La clemenza di Tito (Mysliveček)

La clemenza di Tito („Łaskawość Tytusa”) to XVIII-wieczna włoska opera w 3 aktach czeskiego kompozytora Josefa Myslivečka . Utwór został skomponowany do libretta włoskiego poety Metastasia , wykonanego po raz pierwszy w 1734 roku z muzyką Antonia Caldary . W przypadku spektaklu z lat siedemdziesiątych XVIII wieku można by się spodziewać, że libretto w takim wieku zostanie skrócone i zmienione, aby pasowało do współczesnego gustu operowego (podobnie jak oprawa tego samego tekstu Wolfganga Amadeusza Mozarta ). Cięcia i zmiany w tekście dokonane do wykonania opery Myslivečka w 1774 roku nie są przypisywane. Wszystkie opery Myslivečka są operami poważnego typu, określanymi w języku włoskim jako opera seria .

Historia wydajności

Opera została wykonana po raz pierwszy w Teatro San Benedetto w Wenecji na karnawał 1774 roku, nie później niż 5 lutego. Mimo znakomitej obsady przedstawienie to było jedną z nielicznych operowych porażek kompozytora, być może z powodu presji komponowania muzyki do dwóch różnych oper w tym samym sezonie operowym (muzykował także do Antygony dla Turynu w tym samym karnawałowym sezonie operowym ). Spektakl przerwał również pożar w Teatro San Benedetto, o którym donosiła wenecka prasa.

Role

Role, rodzaje głosów, premierowa obsada
Role	Typ głosu	Premiera obsady do 5 lutego 1774 r
Tito Wespazjan, cesarz Rzymu	tenor	Giovanniego Ansaniego
Vitellia, córka cesarza Vitellio	sopran	Katarzyny Schindler
Servilia, siostra Sesto, zakochana w Annio	sopran	Marii Anny Schindler
Sesto, przyjaciel Tito, zakochany w Vitellii	kastrat sopranowy	Pietro Benedetti
Annio, przyjaciel Sesto, zakochany w Servilii	kastrat sopranowy	Antonio Solari
Publio, prefekt gwardii pretoriańskiej	tenor	Giacomo Fantoniego

Streszczenie

Osiemnastowieczne włoskie opery w poważnym stylu są prawie zawsze osadzone w odległej lub legendarnej przeszłości i są zbudowane wokół postaci historycznych, pseudohistorycznych lub mitologicznych. Metastasio wolał tworzyć dramaty na podstawie wydarzeń z życia autentycznych postaci historycznych, które kiedyś żyły w starożytnym świecie śródziemnomorskim lub w Azji. Dramat ten oparty jest na cesarzu Tytusie Rzymskim , panującym w latach 79-81 n.e. i wymyśla historię wokół fikcyjnej córki zmarłego cesarza Witeliusza , która została zamordowana po zaledwie kilku miesiącach panowania w roku 69 n.e.

Vitellia, córka obalonego cesarza Vitellio, chce zemsty na Tito i podżega wahającego się przyjaciela Tito, który jest w niej zakochany Sesto, do działania przeciwko niemu. Ale kiedy słyszy wiadomość, że Tito wysłał Berenice , o którą była zazdrosna, z powrotem do Jerozolimy, Vitellia mówi Sesto, aby opóźnił spełnienie jej życzeń z nadzieją, że Tito wybierze ją (Vitellię) na swoją cesarzową.

Tito jednak decyduje się wybrać siostrę Sesto, Servilię, na swoją cesarzową i nakazuje Annio (przyjacielowi Sesto) zanieść wiadomość do Servilii. Ponieważ Annio i Servilia są zakochani, ta wiadomość jest bardzo niemiła dla obojga. Servilia postanawia powiedzieć Tito prawdę, ale mówi też, że jeśli Tito nadal będzie nalegał na jej poślubienie, będzie posłuszna. Tito dziękuje bogom za prawdomówność Servilii i natychmiast wyrzeka się idei stania między nią a Anniusem.

W międzyczasie Vitellia usłyszała wiadomość o zainteresowaniu Tito Servilią i znów gotuje się z zazdrości. Namawia Sesto do zabicia Tytusa. On się zgadza. Niemal natychmiast po jego odejściu Annio i strażnik Publio przybywają, by eskortować Vitellię do Tito, który teraz wybrał ją na swoją cesarzową. Jest rozdarta poczuciem winy i zmartwieniem z powodu tego, po co wysłała Sesto.

Tymczasem Sesto jest na Kapitolu i zmaga się ze swoim sumieniem, gdy on i jego wspólnicy przygotowują się do jego spalenia. Pozostałe postacie (oprócz Tito) reagują z przerażeniem na płonący Kapitol. Sesto ponownie wchodzi i ogłasza, że widział śmierć Tito, ale Vitellia powstrzymuje go przed oskarżeniem siebie jako zabójcy.

Annio mówi Sesto, że cesarz Tito w rzeczywistości żyje i właśnie go widziano; w dymie i chaosie Sesto wziął kogoś innego za Tytusa. Wkrótce Publio przybywa, by aresztować Sesto, niosąc wiadomość, że to jeden ze współspiskowców Sesto przebrał się w szaty Tito i został pchnięty nożem, choć nie śmiertelnie, przez Sesto. Senat próbuje Sesto, podczas gdy Tito czeka niecierpliwie, pewien, że jego przyjaciel zostanie uniewinniony; ale Senat uznaje go za winnego, a udręczony Tito musi podpisać wyrok śmierci na Sesto.

Tito decyduje się najpierw wysłać po Sesto, próbując uzyskać dalsze szczegóły dotyczące fabuły. Sesto bierze na siebie całą odpowiedzialność i mówi, że zasługuje na śmierć. Tito mówi mu, że będzie go miał i odsyła go. Ale po dłuższej wewnętrznej walce Tito podrywa wyrok śmierci na Sesto i stwierdza, że jeśli świat chce go o coś oskarżyć, może oskarżyć go o okazanie zbyt wiele miłosierdzia, a nie o mściwe serce.

Vitellia jest w tym czasie rozdarta poczuciem winy i postanawia wyznać wszystko Tito, porzucając nadzieje na imperium. W amfiteatrze skazańcy (w tym Sesto) czekają na rzucenie dzikim bestiom. Tito ma zamiar okazać litość, gdy Vitellia przyznaje się do winy jako inicjatorka spisku Sesto. Choć zszokowany, cesarz obejmuje ją ogólną łaską, którą oferuje. Opera kończy się, gdy wszyscy poddani wychwalają niezwykłą hojność Tytusa, podczas gdy on sam prosi bogów, aby skrócili mu dni, gdy przestaje dbać o dobro Rzymu. Małżeństwa są ogłaszane między Vitellią i Sesto oraz między Annio i Servilią.

Utwory wokalne

Akt 1, scena 2 – Aria Vitellii, „Deh, se piacer mi vuoi”
Akt 1, scena 4 – Aria Sesto, „Opprimete i contumaci”
Akt 1, scena 6 - Aria z Annio, „Ach, perdona al primo affetto”
Akt 1, scena 7 – Aria Servilii, „Amo te solo”
Akt 1, scena 9 - Aria Tito, „Ah, se fosse intorno al trono”
Akt 1, scena 11 - Duet Vitellii i Sesto, „Parto, ma tu, ben mio”
Akt 2, scena 1 – Aria Publio, „Sta lontano ogni cimento”
Akt 2, scena 1 – Aria Serwilii, „Almen, se non poss'io”
Akt 2, scena 2 – Aria z Vitellii, „Come potesti, oh Dio”
Akt 2, scena 7 - Aria Tito, „Tu infedel non hai difese”
Akt 2, scena 8 - Aria z Annio, „Ch'io parto reo, lo vedi”
Akt 2, scena 10 - Aria Sesto, „Se mai senti spirarti sul volto”
Akt 2, scena 11 - Aria Vitellii, „Tremo fra 'dubbi miei”
Akt 3, scena 3 - Aria Sesto, „Non chiedo perdono” [tekst nie będący przerzutami]
Akt 3, scena 5 - Aria Tito, „Se all'impero, amici dei”
Akt 3, scena 8 - Aria z Vitellii, „Se vado, oh Dio, a tui” [tekst nie-Mestastasian]