Marguerite Porter Zwicker

Mary Marguerite Porter Zwicker
Urodzić się
Marii Małgorzaty Porter

1904
Przyjemna Dolina , Nowa Szkocja
Zmarł 1993
Halifax, Nowa Szkocja
Edukacja Nowa Szkocja College of Art
zawód (-y) Akwarelista, propagator sztuki i właściciel galerii
Współmałżonek Leroya Zwickera

Mary Marguerite Porter Zwicker ( z domu Porter , 1904–1993) była kanadyjską artystką i promotorką sztuki z Halifax w Nowej Szkocji . Znana z akwareli przedstawiających krajobrazy i wioski w Nowej Szkocji, Zwicker wystawiała swoje prace w Royal Canadian Academy of Arts , Montreal Art Association i Art Gallery of Nova Scotia . Wraz z mężem Leroyem Zwickerem była właścicielką i prowadziła Galerię Zwickera; przez większą część XX wieku Zwicker's Gallery była jedyną galerią Halifax, w której rutynowo wystawiano wystawy sztuki otwarte dla publiczności. Nadal działa.

Biografia

Marguerite Porter urodziła się w 1904 roku w Pleasant Valley w Yarmouth . Studiowała malarstwo w Nova Scotia College of Art , a także wyjechała do Stanów Zjednoczonych, aby studiować prywatnie u niemiecko-amerykańskiego malarza abstrakcyjnego ekspresjonisty Hansa Hofmanna . W 1928 roku, jako starsza studentka Nova Scotia College of Art, Porter zaakceptowała jedną ze swoich akwafort przez Society of Canadian Painters, Etchers and Engravers . W tym samym roku zaczęła prowadzić zajęcia w Kolegium, uzyskując roczną pensję w wysokości 600 dolarów przez następne dwa lata. W 1937 roku wyszła za mąż za kolegę ze studiów artystycznych, Leroya Zwickera.

Zwicker wykładał malarstwo na Uniwersytecie Acadia w Wolfville i ostatecznie prowadził „malarskie i kulturalne wycieczki” po krajach takich jak Hiszpania, Włochy i Portugalia. Stała się znana ze swoich akwareli przedstawiających krajobrazy i wioski Nowej Szkocji, a swoje prace wystawiała w Royal Canadian Academy of Arts i Montreal Art Association. Zwicker był członkiem Towarzystwa Artystów Nowej Szkocji.

W 1957 roku Zwicker i jej mąż zostali właścicielami Zwicker's Gallery, najdłużej działającego sklepu z dziełami sztuki i galerii handlowej w Halifaksie. Galeria Zwickera została założona w 1886 roku przez członka rodziny Leroy i do lat 70. XX wieku była to jedyna galeria w Halifax, w której rutynowo wystawiano wystawy sztuki otwarte dla publiczności; galeria była cennym rynkiem zbytu dla lokalnych artystów. Zwickerowie sami prowadzili galerię do 1968 roku, po czym przeszła na nowego właściciela.

W 1959 roku Zwicker opublikowała książkę zatytułowaną On My Own , w której opisała swoje podróże po Europie.

Zarówno Zwicker, jak i jej mąż byli patronami Galerii Sztuki Nowej Szkocji (AGNS) po jej utworzeniu. W latach 80., gdy AGNS walczyło o fundusze na konserwację i wystawienie domu kanadyjskiej artystki ludowej Maude Lewis , państwo Zwickers zaoferowało prywatną darowiznę w wysokości 4 milionów dolarów na wsparcie projektu. W 1991 roku Zwicker zorganizowała indywidualną wystawę swoich prac w Art Gallery of Nova Scotia.

Zwicker zmarł w 1993 roku w Halifaksie.

Edukacja

Przez cały XIX wiek szanowane kobiety często zapisywały się do szkół kończących naukę. Tutaj kobiety uprawiały „grzeczne”, kobiece czynności, takie jak muzyka, hafty i malarstwo akwarelowe. Victoria School of Art and Design (VSAD), mieszcząca się w Halifax w Nowej Szkocji , była wzorcową instytucją właściwej edukacji artystycznej kobiet. Dziś VSAD jest znany jako Nova Scotia College of Art.

Marguerite Zwicker ukończyła Nova Scotia College of Art w 1928 roku. Po ukończeniu studiów została zatrudniona na tej uczelni i przez dwa lata uczyła jako młodszy nauczyciel. Zwicker uczył pod kierunkiem dyrektor Elizabeth S. Nutt, znanej wówczas zwolenniczki sztuki. W latach 1931-1933 Zwicker wykładał na Uniwersytecie Acadia w zamian za pokój i wyżywienie. Ucząc w Acadii, w 1932 roku wzięła udział w miesięcznych warsztatach artystycznych u Stanly'ego Royle'a. Zwicker nauczyła się wartości kolorów i znaczenia dramatycznego kontrastu od Royle'a. Te warsztaty dały Zwicker nową inspirację artystyczną, gdy została oświecona poglądami Royle'a na sztukę. Podczas miesięcznych warsztatów Royle'a Zwicker zaczęła rozwijać swój własny styl malarski.

Kiedy Zwicker skończyła nauczać na Uniwersytecie Acadia, zrobiła sobie przerwę od edukacji malarskiej. Dopiero w 1961 roku wznowiła naukę w letnich szkołach malarstwa zarówno w Cape Cod , jak i na Florydzie . Zajęcia prowadził p. Elliot O'Hara, znany amerykański akwarelista. Zwicker nauczył się znaczenia malowania na miejscu od O'Hary. Podróże Zwicker miały na celu pogłębienie zarówno jej studiów artystycznych, jak i doświadczeń kulturowych.

Kariera

Zwicker podróżował do Europy podczas szkicowania z innymi artystami z Nowej Szkocji. W swoim czasie dużo podróżowała po Europie, Indiach Zachodnich, Stanach Zjednoczonych i Kanadzie. Zwicker wykorzystała swoje podróże jako okazję do nauki i ćwiczenia swojego rzemiosła. W 1959 roku Zwicker wyjechała do Europy, gdzie zapisała swoje doświadczenia w dzienniku. Aby towarzyszyć jej pisaniu, Zwicker narysowała w swoim tekście ilustracje tuszem. Po powrocie do domu Zwicker wydrukowała sto egzemplarzy swojej książki i rozprowadziła ją wśród przyjaciół. Końcowy produkt jej książki został zatytułowany Na własną rękę. Podczas europejskiej podróży, która zainspirowała jej książkę, Zwicker zakochała się we Włoszech. Później wróciła do kraju z sześćdziesięcioma studentami, prowadząc ich w kulturalną wycieczkę malarstwa, nauki i zwiedzania w latach 1962-1965.

Zwicker zazwyczaj malował trzy akwarele tygodniowo. Tylko garstka artystów z Nowej Szkocji była w stanie utrzymać się z samego malarstwa, a Zwicker stał się jednym z takich artystów. Niewielu artystów z Nowej Szkocji było tak popularnych, jak Zwicker podczas swojej kariery. Zwicker wyznawał ideę „sztuki dla sztuki”. W latach 1933-1937 Zwicker wykorzystywała swój sklep studyjny w Yarmouth jako miejsce do tworzenia i sprzedaży swojej sztuki, ale także jako przestrzeń do doceniania sztuki. Jednym z najbardziej znaczących osiągnięć Zwicker była praca, którą wykonała dla pierwszego kanadyjskiego magazynu o sztuce, Maritime Art .

W latach 1880-1950 powstało kilka szkół artystycznych, w tym: Victoria School of Art and Design, Nova Scotia Museum of Fine Arts, Nova Scotia Society of Artists (NSSA) i Maritime Art Association (MAA ) . Rosnąca liczba instytucji artystycznych stworzyła artystom więcej możliwości publicznego pokazywania swoich prac. Zwicker była członkiem i regularnie wystawiała swoje obrazy w NSSA, MAA i Halifax Department of Education. W Stanach Zjednoczonych Zwicker pokazywał prace z California Watercolor Society. W skali kraju wystawiała prace z Royal Canadian Academy of Arts , a także Montreal Art Association. Ponadto Zwicker przeprowadziła kilka indywidualnych wystaw własnych prac. Zgodnie z osobistą zasadą Zwicker nie śledziła pracy, którą sprzedawała klientom. Ten brak dokumentacji utrudnił badanie prac Zwickera na poziomie naukowym.

Średni

Grafika Marguerite Zwicker jest prawie wyłącznie akwarelą. Technika, kompozycja i projekt są podkreślane jako ważne elementy strukturalne akwareli Zwickera. Jej kompozycje przedstawiają przede wszystkim domy w Nowej Szkocji lub sceny krajobrazowe z jej rodzinnej prowincji. Akwarele Zwickera zwykle kontrastują przezroczystość z intensywną czystością koloru. Zwicker uważał, że „akwareli nigdy nie należy rezerwować do szybkich wstępnych szkiców, ani niekoniecznie należy postrzegać ją jako medium o bardziej ograniczonym zakresie niż olej”. Jej obrazy są często postrzegane jako przykład medium w jego najbardziej rozwiniętym punkcie artyzmu.

Akwarela była zwykle uznawana za „medium dla kobiet” ze względu na jej lżejszy, bardziej wyrazisty wygląd. Jednak nałożenie pigmentu zawieszonego w wodzie wymagało pewności siebie, którą nie wszystkim artystom udało się z powodzeniem posiąść. Zacytowano samą Zwicker, która powiedziała: „Każdy może malować akwarelą, ale bardzo niewielu potrafi dobrze malować akwarele”.

Małżeństwo

Marguerite Porter poślubiła Leroya Zwickera (1906–1987) w 1937 r. Marguerite kontynuowała działalność kulturalną, będąc żoną Leroya. Od początku małżeństwa Marguerite i Leroy byli zgodni, że tworzenie sztuki jest najważniejszą wartością w ich związku. Było to hobby i kariera, którą oboje lubili, co skłoniło ich do zorganizowania życia wokół produkcji sztuki. Leroy był także odnoszącym sukcesy malarzem, a jego prace były prezentowane na wielu takich samych wystawach, jak prace Marguerite. Para jeździła razem na weekendowe wycieczki, szkicując. Zwicker i jej mąż prowadzili Granville Gallery w Halifax w latach 1942-1969. W późniejszym życiu Marguerite i Leroy byli właścicielami jedynego miejsca sztuki w Halifax, w którym regularnie odbywały się publiczne wystawy sztuki. Stał się znany jako „Galeria Zwickera” i był dużym osiągnięciem dla nich obojga. Od 1974 roku Leroy coraz bardziej chorował i zmarł w 1987 roku. Marguerite malowała aż do własnej śmierci w 1993 roku.

Wystawy

Chociaż większość obrazów Zwicker była wystawiana w Nowej Szkocji, pokazywała również swoje prace na wystawach objazdowych w Kanadzie, Stanach Zjednoczonych i Europie. Wiadomo, że motywy krajobrazowe dominowały na wystawach sztuki Nowej Szkocji w latach dwudziestych i trzydziestych XX wieku.

Dziesięć kobiet z Nowej Szkocji

Jesienią 1983 roku Komitet Wykładowy Killiam na Uniwersytecie Dalhousie zwrócił się do galerii sztuki w Nowej Szkocji z pomysłem wystawy. Wystawa pokazywałaby dzieła namalowane przez dziesięć artystek z Nowej Szkocji, podkreślając ich kariery. Każdy artysta występujący w tym programie, w tym Marguerite Zwicker, wniósł znaczący wkład w dziedzictwo sztuki w prowincji Nowa Szkocja. Ponieważ ta wystawa prezentowała przede wszystkim mało znane lub nieskatalogowane artystki, największym wyzwaniem było zlokalizowanie i zebranie ich prac. Cel dziesięciu kobiet z Nowej Szkocji miał zwrócić uwagę lokalnych artystek i zachęcić do ponownego odkrycia ich obrazów. Wystawa skupiała się na sztuce stworzonej przez dziesięć kobiet w latach 1880-1955.

Prace Marguerite Zwicker wystawione w Ten Nova Scotian Women obejmują:

  • Portret, akwarela, 30,5 x 38,0, Art Gallery of Nova Scotia
  • Bez tytułu (Old Sackville Church), akwarela, 24,1 x 23,1, Kolekcja dzieł sztuki, Archiwa Publiczne Nowej Szkocji
  • Spokój, akwarela, 44,6 x 58,5, Art Gallery of Nova Scotia
  • Gorsebrook , 1949, akwarela, 38,1 x 55,9, Kolekcja dzieł sztuki, Archiwa Publiczne Nowej Szkocji

Zdjęcia z Nowej Szkocji

Wystawa ta została zorganizowana w 1946 roku przez Wydział Edukacji Halifax. Ta coroczna wystawa podróżowała po całej prowincji do około stu miast i wsi. Kiedy wystawa została zamknięta, obejrzało ją 35 000 mieszkańców Nowej Szkocji. Marguerite Zwicker została poproszona o zaprezentowanie na tej wystawie kilku swoich nowych obrazów.

Wystawa Tony'ego Saulniera

Tony Saulnier był oddanym mecenasem sztuki i poświęcił wiele czasu i energii na budowanie własnej kolekcji dzieł sztuki. Szczególnie interesował się sztuką kanadyjskich artystek z Atlantyku. Saulnier stworzył wystawę, która dała publiczności szansę obejrzenia wybranych prac wybranych z jego własnej kolekcji. W szczególności wezwał Zwicker, prosząc ją o nowe prace, które mógłby uwzględnić na swojej wystawie. Przez cały nadchodzący rok Saulnier nadal prosił Zwickera o grafikę. Jego ulubionymi były jej duże akwarele w kwiaty, z których kilka przez wiele lat zdobiło korytarze w jego domu.

Trzy prace Zwickera prezentowane na wystawie Saulniera to:

  • Na ramieniu, 1936, olej na desce, 39,5 x 50,0
  • Delfinium, ok. 1985, akwarela na papierze, 70,3 x 52,8
  • Calla Lilie , 1940, akwarela na papierze, 30,5 x 40,5

Wystawa wiosenna

Wiosenna wystawa była organizowana corocznie przez Art Association of Montreal. Pejzaże były ulubionym tematem tej wystawy. Zwicker prawie co roku pokazywała na tej wystawie swoje akwarele. W niektórych latach zarówno Marguerite, jak i Leroy wystawiali swoje prace.

Galeria Sztuki Nowej Szkocji

W 1991 roku Art Gallery of Nova Scotia stworzyła wystawę wyłącznie wokół prac Marguerite Zwicker. Program miał oddać hołd Zwicker, uznając jej długą karierę. Bernard Riordon był dyrektorem AGNS i osobistym przyjacielem Zwickera. Kiedy Zwicker zmarł w 1993 roku, Riordon skomentował: „Marguerite Zwicker była wzorem do naśladowania… będzie brakować entuzjazmu, energii i publicznego zapału, które wykazywała we wszystkich swoich przedsięwzięciach”.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Marguerite_Porter_Zwicker&oldid=1114812310 ”