of the World Museum of the World Child Hamada City, JP
	Women Artists of Avant Garde 1950-1975, Tochigi Prefectural Museum of Art, JP
	Contemporary Ceramics of Japan, Boston Muzeum Sztuki, Boston, USA
2004	Kodeks współczesny; Ceramika i książka, Centralna Galeria Sztuki Uniwersytetu, JP
	Uniwersytet Michigan, Baltimore, MD; USA i kilka innych stanów w USA.
2003	The Art of Earth-Clay Work of the New Century, The National of Art, Osaka, JP
2002	Japan Contemporary Ceramic 100 Year, Muzeum Sztuki Współczesnej Ceramiki Prefektury Gifu, JP
	Obrazowanie książki, Wystawa Sztuki Współczesnej, Biblioteka Aleksandryjska w Egipcie.
	Wystawa sztuki Metamorphosis, Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Gunma, JP.
	Wystawa humoru, miasto Toki Nagroda Lorda Mayera z Aizu.
2001	Wystawa rzeźby współczesnej Japonia, Muzeum Prefektury Ubeshi Yamaguchi, JP
2000	Międzynarodowa Wystawa Ceramiki, Keramion, DE
1999	Sztuka z okresu poprzedniej wojny Kansai 1950-1990, The Wakayama Modern Art Museum, JP
	Wystawa Plate Show Round, Glasgow, Wielka Brytania
	Collection in Focus, What you see is what get on it?, Museum of Contemporary Art, Tokyo, JP
1998	Międzynarodowa wystawa wędrowna, Japonia-Brazylia 98-99, Muzeum Sztuki w São Paulo, Nowoczesne Muzeum w Rio de Janeiro, BR
	Nadzieja, Galeria Safa, Budapeszt, Węgierskie Muzeum Fotografii, Kecskemet, HU
1997	Współczesne rzemiosło Asahi, The Asahi Newspaper, JP
	Kolekcja Yamamura, Muzeum Sztuki Nowoczesnej Prefektury Hyogo, JP
	50 lat sztuki współczesnej, Muzeum Sztuki Współczesnej, Tokio, JP
1996	1996 Aspekty japońskiej sztuki ceramicznej, The Hakone Open-Art Museum, JP
	Sai no Kuni Chokoku Variety 1996, nagroda główna, Prefektura Saitama, JP
	Przekrój sztuki z okresu minionej wojny, Muzeum Sztuki, Chiba City, JP
1995	Kultura japońska: pięćdziesiąt minionych lat wojny 1945-1995 , Asahi News Paper, JP
	Międzynarodowa ceramika współczesna, Shigaraki Ceramic Cultural Center, JP
	Magical Viewpoint, Hirakata City Gotenyama Art Center, JP
	Wind of Faenza, Toki City, JP
1994	Wystawy upamiętniające 60. rocznicę, Kolekcja Muzeum Miejskiego w Kioto, Metropolitan Museum of Art, Tokio, JP
1993	Powtórzenie i multiplikacja w sztuce współczesnej z kolekcji muzealnej, The Metropolitan Museum of Art, Tokio, JP
	Industrial Art of the World, Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Kioto, JP
	Contemporary Ceramic Exhibition, Aichi Prefectural Museum of Art, JP
	Vision Illusion and Anti-illusion from the Museum Collections, Metropolitan Museum of Art, Tokyo, JP
	Contemporary Ceramic Exhibition , Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Saitama, JP
1992	Współczesne rzemiosło Asahi, zaproszone przez Asahi Newspaper, JP
	Współczesna ceramika japońska, The Everson Museum of Art, Nowy Jork, USA.
	1992 Międzynarodowa Wystawa Ceramiki, Narodowe Muzeum Historii, Tajwan.
1991	Scena artystyczna 1991 - Każdy materiał, każda ekspresja, Muzeum Sztuki Nowoczesnej Prefektury Tokushima, Tokushima, JP
	Wystawa sztuki Kyoto Select, Miejskie Muzeum Sztuki w Kioto, JP
1990	Współczesne rzemiosło Asahi, gazeta Asahi. Japanese Clay Works Today, Muzeum Sztuki Prefektury Tochigi, JP
	Aspects of Contemporary Clay Art, The Metropolitan Museum of Art, Tokio, JP
	Współczesna ceramika, The Wakayama Prefectural Modern Museum of Art, Tokio, JP
1989	Wystawa kolekcji, Muzeum Sztuki Prefektury Tochigi, JP
	Wystawa kolekcji Yamamura, The Hyogo Prefectural Museum of Modern Art, Kobe, JP
	Development of Contemporary Art, Metropolitan Museum of Art, Tokio, JP
	Art Exciting 1989-Beyong the Toda's Being-, Saitama Prefectural Museum of Modern Art, Saitama, JP
	Muzeum Sztuki Queensland, AU.
	Sztuka Kioto, wczoraj, dziś, jutro, Miejskie Muzeum Sztuki w Kioto, JP
1988	Wystawa sztuki dotykalnej, Seibu Tokyo i Hyogo, JP
	Wystawa ceramiki współczesnej Wschód-Zachód, Koreańska Fundacja Kultury i Sztuki, Koreański.
	Biennale International Limoges, Limoges FR. Wystawa Współczesnej Rzeźby Ceramicznej 1988, Złota Nagroda,
	Gifu Toki City Culture Plaza, JP
1987	Rzeźby z gliny z lat pięćdziesiątych XX wieku w Japonii, Muzeum Sztuki Gifu, Gifu, JP
	Obje-Deviate Obje, Seibu Tsukashin Hall, Hyogo, JP
1986	Claywork, Seibu Hall, Shiga i Tokio.
	Ceramic Now, Galeria Seibu, Tokio. Claywork 1986, Galeria Maronie, Kioto.
	Obiekty do czytania, Galeria Iteza, Kioto, JP
	ESTIU Japon 1986, Olot, Hiszpania. Współczesna ceramika japońska, Muzeum Sztuki Syracuse, NY, USA
	Współczesna ceramika, Budapeszt, HU.
1985	Wystawa kolekcji Yamamura, Narodowe Muzeum Sztuki, Osaka, JP 10 Wystawa ceramiki Spiez, Spiez, CH.
	Targi Sztuki Współczesnej w Osace 1985, Centrum Sztuki Współczesnej w Osace. Book-self Sculpture, Galeria 16, Kioto, JP
	W stronę muzeum jutra, Obraz jako środowisko, Muzeum Sztuki Nowoczesnej Prefektury Hyogo, Kobe, JP
	Druk Japonii, Muzeum Sztuki Prefektury Tochigi, JP
1984	International Ceramics, Budapeszt, HU.
	Ceramika dzisiaj, Seibu Gallery, Tokio, JP
1983	Współczesna sztuka japońska, Musée d'Art et d'Historoire, Genewa, CH.
	Realizm współczesny, Muzeum Sztuki Nowoczesnej Prefektury Saitama, JP
	International Impact Art, Miejskie Muzeum Sztuki w Kioto, Muzeum Sztuki Współczesnej w Seulu, JP
1982	Clay Work Now 1, Muzeum Sztuki Prefektury Yamaguchi, JP
	Współczesna ceramika japońska, Włochy, Kanada i Hong Kong.
1981	Współczesna ceramika japońska, Narodowe Muzeum Historii, Tajpej, Tajwan.
	Art Now: 1970-1980, Muzeum Sztuki Nowoczesnej Prefektury Hyogo, Kobe, JP
1980	Międzynarodowe Biennale Ceramiki, Muzeum Ceramiki Faenza, Faenza, IT
	Międzynarodowe Biennale Ceramiki, Vallauris, FR.
	Symulowany krajobraz w sztuce współczesnej, Narodowe Muzeum Sztuki, Osaka, JP
	Print of Japan, Tochigi Prefectural Museum of Art, JP
	Gallery 16, Kyoto i Sakura Gallery, Nagoya, JP
1979	Zaproszony jako wystawca gościnny na The British International Print Biennale, Bradford, Wielka Brytania
	Japan Today, Denver Art Museum, Denver, Kolorado, USA.
	Współczesne rzemiosło, Muzeum Sztuki Nowoczesnej Prefektury Gunma, Takasaki, JP
	Shimizu Kusuo i jego artysta, Galeria Minami, Tokio, JP
1978	Women Japanese Artists, AIR Gallery, Nowy Jork, NY, USA
	Współczesne rzemiosło japońskie, Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Kioto, JP
	Współczesne rzemiosło japońskie, Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Kioto, JP
	Współczesne rzemiosło, Miejskie Muzeum Sztuki w Kioto, Kioto, JP
1977	Wystawa Grand Prix współczesnej grafiki japońskiej, dom towarowy Matsuya, Tokio, JP
1976	Piąte Brytyjskie Międzynarodowe Biennale Grafiki, Bradford, Wielka Brytania.
	Japanese Ceramics, Museum of Art, Dresden, DE
	Contemporary Ceramics, wystawa objazdowa w Australii, Nowej Zelandii.
	Japan Art Festival, Ueno no Mori Museum, Tokyo i University of Seattle, Seattle, WA, US
	International Print Biennale Kraków, PL
1975	Asahi Art Now, Muzeum Sztuki Nowoczesnej Prefektury Hyogo, Kobe, JP
	Współczesna sztuka japońska
	Współczesna grafika japońska, Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Ferrarea, IT.
	Współczesna ekspresja 1975, dom towarowy Daimaru, Kioto, JP
1974	Jedenasta Międzynarodowa Wystawa Sztuki, Japonia-Tokio Biennale, Tokio, JP
1973	International Ceramics, Calgary, Alberta, Kanada. Międzynarodowy Chunichi
1972-80	Międzynarodowa Wystawa Ceramiki, Muzeum Ceramiki Faenza, Faenza, IT
1971-79	Wystawa Japan Ceramic Art, dom towarowy Daimaru, Tokio, JP
	Trasa koncertowa w USA i Kanadzie (1971,1973,1975,1977,1979) oraz w Ameryce Południowej (1973).
1966	Wystawa Mainichi Shinbun Art Concour, Miejskie Muzeum Sztuki w Kioto, JP
1965	Dziewiąta doroczna wystawa muszli, dom towarowy Shirokiya, Tokio, JP
1964	Trendy we współczesnym malarstwie i rzeźbie japońskiej, Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Kioto, JP
	Trzecia Międzynarodowa Wystawa Młodych Artystów, Tokio, JP.
1962	Wystawa młodych artystów Asahi, Osaka, JP
1954-69	Wystawa Dokutsu, Tokyo Metropolitan Museum of Art. zdobywca nagrody w 1961 r., zdobywca Grand Prix w 1963 r.,
	Tokyo Metropolitan Museum of Art, JP

Instalacje stałe, muzea i kolekcje publiczne

Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Kioto, JP

Miejskie Muzeum Sztuki w Kioto, Kioto, JP

Międzynarodowe Muzeum Sztuki, Osaka, JP

Benesse Art Site Naoshima, Naoshima, JP

Muzeum Sztuki Hara, Tokio, JP

Metropolitan Museum of Art, Tokio, JP

Muzeum Sztuki Nowoczesnej Prefektury Hokkaido, Sapporo, JP

Muzeum Sztuki, Hakodate, JP

Miejskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej Iwaki, Fukushima, JP

Muzeum Sztuki Prefektury Tochigi, JP

Park miejski Okegawa, Saitama, JP

Miejskie Muzeum Sztuki Matsumoto, Matsumoto, JP

Muzeum Sztuki Współczesnej Ceramiki Prefektury Gifu, Gifu, JP

Nowoczesne Muzeum Sztuki Prefektury Wakayama, Wakayama, JP

Ceramiczny Park Kultury Shigaraki, Shiga, JP

Muzeum Sztuki Prefektury Hyogo, Kobe, JP

Miejskie Muzeum Sztuki i Historii Ashiya, Ashiya, Hyogo, JP

Miejskie Muzeum Sztuki Takamatsu, Takamatsu, Kagawa, JP

Muzeum Sztuki Prefektury Yamaguchi, Yamaguchi, JP

Muzeum Sztuki dla Dzieci Hamada, Hamada, Shimane, JP

Ikeda Muzeum Sztuki XX wieku, Ikeda, Shizuoka, JP

Muzeum Sztuki Współczesnej ISE, Mie, JP

Muzeum Sztuki Ohara, Okayama, JP

Japan Foundation, Tokio, JP

Koreańska Fundacja Kultury i Sztuki Seul, KR

Instytut Sztuki Współczesnej, Kunsan National University, KR

Narodowe Muzeum Historii, TW

HAP POTTERY, Pekin, CN

Muzeum M+, Hong Kong, HK

Instytut Sztuki w Chicago, Chicago, USA

Minneapolis Institute of Arts, Minneapolis, USA

Everson Museum of Art, Nowy Jork, USA

Samuel P. Harn Museum of Art, University of Florida, Gainesville na Florydzie, USA

Pierwszy Narodowy Bank Chicago, USA

Azjatycka Rada Kultury, Nowy Jork, USA

SMITH COLLEGE, Northampton, USA

Muzeum Sztuki Worcester, Worcester, USA

Muzeum Sztuk Pięknych, St. Petersburg, Floryda, USA

Keramion Muzeum Współczesnej Sztuki Ceramicznej, DE

Muzeum Faenza, IT

Centrum Kultury Japońskiej, Roma, IT

Muzeum Ariany, Genewa, CH

Kunst Gesellschaft, Spiez, CH

Muzeum Sztuki, Olot, Hiszpania

International Ceramics Studio, Kecskemét, HU

Musée Cernoschi, Paryż, FR

Fundacja Vehbi Koç, ARTER, Stambuł, TR

Nagrody

1961	Zdobywca nagrody na wystawie Dokutsu, Tokyo Metropolitan Museum, JP
1963	Zdobywca Grand Prix, Tokyo Metropolitan Museum of Art, Tokio, JP
1965	Dziewiąta doroczna wystawa muszli, zdobywca nagrody, dom towarowy Shirokiya, Tokio, JP
1974	Międzynarodowa Wystawa Ceramiki, zdobywca Złotego Medalu, Faenza, Muzeum Ceramiki, Faenza, IT
1986-87	Stypendium Rockefellera, Nowy Jork, USA
1988	Wystawa Współczesnej Rzeźby Ceramicznej 1988, Złota Nagroda, Gifu Toki City Culture Plaza, JP
1989	International Ceramics, zdobywca nagrody Copper Prize, Tajimi Gymnasium, JP
1996	Sai no Kuni Chokoku Variety 1996, główna nagroda, Prefektura Saitama, JP
2001	Wystawa Rzeźby Współczesnej Japonia, Nagroda Prefektury Yamaguchi i Nagroda Obywatelska, JP
	Muzeum Prefektury Ubeshi Yamaguchi, JP
2002	Otrzymał nagrodę burmistrza Yaizu na wystawie „Humor”, Shizuoka of Art, JP

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa