Maria Kohler

Marii House Kohler
Marii House Kohler
Urodzić się	8 lutego 1951; Sheboygan, Wisconsin
Zawód	Dramaturg

Marie House Kohler (ur. 1951) to amerykańska pisarka i dramatopisarka. Jest członkiem rodziny Kohlerów z Wisconsin .

Biografia

Dramaturg, producent teatralny, reżyser i scenarzysta, Marie Kohler jest córką Johna Michaela Kohlera III i Julilly House. Wychowana w Kohler w stanie Wisconsin w Riverbend, domu zbudowanym przez jej dziadka gubernatora Waltera J. Kohlera w 1923 r. Marie Kohler ukończyła Kohler High School w 1969 r. i posiada tytuł licencjata z wyróżnieniem na Uniwersytecie Harvarda (1973, Magna Cum Laude) oraz tytuł magistra z University of Wisconsin-Milwaukee (1979) – oba stopnie z literatury angielskiej.

Kohler była współzałożycielką Renaissance Theatreworks w Milwaukee w stanie Wisconsin w 1993 roku wraz z czterema innymi profesjonalistkami teatralnymi, aby stworzyć więcej możliwości dla kobiet w teatrze. Pełniła tam funkcję współdyrektora artystycznego do 2013 roku i dramatopisarza rezydenta do 2019 roku.

Kariera/Życie osobiste

Zainteresowanie Kohlera teatrem zaczęło się wcześnie, kiedy matka zabierała ją na lokalne i krajowe produkcje. Założyła pierwszy klub teatralny w swojej szkole średniej, zdobywając pierwszą w szkole „Nagrodę Humanistyczną”. Na studiach występowała z Harvard Dramatic Society, gdzie poznała Colina Cabota; pobrali się w 1974 roku. Para wróciła do Wisconsin, gdzie Cabot pracował w Skylight Theatre. Po urodzeniu córki Anne rodzina przeniosła się na rok do Europy, gdzie Cabot pracował jako asystent kompozytora operowego Gian Carlo Menottiego w Szkocji i we Włoszech. Kiedy para wróciła do Milwaukee, Kohler rozpoczęła pracę magisterską na Uniwersytecie Wisconsin-Milwaukee, uzyskując dyplom w 1979 roku. W tym samym roku urodziła się ich druga córka, Marie Christine. W 1980 roku Kohler rozpoczął pracę jako niezależny dziennikarz w różnych publikacjach z Milwaukee i Wisconsin, a także w publikacjach krajowych, takich jak American Theatre Magazine i National Trust Magazine.

W połowie lat 80. Kohler i Cabot rozstali się, a Kohler skupiła się na aktorstwie i pisaniu sztuk teatralnych oraz niezależnym pisaniu.

W 1989 roku Kohler poznał Briana Maniego podczas występu w Great Expectations ; pobrali się w 1992 roku. Mani miał córkę Tricię Hooper. Kohler napisał kilka ról dla Maniego, klasycznie wyszkolonego aktora z American Players Theatre ; często pracowali razem przy sztukach, które wyprodukowała lub wyreżyserowała. Napisała sześć sztuk, wszystkie profesjonalnie wyprodukowane i zdobywające duże uznanie i nagrody. Rada Milwaukee Arts przyznała jej tytuł Artysty Roku (2005) .

Kohler zasiada w zarządzie Wisconsin Humanities Council i angażuje się w sprawy środowiskowe, kulturowe i społeczne.

Kredyty reżyserskie

Pełne produkcje

DEAR ELIZABETH Sarah Ruhl, Milwaukee Chamber Theatre, 2015

SONATA KREUTZERA Nancy Harris, Renaissance Theatreworks, 2015

HONOR Joanny Murray-Smith, Renaissance Theatreworks, 2012

ZBYT CZĘSTY PHOENIX, Christopher Fry, Renaissance Theatreworks, 2012

Czytania inscenizowane

KACZKA Christine Kallmann, St. John's on the Lake, Milwaukee, 2017

KACZKA Christine Kallmann, Brink New Plays, Renaissance Theatreworks, Milwaukee, 2016

Drobiazgi Susan Glaspell, American Players Theatre, Spring Green, WI, 2016

FOG Eugene'a O'Neilla, American Players Theatre, Spring Green, WI, 2016

PRZYSTANEK AUTOBUSOWY Williama Inge, Renaissance Theatreworks, Milwaukee, 2008

WAŻNE BYĆ POWAŻNYM, Oscar Wilde, Renaissance Theatreworks, Milwaukee, 2005

CENZURA W KOŃCOWYM PODEJŚCIU, Milwaukee VA Medical Center, 2013

Prace pisemne

A GIRL OF THE LIMBERLOST (1993) Na podstawie klasycznej powieści Gene'a Strattona Portera z 1909 roku, A GIRL OF THE LIMBERLOST, dramat Kohlera ponownie opowiada historię, którą kochały pokolenia kobiet. Dzięki silnemu motywowi środowiskowemu adaptacja oddaje bogatą atmosferę niegdyś ogromnego bagna Limberlost w stanie Indiana i entuzjazm tych, którzy je pokochali.

Produkcja: Childrens Theatre of Madison, Madison, WI, 1993

LICZENIE DNI (1995) Katherine Mansfield , pisarka z lat dwudziestych XX wieku, hipnotyzowała czytelników swoim wspaniałym życiem i krystalicznym pisarstwem; Mary Kniesen, współczesna rozwiedziona samotniczka, ma obsesję na punkcie „Dzienników Mansfielda”. LICZENIE DNI, komiks-dramat, zestawia te dwie kobiety: Mary, zagubioną i pozbawioną struktury, oraz Mansfield, zaciekle skupioną na obliczu przedwczesnej śmierci z powodu gruźlicy. Fragmenty dzienników Mansfielda przerywają rozterki Mary, dopóki duch Mansfield „pojawia się”, aby pomóc Mary w jej podróży do samopoznania.

Produkcja: Renaissance Theatreworks, Milwaukee, 1995

Nagroda Susan Smith Blackburn – Nominacja 1995

Najlepsza nowa sztuka regionalna – Nominacja Amerykańskiego Stowarzyszenia Krytyków Teatralnych 1995

Festiwal Nowej Sztuki – Finalista Charlotte Repertory Theatre 1995

MIDNIGHT AND MOLL FLANDERS (2000) MIDNIGHT AND MOLL FLANDERS swobodnie adaptuje klasyczną osiemnastowieczną powieść Daniela Defoe , Moll Flanders . Moll jest ponadprzeciętną kobietą, której porywająca żądza miłości i przetrwania doprowadziła ją do seksualnych przygód, wielokrotnych małżeństw i kariery niesławnej złodziejki. Spektakl bada wpływ urodzenia, wolnej woli, płci i okoliczności w epoce tak zaciekle przedsiębiorczej jak nasza. PÓŁNOC zaczyna się w noc poprzedzającą powieszenie Moll w więzieniu Newgate . Tam opowiada historię swojego życia purytaninowi postanowił dać jej ostatnią, mało prawdopodobną szansę na zbawienie. Seria retrospekcji przerywanych debatami z ministrem kończy się sceną na sali sądowej, w której niespodziewanie błaga o jej życie. Spektakl śledzi podwójną podróż przemiany Moll i pastora, który wbrew sobie słucha jej mitycznej, swobodnej opowieści.

Produkcja: University of Wisconsin-Milwaukee , 2000

BOSWELL'S DREAMS (2005) Komiks o przyjaźni XVIII-wiecznych pisarzy Jamesa Boswella i Samuela Johnsona . Spektakl przeplata ten okres z latami pięćdziesiątymi XX wieku i odkryciem dzienników Boswella przez Joan, amerykańską studentkę. Akt I zawiera sceny z Davida Garricka , zebrania klubu literackiego Johnsona (w tym Olivera Goldsmitha i Joshua Reynoldsa ) oraz fragmenty z „Tour of the Scottish Hebrides ” Boswella i Johnsona ” w 1773 roku. AKT II kontrastuje z tym okresem ze scenami z 1950 roku w rodzinnej posiadłości Boswellów w Auchinleck w Szkocji, gdzie Joan i jej profesor szukają materiału Johnsona. Tam jesteśmy świadkami odkrycia Joanny na strychu stajni Boswell's Journals. jego dzienniki i doświadczenia życiowe, Boswell zachęca Joan, by opierała się presji i stawiała na swoim, tak jak zachęcał go Johnson. Zakochuje się w żywych narracjach. Produkcja:

Renaissance Theatreworks, Off-Broadway Theatre, marzec 2005

Susan Smith Blackburn Prize – nominacja 2005

Nagroda Abingtona – Finalista 2005

Wisconsin Wrights – Finalista 2005

THE DIG (2008), starszy brat Mattie, Jamie, opowiadał jej historie o starożytnych mitach, kiedy dorastała. Jako samotna czternastoletnia dziewczyna pożegnała się z Jamiem, wyszła za mąż i poleciała na drugi koniec świata, aby rozpocząć karierę w archeologii. Podczas wykopalisk w Libanie w 1968 roku zerwał z rzeczywistością i dogłębnie się zmienił. Gdy sztuka zaczyna się w 1998 roku, międzynarodowe śledztwo zmusza Mattie, obecnie mężatkę i pracującą dla rodzinnej firmy w Chicago, do zbadania pochodzenia starożytnego garnka znalezionego na Jamie's Dig. Proces wydobywa na powierzchnię jej zakopane uczucia porzucenia i pytania o jego załamanie – i ujawnia ukrytą moc mitów, których kiedyś ją nauczył. Poprzez sceny przeplatające się w czasie i miejscu, sztuka bada psychologię, mitologię i relacje. Kiedy Mattie stara się chronić Jamiego przed potencjalnie traumatyczną próbą, pamięta go jako kochającego brata przed wykopaliskami. Przypomina sobie historie o gwiazdach i greckie mity, które opowiadał jej jako dziecko, i ostatecznie uczy się akceptować go takim, jakim jest.

Produkcja: Renaissance Theatreworks, Milwaukee, WI, styczeń 2009

Susan Smith Blackburn Prize – nominacja 2009

Dramatopisarze Centre Lab – finalista 2009

Dramatycy pierwsi – półfinalista 2009

WITCH HOUSE (2019 w opracowaniu), Jak oceniamy wartość sztuki? Czy jego przetrwanie ma znaczenie tylko dla twórcy, czy też dla społeczności? Przez dziesięciolecia kapryśne betonowe posągi artysty z zewnątrz przyciągały ruch uliczny, wandali i wielbicieli… i zaowocowały niefortunną etykietą „czarownica”. Po śmierci artystka bierze udział w sąsiedzkim zebraniu, by być świadkiem rozdrażnionej debaty sąsiadów na temat losów jej ukochanej sztuki. Pojawiają się podchwytliwe pytania dotyczące gustu, praw jednostki i wartości własności… WITCH HOUSE beztrosko bada rolę sztuki i społeczności. Opracowany z Joshem Schmidtem, kompozytorem i Laurą Gordon, reżyserem. HISTORIA ROZWOJU (Czytania): Milwaukee Repertory Theatre, Milwaukee, WI - 2016 Milwaukee Repertory Theatre, Milwaukee, WI - 2015 Carthage College, Kenosha, WI - 2015 NAGRODY Todd McNerney Playwriting Award, finalista - 2017 Wisconsin Wrights New Play Festival, finalista - 2017

Dziennikarstwo

Marie Kohler jest niezależną dziennikarką w Wisconsin i publikacjach krajowych od 1980 roku. Jest autorką recenzji filmowych dla Milwaukee Sentinel ; recenzje teatralne dla Art Muscle; artykuły fabularne dla Milwaukee Magazine ; eseje dla Milwaukee Footlights, Shepherd Express i The Wisconsin Academy Review; i kawałki dla American Theatre Magazine. Została również opublikowana w National Trust Magazine , Great Lakes Stages i Milwaukee Metro.

Jej artykuły poruszają różne tematy — od tradycji Wisconsin dotyczącej piątkowych wieczornych frytek rybnych, przez architekturę Franka Lloyda Wrighta, mozaiki na lotniskach, po trendy w teatrze i filmie.

Amerykański magazyn teatralny

Salwa sztuk

X oznacza miejsce

Shepherd Express

Milwaukee's Grassroots Storytellers - budowanie społeczności Ex Fabula „Bliskie spotkania”

Z Milwaukee na Broadway iz powrotem - Rozmowa z Chike Johnson

Fantastyczne historie - nowa dyrektor wykonawcza Ex Fabula, Megan McGee

Słuchanie, nie tylko mówienie! Anne Strainchamps w publicznym radiu Wisconsin

INVIVO Maurice Dumit na temat zdrowia i sprawności

Leslie Fitzwater: „Jeszcze raz z uczuciem”… Piaf

Centrum uzdrawiania CORE/El Centro

Sekrety Muzeum Publicznego Milwaukee