Lucien den Arend

Lucien den Arend
Lucien den Arend, Europa, 1986, Stal nierdzewna, Haarlem
Urodzić się	Lucien Armand Marco den Arend ( 15.12.1943 ) 15 grudnia 1943 Dordrecht , Holandia
Narodowość	Holenderski
Edukacja	Kalifornijski Uniwersytet Stanowy , Akademia Willema de Kooninga
Znany z	Rzeźba

Lucien Armand Marco den Arend (urodzony 15 grudnia 1943) to geometryczny rzeźbiarz abstrakcyjny. Podobnie jak w przypadku sztuki konkretnej , jego prace nie są wzorowane na żadnym istniejącym obiekcie – jego rzeźba przedstawia tylko samą siebie. Większość jego rzeźb i Land artu została wykonana jako sztuka publiczna .

Biografia

Den Arend urodził się w Dordrechcie w Holandii . W 1953 roku jego rodzina wyemigrowała do Stanów Zjednoczonych, gdzie osiedliła się w Los Angeles w Kalifornii. W latach 1964-1966 studiował sztukę i język rosyjski na California State University w Long Beach . Latem 1965 roku na kampusie California State University w Long Beach zorganizowano pierwsze międzynarodowe sympozjum rzeźbiarskie w Stanach Zjednoczonych (i pierwsze na kampusie uniwersyteckim). Tam zaprzyjaźnił się z Joopem Beljonem , który był uczestniczącym rzeźbiarzem z Holandii. Po powrocie do Holandii kontynuował studia artystyczne na Akademii Sztuki w Tilburgu , uzyskując stopień nauczyciela NHT. Po ukończeniu tam studiów uczęszczał na ostatni rok zajęć z rzeźby w Akademii Sztuki w Rotterdamie – obecnie Willem de Kooning Academy. Kiedy ukończył tam studia w 1970 roku, Rotterdam Art Foundation przyznała mu „drempelprijs” za osiągnięcia w dziedzinie rzeźby w tym roku w Rotterdamie. Później wykładał w Rietveld Art Academy w Amsterdamie oraz w Królewskiej Akademii Sztuki w Hadze z Joopem Beljonem, który był jej dyrektorem.

W 1969 roku otrzymał swoje pierwsze zlecenie na projekt rzeźby środowiskowej . W tym czasie na jego wizytówce widniał napis „Rzeźba środowiskowa”. Używał tego terminu w odniesieniu do rzeźby , która wykraczała poza tworzenie obiektu rzeźbiarskiego dla określonego środowiska – samo środowisko musiało stać się rzeźbą. Obecnie termin sztuka site-specific obejmuje jedno i drugie. Włączył elementy, które znamy z naszego otoczenia, aby połączyć je w nową całość. Elementami tymi mogą być zarówno naturalne materiały, jak i artefakty. Jego pierwszym środowiskiem był ogrodzony ogród zakładu pracy socjalnej w Dordrecht, DSW. W 1971 roku wykonał kolejną pracę środowiskową, Projekt Walburg, którą wkomponował w krajobraz rolniczy w miejscowości Zwijndrecht . Do tej pory zrealizował projekty site-specific w ponad 55 miastach w północno-zachodniej Europie.

trzykrotnie spotkał Henry'ego Moore'a podczas swoich podróży do Forte Dei Marmi, gdzie pracował w Henraux Stone Yards w Querceta we Włoszech. Omówił z nim obszar rzeźby site-specific i nakładający się obszar rzeźby środowiskowej.

Od początku lat 70. działał w różnych stowarzyszeniach artystów, komitetach doradczych ds. sztuki publicznej w Amsterdamie , Rotterdamie i innych gminach w Holandii. Był przewodniczącym komisji stypendialnej holenderskiego Ministerstwa Kultury w latach 1982 i 1983 oraz przewodniczącym Stowarzyszenia Rzeźbiarzy Holenderskich w latach 1984-1986. Organizował międzynarodowe wystawy i sympozja rzeźby, m.in. East West Forum (Japonia i Holandia) , Morze Północne|Morze Czarne ( Bułgaria i Holandia). W Drechtsteden zrealizował swój plan na arenę międzynarodową park rzeźb OPAM, który został otwarty przez królową Holandii Beatrix w 1996 roku. W 1999 roku królowa Beatrix i bułgarski król Symeon II otworzyli Morze Czarne | Morze Północne, sympozjum i wystawę pięciu bułgarskich rzeźbiarzy w OPAM. Otrzymał od Prezydenta Bułgarii odznaczenie Rycerza Madary ( Jeźdźca Madary ). W 2004 roku rozpoczął organizację swojego drugiego międzynarodowego parku rzeźby FOAM (Finnish Open Air Museum) w Finlandii, do którego kraju przeniósł się w 2003 roku. Obecnie mieszka i pracuje w Kangasniemi , Finlandia, gdzie kolekcja jego rzeźb jest stale eksponowana na terenie Penttilä, starej posiadłości na pojezierzu Saimaa . Nazwał park rzeźb POAM (Penttilä Open Air Museum).

Linki zewnętrzne

• denArend.com - oficjalna strona rzeźbiarza
•   „Sztuka publiczna: spojrzenie z perspektywy świata, integracja sztuki ze środowiskiem” ICO Publishers, Japonia (2008). ISBN 978-4-931154-32-2 .