Liz Collins

Liz Collins
Urodzić się 1968 (wiek 54–55)
Alma Mater Szkoła Projektowania Rhode Island
zawód (-y) artysta, projektant

Liz Collins (ur. 1968) to amerykańska współczesna artystka i projektantka. Collins jest znana ze swoich prac graficznych obejmujących tkaniny, dzianiny i tekstylia, a także z opracowanej przez siebie marki modowej. Ma doświadczenie w mediach tekstylnych, w tym w przekształcaniu tkanin w wielowymiarowe formy jako metodę zmiany skali jej prac, aby uczynić je architektonicznymi i zachęcającymi, a nie obiektowymi. Collins ma siedzibę na Brooklynie w Nowym Jorku .

Wczesne życie i edukacja

Liz Collins ukończyła z tytułem BFA (1991) i MSZ (1999) Rhode Island School of Design (RISD). Collins uruchomiła swoją osobistą linię odzieży z dzianiny w 1999 roku jako jej praca magisterska na RISD i prowadziła swoją działalność do 2004 roku.

Była profesorem tekstyliów na RISD od 2003 do 2013 roku.

Kariera

Po uzyskaniu tytułu magistra Collins spędziła kilka następnych lat, rozwijając do 2004 roku własną firmę zajmującą się dzianinami. Uznana za innowacyjny projekt, Collins opracowała patent na swoją specjalistyczną technikę przeplatania i łączenia różnych materiałów w celu konstruowania jej odzieży. Etykieta zyskała popularność, uznanie celebrytów i zainteresowanie mediów. Collins została członkiem Rady Projektantów Mody Ameryki w 1999 roku ze swojej osobistej marki. Na środkowym etapie swojej kariery projektantki mody nie było jej już stać na finansowanie płac pracowniczych swojej marki i zaspokajanie społecznego zapotrzebowania na produkty. Collins wkrótce zaczął korzystać z outsourcingu jej produkty, kiedy czuła się odłączona od swojego procesu twórczego i tęskniła za praktycznym aspektem projektowania odzieży.

Po zamknięciu wytwórni odzieżowej Collins wrócił do RISD, aby do 2013 roku uczyć tekstyliów jako profesor nadzwyczajny. [ Źródło opublikowane samodzielnie? ] Wykładała także w School of the Art Institute of Chicago , Moore College of Art , Pratt Institute , Maryland Institute College of Art i Parsons School of Design . [ źródło opublikowane samodzielnie? ] W 2017 roku Collins był mentorem Marco DaSilvy w programie stypendialnym Queer Art. [ samopublikowane źródło? ]

„Dzierganie na drutach”

„Knit-Grafting” to termin stworzony przez Liz Collins, używany do opisania jej artystycznego procesu rekonstrukcji odzieży, a szczególnie używany w jej pracy jako projektantka mody. Termin ten wywodzi się z podstaw szczepienia , czyli procesu splatania ze sobą dwóch lub więcej tkanin. Collin's Knit-Grafting obejmuje liczne panele tkanin, a także łączy ze sobą różne materiały. Materiały te mogą obejmować koronki , metale i inne media użyte do wyróżnienia jej projektu.

Dziewiarski naród

W odpowiedzi na branżę modową, w której wcześniej pracowała, Collins stworzyła Knitting Nation. KN był wieloczęściowym projektem instalacji i performansu, który trwał kilka lat i był szeroko rozpowszechniony na całym świecie. Była to instalacja specyficzna dla danego miejsca ze wspólnym występem, która ujawniła niektóre aspekty procesów produkcji tekstyliów i odzieży, demonstrując przebrane w kostiumy szwaczki ręcznie pracujące na maszynach dziewiarskich. Celem tej pracy było zwrócenie uwagi na tematy takie jak seksualność i płeć w modzie, pracy oraz kwestia zrównoważonych praktyk za pomocą wciągających środków wizualnych. Rękodzieło jest pełne hierarchii władzy i niuansów związanych z płcią, które koncentrują się wokół kultury LGBTQ+, ponieważ rękodzieło oparte na włóknach, takie jak haftowanie, robienie na drutach i szycie, bada liczne preferencje społeczeństwa i wywołuje reakcje dezaprobaty. Mówiąc dokładniej, faza 4 Knitting Nation została zatytułowana „Duma”, aby podziwiać i wyrazić uznanie dla oryginalnej tęczowej flagi społeczności LGBTQ+. Ta instalacja była ręcznie robioną tęczową flagą, która była wyświetlana na przednich i środkowych stopniach parku w Providence, Rhode Island, przez sześć godzin.

Inna praca

darkened room with patterned woven work on the walls, floor and ceiling
Cave of Secrets Liz Collins na wystawie Trigger: Gender as a Tool and a Weapon w New Museum, 2017

Inne prace Liz Collins zawierają tkaniny pochodzące z recyklingu z poprzednich dzieł sztuki, abstrakcyjne projekty i elementy konstrukcyjne, takie jak słupy i ogrodzenia. Te prace zazwyczaj zabawiają zróżnicowaną paletę kolorów i eksplorują takie tematy, jak wzajemne powiązania między ludźmi i energia kosmiczna. Jej prace istnieją na płaszczyźnie różnej wielkości, od intymnych, włóknistych draperii po instalacje naturalnej wielkości, które przenoszą publiczność do tymczasowego, alternatywnego wszechświata. Collins kładzie nacisk na interaktywną sztukę multimedialną, która ucieleśnia różne tekstury, zapachy i kolory w materiałach, aby pomóc publiczności w wielozmysłowym doświadczeniu.

W 2022 roku Collinsowi zlecono stworzenie instalacji Every Which Way (2022) dla kompleksu biurowego Meta Manhattan w zabytkowym budynku Jamesa A. Farleya .

Wystawy

Wystawy indywidualne

Kolekcje

Collins ma publiczne kolekcje w muzeach i galeriach w całym kraju, w tym w Museum of Arts & Design w Nowym Jorku; FIT Museum w Nowym Jorku, NY, RISD Museum w Providence, RI, Tang Museum w Saratoga Springs, New York, Leslie-Lohmann Museum of Art w Nowym Jorku, NY oraz School of Art Institute of Chicago i Centrum Zasobów Mody w Chicago, IL.

Nagrody

  • Stany Zjednoczone Artist Target Fellowship, 2006
  • Stypendium MacColl Johnson, 2011
  • Grant CeCArtsLink z zamiarem wyprodukowania instalacji Knitting Nation w Chorwacji.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Liz_Collins&oldid=1131674050 ”