Mariano Akermana
Mariano Akerman ( Buenos Aires , 1963) jest argentyńskim malarzem, architektem i historykiem sztuki. Pracując jako badacz i wykładowca, Akerman rozwija również działania edukacyjne, które zachęcają do swobodnej wypowiedzi i społecznego zaangażowania uczestników, biorąc pod uwagę ich pochodzenie kulturowe.
Życie i edukacja
Akerman studiował w Szkole Architektury Universidad de Belgrano (Argentyna), kończąc swoją formację w 1987 roku.
W 1991 roku otrzymał grant British Council na badania dzieł Francisa Bacona w Marlborough Fine Art i Tate Gallery w Londynie.
Kariera
W Azji Mariano Akerman rozwinął edukacyjny cykl konferencji The Belgian Contribution to the Visual Arts (2005), In the Spirit of Linneus (2007), Discovering Belgian Art (2008-9), Raisons d'être: Art, Freedom and Modernity (2010), Sztuka niemiecka (2010) i Program edukacyjny Gestalt (2011).
Na kontynencie amerykańskim cykl wykładów Art and Identity (2013) obejmuje konferencję poświęconą specyficznemu obrazowaniu Bacona – „Być i nie być”.
Specjalizując się w komunikacji wizualnej, Akerman wykłada sztukę współczesną w takich instytucjach jak Museo Nacional de Bellas Artes w Buenos Aires, Muzeum Narodowe Filipin w Manili, Szkoła Gwiazdy Nadziei w Taytay , National College of Arts w Lahore, Uniwersytet Quaid-i-Azam w Islamabadzie, UNIRIO i Papieski Uniwersytet Katolicki w Rio de Janeiro .
Wystawy
- 1986 Galeria RG, Buenos Aires
- 1988 Uniwersytet Belgrano , Buenos Aires
- 1989 Bank of Boston Cultural Foundation , Buenos Aires
- 1990 General San Martin Cultural Center , Buenos Aires
- 2005 Muzeum Narodowe Filipin , Manila
- 2005 Total Gallery, Alliance Française , Manila
- 2010 Rezydencja Belgii, Islamabad
- 2016 Alcazar-Copacabana , Rio de Janeiro
Publikacje
Akerman jest autorem Groteski w obrazach Francisa Bacona (1999) i „Bacon, malarz z mieczem obosiecznym” (2012).
Wykłady i zajęcia edukacyjne
- Belgijski wkład w sztuki wizualne , Manila i Quezon City, 2005.
- Sztuka argentyńska , Manila, 2006.
- W duchu Linneusza: trzystuletnie wykłady z nauki i sztuki , Manila i Taytay, 2007.
- Odkrywanie sztuki belgijskiej , Karaczi i Islamabad, 2008 i Lahore, 2009.
- Racje bytu: sztuka, wolność i nowoczesność , Islamabad i Lahore, 2010.
- Sztuka niemiecka: jej osobliwości i przemiany , Islamabad i Rawalpindi, 2010.
- Kształt i znaczenie: niemiecki wkład w sztuki wizualne , Islamabad, 2010.
- Tradycja i innowacja: sztuka i architektura jako struktury świadomości , Islamabad, 2011.
- Program edukacyjny Gestalt: teoria i projektowanie w dobie nowej obiektywności , Islamabad i Rawalpindi, 2011.
- Sztuka i tożsamość , Buenos Aires, 2013.
- Dziedzictwo kulturowe i tożsamość , Rio de Janeiro, 2014.
- Program Vesalius Rio: Anatomia sztuki , Rio de Janeiro, 2015.
- Tradycja i innowacja: spotkanie ze sztukami wizualnymi , Jerozolima i Ziemia Święta, 2017-18.
Obrazowanie wizualne i projektowanie
„Królik i kaczka” z Fliegende Blätter (1892), niejednoznaczny obraz często używany przez Akermana do zilustrowania fenomenu obu iw sztukach wizualnych.
Renesansowe groteski , kompozycja cyfrowa.
Zasady Gestalt , kompozycja cyfrowa
Linki zewnętrzne
- Un pintor argentino educa a través del arte en Pakistán — EFE, Hiszpania, 20 kwietnia 2010 r.
- Sztuka niemiecka: jej osobliwości i przemiany , — witryna internetowa ambasady Niemiec, maj 2010 r.
- Kształt i znaczenie: niemiecki wkład w sztuki wizualne - witryna internetowa ambasady niemieckiej, listopad – grudzień 2010 r.
- Gestalt: Theory and Design in the New Objectivity Age — SwissPak, październik–listopad 2011
- „Mariano Akerman: Bridging Cultures” , fragmenty notatki Sary Mahmood, 2011
- „Mariano Akerman: Bridging Cultures” , Sara Mahmood — Blue-Chip , styczeń – luty 2012, s. 20–24.
- „Poprawa percepcji: wykłady Gestalt i konkurs kolażu” , Ilona Yusuf — Blue-Chip , styczeń – luty 2012, s. 16–19.