Manila w szponach światła
Możesz zobaczyć | |
---|---|
W reżyserii | Lino Brocka |
Scenariusz autorstwa | Clodualdo del Mundo Jr. |
Oparte na |
W szponach jasności Edgardo M. Reyes |
Wyprodukowane przez |
|
W roli głównej | |
Kinematografia | Miguela de Leona |
Edytowany przez |
|
Muzyka stworzona przez | Maxa Jocsona |
Dystrybuowane przez | Artyści kinowi Filipiny |
Daty wydania |
|
Czas działania |
125 minut |
Kraj | Filipiny |
Język | Filipiński |
Manila in the Claws of Light ( tagalski : Maynila, sa mga Kuko ng Liwanag ) to filipiński dramat z 1975 roku wyreżyserowany przez Lino Brocką na podstawie opowiadania In the Claws of Brightness autorstwa Edgardo M. Reyesa . Jest uważany przez wielu za jeden z największych filmów w kinie filipińskim . [ przez kogo? ] Opowiada historię Júlio Madiagi, młodego mężczyzny z prowincji Marinduque , który przybywa do Manili na misję odnalezienia jego kochanki Ligai. Planując swoją misję, musi przetrwać warunki panujące w stolicy, zmagając się z takimi problemami jak przestępczość i prostytucja .
W rolach głównych Hilda Koronel , Lou Salvador, Jr. , Tommy Abuel , aw swoim debiucie filmowym Rafael Roco, Jr. Zdjęcia do filmu wykonali Miguel de Leon , a montażem bracia Edgardo i Ike Jarlego.
Działka
Julio Madiaga to młody człowiek z wyspy Marinduque , który przybywa do Manili w 1970 roku. Od czasu do czasu Julio przechodzi obok rogu Ongpin i Misericordia , obserwując z oddali osobliwy budynek. Realizując swoje zadanie, musi pracować, aby przetrwać życie w mieście. Początkowo Julio dostaje pracę jako robotnik budowlany. Na miejscu zaprzyjaźnia się z Atongiem, współpracownikiem zatrudnionym jakieś pięć tygodni wcześniej. Inny współpracownik radzi Julio, że życie w mieście jest dość trudne, jeśli nie ma się dochodów pozwalających cieszyć się miejskimi wygodami. Julio zaczyna powoli obserwować trudną rzeczywistość społeczeństwa, której kulminacją jest przypadkowa śmierć robotnika.
Pewnego dnia, gdy Julio i Atong kupują ubrania na rynku, kobieta ubrana na czarno i w okularach przeciwsłonecznych przykuwa uwagę Julio. Przypomina mu panią Cruz, kobietę, która przywiozła jego dziewczynę Ligayę do Manili na naukę. Julio natychmiast biegnie przez tłum, by podążać za kobietą i ją lokalizuje. Próbuje się do niej zbliżyć, ale zanim może cokolwiek powiedzieć, pani krzyczy z rozpaczy. Julio ucieka, aby nie zrobić sceny, biegnie z powrotem do Atong i opuszcza z nim rynek. Po tym następują inne spotkania z panią Cruz, które doprowadziły go do odkrycia, że Ligaya została przywieziona do Manili w celu prostytucji . Ligaya wyjaśnia Julio wszystko po ich ponownym spotkaniu. Julio planuje wraz z Ligayą powrót do Marinduque z jej czteromiesięcznym dzieckiem. Zgadzają się spotkać w Arranque, ale ona nie pojawia się w wyznaczonym czasie.
Julio wraca do domu przyjaciela Pola, który następnego dnia informuje go, że Ligaya zmarł tej nocy. Podobno spadła ze schodów, ale jej siniaki sugerują, że została zabita przez Ah-Teka, mężczyznę, który wynajął ją od pani Cruz i trzymał ją i ich dziecko w więzieniu. Wściekły Julio śledzi Ah-Teka, którego widział na pogrzebie Ligayi, i lokalizuje swój cel. Następnej nocy Julio udaje się do domu Ah-Teka i zabija go, by pomścić śmierć Ligayi. Następnie tłum ściga, osacza i uderza przerażającego Julio. Niebiańska sylwetka Ligayi jest pokazana, gdy film staje się biały, a następnie błękitny.
Postacie
- Rafael Roco, Jr. jako Julio Madiaga - 21-letni bohater, który pochodzi z Marinduque, wędruje po Manili w poszukiwaniu swojej kochanki, Ligayi. Zaczyna narrację jako postać cierpliwa, choć naiwna; tylko po to, by stopniowo przekształcić się w znużonego i mściwego człowieka.
- Hilda Koronel jako Ligaya Paraiso - Narzeczona Julio. Została przywieziona do Manili z myślą o zdobyciu odpowiedniego wykształcenia, tylko po to, by skończyć w pułapce seksualnego niewolnictwa. Jej imię dosłownie tłumaczy się jako „radosny raj”.
- Lou Salvador, Jr. jako Atong - pracownik budowlany, z którym zaprzyjaźnia się Julio. Atong jest przewodnikiem Julio po trudnej sytuacji klasy robotniczej; aw efekcie Manili, pomagając mu uporać się z nieprzyjemnościami miasta. Później zostaje niesłusznie aresztowany i spotyka swoją śmierć z rąk współwięźniów.
- Tommy Abuel jako Pol - przyjaciel Julio, który jest również jego powiernikiem. Służy jako przewodnik Julio po zubożałych dzielnicach Manili. Niezłomny i lojalny, Pol również oferuje swoją pomoc i doradza Julio w razie potrzeby.
- Jojo Abella jako Bobby - chłopak na telefon, z którym zaprzyjaźnia się Julio. Służy jako przewodnik Julio po świecie męskiej prostytucji. Sugeruje się pociąg do Julio.
- Pio de Castro jako Imo - Kolega Julio z budowy. Na początku narracji był początkowo biedny, ale później poprawił swój styl życia.
- Joonee Gamboa jako Omeng - Kolejny kolega Julio z budowy.
- Pancho Pelagio jako Mr. Balajadia - Jeden z antagonistów opowieści. Jest brygadzistą na budowie, na której pracował Julio. Arogancki i samolubny, często niesprawiedliwie traktował swoich podwładnych.
- Juling Bagabaldo jako pani Cruz - Jeden z antagonistów opowieści. Niesmaczna postać, która rekrutuje niczego niepodejrzewające młode kobiety z prowincji do swojego kręgu prostytucji. Julio spekulował, że „Pani Cruz” może nawet nie być jej prawdziwym imieniem, ale raczej pseudonimem.
- Tommy Yap jako Ah-Tek - Jeden z antagonistów opowieści. Jest pozbawionym skrupułów mestizo de sangley , który kupił Ligayę od prostytucji pani Cruz i uczynił ją swoją utrzymanką.
Produkcja
Film oparty jest na opowiadaniu Sa mga Kuko ng Liwanag (dosł. „W szponach jasności”), napisanym przez Edgardo Reyesa . Pierwotnie ukazał się w odcinkach w Liwayway w latach 1966-1967, a później został opublikowany w powieści.
Adaptacja do filmu pierwotnie zaczęła się jako ćwiczenie pisarskie. W 1970 roku absolwent Ateneo de Manila , Clodualdo del Mundo, Jr. ponownie zapisał się na swoją macierzystą uczelnię, aby wziąć udział w krótkim kursie pisania filmów. Tam napisał Pepot Artista (scenariusz, do którego później powrócił w 2000 roku). Del Mundo skończył pisać scenariusz do Pepot Artista , co miało być głównym zadaniem, do połowy semestru; wcześniej niż oczekiwano. Jego profesor, Nestor Torre, poprosił go o napisanie kolejnego scenariusza, aby wypełnić dogrywkę. Ponieważ właśnie napisał oryginalny scenariusz, Del Mundo spróbował swoich sił w adaptacji źródła literackiego dla odmiany. Wybrał historię Reyesa, już wówczas powieść, jako temat swojego następnego zadania. Po oddaniu scenariusza specyfikacji Del Mundo ukończył kurs i przeniósł się do Stanów Zjednoczonych, aby kontynuować studia na Uniwersytecie Kansas w Lawrence w stanie Kansas .
Mike de Leon , wnuk Narcisy de Leon z LVN Pictures , wyreżyserował jeden film krótkometrażowy i zamierza rozszerzyć swoją rolę w branży filmowej, a mianowicie jako producent. De Leon właśnie założył nową firmę produkcyjną, Cinema Artists, i był w trakcie poszukiwania projektów. W końcu De Leon przypomniał sobie o próbnej adaptacji Del Mundo. Będąc przyjaciółmi od czasów spędzonych w Ateneo de Manila, De Leon skontaktował się z Del Mundo z pomysłem stworzenia scenariusza specyfikacji tego ostatniego. Del Mundo, który właśnie wrócił z czteroletniego kursu w Kansas, pobłogosławił De Leona i zgodził się dopracować scenariusz. „To był właściwy czas” — wspomina Del Mundo.
Lino Brocka , który właśnie otrzymał uznanie za swoją poprzednią pracę, Tinimbang Ka Ngunit Kulang , został poproszony przez De Leona o wyreżyserowanie adaptacji. Brocka wykorzystał to jako okazję do stworzenia zjadliwego komentarza na temat miejskiej biedy wśród Marcosów dyktatury i nigdy nie wahał się przed włączeniem swojego znaku rozpoznawczego homoseksualnego motywu do historii. Brocka (sam homoseksualista) poprosił Del Mundo o przerobienie kilku scen, aby uwzględnić takie podejście, które nigdy nie było obecne w oryginalnym źródle. Dokonano innych znaczących poprawek, takich jak skondensowanie struktury i dodanie bardziej dramatycznej wagi narracji. „Brocka dobrze rozumiał popularną publiczność” — mówi Del Mundo. „Zaproponował dodatki do scenariusza [ The Claws of Light ], aby uczynić go bardziej komercyjnym. Praca z nim była zabawna, chociaż był dość emocjonalny”.
Tytuł produkcji został ostatecznie zmieniony z Sa mga Kuko ng Liwanag na Maynila, sa mga Kuko ng Liwanag (dosł. Manila in the Claws of Light ), aby podkreślić miejsce akcji.
Niezależna produkcja The Claws of Light została wyprodukowana przy skromnym budżecie. Główne zdjęcia miały miejsce w 1974 roku. Film został nakręcony w rzeczywistych miejscach w pobliżu Manili, aby lepiej uchwycić autentyczność miasta.
Jay Ilagan , który wcześniej grał w filmach Brocki, początkowo grał główną rolę Julio Madiagi. Mając już za sobą kilka dni zdjęć, Ilagan został poproszony o wycofanie się z produkcji, gdy Brocka była niezadowolona z występu. Przeglądając dzienniki Brocka był przekonany, że Ilagan, który miał bardzo zdrowy wygląd, nie spełniał jego wizji Julio – żałosnego włóczęgi błąkającego się po miejskich rynsztokach. Rola została ponownie obsadzona z nowicjuszem Bembolem Roco w roli. Przed tym filmem jedyną próbą aktorstwa Roco była stosunkowo niewielka rola w poprzednim filmie Brocki, Trzy, dwa, jeden . W tym filmie został przypisany pod swoim prawdziwym nazwiskiem Rafael Roco, Jr. The Claws of Light oznaczało, co stało się pierwszą główną rolą Roco.
Aby zagrać miłość życia Julio, Brocka nie musiała szukać daleko. Rola Ligaya Paraiso była naturalnym wyborem dla jego podopiecznej, Hildy Koronel . Lou Salvador, Jr. , były idol z popołudniowych poranków, znany z odgrywania pełnych niepokoju romantycznych głównych ról w filmach LVN dla nastolatków, został obsadzony wbrew typowi jako mądry i sympatyczny Atong. Aktor charakterystyczny, Tommy Yap, przyjął rolę rzadko spotykanego antagonisty, Ah-Teka. Insiangu Brocki , obok Koronela. Większość aktorów, którzy dopełniają film, jak Tommy Abuel i Joonee Gamboa , byli weteranami sceny i radia.
Symbolizm
Wielu, którzy widzieli The Claws of Light, spekulowało na temat symboliki postaci, o czym świadczą ich imiona. Na przykład niektórzy komentują, że Ligaya Paraiso reprezentuje Inang Bayan , filipińską koncepcję ojczyzny . Jej imię, które dosłownie brzmi „radosny [pełny] raj”, jest odniesieniem do tego, jak Julio postrzegał swojego kochanka jako idealny raj, a jej imię jest ukłonem w stronę jej nowo odkrytego, ale niepożądanego zajęcia jako „damy przyjemności”.
Sam Julio Madiaga uważany jest za symbol prowincjonalnego filipińskiego everymana , zarabiającego na życie w ciężkich warunkach miasta. Jego nazwisko to archaiczna odmiana matiyagâ („cierpliwość”), cecha oczywista w jego pełnych nadziei i wytrwałych poszukiwaniach Ligai.
Samo miasto jest czasami uważane za głównego bohatera zamiast Julio i innych, podczas gdy film jest również interpretowany jako portret zepsucia i ostatecznego upadku jednego człowieka.
Przyjęcie
Rotten Tomatoes , agregator recenzji , podaje, że 100% z pięciu ankietowanych krytyków oceniło film pozytywnie; średnia ocen to 8,4/10. Manohla Dargis z The New York Times wybrała go jako „Wybór krytyków NYT” i napisała: „Namacalny, głęboko żywy realizm filmu jest jedną z jego wielkich atrakcji, głównie dlatego, że film nie jest tylko opowieścią o młodym filipińskim Everymanie , ale dlatego, że jest to również de facto zapis Manili w latach 70.”. Inkoo Kang z The Village Voice napisał: „Intymny proletariacki melodramat The Claws of Light odnosi sukces tam, gdzie zawodzi tak wiele politycznych alegorii: z etycznym i emocjonalnym wyrafinowaniem dramatyzuje cierpienie pokrzywdzonych za pomocą postaci, które wydają się indywidualne, ale archetypowe”. Tymczasem Jose Capino, piszący dla The Criterion Collection , zauważył, że film spotkał się z „oskarżeniami recenzentów o anty-chiński rasizm”. Keith Uhlich z Time Out New York ocenił go na 4/5 gwiazdek i napisał, że jest „powszechnie (i co zrozumiałe) uważany za jeden ze szczytów kina filipińskiego”. Alana Jonesa z magazynu Slant ocenił go na 4,5 / 5 gwiazdek i nazwał film prekursorem A Touch of Sin .
Nagrody i uznanie
Film zdobył nagrodę dla najlepszego filmu, najlepszego reżysera, najlepszego scenariusza, najlepszych zdjęć, najlepszego aktora i najlepszego aktora drugoplanowego podczas rozdania nagród FAMAS w 1976 roku.
The Claws of Light to jeden z nielicznych filmów filipińskich, który konsekwentnie plasuje się na liście 100 najlepszych filmów wszechczasów na świecie. Jest to jedyny film z Filipin, który znalazł się na liście książki 1001 filmów, które musisz zobaczyć, zanim umrzesz .
Został pokazany w ramach sekcji Cannes Classics na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2013 roku .
Wersja sceniczna
Sceniczna adaptacja filmu została wydana w 2017 roku w reżyserii Joela Lamangana. Został zaprezentowany przez Grand Leisure Corporation i zawiera muzykę Von de Guzmana, choreografię Douglasa Nierrasa oraz scenografię Juna Flaviera Pablo.
Gwiazdy muzyczne Arman Ferrer jako Julio Madiaga; Shiela Valderrama-Martinez jako Ligaya Paraiso (z Larą Maigue jako zastępczynią); Floyd Tena jako Pol; Noel Rayos jako Atong; Aicelle Santons jako Perla (z Ritą Daniela jako zastępczynią); Dulce jako pani Cruz (z Imą Castro jako zastępcą).
Przywrócenie
Manila w szponach światła została odrestaurowana w rozdzielczości 4K w 2013 roku. Renowacja została przeprowadzona przez World Cinema Foundation i Filipińską Radę ds. Rozwoju Filmu w laboratorium Cineteca di Bologna / L'Immagine Ritrovata we współpracy z LVN , Cinema Artists Philippines i Mike'a de Leona . Odrestaurowany film miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2013 roku jako część sekcji Cinema Classics i został wydany na Filipinach 7 sierpnia 2013 r. Odrestaurowany film został wydany na DVD i Blu-Ray w ramach The Criterion Collection 12 czerwca 2018 r. Manila jest pierwszą i obecnie jedyną Film z Azji Południowo-Wschodniej, który otrzyma wyłączne wydanie Criterion.