Liz Lermann

Liz Lermann
Urodzić się 1947
Narodowość amerykański
Alma Mater

Bennington College University of Maryland, College Park ( licencjat ) George Washington University ( magisterium )
Znany z choreograf
Ruch Wymiana taneczna
Współmałżonek Jon Spelman (narrator)
Nagrody Program stypendialny MacArthura

Liz Lerman (ur. 1947 w Los Angeles, Kalifornia) to amerykańska choreograf tańca i założycielka Liz Lerman Dance Exchange.

Nazywana przez Washington Post „źródłem epokowej rewolucji w zakresie i celach sztuki tańca”, ona i jej tancerze współpracowali ze stoczniowcami, fizykami, robotnikami budowlanymi i badaczami raka. W 2002 roku zdobyła grant MacArthur Genius; w 2009 roku nagroda im. Jacka P. Blaneya w Dialogu była wyrazem uznania dla jej wybitnego przywództwa, kreatywności i zaangażowania w łączenie dialogu z tańcem; [ potrzebne źródło ] oraz nagroda Jacob's Pillow Dance Award 2017.

Wczesne życie

Liz Lerman urodziła się w Los Angeles w Kalifornii w Boże Narodzenie 1947 roku. Jej ojciec Philip był organizatorem i aktywistą, a matka artystką. Chociaż jej rodzina przeprowadzała się kilka razy, gdy dorastała, większość jej wczesnej edukacji spędziła w Milwaukee w stanie Wisconsin. Kiedy miała 14 lat, tańczyła w Waszyngtonie dla prezydenta Kennedy'ego w grupie National Music Camp w Interlochen w stanie Michigan. Uczęszczała do Bennington College , gdzie studiowała pod kierunkiem Marthy Wittman, która później została członkiem zespołu Dance Exchange. Ukończyła studia licencjackie z tańca na University of Maryland oraz tytuł magistra tańca uzyskany na George Washington University .

Kariera

W 1976 roku założyła Liz Lerman Dance Exchange i prowadziła wielopokoleniowy zespół tej firmy do lipca 2011 roku, kiedy to Lerman przekazała kierownictwo swojego zespołu Cassie Meador; firma nazywa się teraz po prostu Dance Exchange. .

Pod przewodnictwem Lermana Dance Exchange pojawiała się w całych Stanach Zjednoczonych w tak różnych miejscach, jak National Cathedral , Kennedy Center Opera House i Millennium Stage , Lansburgh Theatre , Clarice Smith Performing Arts Center , Harvard University i Museum of Contemporary Art w Chicago .

Wczesna twórczość Lermana była silnie związana z włączaniem osób starszych obok bardziej tradycyjnych młodych wykonawców oraz z wykorzystaniem osobistej narracji. Jej późniejsza praca zawodowa koncentrowała się na zagadnieniach naukowych, od genomiki przez fizykę wysokich energii po fizyczne i psychiczne rany wojenne.

W styczniu 2016 Lerman dołączył do Herberger Institute for Design and the Arts na Arizona State University w Tempe w Arizonie jako profesor Instytutu, aby prowadzić programy i kursy obejmujące dyscypliny w ASU.

Liz jako Toolmaker

Lerman jest bardzo zainteresowana generowaniem, definiowaniem, powtarzaniem i udostępnianiem „narzędzi”, które wynikają z jej procesów artystycznych. „Narzędzie”, które opisuje, może być informacją, która jest oderwana od innych koncepcji i może być zastosowana w wielu sytuacjach. Pomysły te przybierają również formę wyzwań lub przypomnień dla jej artystów, w tym „Grzechotanie w czyimś wszechświecie”; „Zamień dyskomfort w dociekanie”; „Nic nie jest zbyt małe, by je zauważyć”.

W Liz Lerman Dance Exchange jej udostępnianie narzędzi przybrało formę internetowego „zestawu narzędzi”, z późniejszą iteracją o nazwie „D-Lab”, której celem było szerokie udostępnienie niektórych narzędzi. Obecnie Lerman opracowuje nową platformę internetową, zwaną The Atlas of Creative Tools, jako dom dla jej obecnych i przyszłych narzędzi.

Proces reagowania krytycznego

Lerman stworzył Critical Response Process, metodę udzielania i otrzymywania informacji zwrotnej. Lerman opracował proces (znany jako CRP) w 1990 roku po tym, jak zdał sobie sprawę, że artyści, prezentując niedokończone prace, mają tendencję do przepraszania zamiast zadawania pytań. Proces został sformalizowany poprzez opublikowanie w 2003 roku książki „Proces reagowania krytycznego: uzyskiwanie użytecznych informacji zwrotnych na temat wszystkiego, co robisz, od tańca po deser”, którą Lerman napisał wraz ze współautorem Johnem Borstelem.

Critical Response Process ma znaczącą obecność na arenie międzynarodowej, z gospodarzami instytucjonalnymi, w tym Innovative Conservatoire, Federation of Scottish Theatres, London Sinfonietta, Guildhall School of Music and Drama i Yorkshire Dance, a także gospodarzami z USA, takimi jak Yale School of Drama i Tisch School for the Arts. Kohorty facylitatorów CRP są opracowywane w Szkocji iw Baltimore w stanie Maryland. W 2014 roku Yorkshire Dance opracował wersję beta internetowej adaptacji CRP, zwaną „respond”.

W 2022 roku Wesleyan University Press opublikuje drugą książkę Lermana na temat CRP, zatytułowaną „Critique is Creative”, napisaną wspólnie z Johnem Borstelem i zawierającą eseje praktyków CRP z całego świata.

Nagrody

Choreografia

1974

  • Zima w Nowym Jorku , St. Mark's Danspace, Nowy Jork, NY
  • Approaching Simone (choreografia do sztuki Megan Terry), Washington Area Feminist Theatre, Washington DC

1975

  • Women of the Clear Vision , Hand Chapel, Mount Vernon College, Waszyngton

1976

  • Ogrody pamięci , Washington Center for the Arts, Waszyngton DC

1977

  • Pani Galaxy i jej trzy rapy z Bogiem , Baltimore Theatre Project, Baltimore, MD

1978

  • Operatorzy wind i inni nieznajomi , Dance Exchange, Waszyngton
  • Martwa natura z kotem i palcami , Dance Exchange, Waszyngton DC
  • Żegnaj Wisconsin , Dance Exchange, Waszyngton
  • Bonsai , Narodowe Arboretum, Waszyngton DC

1979

  • RSVP , Konferencja Choreografów O'Neilla, Waterford, CT
  • Kto jest na pierwszym miejscu? , City Dance/Warner Theatre, Waszyngton DC
  • Tańce zanieczyszczeń , McPhearson Square, Waszyngton

1980

  • Fanfara dla zwykłego człowieka , City Dance/National Mall, Waszyngton DC
  • Podróż 1-4 , Washington Project for the Arts, Waszyngton DC

1981

  • Bieżące wydarzenia , Dance Place, Waszyngton
  • Pieśni i wiersze w ciele: w galerii , Kennedy Center for the Performing Arts, Waszyngton

1982

  • Docudance: Reaganomics (nikt nie wie, co oznaczają liczby) , Dance Place, Waszyngton
  • Pieśni i wiersze w ciele: w tekście , Dance Place, Waszyngton

1983

  • Dokumentacja: dziewięć krótkich tańców o budżecie obronnym i innych sprawach wojskowych , Marvin Center, George Washington University, Washington DC
  • Wariacje na temat okna , New Music America / Old Post Office Pavilion, Waszyngton DC
  • Pavane dla dwóch starszych kobiet , New Music America/Old Post Office Pavilion, Washington DC

1984

  • Druga wariacja na temat okna , Dance Place, Waszyngton
  • E. Hopper , Dance Place, Waszyngton
  • Ives & Company, Narodowa Galeria Portretów, Waszyngton
  • Space Cadet , Washington Project for the Arts, Waszyngton DC

1985

  • Przezroczyste Jabłko i Srebrny Spodek , Sidwell Auditorium, Waszyngton

1986

  • Rosja: przypisy do historii , Muzeum Sztuki Współczesnej, Los Angeles, Kalifornia
  • Still Crossing , Liberty Dances w Battery Park, Nowy Jork, NY
  • Black Sea Follies , Centrum Sztuki Lenox, Lenox, MA

1987

  • Atomic Priests: nadchodzące atrakcje , DAMA Theatre, Waszyngton
  • Szkice z pamięci , DAMA Theatre, Waszyngton
  • Atomic Priests: The Feature , DAMA Theatre Workshop, Nowy Jork, NY

1988

  • Pani Odpowiednia idzie do teatru , Dance Place, DC

1989

  • Reenactments , Kennedy Center for the Performing Arts, Waszyngton DC
  • Spławowa ręka , miejsce do tańca, Waszyngton DC
  • Pięć dni w Maine , Festiwal Maine, Portland, ME

1990

  • Czy mogę prosić o uwagę! Union Station w Waszyngtonie
  • Docudance 1990: Dark Interlude , 14th Street Danscenter, Nowy Jork, NY
  • Idealna dziesiątka , poważna zabawa! w Lincoln Center w Nowym Jorku
  • Życie w stolicy kraju , Dance Place, Waszyngton
  • Anatomia wewnętrznej historii , Dance Place, Waszyngton

1991

  • Opowiadania (wersja 1), The Barns at Wolf Trap, Wiedeń, Wirginia
  • Opowiadania (wersja 2), American Dance Festival, Durham, NC
  • Bez tytułu , Meredith College, Raleigh, Karolina Północna
  • Dobry Żyd? Izraelsko-żydowski Festiwal Tańca Amerykańskiego, Boston, MA
  • Bez tytułu (specyficzne dla miejsca), Kennedy Center for the Performing Arts, Waszyngton

1992

  • The Awakening (współpraca z Kimberli Boyd), McKinley High School, Washington DC

1993

  • Incydenty z życia młodzieży z Ohio , BalletMet, Columbus, OH
  • Oto kim jesteśmy , Marvin Center, George Washington University, Washington DC
  • Spelunking the Center (współpraca z Tomem Trussem), Kennedy Center for the Performing Arts, Waszyngton DC

1994

  • Safe House: Still Looking (wersja teatralna), Cowell Theatre, San Francisco, Kalifornia
  • Safe House: Still Looking (specyficzne dla miejsca), Friends Meeting House, Wilmington, DE

1995

  • Flying Into the Middle , Joyce Theatre, Nowy Jork, NY
  • Shehechianu: wiara i nauka w połowie drogi , Lansburg Theatre, Washington DC
  • Room for Many More (współpraca z Kimberli Boyd), Chicago Historical Society, Chicago, IL
  • Portsmouth Pages , Music Hall, Portsmouth, NH

1996

  • Sustenance Dance (współpraca z Michelle Pearson), Mayfair Festival of the Arts, Allentown, Pensylwania
  • Projekt stoczni The Music Hall, Music Hall/Portsmouth Naval Shipyard, Portsmouth, NE/Kittery/ME
  • Shehechianu: Bench Marks , Lisner Auditorium, George Washington University, Washington DC
  • Nokturny , Lisner Auditorium, George Washington University, Washington DC
  • Lata świetlne , siedziba Intelsat, Waszyngton DC
  • Świeża krew , Queens Theatre w parku, Waszyngton DC

1997

  • Shehechianu: Skin Soliloquies , Lansburgh Theatre, Waszyngton

1998

  • Pięćdziesiąt skromne refleksje na temat pięćdziesiątki , Gammage Auditorium, Arizona State University, Tempe, AZ
  • Pas de Dirt , Garde Arts Centre, New London, CT
  • Białe rękawiczki/kapelusze , Garde Arts Centre, New London, CT
  • Przeprowadzka do Hallelujah , Skirball Cultural Center, Los Angeles, CA
  • Dojazd do Hallelujah , Garde Arts Centre, New London, CT

1999

  • Alleluja: Gates of Praise , Lisner Auditorium, George Washington University, Washington DC
  • Alleluja: Pochwała zwierząt i ich ludzi , George Washington University, Washington DC

2000

  • Hallelujah: First Light , dok, Eastport, ME
  • Hallelujah: In Praise of Ordinary Prophets (współpraca z Peterem DiMuro), University of Arizona, Tucson, AZ
  • Hallelujah: In Praise of Fertile Fields (współpraca z Martą Wittman), Jacob's Pillow Dance Festival, Beckett, MA

2001

  • Alleluja: kamienie będą pływać, liście opadną, ścieżki się skrzyżują , Skirball Cultural Center, Los Angeles, CA
  • Alleluja: Pochwała stałości pośród zmian , Flynn Center for the Performing Arts, Burlington, VT
  • Alleluja: Pochwała piękna i nieładu , Walker Arts Center, Minneapolis, MN
  • Alleluja: Pochwała twórczego ducha , Bates Dance Festival, Lewiston, ME
  • Alleluja: Pochwała raju utraconego i odnalezionego , Towarzystwo Muzyczne Uniwersytetu, Ann Arbor, MI

2002

  • Niespokojne tańce , Tampa Bay Performing Arts Center, Tampa, Floryda
  • Tańce na przyjęciu koktajlowym , Tampa Bay Performing Arts Center, Tampa, Floryda
  • Alleluja/USA , Clarice Smith Performing Arts Center, University of Maryland, College Park, MD

2003

  • The Mad Dancers (sztuka Yehudy Hymana , współreżyseria i choreografia Nicka Olcotta), Theatre J, Washington DC

2005

  • Małe tańce o wielkich ideach , Harvard Law School, Cambridge, Massachusetts

2006

  • Man/Chair Dances , Omaha Symphony Orchestra, Holland Performing Arts Centre, Omaha, NE
  • Okrutne piękno: genom , Wesleyan University, Middleton, CT

2007

  • 613 Radical Acts of Prayer (współpraca z Cassie Meador), New Jersey Performing Arts Center, Newark, NJ

2009

  • Żona Darwina , Centrum Edukacji i Kultury, Sapporo, Japonia

2010

  • Kwestia pochodzenia , Clarice Smith Performing Arts Center, University of Maryland, College Park, MD

2012

  • Preludium do popołudnia Jelonka , Clarice Smith Performing Arts Center, University of Maryland, College Park, MD

2014

  • Healing Wars , Arena Stage, Waszyngton DC

Publikacje

  • Nauczanie tańca seniorów , 1984
  • Liz Lerman's Critical Response Process : Metoda uzyskiwania przydatnych informacji zwrotnych na temat wszystkiego, co robisz, od tańca po deser (współautor z Johnem Borstelem), 2003
  • Wędrówki poziome: notatki terenowe od choreografa , Wesleyan Press, 2011

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Liz_Lerman&oldid=1136430214 ”