Martin Gruber (choreograf)

Martin Gruber (ur. 1957) to niemiecki reżyser, choreograf i nauczyciel ruchu dla artystów performatywnych.

Edukacja

Dyplom z teatru i muzyki na Uniwersytecie Ludwika Maksymiliana w Monachium . Szkolenie z Zenbodytherapy® i Triggerpoint Anatomy® z Williamem Dub Leigh (USA), Functional Integration z Alonem Talmi (Izrael). Szkolenie Suzuki z Tadashi Suzuki w Toga-Mura (Japonia). Judo , Aikido , Iaido , Hojo w Japonii i Niemczech, 6 Dan w Aikido ( Aikikai Hombu Dojo ). Studiowała taniec Butoh z Kazuo Ono w Japonii, aktorstwo z Yoshi Oida .

Życie

Martin Gruber pracuje jako reżyser i choreograf. Jest profesorem ruchu w Ernst Busch Academy of Dramatic Arts w Berlinie. Opracował własną metodę szkolenia aktorów i stworzył metodę Tami®, nazwaną na cześć Alona Talmiego .,

Wpływ Martina Grubera na współczesne kształcenie europejskich aktorów jest ważny: w 1985 roku wprowadził Aikido do treningu aktorskiego w Otto Falckenberg School ( Monachium ), w 1986 Suzuki-Training, a w 1993 August Everding zaprosił go do opracowania treningu ruchowego dla wówczas założył Bayerische Theaterakademie August Everding (Monachium). Od tego czasu wielu jego uczniów zostało nauczycielami i naucza jego metod zarówno na uniwersytetach w Niemczech, jak i poza nimi. Wielu jego byłych uczniów z powodzeniem pracuje na scenie, w filmie i telewizji.

Podstawy treningu aktorskiego

Martin Gruber opracował nową, fundamentalną metodę wszechstronnego, interdyscyplinarnego treningu aktorskiego, inspirowaną tańcem azjatyckim i zachodnim, sztukami walki, a także wieloma koncepcjami integracji strukturalnej i funkcjonalnej pracy z ciałem. Jego metoda opiera się na trzech głównych aspektach: indywidualnej pracy nad postawą ucznia, dialogicznej pracy ruchowej z partnerem oraz formalnej pracy dynamicznej z kolektywem. Trening łączy między innymi wiedzę i techniki neurofizjologiczne (w ramach Metody Talmi®), zmodyfikowane podejście Tadashi Suzuki trening Aikido i tworzy kompleksowy system. W ten sposób jego metoda może odpowiedzieć na wymagania ciągle zmieniającego się krajobrazu teatralnego, który nieustannie poszukuje nowych środków wyrazu, jednocześnie pożyczając umiejętności niezbędne w tradycyjnym teatrze. Aktor zyskuje kompetencje dostępu do całej gamy stylów teatralnych, od teatru klasycznego po sztukę performance.

Laboratorium teatralne

W 1986 roku Martin Gruber otworzył w przebudowanej farmie w Birach w Bawarii ośrodek szkoleniowy dla profesjonalnych grup teatralnych i artystów. ZeltEnsembleTheatre kierowany przez Otto Kukla i Crescentię Duensser był rezydującym zespołem do 1992 roku. Premiera Armut , Reichtum, Mensch und Tier ( Hans Henny Jahnn ); Figaro i spółka ; Ulenspiegel . Od 1995 roku odbywają się premiery w dialekcie bawarskim, np. Wir sind Gefangene (Oskar Maria Graf), Lena Christ , Die heilige Nacht autorstwa Joerna van Dycka i Bettiny Mittendorfer. Nauczycielami w Birach są m.in. Rena Mirecka ( Laboratorium Teatralne Jerzego Grotowskiego , Polska), Paco Gonzales ( Familie Flöz ); Marita Günher ( Roy Hart Theatre, Londyn), prof. Alon Talmi (Izrael), William Dub Leigh (USA), Nobuyuki Watanabe (Japonia).

Nauczanie

Martin Gruber prowadził szkolenia w wielu międzynarodowych instytucjach, m.in. Ecole Supérieure d'Art Dramatique du Théatre Nationale de Strasbourg (Francja), Central Academy of Drama w Pekinie, Shanghai Theatre Academy (Chińska Republika Ludowa), warsztaty m.in. w Westerdals Oslo School of Arts, Communication and Technology , Oslo (Norwegia), National School of Drama , Delhi (Indie), Mozarteum , Salzburg (Austria), Hochschule für Musik und Theater München , Mime Centrum Berlin, Berlin University of the Arts , ImPulsTanz Vienna International Dance Festival (Austria)

Kierowniczy

  • 1993: Autistenhochzeit (Aleksander Wagner). Premiera: Gasteig Monachium
  • 1994: Skławnaja Markta . Projekt ze studentami Bayerische Theaterakademie August Everding , Prinzregententheater Monachium
  • 1997: Pekin lan – Peking ist blau . Międzynarodowy i interdyscyplinarny projekt teatralny z udziałem aktorów, tancerzy, muzyków i śpiewaków z Niemiec i Chin. Premier Yan Huang Art Gallery, Pekin (ChRL).
  • 1998: Fest für Liebende in unglücklicher Konstellation (Susanne Goesse). Projekt z Bayerische Theatreakademie. Premiera: Akademietheater (Monachium).
  • 1998: Anstatt Rashomon (Susanne Goesse). Premiera: Teatr Ulm , 1998.
  • 2003: Pojedynek Monteverdiego . Interdyscyplinarny projekt teatru muzycznego, Festiwal Operowy w Monachium .
  • 2004: Dialog über die Liebe. Eine Straßenoper . Międzynarodowy Festiwal Hue (Wietnam) czerwiec 2004, Świątynia Literatury , Ha Noi (Wietnam) październik 2004, Festiwal Operowy w Monachium czerwiec 2004. Interdyscyplinarny projekt teatru muzycznego z udziałem śpiewaków operowych, muzyków i tancerzy z Niemiec i Wietnamu.
  • 2006: Asystent reżysera: Die Bakchen (Eurypides). Reżyseria: Dieter Dorn, Residenztheater Monachium.
  • 2008: Sakkorausch (Elisabeth Reichart). Premiera, Schauspielhaus Salzburg , Austria.
  • 2014: Lavapolis/piątek w Wenecji (Michael Schindhelm). Transmedialny projekt opowiadania historii na Biennale Architektury w Wenecji , wideo: Robert Schuster, Lavapolis/Friday in Venice , pod redakcją Michaela Schindhelma, ZHDK Centrum Kultury Uniwersytetu Sztuki w Zurychu: Zürich/Schweiz, 2015.

Kierowanie Ruchem

Publikacje

  • 2015 Tongguo chuangzao xingxingwei chaoyue chengshi dadao gexinghua bioada (Dziesięć dni z Zhou Xinfangiem w Szanghaju. Refleksje) , w: Jihua jingju dashi Zhou Xinfang danchen 120 zhounian. Waiguo zhuanjia yanjiu wence (Pamięci 120. urodzin Jingju Maestro Zhou Xinfanga. Zbiór prac badawczych ekspertów zagranicznych) , pod redakcją Zhou Xinfang Arts Research Center: Szanghaj 2015, s. 10–15, z Susanne Goesse.
  • 2014 Der Körper in der Darstellenden Kunst - der Neutralkörper , w: Psychologische Medizin. Österreichische Fachzeitschrift für Medizinische Psychologie, Psychotherapie und Psychosomatik , Wiedeń 3/2014, s. 23–28
  • 2010 Formen bilden, Formen vernichten . W: Bernd Stegemann (redaktor): Lektionen 4: Schauspielen Ausbildung . Theater der Zeit, Berlin 2010, s. 169–188.
  • 2002 Forma i różdżka. Schauspiel als Weg am Beispiel des Aikido und anderen Arten der Körperarbeit . W: Peter Schettgen (redaktor): Heilen statt Hauen. Aikido-Erweiterungen in Therapie und beruflicher Bildungsarbeit . Augsburg 2002, S. 117–134.
  • 2001 Formen bilden, Formen vernichten. Bemerkungen zu neuen Wegen in der Schauspielausbildung . W: Rollenunterricht, Sprecherziehung, Stimmbildung und Körperarbeit in der Ausbildung zum Schauspieler. Dokumentation der Arbeitstagung der Bayerischen Theaterakademie August Everding 27–30. kwiecień 2000 . Monachium 2001, s. 201–215.
  • 1999 Grammatik der Füsse und Stimme . W: Integration von Sprecherziehung, Liedgestaltung und Körpertraining in der Ausbildung zum Schauspieler. Dokumentation der Arbeitstagung der Bayerischen Theaterakademie 26–29. Marz 1998 . Monachium 1999, S. 96–100; z Uwe Hollmachem.

Wkłady na sympozjum i artykuły w postaci plików PDF

  • Półbóg czy sługa – O wrażliwości aktora. 2012 (wykład sympozjum; PDF ; 121 kB).
  • Abmessen der Handlungsräume. Erste Eindrücke nach dem Besuch der Bauhaus-Bühne. Mapowanie przestrzeni akcji. Pierwsze wrażenia po wizycie na scenie Bauhausu. W: Theater der Zeit. 6/2011. Dodatek do Praskiego Quadriennale 2011: Die Bühne als Raumapparat / Scena jako aparat kosmiczny, S. 2–3 ( online ).
  • Formen bilden, Formen vernichten. W: Bernd Stegemann (redaktor): Lektionen 4: Schauspielen Ausbildung. Theater der Zeit, Berlin 2010, S. 169–188. ( PDF ).
  • Forma i zmiana: działanie jako ścieżka – na przykładzie aikido i innych rodzajów pracy z ciałem. 2010 ( PDF ).
  • Idź i umyj swój talerz lub jak uczyć Aikido zasobów ludzkich. 2003 ( PDF ).

Literatura

  • Susanne Goesse: Von China nach Japan in zwei Theaterstücken . W: Minima sinica . 1/2006, s. 48–74.
  • Wolfgang Lanzinger: Martin Gruber. Ein Großmeister des Theaters mit einem Hang zum Extravaganten . W: Dorfener Heimatbuch. Von der Stadterhebung bis ins 3. Jahrtausend . Zespół 1. Dorfen 2006, s. 460–462.

Notatki

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Martin_Gruber_(choreographer)&oldid=1136815512 ”