Mansoora Hosseiniego

Mansoor Hosseini
Kompozytor oklaskuje dyrygenta Manuela Nawri (z lewej), skrzypka Henję Semmler i Nymphenburger Kammerorchester po premierze Bright Blue Bird In A Grey Red Sky w Allerheiligen-Hofkirche w Monachium, 22 czerwca 2014 r.
Urodzić się	1967 (55-56 lat) Iranu
Edukacja	Królewskie Konserwatorium w Brukseli Uniwersytet w Göteborgu
Zawody	Kompozytor muzyki klasycznej Perkusista

Mansoor Hosseini ( perski : منصور حسینی ; ur. 1967) to irańsko-szwedzki perkusista i kompozytor muzyki klasycznej, urodzony w Iranie, który studiował w Paryżu i Brukseli. Jego twórczość obejmuje muzykę kameralną i utwory orkiestrowe. Założył Ensemble Themus w Göteborgu , zajmujący się muzyką teatralną.

Kariera

Hosseini studiował kompozycję u Philippe'a Capdenata i Yoshihisy Taïry w Paryżu. Studiował teorię muzyki i muzykę komputerową u Petera Swinnena w Królewskim Konserwatorium w Brukseli oraz kompozycję u Carla-Axela Halla w Musikhögskolan ( sv ) w Göteborgu . Później studiował muzykę filmową na Uniwersytecie w Göteborgu i pisanie scenariuszy w szkole filmowej, obecnie Akademin Valand . Studiował u George'a Aperghisa, który zachęcił go do komponowania muzyki teatralnej w stylu Mauricio Kagela .

W 2003 roku Hosseini założył Gothenburg Music & Dance Company (GMDC), która w 2007 roku przekształciła się w Ensemble Themus w Göteborgu z misją popularyzacji koncepcji muzyki teatralnej poprzez umożliwienie aktorom i muzykom zamiany i mieszania ról. Jego praca w terenie inspirowana jest tańcem współczesnym , teatrem i sztukami walki.

Hosseini bardzo interesuje się improwizacją zarówno jako kompozytor, jak i wykonawca. Czasami dodaje do swoich kompozycji sekcje, które są oznaczone, aby muzycy wiedzieli, że mogą improwizować w sposób kontrolowany i wyważony. Był wykładowcą notacji muzycznej , kompozycji, komunikacji między muzykami a kompozytorami oraz rozumienia zapisu muzycznego dla muzyków.

Otrzymał nagrody, w tym nagrodę kulturalną Göteborga i Västra Götaland .

Pracuje

Duet Hosseiniego Bones (drugi utwór) na fortepian i wiolonczelę został skomponowany w 1998 roku, opisany jako wyścig dwóch instrumentów, z „buddyjskimi dźwiękami klastra” w fortepianie i „ryczącymi trzema nutami” w wiolonczeli, które „unoszą się i łączą jak Sekwencja snów”. Jego kwartet smyczkowy Esfand II miał swoją premierę w Muzeum Sibeliusa ( fi ) w Turku w 2011 roku, kiedy miasto było Europejską Stolicą Kultury .

Jego kompozycja Bright Blue Bird, In A Grey Red Sky na skrzypce i orkiestrę miała prawykonanie 22 czerwca 2014 r. w Allerheiligen-Hofkirche w Monachium przez Nymphenburger Kammerorchester z Henją Semmler jako skrzypkiem i dyrygentem Manuelem Nawrim. Praca oparta jest na perskiej legendzie o mitycznym ptaku Simurghu . Tysiące ptaków podróżuje, aby znaleźć jego pióro (i oświecenie), ale po ciężkiej podróży tylko 30 z nich dociera do celu, którym okazuje się jezioro odzwierciedlające ich wizerunek.

Lista wybranych prac

Orkiestra

• 2015 Waves Above , koncert na flet prosty
• 2014 Bright Blue Bird, In A Grey Red Sky na skrzypce i orkiestrę
• 2014 Non Se Que Quen Quen Za Za na orkiestrę smyczkową
• 1999 W ziemię , koncert na obój

Muzyka kameralna

• 2015 Trance Dance Ritual na obój i zespół
• 2013 Pieśń psychologiczna na mezzosopran i wiolonczelę
• 2013 Trzy słowa na mezzosopran i gitarę
• 2013 Taïraphone na saksofon i perkusję
• 2013 Zimny, suchy wiatr na fortepian
• 2012 Zapp Muzyka na gitarę
• 2012 Mountain Top na trzy instrumenty dęte drewniane i fortepian
• 2012 Rubaiyat na mezzosopran i fortepian
• 2011 3 tanga na kwartet smyczkowy
• 2011 Mr & Mrs Saxophone na saksofon tenorowy
• 2011 Heavy Metal Bary na skrzypce
• 2011 Labirynt nastrojów na flet prosty, mezzosopran i perkusję
• 2010 Coffee Time dla trzech perkusistów
• 2008 Four For Four na cztery wiolonczele
• 2008 Czas pracy dla trzech perkusistów
• 2007 Le Sonet na organy
• 2006 Sonata dla więźnia na skrzypce
• 2006 szwedzki Raga na klarnet basowy, wiolonczelę i perkusję
• 2006 Barock 'n' Roll na osiem instrumentów
• 2002 Taïraga na 13 instrumentów
• 2001 Esfand I na kwartet smyczkowy, didgeridoo i perkusję
• 2000 Bones (część czwarta) na altówkę, fortepian, mezzosopran i syntezator
• 1999 Âvâz na flet, klarnet basowy i trąbkę
• 1998 Bones (drugi utwór) na wiolonczelę i fortepian

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa
• Członkowie Themus Ensemble