Kuproquo
 Plakat filmowy
| |
| Kuproquo | |
|---|---|
| W reżyserii | Jean-François Rivard |
| Scenariusz | Jeana-François Rivarda |
| Wyprodukowane przez |
|
| W roli głównej |
|
| Kinematografia | Pana Jean-François |
| Edytowany przez | Sylvain Lebel |
Firmy produkcyjne |
|
| Dystrybuowane przez | Równonoc |
Data wydania |
|
Czas działania |
13 minut |
| Kraj | Kanada |
| Język | Francuski |
Kuproquo to kanadyjski krótkometrażowy komediodramat z 1999 roku , czwarty napisany i wyreżyserowany przez Jean-François Rivard , gdy sześcioletni chłopiec zadaje niezręczne pytanie przy stole, a jego rodzice ( Alain Zouvi i Maude Guérin ) starają się znaleźć odpowiedź. Film krótkometrażowy zdobył kilka międzynarodowych nagród.
Tytuł
Kuproquo to wymyślona kontaminacja składająca się z francuskich słów cul (wymawiane ku ), „ass” i quiproquo , wywodzących się z łacińskiego wyrażenia quid pro quo , ale mających węższe znaczenie: „rzecz mylona z inną rzeczą”.
Działka
Zimne otwarcie zwykłego, spokojnego wieczoru w domu, podczas którego trzyosobowa rodzina ma zamiar zjeść obiad. Przy stole jadalnym sześcioletni Jérémie (Jérémie Térence-Gaudet) pyta, co oznacza „ bugger ”. Czarno-białe zdjęcia rodziców i Jérémiego sprzed kilku lat płyną z muzyką.
Rodzice chłopca są kompletnie zaskoczeni i pytają, gdzie usłyszał to słowo; mówi im (ktoś o imieniu Olivier) i zaczynają spierać się o możliwe złe wpływy. Charles ( Alain Zouvi ) również narzeka, że frankofony używają nieprzydatnych słów, takich jak „bugger” i woli „dupek”. Przynajmniej jego syn wie, co oznacza to słowo. Jérémie powtarza swoje pytanie.
Charles twierdzi, że nie wie, co wywołuje natychmiastowy sprzeciw Geneviève ( Maude Guérin ). Charles mówi teraz chłopcu, że jego matka wyjaśni. Ponownie sprzeciwia się Geneviève, wskazując, że Charles jest psychologiem . Coraz bardziej wstrząśnięty Charles zapala papierosa przy stole i prosi Geneviève, by powiedziała coś ich synowi, podczas gdy on próbuje wymyślić prawdziwą odpowiedź. Posługuje się metaforą ogrodniczą , wyjaśniając, że „buggering” jest jak sadzenie marchwi w alejce, a nie w ziemi. Charles nazywa to wyjaśnienie infantylnym i nieaktualne, nawiązujące do psychologii lat pięćdziesiątych. Mówi, że dzieci nie są głupie i należy im mówić, jak naprawdę jest.
Podczas gdy Jérémie gra na swoim Nintendo , jego rodzice zastanawiają się, co powiedzieć. Żaden z nich nie chce ujawniać tajników seksu między mamą i tatą ich sześcioletniemu synowi, nie mówiąc już o seksie analnym i prawdopodobnie homoseksualizmie , zwłaszcza Charles, co skłoniło Geneviève do zapytania go, czy ma gejowskie myśli , kiedy oboje z nich uprawiają seks analny, co zamienia ich dyskusję w gorącą rozmowę na temat ich życia seksualnego i stosunku do seksu. Charles jest zaskoczony, że Geneviève tak naprawdę nie lubi seksu analnego, ponieważ czasami jest on bolesny. Ze złością argumentuje, że pragnienie mężczyzny opiera się na potrzebie wyrażenia męskość poprzez zapewnianie dominacji nad swoim partnerem i woła Jérémiego, aby wrócił do kuchni, powtarzając mu słowa Charlesa o dzieciach.
Charles mówi Jérémiemu, że nie powinien już używać słowa „bugger”, ponieważ to złe słowo . Mówi swojemu synowi, że „buggering” jest jak zderzenie tylne . Najwyraźniej zadowolony chłopiec pyta, czy może znowu zagrać na swoim Nintendo, a Charles odpowiada, że tak, i zapala kolejnego papierosa, podczas gdy jego żona się na niego gapi.
Na szkolnym boisku Jérémie traktuje wyjaśnienia Charlesa dosłownie, wpadając na innego chłopca, przewracając go i krzycząc: „Walnąłem cię! Wkurzyłem cię!”. Jest pytany, gdzie nauczył się tego słowa, co prowadzi do poważnego nieporozumienia, ponieważ chłopiec podsłuchał, jak jego rodzice rozmawiają o swoich aktach seksu analnego. Jego na wpół zrozumiała wersja życia w domu prowadzi do aresztowania Charlesa przez policję i wizyty u Geneviève ze służb ochrony dzieci.
Znów gra muzyka, która przechodzi w czerń i pojawiają się napisy końcowe .
Rzucać
- Alain Zouvi • Karol
- Maude Guérin • Genevieve
- Jeremy Terence Gaudet • Jérémie
- Sylvia Gariépy • Maîtresse d'école ( nauczycielka )
- Luc Dagenais • Agent de la DPJ ( urzędnik ds. ochrony dzieci )
Lorsque j'étais petit, ma kuzynka plus vieille que moi, aimait me chanter des chansons obscènes. Elle m'avait aussi raconté une blague sur la sodomie que je racontais sans la comprendre. Mon père me trouvait drôle jusqu'à ce que je lui demande de me l'expliquer.
Jeana-François Rivarda
W role policjantów wcielili się Michel Boily i Ricardo Troggi.
Inspiracje i motywy
Aujourd'hui, nous sommes tous bombardés d'informations, il n'y a presque plus de tabou et les enfants n'y échappent pas. Na les dit plus précoces qu'autrefois sûrement à przyczyna de la surinformation. Comme expliquer à un enfant des concept comme lesamobójstwo, la sodomie, l'avortement itp.? Le film proponuje przesłuchanie.
Jeana-François Rivarda
Jean-François Rivard powiedział, że pomysł na tę historię zrodził się z jego własnego dzieciństwa, kiedy jego starszy kuzyn śpiewał niekolorowe piosenki i kiedyś opowiedział mu dowcip o sodomii , który opowiedział ponownie, ale go nie zrozumiał. Jego ojciec uważał to za zabawne, dopóki młody Rivard nie poprosił go o wyjaśnienie.
Tematy tabu i dzieci w dobie informacji
Ludzie żyjący w epoce informacyjnej są bombardowani niefiltrowanymi informacjami, w tym dziećmi, które wydają się bardziej rozwinięte niż poprzednie pokolenia ze względu na nadmiar dostępnych informacji, co zwiększa prawdopodobieństwo zadawania pytań takich jak chłopiec. Film stawia pytanie, w jaki sposób rodzice i społeczeństwo radzą sobie z pojawiającymi się pytaniami: jak wytłumaczyć dziecku pojęcia tabu (dla dorosłych), takie jak samobójstwo , sodomia , aborcja .
Produkcja
Tło i finansowanie
Locomotion Films, część Montreal Exponent Group, w skład której wchodzą domy handlowe La Fabrique d'Images i SWAT Films oraz dom zajmujący się postem i efektami cyfrowymi Buzz Image Group, została oficjalnie uruchomiona w tym samym roku, co premiera filmu w 1999 r., mając na celu rozwój języka angielskiego - oraz francuskie filmy fabularne, seriale telewizyjne i dramatyczne krótkometrażówki , takie jak Kuproquo i Jean-François Asselin La Petite Histoire d'un homme sans histoire . Marc S. Grenier, jeden z producentów Locomotion, powiedział, że Grupa jest gotowa „zrobić coś całkowicie poważnego”, przechodząc do fikcji po wielu latach pracy w reklamach. Producent wykonawczy Denis Martel był także prezesem Locomotion.
Kuproquo to czwarty film krótkometrażowy Jeana-François Rivarda , trzeci po jego debiucie Kopps , który zdobył dwie nagrody na konkursie Vidéaste w 1997 roku.
Projekt otrzymał dofinansowanie zarówno od władz prowincjonalnych, jak i federalnych, w tym od SODEC , Telefilm Canada i Radio-Canada .
Obsada i postacie
Rivard powiedział, że w większości swoich poprzednich filmów lubi stawiać swoich bohaterów w kłopotliwych sytuacjach i patrzeć, jak próbują się z nich wydostać. Zwykle bohaterowie są po dwudziestce, ale Kuproquo chciał „zmienić wszechświat” i skupić się na wycinku życia dwojga młodych rodziców po trzydziestce.
Filmowanie i muzyka
Kuproquo został nakręcony na taśmie 16 mm , a następnie powiększony do 35 mm .
Piosenka, która jest odtwarzana w krótkiej sekwencji tytułowej po zimnym otwarciu i podczas napisów końcowych , to „Fais pas ci, fais pas ça”, drugi utwór z drugiego albumu studyjnego Jacquesa Dutronca (1968).
Uwolnienie
, wydany w lipcu 1999 roku Kuproquo był jednym z nielicznych współczesnych filmów z Quebecu, które dotarły do szerszej publiczności. W listopadzie poinformowano, że film krótkometrażowy miał zostać pokazany w kinach w Quebecu jako dodatek do innego (niesprecyzowanego) francusko-kanadyjskiego filmu fabularnego.
Media domowe
Kuproquo został wydany zarówno na formatach VHS, jak i DVD w 1999 i 2000 roku, a na DVD ponownie w 2009 roku.
Przesyłanie strumieniowe
Film krótkometrażowy jest dostępny do transmisji strumieniowej z TOU.TV od 2010 roku.
Przyjęcie
Kuproquo jest opisywany zarówno jako film „udany”, jak i „wysokiej jakości”.
krytyczna odpowiedź
Denise Pelletier nazwała Kuproquo dobrze wyreżyserowanym i bardzo zabawnym filmem ze znakomitymi aktorami, poddając współczesnych québecois analizie przez obiektyw zabarwiony ironią : Charles i Geneviève wierzą, że są nowoczesną parą o otwartych umysłach, ale wzdragają się przed frustrująco krępującym pytaniem ich syna . Jednak Rivard nie osądza ich; bardziej jak widz, przedstawia punkt widzenia swoją szczególną formą transpozycji: dobrą dawką humoru.
Reakcja publiczności
Rivard był zdumiony pozytywnymi reakcjami publiczności na każdym pokazie jego filmu na wielu festiwalach filmowych w Quebecu.
Wybrane wyróżnienia
Kuproquo zdobył wiele międzynarodowych nagród w ciągu kilku lat.
Nagrody
- 5. Rencontres du court métrage de Saint Benoît ( Saint Benoît, Reunion , kwiecień 2001) • Prix du Public
- Komedia ( Festiwal Filmowy Tylko do śmiechu ) • Prix du Public (2002)
Nominacja
Film krótkometrażowy był nominowany do nagrody dla najlepszego krótkometrażowego dramatu aktorskiego na 20. Genie Awards (2000), ale przegrał z Moving Day .
Notatki
Linki zewnętrzne
- Kuproquo na IMDb