Malowanie kościołów

Painting Churches to sztuka napisana przez Tinę Howe , po raz pierwszy wyprodukowana poza Broadwayem w 1983 roku. W 1982 roku znalazła się w finale nagrody Pulitzera w dziedzinie dramatu . Spektakl dotyczy relacji między córką artystki a jej starzejącymi się rodzicami.

Tło

Spektakl wyrósł ze szczególnego i trwałego doświadczenia Howe'a ze sztuką. Howe powiedział: „Teraz… jestem zachwycony francuskimi impresjonistami”. Jednym z tematów spektaklu jest dojrzewanie artysty. Howe: „Jak dziecko sprawia, że rodzice akceptują je nie jako dziecko, ale jako artystę?… Każde dziecko musi przejść odyseję, aby odnaleźć swoje nogi we własnym domu… Spektakl jest także o odejściu ginącej rasy…”

Działka

W kamienicy w dzielnicy Beacon Hill w Bostonie pakuje się starsza para, Fanny (po sześćdziesiątce) i Gardner (po siedemdziesiątce) Church. Przeprowadzają się do domu na plaży na Cape Cod . Gardner jest poetą, a Fanny pochodzi ze „starej, wspaniałej rodziny”. Ich córka Margaret (Mags), artystka mieszkająca w Nowym Jorku, przybyła, aby pomóc im spakować się i namalować portret. W ciągu kilku dni Mags widzi, jak zmienia się jej rola w relacji rodzic-dziecko. Gardner ma problemy z pamięcią i stał się słaby, aw swojej frustracji recytuje poezję Williama Butlera Yeatsa i Roberta Frosta , pośród innych. Mags kończy portret swoich rodziców w stylu Renoira . Jej rodzice widzą jej talent i cieszą się, że tańczą walca na imprezie „Renoir”.

Historia produkcji

Painting Churches , wyprodukowany przez Second Stage Theatre , miał swoją premierę poza Broadwayem 8 lutego 1983 r. (Premiera od 25 stycznia 1983 r.) W South Street Theatre, a zakończyła się 27 lutego po 30 przedstawieniach. Spektakl przeniesiony do Teatru Baranka , gdzie wystawiany był od 22 listopada 1983 do 20 maja 1984, grając 206 przedstawień.

Produkcję wyreżyserowała Carole Rothman, scenografię Heidi Landesman , kostiumy Linda Fisher, a oświetlenie Frances Aronson. W serialu wystąpili Donald Moffat jako Gardner Church (w South Street Theatre) i George Martin w tej samej roli (w Lamb's Theatre), Frances Conroy jako Margaret Church (w South Street Theatre), a następnie Elizabeth McGovern (w tej samej roli) (w Lamb's Theatre) oraz Marian Seldes jako Fanny Church (w obu produkcjach).

Spektakl został wznowiony poza Broadwayem przez Keen Company w Clurman Theatre w 2012 roku, z udziałem Kathleen Chalfant (Fanny), Johna Cunninghama (Gardner) i Kate Turnbull (Mags).

Sztuka została nakręcona dla serialu telewizji publicznej „American Playhouse” i wyemitowana w 1986 roku. W obsadzie znaleźli się Sada Thompson , Donald Moffat i Roxanne Hart . Został przerobiony dla telewizji w 1993 roku przez Turner Entertainment jako The Portrait , z udziałem Gregory'ego Pecka , Lauren Bacall i Cecilii Peck .

W teatrze regionalnym sztuka została wystawiona w Hartman Theatre w Stamford w stanie Connecticut w czerwcu 1986 roku z Kim Hunter , George'em Hamlinem i Lizbeth Mackay w rolach głównych.

krytyczna odpowiedź

Frank Rich napisał w swojej recenzji oryginalnej produkcji z 1983 roku w The New York Times : „Malowanie kościołów”, które otwiera sezon Drugiej Sceny w jej tymczasowej nowej siedzibie przy Theatre Row, utrzymane jest w najbardziej marzycielskim duchu impresjonistycznym. Przetwarza rzeczywistość z delikatną delikatnością , dobrze dobrane pociągnięcia pędzla, odnajdywanie piękna i prawdy w abstrakcyjnym tańcu światła na znajomym krajobrazie... To wielki komplement dla panny Howe... że stare kości jej materiału rzadko prześwitują przez wysoki, koronkowy połysk jej pisma ”.

Recenzent Variety napisał o odrodzeniu w 2012 roku: „Howe napisała przejmujące solowe momenty dla każdej ze swoich czule obserwowanych postaci…„ Malowanie kościołów ”jest nadal oszałamiające, portret grupowy namalowany w miękkim, impresjonistycznym stylu. Ale migoczące światła tego wizualnego poematu zostały przyćmione w tej zbyt-zbyt produkcji — zbyt solidne, zbyt szczegółowe, zbyt dosłowne, zbyt głośne i zbyt jasne”.

Recenzent Los Angeles Times napisał o filmie telewizyjnym, że były „nokautujące występy Sady Thompsona i Donalda Moffata”. Pochwalił produkcję: „Potem jest urzekający rytm ustanowiony przez scenarzystkę Tinę Howe i reżysera Jacka O'Briena, którzy umiejętnie wpadają i wychodzą z różnych nastrojów, nie sygnalizując, dokąd zmierzają dalej”.

Alvin Klein , recenzując produkcję Hartman Theatre z 1986 roku dla The New York Times, napisał: „Kiedy kurtyna opada… Fanny i Gardner Church, starsza para, rozpoczynają afirmującego życie walca… uczucie zajrzało przez pieszą produkcję”.