Lee Burridge'a

Lee Burridge
Burridge at a performance at Pacha, NYC
Burridge na występie w Pacha, Nowy Jork
Informacje ogólne
Urodzić się
Listopad 1968 (wiek 54) Eype , Dorset , Anglia
Gatunki




Deep house Elektroniczna muzyka taneczna Melodic House Minimal Organic House Breakbeat
zawód (-y)

Producent nagrań disc jockey Właściciel wytwórni
instrument(y) Gramofony
lata aktywności 1984 – obecnie
Etykiety

PRZEZ CAŁY DZIEŃ ŚNIĘ, ŻE TRYBE STAJE SIĘ DZIWNY
Strona internetowa www.LeeBurridge.com

Lee Burridge (ur. w listopadzie 1968) to brytyjski DJ , producent, który pomógł zapoczątkować podziemną scenę klubową w Hong Kongu na początku lat 90., a dziś gra w nocnych klubach na całym świecie. Znany ze swojego muzycznego stylu opowiadania historii w swoich setach DJ-skich, a także ze swojej energii i entuzjazmu na stoisku DJ-skim, jego styl obejmuje głębszy i bardziej groovy koniec house i techno. Równie dobrze nadają się na noc, jak i na imprezy o wschodzie lub zachodzie słońca. Burridge był członkiem angielskiego Tyrant Soundsystem (wraz z DJ-ami Craigiem Richardsem i Sasha) oraz miksował albumy dla takich wytwórni jak Balance, Fabric, Global Underground i Hooj Choons .

Biografia

Wczesna kariera (1985-1990)

Kariera DJ-a Lee Burridge'a rozpoczęła się 26 grudnia 1983 roku w maleńkiej turystycznej wiosce Eype w hrabstwie Dorset . Po raz pierwszy zagrał w The New Inn, barze należącym i prowadzonym wówczas przez jego rodziców. Wkrótce potem, z pomocą swojego ojca, Burridge założył własną działalność mobilnego DJ-a „Cutz” i spędził kilka następnych lat podróżując po okolicznych wioskach i miasteczkach, grając wesela, przyjęcia urodzinowe, a nawet okazjonalne pogrzeby. Praca jako mobilny DJ zaowocowała pracą sezonową w lokalnym ośrodku wypoczynkowym. Wkrótce potem Burridge zaczął występować w każdy weekend w klubie nocnym w lokalnym mieście, gdzie grał głównie muzykę z list przebojów, jednocześnie zabawiając tłum swoimi wybrykami za pokładami, a także przy mikrofonie.

Pierwszy prawdziwy przełom Burridge'a nastąpił, gdy dostał rezydenturę w wielokrotnie nagradzanym klubie The Palace w Somerset . Grał co tydzień i został wprowadzony w sztukę miksowania płyt przez jednego z innych rezydentów klubu, Wayne'a Rideouta. To właśnie w The Palace latem 1987 roku grupa gości skierowała Burridge'a na wschodzące londyńskie acid house , które ukształtowało jego karierę i wyznaczyło ścieżkę do dnia dzisiejszego.

Hongkong (1991-1997)

Na początku 1991 roku Burridge został zauważony i ścigany przez właściciela klubu z zagranicy, który zaproponował mu pracę za granicą w ówczesnej brytyjskiej kolonii Hongkongu.

W swoje 22. urodziny Burridge przeniósł się do Hongkongu, rozpoczynając po raz pierwszy swoją pełnoetatową karierę jako DJ w klubie Joe Bananas. Początkowo grał dla głównie mainstreamowej publiczności podczas swojej pierwszej pracy w Hongkongu, gdzie zyskał reputację imprezowego DJ-a, zwisając do góry nogami z systemu zraszaczy na suficie nad kabiną i miksując top 40 muzykę dla bardziej komercyjnego tłumu. Po godzinie 4:00 tłum się jednak zmienił i przyciągnął pracowników lokalnego baru. Burridge grał bardziej undergroundową muzykę house, co doprowadziło go do nawiązania przyjaźni z dwoma kierownikami innego lokalnego baru o nazwie The Beach Hut. Wszyscy uczestniczyli w niektórych wczesnych imprezach rave w Wielkiej Brytanii i postanowili przenieść swoje doświadczenia do Hongkongu. Skierowany początkowo do zachodniego tłumu, maleńki lokal był gospodarzem pierwszego wydarzenia muzyki elektronicznej w 1992 roku, które następnie doprowadziło do kwitnącej sceny muzyki tanecznej. Pierwsze wydarzenie przyciągnęło około stu osób, ale podczas drugiego wydarzenia miesiąc później pojawiło się pięćset osób, które próbowały dostać się do baru, powodując blokadę na zewnątrz, którą policja musiała rozproszyć.

Scena szybko się rozrosła, gdy pojawili się inni promotorzy, ale to główne nocne kluby naprawdę ugruntowały ten okres w historii muzyki tanecznej w Hongkongu jako wyjątkowy i ekscytujący. Po skończeniu pracy o 5:00 rano w Joe Banana's Burridge odkrył pusty bar w piwnicy ze świetnym dźwiękiem bezpośrednio po drugiej stronie ulicy. Wielkie Jabłko powoli stało się miejscem, w którym można było przebywać, ponieważ siedem wieczorów w tygodniu Burridge grał do południa lub później. Burridge stworzył i prowadził dwie różne rezydencje klubowe w obskurnej niegdyś dzielnicy Wan Chai w latach 1992–1997, którymi były The Big Apple i Neptunes. Odtwarzanie eklektycznej mieszanki muzyki tanecznej sześć lub siedem nocy w tygodniu na pełnych parkietach, imprezy te były najpopularniejszymi nocami na klubowej scenie w Hongkongu, pomagając Burridge'owi rozpocząć wczesną karierę DJ-a i przykuwając uwagę odwiedzających artystów i promotorów.

Jednym z prawdopodobnie największych osiągnięć Burridge'a w Hongkongu, o którym rzadko wspomina, było założenie Neptune's. Burridge i jego ówcześni przyjaciele wyjechali do Hadrin w Tajlandii na Boże Narodzenie 1996 roku. Będąc ludźmi wolnego czasu, nie myśleli o tym, czy ich regularne koncerty będą dostępne po powrocie do Hongkongu, jeśli zdecydują się spędzić jeszcze kilka tygodni w Tajlandii był dobrym pomysłem, co ostatecznie zrobili. Również podczas pobytu w Hongkongu Burridge odkrył Haad Rin w Tajlandii i był kluczowym graczem we wprowadzaniu muzyki elektronicznej i DJ-ów na wyspę. Przybywając w lutym 1992 roku, po usłyszeniu o lokalizacji od grupy podróżników, którzy przejeżdżali przez Hongkong, występy Burridge'a pomogły rozwinąć imprezy przy pełni księżyca z kręgów perkusyjnych wokół otwartych ognisk na plaży w coś, co można uznać za imprezy przy pełni księżyca. Burridge nadal regularnie odwiedzał wyspę do 1999 roku, zatrzymując się na trzy miesiące, grając przy pełni księżyca, a także cotygodniowe imprezy odbywające się w lokalu Backyard wraz z lokalnym DJ A i innym ostoją Haad Rin, Backyard Dave, który również był instytucjonalny w sprowadzaniu muzykę taneczną na wyspę.

W ostatnich latach pobytu w Hong Kongu często zapraszał DJ-ów do grania w Big Apple lub Neptune's i to właśnie po jednym z tych weekendów rozpoczął swoją przyjaźń z brytyjskimi DJ-ami Sashą i Craigiem Richardsem, którzy ostatecznie zaprosili go do utworzenia Tyrant Sound System po powrocie do Wielkiej Brytanii.

Powrót do Anglii i Tyrant (1998 do 2001)

Chociaż reputacja Burridge'a w Hong Kongu zapewniła mu występy prawie każdej nocy w najlepszych klubach miasta, w Wielkiej Brytanii był zupełnie nieznany. Richards - który w tamtym czasie prowadził kilka udanych klubów w Londynie, w tym Georgie i Malibu Stacey - zaprosił Burridge'a do gry na kilku jego imprezach. Trakcja była powolna i po roku w Wielkiej Brytanii Lee rozważał powrót do Azji. Wkrótce potem powstał Tyrant, a późniejsza premiera przyspieszyła karierę Burridge'a w Wielkiej Brytanii. W ramach Tyrant Burridge połączył siły z Richardsem i Sashą, aby regularnie co miesiąc grać w Londynie, najpierw w magazynie w Park Royal, który następnie przeniósł się do klubu nocnego End. Dodając comiesięczny wieczór w The Bomb w Nottingham, marka wzbudziła duże zainteresowanie i prasę, co pozwoliło Burridge'owi zacząć grać więcej solowych koncertów w wiodących brytyjskich klubach nocnych, takich jak Cream, Golden i Ministry of Sound. Zmiksował swoją pierwszą kompilację dla Hooj Choons, Deeper Shades of Hooj 2 w ciągu zaledwie jednej nocy.

W 1999 roku Burridge po raz pierwszy znalazł się na prestiżowej corocznej liście Top 100 magazynu DJ Magazine, zajmując 33. miejsce . W tym samym roku Burridge wydał także swój pierwszy solowy album, Metropolis on Tide.

Kontynuując tworzenie własnej kariery, praca Burridge'a nad projektem Tyrant rozkwitła. Harmonogram produkcji Sashy spowodował, że opuścił kilka kluczowych programów, co pozwoliło Burridge'owi i Richardsowi posunąć się naprzód. Nadrabiając zaległości, kontynuowali ewolucję nocy Tyranta, zdobywając po drodze nowych fanów. Kiedy Sasha ostatecznie zdecydowała się opuścić projekt, duet ugruntował nowe brzmienie projektu, odchodząc od bardziej progresywnych wibracji Sashy. To brzmienie utorowało drogę wielu artystom i zainspirowało wielu, którzy śledzili ich legendarne noce. Dopiero wydanie w 2000 roku wysoko cenionej kompilacji Tyrant mix otworzyło im drzwi do globalnego uznania. Mniej więcej w tym samym czasie Burridge i Richards rozpoczęli comiesięczną rezydencję Tyrant w nowo otwartym klubie Fabric Nightclub w Londynie, którą utrzymywali co miesiąc do 2006 roku.

Początek XXI wieku (2002-2004)

W 2001 roku Burridge pojawił się na okładce DJ Magazine i został poproszony o dołączenie do wschodzącej grupy młodych DJ-ów w serii NuBreed Global Underground. Dwupłytowa kompilacja NuBreed Burridge'a, która zawierała mieszankę breakbeatu, tech house i techno, ponownie pomogła ugruntować masowy urok i popularność DJ-a. W tym samym roku znalazł się również na liście 30 najlepszych DJ-ów na świecie w DJ Magazine głosowanie. W 2002 roku Burridge i Richards ponownie połączyli siły, aby nagrać kolejny miks CD Tyranta. No Shoes, No Cake zawierał także pierwszy singiel Burridge'a, Lost and Found, wydany przez Fire Recordings. Comiesięczne imprezy duetu w Londynie w Fabric stały się jedną z najpopularniejszych nocy w mieście, pomagając Burridge'owi awansować na 9. miejsce najpopularniejszego DJ-a na świecie w ankiecie DJ Magazine. W tym czasie Burridge regularnie koncertował na całym świecie, grając w miastach takich jak Sydney, Buenos Aires, Nowy Jork, Singapur i Ibiza, a także grając na festiwalach, takich jak Creamfields, Gatecrasher Summer Sound System, V Festival i Homelands. W 2003 roku Global Underground ponownie zwróciło się do niego z prośbą o zmiksowanie drugiej części serii 24:7 tej wytwórni. Wydanie dwupłytowe było koncepcyjnie tematyczne jako płyta dzienna i nocna, zapowiadająca jego zainteresowanie dźwiękiem dziennym, które później zaczął eksplorować.

Jego popularność w USA zaczęła się tak naprawdę od regularnych koncertów w Nowym Jorku. Współpracując z Made Events, Burridge grał w legendarnych klubach, Twilo i Vinyl, a także w corocznej serii imprez Halloween. Winter Music Conference w Miami również pokazała jego długie sety i zamiłowanie do afterparty.

(2005 do 2010)

Na początku 2005 roku Burridge i Richards zostali zaproszeni przez Jamesa Lavelle'a do zremiksowania singla „Eye for an Eye” w ramach jego projektu UNKLE. Później tego samego roku Burridge wyjechał z Londynu po prawie dekadzie i rozpoczął nowy, ambitny projekt o nazwie 365. Po wielu latach światowych tras koncertowych i jednorazowych koncertów Burridge opracował projekt 365 jako trasę koncertową, podczas której miał przenieść się do miasta przez miesiąc lub dwa na raz, aby zagrać serię imprez, co dało mu czas, aby dowiedzieć się więcej zarówno o mieście, jak i jego klubowej publiczności. Zaczynając w Nowym Jorku, Burridge spędził następne dwa lata, przenosząc koncepcję 365 na Ibizę, Florencję, Buenos Aires, Sydney, Nowy Jork, San Francisco, Denver i Hongkong. W każdym mieście współpracował z lokalnymi promotorami, aby zbudować serię czterech lub więcej imprez, jednocześnie poświęcając czas na współpracę z lokalnymi producentami. Podczas projektu 365 Burridge prowadził popularny dziennik, który był publikowany online co miesiąc przez DJ Magazine, opisując przygody, z którymi się spotkał, i humorystyczne podejście do życia w trasie jako DJ. W tym samym roku Burridge dołączył również do Sandera Kleinenberga, aby zmiksować połowę This Is Everybody! On Tour, album bardziej przyjazny fanom niż jego poprzednie przedsięwzięcia [4] i rozpoczął coś, co stało się coroczną imprezą ostoją na Winter Music Conference w Miami na Florydzie, w połączeniu z Made Events, Burridge Barrage. W 2006 roku Burridge rozpoczął kolejną coroczną imprezę na Love Parade w San Francisco, zwaną LoveLee Party. Założył własną wytwórnię płytową, Almost Anonymous, aby wydawać muzykę, którą wyprodukował z lokalnymi artystami, z którymi współpracował podczas projektu 365.[5] Wytwórnia wydała kolaboracje Burridge'a i Andy'ego Page'a, Steve'a Portera i Dana F, z których ten ostatni, Treat 'Em Mean, Keep 'Em Keen', pojawił się na albumie Fabric 35 Ewana Pearsona. Jednak wytwórnię spotkał ten sam los, co wiele innych w 2007 roku, upadła, gdy jej dystrybutor został objęty zarządem komisarycznym.

Burridge zaczął odwiedzać festiwal Burning Man po raz pierwszy w 2004 roku, a następnie opisał coroczne ośmiodniowe spotkanie artystyczne i muzyczne w Nevadzie jako najlepsze wydarzenie, na jakim był.

W 2007 roku Burridge zmiksował Balance: 012. Dwunastą odsłonę serii Balance dla australijskiej EQ Recordings, dołączając do DJ-ów takich jak James Holden, Chris Fortier i Desyn Masiello. Trzypłytowy album, który spotkał się z uznaniem krytyków, był nominowany do nagrody „Kompilacja roku” podczas rozdania PLUG Awards. Zawierał również grafikę i opakowanie, które Burridge pomógł zaprojektować.

Cały dzień marzę (ADID) i festiwal Burning Man

W 2011 roku Burridge rozpoczął nowy projekt obejmujący zarówno imprezę dzienną, jak i wytwórnię płytową. Zatytułowany „All Day I Dream”, Burridge kontynuował badanie swojego nowego kierunku muzycznego, który skłaniał się ku bardziej melodyjnym i melancholijnym dźwiękom house i techno, które od tego czasu ogromnie zyskały na popularności. (Re)eksploracja bardziej melodyjnego brzmienia została po raz pierwszy wspomniana w jego podcaście „All day i dream” dla Resident Advisor w 2008 roku. Te comiesięczne letnie imprezy rozpoczęły się na dachu nowojorskiego biura operacyjnego w Williamsburgu w czerwcu 2011 roku. pod koniec sezonu 2012 ich stale rosnąca popularność doprowadziła do przeniesienia imprezy do znacznie większej przestrzeni (The Well) w Bushwick. Odbywające się w niedzielne popołudnia od 15:00 do tuż po zachodzie słońca, każde wyjątkowe wydarzenie zostało wyprodukowane z dbałością o dźwięk i bardziej organiczną estetykę produkcji, w tym materiały unoszące się nad głowami ludzi, konstrukcje bambusowe, świeże kwiaty i wiele innych kochających detali, które pomagają stworzyć znacznie cieplejsze i bardziej organiczne środowisko, które uzupełnia atmosferę muzyki. Popularność All Day I Dream stale rośnie na całym świecie, a oprócz tego, że gościła na głównych scenach festiwalowych, takich jak Picnik Electronic i BPM w Meksyku, gdzie ADID gościła własną scenę od 2012 roku, impreza była drugą letnią rezydencją w USA, otwierając się w Czerwca 2012 r. w Los Angeles, które dołączyło do Nowego Jorku jako gospodarz letniego sezonu ADID, który trwa każdego lata przez cztery miesiące. Melodyjne brzmienie pchnięte przez wydarzenie i Burridge'a zostało mocno wsparte wydawnictwami wydanymi przez jego wytwórnię All Day I Dream. Produkcje Matthew Dekaya u boku Burridge'a stworzyły wiele magicznych chwil zarówno w wytwórni, jak i na imprezach. Ścieżki Dekaya i Burridge'a po raz pierwszy spotkały się na imprezie w Nowym Jorku w 2009 roku, gdzie od razu się polubili i zaczęli razem pracować. Po raz pierwszy współpracując przy utworze „Wongle”, ich przyjaźń zaczęła się w tym czasie rozwijać. Plan Burridge'a na imprezę ADID został uzupełniony przez błyskotliwość studyjną Dekay'a, który stworzył wczesną muzykę przyszłej wytwórni i imprezy. Para wydała Gemini spell, Holding On i Fur Die Liebe na ADID, a także „Lost in a Moment” na Innervisions, tworząc ostateczne i niepowtarzalne brzmienie na tamte czasy. Mocne, ale subtelne rytmy stanowią podstawę zorkiestrowanych elementów, które zagłębiają się w harmonie w tonacji molowej ze złożonymi aranżacjami, stały się ścieżką dźwiękową muzycznych doświadczeń wielu ludzi zarówno na festiwalu All Day I Dream, jak i na festiwalu Burning Man. Popularność Burridge'a w ostatnich latach ponownie wzrosła wykładniczo. Zarówno poprzez markę ADID, jak i przynależność do festiwalu Burning Man. Siedem do dziesięciu godzin setów DJ-skich Burridge'a w każdą ostatnią niedzielę (które przez ostatnie kilka lat odbywały się w Pink Mammoth) wciąż pozostaje jednym z najlepiej strzeżonych małych sekretów playa.

All Day I Dream objął prowadzenie w 2011 roku i nadal inspiruje wielu do pójścia w jego ślady. Wydarzenie i wytwórnia wciąż się rozwijają i wspierają wschodzących artystów, takich jak Yokoo, Lost Desert, Bedouin , Oona Dahl, Gorje Hewek & Izhevski, Powel, Hoj i wielu innych.

Burridge kontynuował wydawanie nowej muzyki w 2016 i 2017 roku po odkryciu Lost Desert. Współpracując, para wydała swoje bardziej nocne klubowe utwory na Get Weird, podczas gdy ich wydawnictwa na All Day I Dream utrwalają i uosabiają dążenie wytwórni do bardziej marzycielskiej i melodyjnej strony spektrum muzyki tanecznej. We współpracy z urodzonym w Kongo piosenkarzem Juniorem Akwerty, „Lingala” został wydany latem 2017 roku. Utwór, który stał się ulubionym na imprezach, zyskał popularność wśród DJ-ów z całego świata, zyskując popularność zarówno w klubach, jak iw radiu. Zremiksowany przez Gorje Hewek & Izhevski utwór był odtwarzany miliony razy na Spotify i nadal cieszy się miłością i uwagą tych, którzy go odkrywają. Wystąpił w programie Netflix „White Lines” w 2020 roku. Junior Akwerty odbył trasę koncertową z Burridge i Lost Desert po całych Stanach Zjednoczonych, co spotkało się z entuzjastycznym przyjęciem. W 2019 roku duet wydał swój debiutancki album. Zatytułowany Melt, kontynuował odkrywanie piękna, melancholii, głębi i miłości w swoich dziesięciu utworach. Czy to na parkiecie, czy na plaży czy w restauracjach na Ibizie i Mykonos, album był ulubieńcem fanów.

Obecnie Burridge mieszka między Londynem, Nowym Jorkiem i Los Angeles. Nadal podąża za swoim szczęściem, grając na własnych imprezach, klubach i festiwalach na całym świecie. Jest zarządzany przez Jazz Spinder z FM Artists i zarezerwowany przez Matthew Kingsleya i Alexa Becketa z CAA w Los Angeles oraz Marię May z CAA UK.

Nagrody i wyróżnienia










DJ Magazine Top 100 Rankingi w ankiecie 1999 33 2000 45 2001 29 2002 9 2003 30 2004 56 2005 76 2006 88 2007 85

Nominacja „Kompilacja Roku” w konkursie PLUG Awards .

Wybrana dyskografia









Miksy / kompilacje DJ : 1998: Deeper Shades of Hooj: Volume Two (Hooj Choons) 1999: Metropolis (Tide) 2000: Tyrant z Craigiem Richardsem (Distinct'ive Breaks Records) 2001: Global Underground: Nubreed 005 (Boxed) 2002: Nie Buty, bez ciasta z Craigiem Richardsem (tkanina, Londyn) 2003: 24:7 (pudełko) 2005: To wszyscy! W trasie (Ultra Records) 2007: Balance 012 (nagrania EQ)














Wydania : 2001: Lost & Found EP (Fire) 2006: Treat 'Em Mean, Keep 'Em Keen (prawie anonimowy) 2007: Czy palisz trawkę? (Prawie Anonimowy) 2007: Raw Dog (Prawie Anonimowy) 2010: Wongel (Cecille) 2011: Oto Johnny (Leftroom) 2011: Groove me (Muzyka połączona) 2012: Zagubiony w jednej chwili (Innervisions) 2012: Tubby (Get Weird) 2012 : Zaklęcie Gemini (cały dzień marzę) 2012: Fur Die Liebe (cały dzień marzę) 2013: Trzymaj się (cały dzień marzę) 2016: Wstań (Stań się dziwny)





2016: Lingala EP (All Day I Dream) 2017: Loopyness EP (All Day I Dream) 2017: Nieobecny bez myśli (All Day I Dream) 2017: K Bug EP (Get Weird) 2018: Elongi EP (All Day I Dream) 2019: Melt (cały dzień marzę)

Linki zewnętrzne

Wideo

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Lee_Burridge&oldid=1137012781 ”