Marka Swansona

Marc Swanson (urodzony w New Britain, Connecticut , Stany Zjednoczone ) jest artystą mieszkającym na Brooklynie .

Życie i praca

Marc Swanson uzyskał tytuł magistra w Milton Avery Graduate School of the Arts w Bard College w Annandale-on-Hudson w Nowym Jorku w 2004 roku, a także studiował w Skowhegan School of Painting and Sculpture w Skowhegan w stanie Maine w 2000 roku.

Jest współczesnym amerykańskim artystą, którego ręcznie robione prace łączą formalne zainteresowania i odniesienia do osobistej historii i konfliktu tożsamości. Pracuje w różnych mediach, w tym w rzeźbie, rysunku, wideo, fotografii i skomplikowanych instalacjach. Jak zauważa krytyk sztuki David Velasco: „Swanson jest automitologiem, który wyróżnia się tworzeniem błyszczących, enigmatycznych totemów z bałaganu własnej historii; tam kicz i wyznanie zazębiają się, by ujawnić, a nie niejasne, trzewne pragnienia”. Jego prace były tematem indywidualnej wystawy w Herbert F. Johnson Museum of Art na Cornell University , w 2008 r., a towarzyszący mu katalog został opublikowany w 2009 r. wraz z esejem Billa Arninga. Jego prace były prezentowane na wystawach zbiorowych w PS 1 Contemporary Art Center w Nowym Jorku; Whitney Museum of American Art w Nowym Jorku; Muzeum Sztuki Miami ; oraz Saatchi Gallery w Londynie.

Marc Swanson dorastał jako syn byłego żołnierza piechoty morskiej i zapalonego myśliwego w małym miasteczku w Nowej Anglii. Następnie przeniósł się do San Francisco na początku lat 90. i zaangażował się w lokalną kontrkulturę gejowską i scenę klubową. W żadnym z tych miejsc nie czuł się całkowicie jak w domu i zaczął tworzyć pokryte kryształami rzeźby głowy jelenia, aby zbadać, zarówno fizycznie, jak i duchowo, dwoistość męskich tożsamości, których doświadczał.

Oprócz serii rzeźb opartych na kryształach górskich, które nadal eksploruje, rzeźbiarskie prace artysty wykorzystują różnorodne materiały, w tym światło, drewno, szkło, tkaninę, złoty i srebrny łańcuszek, lustro i naturalnie zrzucone poroże zwierząt.

Killing Moon #3 to autoportret Swansona, na którym przedstawia się jako Yeti w swoim legowisku w kotłowni PS 1. „Chodziło o to, że byłbym Yeti i zasadniczo zbierałbym śmieci przez cztery do sześciu tygodni co noc na montaż . Musiałem pogodzić fakt, że jestem wykształconym artystą, który zna się na kwestiach formalnych i akademickich, i wymyślić, co Yeti zrobi w zamian – te bardziej rytualne przedmioty. Ale Yeti zbiera również rzeczy na świecie, a następnie składa je razem, aby nadać sens otaczającemu go światu. Dotarło do mnie, że robię prawie to samo: więc jestem yeti, a yeti to ja”.

O swojej indywidualnej wystawie w Richard Gray Gallery w Chicago w kwietniu/maju 2009 Robyn Farrell Roulo pisze: „Chociaż pod wpływem Roberta Rauschenberga i Josepha Cornella podejście Swansona jest całkowicie jego własne. Świadomie ujawnia aspekty swojej psychiki z każdym kawałek, stwierdzając, że jego praca jest napędzana konceptualnie, materialnie i formalnie. Tematy i materiały użyte w serialu są różnorodne, ale wszystkie są połączone tematycznie. Refleksje na temat jego konserwatywnego wychowania w Nowej Anglii i obecnego stylu życia są kluczowe dla jego inspiracji. Swanson jest łowcą i zbieraczem mediów i tożsamości”.

W grudniu 2009 roku ujawniono, że Marc Swanson został wybrany do komisji Norton Family Christmas Project 2009. Artyści, którzy otrzymali to zamówienie w poprzednich latach, to Kara Walker , Jim Hodges , Vik Muniz , Christian Marclay , Takashi Murakami , Yinka Shonibare i Lawrence Weiner .

Marc Swanson jest reprezentowany przez Richard Gray Gallery i Inman Gallery w Houston w Teksasie.

Wybrane prace

• Pasuje i zaczyna (2005)

Linki zewnętrzne

• Marka Swansona
• Galeria Richarda Graya
• Marc Swanson – Galeria Saatchi
• Strona Marc Swanson Studio Flickr
• Marc Swanson – Galeria Inman